作为一位不辞辛劳的人民教师，时常需要编写教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。那么优秀的教案是什么样的呢？下面这7篇李清照《声声慢》教案是快回答为您整理的声声慢范文模板，欢迎查阅参考。

《声声慢》 篇一

导读：这首词始终紧扣悲秋之意，尽得六朝抒情小赋之神髓；又以接近口语的朴素清新的语言谱入新声，写尽了作者晚年的凄苦悲愁，是一首个性独具的抒情名作。

声声慢

李清照

寻寻觅觅，

冷冷清清，

凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，

最难将息。

三杯两盏淡酒，

怎敌他、晚来风急？

雁过也，

正伤心，

却是旧时相识。

满地黄花堆积。

憔悴损，

如今有谁堪摘？

守著窗儿，

独自怎生得黑？

梧桐更兼细雨，

到黄昏、点点滴滴。

这次第，

怎一个、愁字了得！

【注释】

①寻寻觅觅：意谓想把失去的一切都找回来，表现非常空虚怅惘、迷茫失落的心态。

②凄凄惨惨戚戚：忧愁苦闷的样子。

③乍暖还(xuan旋)寒：指秋天的天气。乍暖乍寒，忽冷忽热。

④将息：调养休息，保养安宁。

⑤怎敌地：对付，抵挡。

⑥晚来风急：“晚”一本作“晓”。

⑦损：表示程度极高。

⑧怎生：怎样的。生，语助词。

⑨堪摘：可，可摘

⑩次第：光景、情境。

⑾得：一个“愁”字怎么能概括得尽呢？

翻译：

我独处陋室若有所失地东寻西觅，但过去的一切都在动乱中失去了，永远都寻不见、觅不回了；眼前只有冷冷清清的环境(空房内别无长物，室外是万木萧条的秋景);这种环境又引起内心的感伤，于是凄凉、惨痛、悲戚之情一齐涌来，令人痛彻肺腑，难以忍受了。特别是秋季骤热或骤冷的时候，最难以保养将息了。饮进愁肠的几杯薄酒，根本不能抵御晚上的冷风寒意。望天空，但见一行行雁字掠过，回想起过去在寄给丈夫赵明诚的词中，曾设想雁足传书，互通音信，但如今丈夫已死，书信无人可寄，故见北雁南来，联想起词中的话，雁已是老相识了，更感到伤心。

地上到处是零落的黄花，憔悴枯损，如今有谁能与我共摘(一说，有什么可采摘的)啊！整天守着窗子边，孤孤单单的，怎么容易挨到天黑啊！到黄昏时，又下起了绵绵细雨，一点点，一滴滴洒落在梧桐叶上，发出令人心碎的声音。这种种况味，一个“愁”字怎么能说尽！

【译文】

苦苦地寻寻觅觅，却只见冷冷清清，怎不让人凄惨悲戚。乍暖还寒的时节，最难调养休息。喝三杯二杯淡酒，怎能抵得住晚风急袭。一行大雁从眼前飞过，更让人伤心，因为都是旧日的相识。

园中菊花堆积满地，都已憔悴，如今还有谁采摘？冷清清守着窗儿，独自怎么熬到天黑？梧桐叶上细雨淋漓，到黄昏时分还点点滴滴，这般情景，怎能用一“愁”字了结！

【评点】

靖康之变后，李清照经历国破、家亡、夫死，伤于人事。这时期她创作的作品再不复当年的清新可人，风格转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。这首词就是通过对秋景的描绘，渲染出一种凄凉伤感的氛围，抒写了词人在漂流境遇中无限伤感、落寞的情怀。

