作为一名老师，时常需要用到教案，教案有助于学生理解并掌握系统的知识。教案要怎么写呢？如下是可爱的小编午夜给家人们整理的《声声慢》教案最新5篇，希望能够帮助到大家。
《声声慢》教案 篇一
教学目的
1、理解词上下阙的含义
2、理解李清照在词中的表达出的“愁”
教学重点
李清照此词表现出来的艺术风格
教学难点
同上
【教学课时】
1课时
【教学方法】
赏析、诵读法
【教学过程】
第一课时
【背景导读】
《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。
【全词赏析】
一、作者简介
李清照，号易安居士，李清照自幼就受过很好的教育，其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”李清照十八岁嫁了太学生赵明诚，赵爱好金石之学，也有很高的文化修养。婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片。
但作为一个才华出众、情感丰富的女子难免对人生抱有更多的理想主义的态度，所以尽管生活是满足的，李清照也常常会感到一种惆怅。这种惆怅是来自社会对女子的压抑还是由于她对生活有着更高的追求不能实现，就不得而知。只是这种惆怅常常出现她前期的词中，与温馨、喜悦相互交织。她的两首《如梦令》似乎正好反映出这种复杂的情感：
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。
前一首表现了无忧无虑、开朗活泼的性格，后一首则流露了她对年华变迁的怅惘，似乎青春也在这暮春的风雨中被摧残而消失。
李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材。但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一层。而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人。她从女性的心理出发，以女性特有的'笔法来组织，因而别有一番风味，如：
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。（《一剪梅》）
《醉花阴》
但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建立这初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难。在她那篇著名的《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸。由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁，如今的情怀正如《武陵春》中所写的：
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。
这首词作李清照居金华时。久经飘泊，独在异乡，尽管春日双溪风光绮丽，但在她的眼中，却只是一片暮春的悲哀。今非昔比，物是人非，触景生情，越发感到愁苦。在李清照的这一类词中没有正面描写民族灾难的场景，也没有直接呼唤英雄主义的精神，但正是山河破碎，民族危亡造成了她的个人遭遇，在她心灵深处刻下抹不去的伤痕。她的词中这样写道：
“故乡何处是？忘了除非醉”《菩萨蛮》
“年年雪里，常插梅花醉”
“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”《清平乐》
我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的。因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。
二、全词赏析
开篇的“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。开头王句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。
紧接着写词人悲苦心境产生的原因。“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，一群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识www．kaoyantv.com”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。
过片直承上文。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了。在往年，一定要在它盛开时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？看到花的惟淬，想到了自己，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。“守着窗儿，独自怎生得黑？”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨靡靡，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起了，使词的意境更为深远。