上片以景写情，境界凄凉。起首开篇起句便不寻常，周济《介存斋词选序论》中评道：“李易安之‘凄凄惨惨戚戚’，三叠韵，六双声，是锻炼出来，非偶然拈得也。”这七组叠词中，不见一个“愁”字，却让人读来有徘徊低迷、婉转凄楚之感，余味无穷。“寻寻觅觅”，词人好像有所寻求，但又不知道要寻求什么，这时她已经历了国破、家亡、夫逝的沉重打击，生活中美好的东西都已不存在了，事实上在现实生活中已经没有什么可寻觅，也没有什么需要寻觅的了，但她还是希望找点什么寄托自己空虚寂寞的情怀，支撑自己孤苦无助的人生。但寻觅的结果只能是“冷冷清清”，周围的环境是一片凄清冷落，更让人感到现实的孤苦无援。十四个字一气而下，笼罩全篇，定下了凄苦的感情基调，使以后逐次出现的景物都染上浓重的感情色彩。“乍暖”二句，写天气冷暖不定，让人难以调养。这是从外部的天气以及身体的感觉来暗示词人内心的愁苦。“三杯”两句紧接上文，写词人以酒驱寒，但这酒是“三杯两盏”，量少又“淡”，怎能抵挡得了黄昏时的阵阵秋风呢？更别提为她排遣心中烦忧了。这里酒味为何那么淡？是酒淡吗？不是。酒性依旧是烈的，只因词人心中忧愁太深，酒入愁肠愁更愁，满心都是愁，以致酒力难压愁情，因而会觉得酒淡无味。“雁过也”三句，写天上飞过的大雁惹起了词人深切的思乡之情。词人颠沛流离之苦，借雁得抒。就在词人举杯独伤之际，忽抬头看见天上有一行南来秋雁，细目一望，这不正是往昔在北方替自己和夫君传书寄情的翩翩飞鸿吗？“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”旧日传情信使仍在，词人与夫君却早已阴阳相隔，物是人非事事休，欲语泪先流。这一句写得有形有声，渲染出了一种哀怨、凄苦的氛围，让人心痛，心酸，心碎！

下片承接上片，由秋日高空的远景描写转入对自家庭院的近景描绘，将词人的愁苦之情表现得淋漓尽致。上片以雁过长天的仰视镜头收尾，下片则以黄花满地的俯视镜头开篇，过渡巧妙、自然。“憔悴”二字一语双关，兼写人和花，这是词人从花的凋残自然而然地联想到人的衰老。词人本是爱花之人，看着满地菊花，自然而然地回想起从前丈夫为她撷取暗香的那些甜蜜往事。只可惜故物虽依然，人面已全非，她怎能不心生酸楚，黯然泪下？此刻，就算她惜花将谢，也怎能有那摘花、赏花的雅兴？人不摘花，花当自萎，院中的那些菊花，就只能在萧瑟的秋风中日渐憔悴，殒化成泥了。这花儿的结局如此悲凉，不正是词人凄苦漂泊的晚年生活的真实写照吗？这里既透露了词人惜花将谢的情怀，又写出了无心摘花的郁闷，笔意深远。“守着”两句，直白朴素，把自己的心事娓娓道出，极具感染力。词人独对寒窗，望着那“旧识”的大雁残菊，不免感到这凄苦悲凉的漫漫白日实在难熬，她希望天早一点黑下来，这样就看不到窗外那些使人伤心的东西了。可老天偏偏与人作对，越发觉得时间漫长，真真是度日如年。好不容易等到黄昏，可等来的却是更令人伤心的景象：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”这三句进一步烘托氛围，把梧桐、细雨、黄昏三个意象有机结合，视觉和听觉交映，尽显词人此时的无限感伤。虽然此处写景，但我们不难理解到词人写雨打梧桐叶的用意之所在。“细雨”的“点点滴滴”，是只有在极其寂静的环境中才能听到的。对一个伤心的人来说，它们不是滴在耳里，而是滴在心头。“秋风秋雨愁煞人”，更何况这如泣如诉的秋雨是打在梧桐叶上，又是“点点滴滴”一直到黄昏呢！这就自然逼出结句来：“这次第，怎一个愁字了得”。这样的结尾妙就妙在通篇写愁，直到最后一句方才道出，这样的情景，岂是区区一个“愁”字所能道尽的？至此，词人的情感达到高潮，词境陡升一步，孕育出无限广阔的空间，交给读者去想象，可谓言有尽而意无穷。

总的看来，词人用直白的语言、铺陈的手法，融情于景，委婉含蓄地表现出了一种多侧面、多层次、深刻细腻的感情。前人评价这首词：“声声含泪，物物关情；一字一泪，满是悲愁。”非常有见地。词人不直接说愁，这愁情是在含蓄蕴和的表情方法和环境景物的烘托渲染下表现出来的，因而给读者留下了非常广阔的想象空间。

【赏析】

这首作法独特的词，就其内容而言，是一篇悲秋赋。

开端三句用一连串叠字写主人公一整天的愁苦心情，从“寻寻觅觅”开始，可见她从一起床便百无聊赖，如有所失，于是东张西望，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的，希望找到点什么来寄托自己的空虚寂寞。下文“冷冷清清”，是“寻寻觅觅”的结果，不但无所获，反被一种孤寂清冷的气氛袭来，使自己感到凄惨忧戚。于是紧接着再写了一句“凄凄惨惨戚戚”。仅此三句，定下一种愁惨而凄厉的基调。

“乍暖还寒时候”是此词的难点之一。此词作于秋天，但秋天的气候应该说“乍寒还暖”，只有早春天气才能用得上“乍暖还寒”。所以，这首词是写一日之晨，秋日清晨，朝阳初出，故言“乍暖”;但晓寒犹重，秋风砭骨，故言“还寒”。至于“时候”二字在宋时已与现代汉语无殊了。“最难将息”句则与上文“寻寻觅觅”句相呼应，说明从一清早自己就不知如何是好。

“三杯两盏淡酒，怎敌他晓来风急”，“晓”，通行本作“晚”。从全词意境来看，应该是“晓”字。说“晓来风急”，正与上文“乍暖还寒”相合。古人晨起于卯时饮酒，又称“扶头卯酒”。这句是说借酒无法消愁“雁过也”的“雁”，是南来秋雁，正是往昔在北方见到的，所以说“正伤心，却是旧时相识”了。这一句是虚写，以寄寓作者的怀乡之情。

下片由秋日高空转入自家庭院。园中开满了菊花，秋意正浓。这里“满地黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是指自己因忧伤而憔悴瘦损，也不是指菊花枯萎凋谢。正由于自己无心看花，虽值菊堆满地，却不想去摘它赏它，然而人不摘花，花当自萎；及花已损，则欲摘已不堪摘了。这里既写出了自己无心摘花的郁闷，又透露了惜花将谢的情怀，笔意深远。

“守著窗儿”句，写独坐无聊，内心苦闷之状，比“寻寻觅觅”三句又过之而无不及。这一句从反面说，好象天有意不肯黑下来而使人尤为难过。“梧桐”两句兼用温庭筠《更漏子》下片“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明”词意，把两种内容融而为一，笔直情切。最后以“怎一个愁字了得”句作收，是独辟蹊径。自庚信以来，诗人写愁，多半极言其多。这里却化多为少，只说自己思绪纷茫复杂，仅用一个“愁”字如何包括得尽。妙在又不说明于一个“愁”字之外更有什么心情，即戛然而止。表面上有“欲说还休”之势，实际上已倾泻无遗。

这首词始终紧扣悲秋之意，尽得六朝抒情小赋之神髓；又以接近口语的朴素清新的语言谱入新声，写尽了作者晚年的凄苦悲愁，是一首个性独具的抒情名作。

声声慢教学反思 篇二

几年前教科所饶晚霞老师中肯地警告过我：“你对课堂的时间分布概念不强，入课慢。”没想到几年之后，我又再次犯了同样的毛病。第一板块，学生基本能理解并运用这些词语。但该板块教学，我足足耗去了十五分钟，占去了后面板块的教学时间，造成了整个教学的失败。

感受瀑布变化前的雄奇部分，学生抓住开课时朗读的四字词语以及具体的数字，谈瀑布给自己留下的深刻印象，品读比较到位，朗读还算勉强为之。但是，因第一板块耗去了太多时间，品读变化后的句子时，已经临近下课，我只得匆匆带过。