最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得！”“‘这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景；“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸呜咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事？这明明是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在。这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。
三、作业
1、背诵这首词。
2、课外阅读李清照的词，体现其艺术风格。
靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢o寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。
这首词起句便不寻常，一连用七组叠词。不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有。但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口已觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。
心情不好，再加上这种乍暖还寒天气，词人连觉也睡不着了。如果能沉沉睡去，那么还能在短暂的时间内逃离痛苦，可是越想入眠就越难以入眠，于是词人就很自然想起亡夫来。披衣起床，喝一点酒暖暖身子再说吧。可是寒冷是由是孤独引起的，而饮酒与品茶一样，独自一人只会觉得分外凄凉。
端着一杯淡酒，而在这天暗云低，冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口，头白鸳鸯夫伴飞，唉，雁儿，你叫得这样凄凉幽怨，难道你也像我一样，老年失偶了吗？也像我一样，余生要独自一人面对万里层山，千山暮雪吗？胡思乱想之下，泪光迷蒙之中，蓦然觉得那只孤雁正是以前为自己传递情书的那一只。无可奈何花落去，似曾相识燕归来。旧日传情信使仍在，而秋娘与萧郎已死生相隔，人鬼殊途了，物是人非事事休，欲语泪先流。这一奇思妙想包含着多少无法诉说的哀愁啊！
这时看见那些菊花，才发觉花儿也已憔悴不堪，落红满地，再无当年那种"东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖"的雅致了。以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，可现在呢？只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了。故物依然，人面全非。"旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时"。独对着孤雁残菊，更感凄凉。手托香腮，珠泪盈眶。怕黄昏，捱白昼。对着这阴沉的天，一个人要怎样才能熬到黄昏的来临呢？漫长使孤独变得更加可怕。独自一人，连时间也觉得开始变慢起来。
好不容易等到了黄昏，却又下起雨来。点点滴滴，淅淅沥沥的，无边丝雨细如愁，下得人心更烦了。再看到屋外那两棵梧桐，虽然在风雨中却互相扶持，互相依靠，两相对比，自己一个人要凄凉多了。
急风骤雨，孤雁残菊梧桐，眼前的一切，使词人的哀怨重重叠叠，直至无以复加，不知怎样形容，也难以表达出来。于是词人再也不用什么对比，什么渲染，什么比赋兴了，直截了当地说："这次第，怎一个愁字了得？"简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更堪咀嚼。相形之下，连李后主的"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流"也稍觉失色。一江春水虽然无穷无尽，但毕竟还可形容得出。而词人的愁绪则非笔墨所能形容，自然稍胜一筹。
综观李清照这首写于晚年的《声声慢》，无论从艺术角度还是从遣词造句方面来说，都达到了一定的高度。李清照不愧为李清照，易安词不愧为易安词
《声声慢》原文和译文
原文：
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘！守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！
译文：
我独处陋室若有所失地东寻西觅，但过去的一切都在动乱中失去了，永远都寻不见、觅不回了；眼前只有冷冷清清的环境（空房内别无长物，室外是万木萧条的秋景）；这种环境又引起内心的感伤，于是凄凉、惨痛、悲戚之情一齐涌来，令人痛彻肺腑，难以忍受了。特别是秋季骤热或骤冷的时候，最难以保养将息了。饮进愁肠的几杯薄酒，根本不能抵御晚上的冷风寒意。望天空，但见一行行雁字掠过，回想起过去在寄给丈夫赵明诚的词中，曾设想雁足传书，互通音信，但如今丈夫已死，书信无人可寄，故见北雁南来，联想起词中的话，雁已是老相识了，更感到伤心。
地上到处是零落的黄花，憔悴枯损，如今有谁能与我共摘（一说，有什么可采摘的）啊！整天守着窗子边，孤孤单单的，怎么容易挨到天黑啊！到黄昏时，又下起了绵绵细雨，一点点，一滴滴洒落在梧桐叶上，发出令人心碎的声音。这种种况味，一个“愁”字怎么能说尽
《声声慢》教学反思
优点：
1、课前开始播《月满西楼》FLASH，营造诗词气氛，引发了学生对课文的兴趣，学习情境创设得较为成功。