第三板块的补白练习，如果成功，应该是课的一个亮点，但因时间关系，也只有作为课后作业来完成了。

2、在信息技术高度发展的今天，因学校条件受震，一直没有重修，无法使用多媒体，也是本文教学一大遗憾。诚然，语文教学不能过分依赖多媒体，但像这类课文如果采用多媒体，通过强烈的画面对比，引发强烈的冲突，激荡思维，让人深深震撼，进而为教学的成功做一定的铺垫。而今天的教学仅仅靠学生朗读想象画面，以及教师的情境创设，无法让学生直观感受瀑布变化前的雄伟壮观和变化后的形容枯槁。没有强烈视觉冲突，学生感受自然不太深刻。

《声声慢》教案 篇三

教学目标：

1、背诵并默写本词。

2、在反复朗读中品味语言美，体会艺术表现力，探究体味作者情感，掌握艺术手法。

3、感受形象，品味语言，深刻领悟李清照的悲怀愁绪，陶冶自身情操。

重点难点：

重点：背诵默写，感悟词中蕴含的细腻情感，掌握艺术手法。

难点：准确体悟作者的情思，培养自己的。情感体验。

教学设想：

充分发挥多媒体教学的优势。注意引导学生交流已知，自主鉴赏本词，培养自己独特、细腻的情感及审美体验；合作分析物象、意象到意境，理解“一切景语皆情语”;探究体悟情思，陶冶自身情操。

教学过程：

一、导入：

欣赏《月满西楼》歌曲，欣赏歌曲可以拉近同李清照的距离。这是李清照作词，苏越作曲，安雯演唱的一首流行歌曲。可见她词的影响力之大，而更能够代表她'千古才、万古愁心'地位的作品应该是今天要学习的《声声慢》。

二、回顾旧知：

请同学自己介绍李清照及其作品，老师可以稍作补充。

三、自由诵读，初步感知：

同学们对于这首词可能比较熟悉，留出几分钟的时间，可以尝试让同学们背诵并概括词写的内容。(时间，地点，人物，事件，情绪)

时间：“雁过”，秋天南飞。“晚来风急”，傍晚。

地点：“最难将息”，“守着窗儿”，家中。

《声声慢》 篇四

原文：

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘！守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！

译文：

我独处陋室若有所失地东寻西觅，但过去的一切都在动乱中失去了，永远都寻不见、觅不回了；眼前只有冷冷清清的环境（空房内别无长物，室外是万木萧条的秋景）；这种环境又引起内心的感伤，于是凄凉、惨痛、悲戚之情一齐涌来，令人痛彻肺腑，难以忍受了。特别是秋季骤热或骤冷的时候，最难以保养将息了。饮进愁肠的几杯薄酒，根本不能抵御晚上的冷风寒意。望天空，但见一行行雁字掠过，回想起过去在寄给丈夫赵明诚的词中，曾设想雁足传书，互通音信，但如今丈夫已死，书信无人可寄，故见北雁南来，联想起词中的话，雁已是老相识了，更感到伤心。

地上到处是零落的黄花，憔悴枯损，如今有谁能与我共摘（一说，有什么可采摘的）啊！整天守着窗子边，孤孤单单的，怎么容易挨到天黑啊！到黄昏时，又下起了绵绵细雨，一点点，一滴滴洒落在梧桐叶上，发出令人心碎的声音。这种种况味，一个“愁”字怎么能说尽！

声声慢中心思想：

作品通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己因国破家亡、天涯沦落而产生的孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪，具有浓厚的时代色彩。

声声慢内容简析：

此词在结构上打破了上下片的'局限，一气贯注，着意渲染愁情，如泣如诉，感人至深。开头连下十四个叠字，形象地抒写了作者的心情；下文“点点滴滴”又前后照应，表现了作者孤独寂寞的忧郁情绪和动荡不安的心境。全词一字一泪，风格深沉凝重，哀婉凄苦，极富艺术感染力。

声声慢赏析：

这首词起句便不寻常，一连用七组叠词。不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有。但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。

心情不好，再加上这种乍暖还寒天气，李清照连觉也睡不着了。如果能沉沉睡去，那么还能在短暂的时间内逃离痛苦，可是越想入眠就越难以入眠，于是李清照就很自然想起亡夫来。披衣起床，喝一点酒暖暖身子再说吧。可是寒冷是由于孤独引起的，而饮酒与品茶一样，独自一人只会觉得分外凄凉。

端着一杯淡酒，而在这天暗云低，冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了李清照未愈的伤口，头白鸳鸯失伴飞。李清照感叹：唉，雁儿，你叫得这样凄凉幽怨，难道你也像我一样，老年失偶了吗？难道也像我一样，余生要独自一人面对万里层山，千山暮雪吗？胡思乱想之下，泪光迷蒙之中，蓦然觉得那只孤雁正是以前为自己传递情书的那一只。无可奈何花落去，似曾相识燕归来。旧日传情信使仍在，而秋娘与萧郎已死生相隔，人鬼殊途了，物是人非事事休，欲语泪先流。这一奇思妙想包含着无限无法诉说的哀愁。

这时看见那些菊花，才发觉花儿也已憔悴不堪，落红满地，再无当年那种“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。李清照想：以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，可如今呢？只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了。故物依然，人面全非。“旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时。”独对着孤雁残菊，更感凄凉。手托香腮，珠泪盈眶。怕黄昏，捱白昼。对着这阴沉的天，一个人要怎样才能熬到黄昏的来临呢？漫长使孤独变得更加可怕。独自一人，连时间也觉得开始变慢起来。

好不容易等到了黄昏，却又下起雨来。点点滴滴，淅淅沥沥的，无边丝雨细如愁，下得人心更烦了。再看到屋外那两棵梧桐，虽然在风雨中却互相扶持，互相依靠，两相对比，自己一个人要凄凉多了。

急风骤雨，孤雁残菊梧桐，眼前的一切，使李清照的哀怨重重叠叠，直至无以复加，不知怎样形容，也难以表达出来。于是李清照再也不用什么对比，什么渲染，什么赋比兴了，直截了当地说：“这次第，怎一个愁字了得？”简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更堪咀嚼。相形之下，连李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”也稍觉失色。一江春水虽然无穷无尽，但毕竟还可形容得出。而李清照的愁绪则非笔墨所能形容，自然稍胜一筹。

这首词大气包举，别无枝蔓，相关情事逐一说来，却始终紧扣悲秋之意，深得六朝抒情小赋之神髓，而以接近口语的朴素清新的语言谱入新声，运用凄清的音乐性语言进行抒情，又却体现了倚声家的不假雕饰的本色，诚属个性独具的抒情名作。

声声慢教学反思 篇五

1、要求学生用较快的速度默读课文，说出文章中讲了毛主席在花山的哪几件事。可要求用比较简练的话语概括出几件事情。在读懂课文的基础上，进一步讨论从毛主席在花山的几件事中体会到了什么。要引导学生从具体的事实内容出发，认真仔细地体会作品所表达的思想感情。

2、体会作者叙述的顺序从文字表面看，文章主要记叙了毛主席在花山村的三件事，叙述顺序很清楚。可进一步让学生理解这三件事为什么要按这样的顺序安排。让警卫员把群众请回来碾米，不要影响群众正常生活，表现了主席对群众的关心。进而派警卫员每天给碾米群众送去茶水，表现主席对群众的体贴、爱护。最后毛主席来到群众中，亲手给群众递去茶水、帮群众推碾子，表现了主席深入群众、和群众打成一片的作风。三件事在思想感情的表达上是层层深入、步步推进的。同时这样的叙述顺序也符合一般的事理发展过程，这样的分析可以使学生体会到文章的叙述顺序，要根据文章内容的需要来安排。