2、课前指导学生查找相关资料使得学生的感受和理解更深入。而且自己也阅读了大量关于李清照的事迹及诗词，了解她的经历，对课文的理解达到一定的深度，让学生准确把握愁的诸多内涵。同时在阅读中知道作者前后期的经历不同，词作的风格也不同。
3、现代教育理念认为：课堂老师是主导，学生是主体，质疑是主线。本节课可以说学生的主体性得到的充分的发挥，让学生自己品读意象，说出自己的感受，做到了让学生个体直接与文本对话。老师的点拨也十分到位。
4、课堂上讨论落到了实处，使学生明确具体任务，时间充分，老师在巡堂过程中参与学生的讨论，及时给予指导，切实掌握学生讨论的深度和广度。作业的处理拓宽了学生的知识面，对作者的作品有了更深入的理解，也起到了温故而知新的效果。
不足：
5、导入太长，意象品读拓展不足。也许是由于时间的限制，没有完全放开让学生去讨论，所以对意象的品读显得不十分到位，有点浅。
6、解决“如何入愁”问题时，我非常在意时间，显得过于急躁，代替了学生的思考。处理的不够从容，给学生时间不够充分，整个课堂感觉很“赶”。
7、课堂上老师的反应不够灵敏，应对学生的回答语言显贫乏，单一，对学生的个性品读，不能给出具有建设性的意见，只泛泛而谈，做不到一针见血。同时对回答好的同学没能给予及时的表扬
《声声慢》教案 篇二
教学目标：
1、知人论世，结合背景理解诗文内容
2、反复诵读，分析作者的思想情感和写作特色
3、培养热爱古典诗词的思想感情，提高道德修养、审美情趣和文化品位
教学重点及难点：
分析《声声慢》抒情主人公形象和所运用的表现手法
教学步骤：
一、导入新课，了解作者
她以平民之身，思公卿之责，念国家大事；以女人之身，求人格平等，爱情之尊。无论对待政事、学业还是爱情、婚姻，她决不随波，决不凑合，这就难免有了超越时空的孤独和无法解脱的悲哀。她背着沉重的十字架，集国难、家难、婚难和学业之难于一身，凡封建专制制度所造成的政治、文化、道德、婚姻、人格方面的冲突、磨难都折射在她那如黄花般瘦弱的身子上。一如她的名字所昭示的，“明月松前照，清泉石上流”。
——梁衡《乱世中的美神》
这段文字写的是宋代婉约派女词人李清照，本节课我们就一起来学习探讨她的代表作《声声慢》，一起走进这位“乱世中的美神”。
对于作者，梁衡用“乱世中的美神”来界定，那么何谓“乱世”？又何谓“美神”呢？“乱世”是指金兵入侵、国土沦丧、家破夫亡、人民流离失所、朝廷腐败无能。“美神”指李清照在诗词、词论、史学、金石学以及其人格方面的突出表现。郭沫若在济南趵突泉公园中的李清照纪念堂中题有对联，可以显示其艺术女神的风采：“大明湖畔，趵突泉边，故居在垂杨深处；漱玉集中，金石录里，文采有后主遗风。”“后主”指的是南唐后主李煜，词风婉约，有名句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，李清照的《声声慢》，也是写“愁”的经典作品，下面我们就来学习这首词。
二、阅读诗文，把握感情基调
1、学生结合注释自读，要求揣摩语调，读准字音。老师最后明确本词的感情基调是悲苦愁绝的，朗读时应用舒缓、低沉的语调。
2、听课文朗读，并在心中默读，把握节奏，感受词作的音乐美。
3、部分学生朗读，请全班女同学齐读课文，把对女词人感情的体会融入到朗读中去。
三、研读诗文，探究问题
首先进行学情调查：同学们对本词有哪些阅读期待，想要学习哪些内容，掌握哪些知识。随后出示问题，让学生采用研读的方式分组合作学习，探究以下问题。
1、本词的主旨句是什么？在词中是通过哪些方面表现的？
学生回答后由老师明确：本词的主旨句是“这次第，怎一个愁字了得！”在诗中有如下表现：
①用“寻寻觅觅”这一动作行为表现愁情。这三句共十四个叠字，无一愁字，却写得字字含愁。在经受了国破家亡、夫丧等打击后，诗人内心极为哀愁，再加一人孤处，更是百无聊赖，空虚郁闷，只有在漫无目的的寻觅中找回一些温馨的回忆，但茫然的作者只感到四周的冷清而内心则充满惨戚。开头三句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。
②“乍暖还寒时候，最难将息。”天气的忽暖忽冷，变化多端，亦暗示时局的纷乱，让人难以适应，更让诗人有说不出的苦闷和忧愁，进而抒发自己内心难以平静的心情。
③用一些物象来表现“愁”之深之重：
“淡酒／急风”：并非酒淡，而是愁浓，酒力压不住心愁；借酒浇愁，而大风砭骨，又让诗人意绪全无。只因作者愁太重，酒入愁肠愁更愁。一个“淡”字突出作者晚年的凄凉，心境的凄苦。
“雁”：秋天大雁由北往南迁徙，李清照南下避难，故觉得大雁是旧相识，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算是有千言万语，也无人可托，无处可传，从而抒发对家乡的怀念。
“黄花”：诗人任凭黄花盛开，此时也无心攀摘，甚至让菊花在枝头堆积，直至凋落。在往年，她定能和丈夫一起来赏花，而今谁又有这兴趣呢？看到花的憔悴，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，凄凉的心境与残秋败花融为一体，更是愁上加愁。
“梧桐／细雨”：这些是惹人愁思的意象。窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，好不容易到黄昏，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，滴滴答答的雨声，对于伤心的诗人来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在那颗破碎的心上。
2、概括本词在表情达意时所运用的艺术手法。
学生回答后由老师明确：