3、本文是以写人为主的记叙文作者具体写了毛主席在花山时的三件事，体现了毛主席的热爱人民、关心人民的思想感情和高尚品质。用具体事件体现人物的思想感情和品质是小学生应该掌握的一种表达方法。在阅读中应该让学生加以体会。4、课外可让学生练写一篇以写人为主的记叙文题目自拟，要求写自己所熟悉的人，以《毛主席在花山》为例，要通过具体事件的记叙来表现人物的思想品质，防止空洞说教或作鉴定式的评论。

声声慢教学反思 篇六

在把握小说情节这一环节，我引导学生抓住文中关键性语句把握文章结构，关键性语句一般表现为首尾句、中心句以及表示时间、地点转换的句子等，这篇小说其实就是四个情节、四个场景，按时间顺序联系在一起，逐层推进，波澜纷呈。

教学目标是明确的，教学思路也是清晰的。但是预设和实践有时相疏，甚至相诡。这节课暴露出一些不足。

最大的问题是课堂氛围较沉闷，举手回答问题的只有那么两三位同学，我觉得应该面向全体学生，又有意点了没有举手的一位同学，那位同学没进入状态，却“鬼机灵”的说“我的答案和前面的那位同学一样的”，我也不便点破。自由发言时，大部分学生也不是那么积极参与。有老师说“亏得你心态自然，有条不紊，不断地启发诱导”我对他说“你可知道我当时心里磨得多苦，差点求他们了！”。评课的时候，有老师安慰我“到了九年级，学生都那样，比不得小学和七年级学生”。其实，我知道这个因素微不足道，也不是这节课上我不会激发学生。而是在前面的教学中，认为学生缺乏独立思考和合作探究的习惯，索性以灌输为主，在营造民主、平等、和谐的课堂氛围方面做得不够。越是学生欠缺的好习惯、好方法，我们越应该有针对性的培养。缺乏长远的培养目标及培养计划，最终是苦了教师自己，阻滞了学生发展。当全体学生能够全身心地参与学习活动，进行深度思考，才会达到“教得轻松，学的轻松”的效果，客观的说，现在一部分学校、一部分教师无法摈弃“时间加汗水”以扼杀学生的学习兴趣、加重学生负担为代价的这种模式。在这方面，我是一个徘徊者。

其次，还未能将多媒体完全有效的使用。这主要表现在自己制作的课件达不到既定的效果。很多时候，都是下载别人的，或者下载后略作改动。但是，别人的不一定就适合自己的教学。有时候为了用上多媒体，让别人的课件“牵着鼻子走”，受到了局限和约束，反而削弱了多媒体教学的辅助作用。

李清照《声声慢》教案 篇七

学习目标：

1、把握词中意象，鉴赏叠词等艺术手法。

2、了解词人生平，体味词中的情感内涵。

教学重点：

赏析叠词等艺术手法，体味词中的情感内涵。

教学难点：

通过比较阅读，深入体会词人的情感世界。

教学过程设计：

一、导入：

李清照是我国历史上著名的女词人，她才情出众，一生写过无数美妙的词作，让我们铭记在心。据说李清照一生没有孩子，曾为此深感愧疚，可是丈夫赵明诚却说：“诗词就是我们的子女，《金石录》就是我们生命的结晶。”足见他们夫妻二人伉俪情深，也正因为此，在丈夫去世以后，李清照一个人更觉孤苦，晚年生活凄凉无依。我们今天一起来学习她晚期的作品《声声慢》。

二、明确目标：

我们先看一下这节课的学习目标及学习重难点。

三、诵读感知：

1、首先，请同学们放声朗读，注意读准字音，读出诗歌的抑扬顿挫。

2、个别同学朗读

（师生共同点评，提示从字音和节奏两个方面。）

师：词人在这首词中写了一种什么情感？情感基调是什么？

生：诗歌的情感集中在一个“愁”字，这也是这首词的词眼。这首词的情感基调是哀婉的、凄凉的、愁苦的。

师：应该怎么读呢？

生：语速缓慢，语调低沉，读出忧伤、悲哀意。

3、自由诵读体会：就让我们用低沉的语调，缓慢的语速，来传达女词人这种浓浓的哀愁吧。

4、个别同学读：

师生共评，从语速、语调两方面评价。

四、品读赏析：

（一）、词人的”愁”表现在哪里？

1、词人通过哪些意象来写“愁”的？从词中找出相关的句子，说一说。

（1）、淡酒、急风：三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。

写出了词人因苦闷而借酒浇愁，却抵不住傍晚时分急速而至的寒风的侵袭。

师：为什么“淡酒”而不是“浓酒”？

生：不是酒淡，而是愁情太重太浓，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，浓酒也成淡酒。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

《醉花阴》中有“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”的句子；马致远《天净沙秋思》里有“古道，西风，瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”的句子。可见，“西风”是秋风，有令人哀愁的意思。

板书：淡酒、急风

（2）、鸿雁：雁过也，正伤心，却是旧时相识。

师：“雁”在诗歌中有什么意义？

生：雁是候鸟，春来秋往，总能牵动游子的思归之情，代表了思乡和思人的意义。词人看到北雁南飞很伤心，因为它是从词人故乡来的，是“旧时相识”，不禁引起了词人的思乡之情。

师：为什么是“旧时相识”？

生：雁勾起了作者对往事的回忆，《一剪梅》中有“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”的句子。如今曾经为她和丈夫传达相思的鸿雁还在，而收信的丈夫却不在了。《武陵春》中写道“物是人非事事休，欲语泪先流。”所以看到大雁，睹物思人，不禁伤心。

板书：鸿雁

（3）、黄花：满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？

师：有人认为“满地黄花堆积”是指菊花盛开，“憔悴损”是指词人自己；也有人认为“满地黄花堆积”是指残花满地，“憔悴损”也指的是菊花的枯萎凋零，你怎么看？

生：憔悴损，写出了内心的疲惫。由于心情不好，无心看花，虽值菊花堆满地，却也不想去摘它赏它。《醉花阴》：“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”

板书：黄花

（4）、梧桐、细雨：梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

“梧桐一叶落，天下尽知秋”。梧桐落叶最早，梧桐叶一落，秋天就到了。“梧桐”在诗人的笔下，向来就有凄凉意。

苏轼《卜算子》中有“缺月挂疏桐，漏断人初静。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”的句子；李煜的。《相见欢》中也有“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”的句子。可见，

而“细雨”的点点滴滴，是只有在极其寂静的环境中才能听得到的声音，这种点点滴滴的秋雨打在梧桐叶上，只能让词人更苦闷、更孤独、更凄凉。这些雨滴不是滴在树上，而是滴在了词人的心里。杜牧有“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”的句子，可见“雨”是哀伤愁思的象征。而在这里，此人却将“梧桐”和“细雨”的意象叠加在一起，使得哀伤凄凉意更浓。

板书：梧桐细雨

2、词人除了通过这些意象含蓄委婉的抒发愁绪，词中还有哪些句子是直接抒发感情的？

（1）、寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚

开篇十四个叠字的运用，被历代评论家称为妙句，到底妙在何处？请谈谈你的看法？

A、有音韵美：如果改成“寻觅，冷清，凄惨”行不行？为什么？

增加音韵的美感，读起来音韵和谐，朗朗上口，有“大珠小珠落玉盘”的感觉。回忆朱自清《荷塘月色》中的“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子，叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。”

B、写愁层层递进：词语的叠加可以增加语义，加重情感的表达。“寻觅”只是一个寻找的动作，而“寻寻觅觅”则指的是来来回回，反反复复的寻找，不知道找了多少遍。把那种若有所失，又遍寻不到的失落、怅然深刻的表达出来了。“冷清“侧重的是环境的寂寥，而“冷冷清清”则不光写出了环境的冷清，还写出了内心的清苦，从而过渡到“凄凄惨惨戚戚”，内心的凄楚，凄苦，凄清，凄凉，凄惨，就入木三分，无以复加了。词人“愁”到了极点。