①运用叠词，开头连用了十四个叠字，用法大胆新奇，工整得体，写出了由于寻而未得所引起的无限的凄苦忧伤之情。
②直抒胸臆：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”
③借景抒情：“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”“淡酒”“急风”“雁”“黄花”“梧桐”“细雨”等意像来委婉地表达诗人的愁情。
3、结合词句内容，鉴赏词中抒情主人公的形象。
学生回答后由老师明确：一位孤独、寂寞而又愁绪满怀的漂泊者形象。
四、深化阅读，自主发现问题
根据学生学情的不同，让学生再回读诗文，鼓励他们去发现新的问题，提出后由大家分析、探究、解决。
五、强化练习
法国诗人克洛岱将李清照的《声声慢》作了改写，标题也换成了《绝望》，阅读这首诗，比较两首诗在抒情的方式上的不同。
呼唤！呼唤！
乞求！乞求！
等待！等待！
梦！梦！梦！
哭！哭！哭！
痛苦！痛苦！我的心充满痛苦！
仍然！仍然！
永远！永远！永远！
心！心！
存在！存在！
死！死！死！死！
——克洛岱《绝望》
学生回答后由老师明确：
《绝望》直抒胸臆，感情直露，也未选取任何意象。
《声声慢》较为含蓄，多避免直接抒情，多借事借景抒情，讲究言外之意，言外之旨，讲究意象的选择，含蓄蕴藉。
六、小结
李清照是因为那首著名的《声声慢》被人们所记住的。那是一种凄冷的美，特别是那句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，简直成了她个人的专有品牌，彪炳于文学史，空前绝后，没有任何人敢于企及。于是，她便被当作了愁的化身。当我们穿过历史的尘烟咀嚼她的愁情时，才发现在中国三千年的古代文学史中，特立独行，登峰造极的女性也就只有她一人。而对她的解读又“怎一个愁字了得”。
——梁衡《乱世中的美神》）
今天我们面对的是一位伟大的却又让人述说不尽的艺术女神，我们在对《声声慢》这首诗的学习中了解了她的痛苦和悲伤，也懂得了她的美丽与愁情！
七、布置作业，拓展练习
收集有关写“愁”的诗句，并体会这些诗句的不同之处。
1、剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。（李煜《相见欢》）
2、问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。（李煜《虞美人》）
3、只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。（李清照《武陵春》）
4、一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。（李清照《醉花阴》）
5、这次第，怎一个愁字了得！（李清照《声声慢》）
6、明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。（范仲淹《苏幕遮》）
7、试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。（贺铸《青玉案》）
8、堆来枕上愁何状，江海翻波浪。（毛泽东《虞美人》）
《声声慢》教案 篇三
教学目标：
态度、情感和价值观：
1、感受形象，品味语言，深刻领悟李清照的悲怀愁绪，有自己的情感体验和思考，掌握文本思想。
2、培养积极的鉴赏态度，注重审美体验，陶冶性情，涵养心灵。
知识和技能：
1、学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验。
2、了解作品涉及的有关背景材料用于分析和理解作品。
过程与方法：
在反复朗读中品味语言美，体会艺术表现力，掌握艺术手法。
教学重点难点：
重点：鉴赏词的意境美，感悟词中蕴含的细腻情感，培养自己的情感体验。
难点：学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验，掌握艺术手法。
教学设想：
首先，充分发挥多媒体教学的优势。采用语言勾勒或者图片展示的形式让学生了解创作背景，知人赏词，从而走进词人的情感世界。
其次，引导学生自己动脑鉴赏本词，培养自己独特、细腻的情感及审美体验。通过物象、意象到意境，理解“一切景语皆情语”，对借景抒情，情景交融中的“情”“景”有全面的理解。
再次就是要品味语言美，欣赏明畅错落和谐的韵律。
教学过程：
一、导入新课：
通过“词的风格流派的分类”来导入新课。
——明确：李清照是婉约派的代表。
二、新课学习：
1、作家作品简介。
——明确：时代背景，突出“国破家亡夫死”这一悲惨命运。
2、学生朗读，疏通词意。
3、疏通词意，把握词眼。
——明确：这次第，怎一个愁字了得。
4、品味语言，赏析词作。
（1）词中直接抒写“愁”的句子有哪些？
——明确：○1寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
○2这次第，怎一个愁字了得。
（2）从人物描写的角度感悟“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”意蕴。
——明确：
寻寻觅觅————→动作——→若有所失
冷冷清清————→环境——→寂寞冷清
凄凄惨惨戚戚——→心理——→凄凉惨淡
感情基调：哀婉、凄凉、愁苦
追问：联系所学诗文，说说叠字（词）有何修辞作用？
（范例引导）
——明确：韵律美；增强情感。
（3）“这次第，怎一个愁字了得。”包含了哪些情感？
愁之一：山河沦陷 悲 故园荒废难回
愁之二：夫妻永别 悲 美满姻缘难全