C、无斧凿痕：对于词中叠词的运用，人们的评价向来很高，南宋文学批评家张端义在《贵耳集》中评价李清照的《声声慢》说：易安秋词《声声慢》“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”此乃公孙大娘舞剑手。本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者。后叠又云：“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。”又使叠字，俱无斧凿痕。不是为文造情，而是情到浓处，自然而然从心中流淌出来的。如果改成“思思念念，惆惆怅怅，悲悲切切”行不行？

（2）、这次第，怎一个愁字了得！

作者在这里化繁为简，化多为少，把所有的凄苦，所有的孤独，所有的无奈，所有纷繁的说不尽的思绪，用一句“怎一个愁字了得”代了。“愁”字之外到底还有怎样的心情呢？无法用语言说得清啊！

这种戛然而止的写法最妙，给读者留下阔大的想象空间，让人回味不已。

（二）、词人为什么而愁？根据了解的词人生平及写作背景分析。

作者简介：李清照(1084-1151)，济南章丘（今属山东）人，号易安居士。宋代女词人，婉约词派代表。父亲李格非曾任礼部员外郎等职，博通经史能诗擅文。她的母亲是状元王拱宸的孙女，知书达理，“善作文、工词翰”。李清照自幼便受到良好的家庭教育和文艺熏陶，是我国文学史上杰出的女词人。十八岁嫁给宰相赵挺之之子赵明诚，赵明诚爱好金石之学，有很高的文学修养。婚后他们过着美满和谐的生活，夫妇常在一起诗词唱和。早期生活优裕，与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅，提出“词别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。诗文留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今人有《李清照集校注》。

写作背景：《声声慢》是李清照晚年的作品。靖康二年(1127)，金兵入侵，北宋灭亡，南渡不久，志趣相投的丈夫也病死在任上，而在南方辗转逃亡时，她又丢失了夫妻半生收藏的金石书画。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。在这种背景下，她写下此词。

李清照的的这首词与她早期的此作相比，在情感内涵上发生了巨大的变化。失去了丈夫，词人深切的感受到人间的孤独和人生的乏味，往日的一切都失去了意义和亮色。这首词是在国破家亡、流落异地时写的，词中诉说了词人孤愁无助、生活萧条的处境，寄托了极其深沉的家国之思，深深地打上了时代的烙印。

这是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。

独居之愁丧夫之痛流离之苦亡国之恨

小结：我们刚刚分析的这些直接抒情的语句，字字深切，句句伤怀。而那些有着深厚文化底蕴的意象，又把词人的“愁”形象化、生动化、具体化了。咀嚼这些文字，体味词人情怀，打开你的心窗。伴着音乐，让我们一起诵读，感受这凄美的意境。（放音乐，音乐用林海的《琵琶语》）

五、比较阅读：

阅读下面这首《一剪梅》，比较李清照南渡前后不同的愁思。

一剪梅

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

诵读，思考：两首词所写的愁有何不同？

前期：儿女情愁闲愁私愁清新明丽

淡淡的愁相思之愁有盼头少妇时期细腻深婉闺情离愁清丽明快

后期：亡国之痛深愁大爱沉郁感伤

浓重的愁死别之愁没盼头万年寡居凄凉孤寂怀旧悼亡凄婉哀愁

六、背诵：

李清照的情感世界是独特的，她的艺术表现方式也是独特的。她通过自己独特而又细腻的感受把我们带进了一个纯净、唯美的世界。

最后，让我们带着这份美的享受齐声背诵《声声慢》。

七、结语：

一杯残酒，一片落叶，一声雁鸣，一滴秋雨，一盏孤灯，李清照都能点石成金，赋予它浓郁的感染力。李清照的《声声慢》运用多种意象，采用借景抒情，情景交融的艺术手法，以明白如话的语言、错落和谐的韵律，为我们营造了一种化不开、驱不散的孤独失落氛围，读着它，我们似乎听得见阶前滴雨，长天孤雁，看得见梧桐落叶，黄昏孤灯。无疑这是一种美，一种文学的美！

读书破万卷，下笔如有神。以上就是快回答给大家分享的7篇李清照《声声慢》教案，希望能够让您对于声声慢的写作更加的得心应手。