愁之三：形影相吊 悲 漫漫余生难度
（4）间接抒写“愁”的句子有哪些？
——明确：三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？
守著窗儿，独自怎生得黑？
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
（5）在这些间接写愁的词句中，选择典型意象，联系所学诗文，说说词人是如何通过意象来抒发心中的哀愁的？
——明确：酒、雁、黄花。窗、梧桐细雨等。
追问一：“酒”有何意蕴？
——引导：结论：酒是“愁”的象征。
深化：为何说是“淡酒”？
——引导：并非酒淡，而是愁浓。
追问二：“雁”有何象征意义？
——引导：结论：“雁”是离愁的象征，是亲友音讯的象征。
深化：为什么作者看到“雁”会伤心？
——明确：因为“雁”是“旧时相识”，也是从北方来到南方。再者“雁”是传递信息的使者，作者正愁苦时看到曾为她和丈夫传递相思的大雁，如今大雁依旧而收信的丈夫却不人世，所以看到大雁睹物思人，不禁伤心。
追问三：“黄花”有没有寓意呢？
——引导：黄花喻憔悴的容颜， 孤苦伶仃的晚境。
追问四：结合词句“守著窗儿，独自怎生得黑？”理解“窗儿”？
——引导：白日如夜，那长夜就更难熬。这就传递出词人的孤寂愁苦之情。
追问五：“梧桐细雨”的象征意义？
——引导：梧桐细雨是凄凉哀伤的象征。
（6）小结。
5、再读全词，把握主旨。
——明确：亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦，凝集心头，无法排遣，是和着血泪写下的千古绝唱。
6、感受艺术特色。
——明确：首先，叠字的运用。全词首句即连下十四个叠字，质朴清新，自然流畅，却准确地反映出词人的孤单与凄清、沉痛与心酸、忧郁与愁闷，表达了词人所处的环境和心理状态。
其次是借景声情，寓情于景。将自己伤感，凄苦的愁绪融入到了对淡酒、飞雁、黄花、细雨等这些萧瑟惨淡的意象的描写之中。用哀景引发愁，在哀景中蕴蓄愁，以哀景来烘托愁。充分表现出词人杰出的艺术才华。
三、总结：
了解时代背景（知人论世）
把握“词眼”
意象
品味语言
意境
领悟主旨
感受艺术特色
四、作业：
1、依据赏析《声声慢》的步骤，赏析辛弃疾的《永遇乐•京口北固亭怀古》。
2、（拓展）举例比较分析“婉约派”和“豪放派”词的不同特点。
《声声慢》教案 篇四
教学重难点
1、了解个人生活遭遇与作品创作的密切关系。
2、让学生初步掌握中国古典诗词中常用意象的特定属性。
一、导入
秋天是一个令人感伤的季节，许多诗人或词人在此，留下了大量的动人诗篇，然而*令人动人的便是那“见月伤心，听风落泪”的多愁善感之作。多愁善感，似乎就是女子的代名词，或许也只有女子才能拥有这样细腻的情怀。那么今天我们就一起来学习一位将“愁情”写绝了的女词人李清照的代表作《声声慢》。（板书：标题和作者）
对于李清照这位女词人，我相信大家并不陌生吧！初中的时候我们就学过她的一首小令《如梦令》，下面我们就一起来回顾一下这首词。（全班背诵：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。尽兴晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。）从这首词中我们看到的是一位活泼开朗的少女，那么如此活泼开朗的少女为什么会成为一位多愁善感的女词人呢？这便与她的生活经历有着密切的联系。那么有那位同学能为我们介绍一下这位女词人呢？（引入作者简介）
二、作者简介
（让学生回顾旧知识，对作者作个简要的介绍，然后教师进行明确。）
[明确]南渡是李清照人生的分水岭。
李清照的词前期多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁，词风清丽柔媚；
后期多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛，词风哀怨凄苦。
三、朗诵，初步感知词人的愁情
《声声慢》是李清照南渡后晚年的作品，这时的李清照已尝尽了颠沛流离之苦、忘夫之痛和亡国之恨，所以在朗读这首词的时候，我们应该以一种哀伤、凄婉、缓慢、低沉的语气来诵读。
1、生齐读
2、师范读
让学生思考这样的一个问题：这首词抒发了词人怎样的思想感情呢？
（我们可以结合当时的写作背景，也就是课本注释7来思考这个问题）
明确：内心难以排遣的愁绪（孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪）
3、生个人自由朗读，并给出自读提示
（联系词人的生活遭遇来品读，抓住词中直接抒情的句子来品读，抓住词中选择的意象来品读）
四、诗歌赏析
1、提问：找出词中直接抒情的句子。
这次第，怎一个愁字了得。
从这句话中我们可知，词人是愁绪满怀的，似乎要被愁所淹没，就如她在《武陵春》中所写到的“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，那么是什么触动了她的愁绪，让她愁绪难耐呢？（这时我们就必须抓住诗歌中的一些重要的意象进行赏析）
2、间接抒情——抓意象分析愁情（一切景语皆情语）并让学生从其他诗歌中去再次体会这种情感。
①详析“酒”意象（“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急”）
酒是中国文化的传承，也是中国古典文学中不可或缺的一部分。那么我们来回顾一下以前学过的诗歌中有哪些是含酒的诗句呢？
1）“清风徐来，水波不兴，举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章”，“于是饮酒乐甚，扣弦而歌之”。
2）“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，唯有杜康”
人们开心的时候会喝酒，忧愁的时候也会喝酒，于是酒在文学中便拥有了两层含义，一是喜，一是悲。
现在我们回到今天学习的这首词上来，在词人的眼里酒是喜的还是悲的呢？词人是怎么来描述酒的？
问：为何说是“淡酒”？——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。酒是愁的象征。
②略析“秋风”意象
词人喝酒不仅仅是为了消愁，也是为了抵御晚秋凄凉的冷风。秋风会给我们一种什么感觉呢？（秋风起，秋叶便会飘落），那么此时的秋风给我们一种什么感觉呢？（秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归。风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。）秋风会渲染一种愁情。
③详析“过雁”。“雁过也，正伤心，却是旧时相识”
问：为什么作者看到过雁会“正伤心”？
明确：
1）雁到秋天，由北向南飞，词人亦四北方人，到南方来避难，所以是“旧时相识”，但雁可以回到北方，而人只能客居江南，这便增加了词人的天涯沦落之感。
2）古有“雁足传书”之说，此刻她的相思之情将要寄托给何人呢？于是心中的那份亡夫之痛油然而生。（云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼）过雁象征离愁。
④略析“黄花”意象。
凋零枯萎的菊花多像自己憔悴的容颜和孤苦飘零的晚境，此时的词人再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。此时，词人的感情已渐渐融入到了落花之中。此处黄花比喻女子憔悴的容颜。
⑤详析“雨”、“梧桐”意象。
正是因为没有了那样的闲情雅致，于是词人只好独自守在窗边，消磨这无趣又悲凉的岁月。此时天空中下起了雨，滴在了院中那枯黄的梧桐上。梧桐叶落，细雨霏霏，细雨洒落在梧桐上，这既是梧桐在落泪，不也是词人的心头在滴泪吗？这里将凄凉的景色与词人痛苦的心情交融在一起了，令人心碎。
3、寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚
明确：词的一开头就为我们营造了一个凄清悲凉的氛围。（感情基调：哀婉凄凉）
此处连用十四个叠字，不仅由外（部的动作和环境）到内（心悲戚的心境）、由浅到深、层次鲜明地写出了词人不能摆脱失落感和孤独感的一种心理过程，而且在音律和旋律上形成了一种“大珠小珠落玉盘”的音乐感受。
4、略析“乍暖还寒时候，*难将息”
此句写气温骤变的感受：点明节令——秋天。秋天的天气变化无常，忽暖忽冷。在这样的天气里人也睡不好，*难调理休息。并非天气原因而是人的心情。
五、课堂小结
让学生带着感情朗读这首词，品味李清照别样的愁情。
六、能力迁移
让学生根据这节课所学到的方法，赏析《一剪梅》，体会词人前后期不同的愁情。
《声声慢》教案 篇五
［学习目的］
1. 了解李清照以及婉约派。
2. 理解这首词上下阕的含义。
3. 体会词人在这首词中所表现出来的“愁”。
［学习过程］
一、词人介绍
李清照，号易安居士，济南章丘明水人。李清照自幼就受到过良好的教育，他的父亲是当时礼部员外郎，同时也是一位学者兼散文家，母亲是元丰宰相王圭的长女，也有出众的文学才能。李清照自小多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”
李清照十八岁便嫁给了赵明诚，赵爱好金石之学，也有着相当高的文学修养。婚后，两人过着美满和谐的生活，夫妇俩在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片，缔结了一段令当代和后世不胜艳羡的“夫妇擅朋友之胜”的理想姻缘。
李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材。但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一层。而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人。她从女性的心理出发，以女性特有的笔法来组织，因而别有一番风味，如：
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。（《一剪梅》）
但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建立之初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难。在她那篇著名的《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸。由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁，如今的情怀正如《武陵春》中所写的：
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。 闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。
我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的。因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。
二、词作背景
《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。
三、全词赏析
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，这首词起拍便连用十四叠字，既令词家倾倒，也为历代论词者所称道，并公认为这在形式技巧上是奇笔，甚至前无古人，后无来者，这的确是李清照的独创。这反映了词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩溃、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。开头三句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。
紧接着写词人悲苦心境产生的原因。“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，一群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。
下片直承上文。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔悴了。在往年，一定要在它盛开时摘来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？看到花的憔悴，想到了自己，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。“守着窗儿，独自怎生得黑？”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨霏霏，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起了，使词的意境更为深远。
最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得！”“这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景；“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸呜咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事？这明明是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在。这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。
四、综观李清照这首写于晚年的《声声慢》，无论从艺术角度还是从遣词造句方面来说，都达到了一定的高度。李清照不愧为李清照，易安词不愧为易安词。
【模拟试题】
一、基础知识
1. 下列加点的字注音全正确的一项是（ ）
a. 雕阑玉砌（qì） 骤雨（jù） 暮霭 （ǎi） 樯橹（qiáng）
b. 乍暖还寒 （hái） 槛菊（jiàn） 凝噎 （yī） 都门（dū）
c. 良辰美景（chén） 舞榭 （xiè） 彩笺 （jiān） 不谙（ān）
d. 寒蝉凄切（qī） 将息 （jiàng） 豆蔻 （kòu） 苍陌（mò）
2. 下列各组词语中，字形无误的一项是（ ）
a. 婉约 沦陷 愤激 凄切 帐蓬
b. 颓废 良晨 樯橹 迢迢 韵脚
c. 暮蔼 鹊桥 苍陌 仓皇 豆蔻
d. 飘零 烽火 不虞 芍药 贬谪
3. 下列句子中加点的词解释有误的一项是（ ）
a. 故国不堪回首月明中（指南唐都城金陵——南京）
b. 便总有千种风情（情意）
c. 槛菊愁烟兰泣露（栏杆边的秋菊）
d. 这次第，怎一个愁字了得 （不好的房子）
4. 下列说法不正确的一项是（ ）
a. 歌、行、引、吟为古代诗歌体裁，其间无严格区别，音节、格律较自由，形式有五言、七言、杂言。
b. 诗的风格有现实主义、浪漫主义两大派别，前者的代表人物如杜甫、白居易、陆游等，后者代表人物如屈原、李白等。
c. 中国古典诗歌包括古体诗和近体诗，古体诗主要指唐代以前的诗歌，近体诗指唐初形成的，在字数、对仗、声韵等方面有严格规定的一种格律诗体。
d. 词，原名曲子词，来自民间，源于乐府，兴与中唐，盛在两宋，题材较自由，依字数多少分为小令、中调、长调。《木兰辞》即属此类。
5. 书面表达。
学校举行“我最喜欢的一篇高中课文”的推荐活动，请你推荐一篇课文，并写清理由。表达要简明连贯，突出课文特点。
6. 日常交际中，注意礼貌用语，讲究措辞文雅是中华民族的优良传统，请你按一般说法和文雅说法表达下面内容。
示例：探望朋友，可以说“特意来看看您”，更文雅一点，可以说“特意登门拜望”。
（1）想托人办事，可以说“________”，更文雅一点，可以说“________”。
（2）请人原谅，可以说“________”，更文雅一点，可以说“_________”。
（3）询问长者年纪，可以说“________”，更文雅一点，可以说“________”。
二、阅读实践
（一）
武陵春 李清照
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。
1. 对这首词文句的解释，错误的一项是（ ）
a. “风住尘香花已尽”说盛开的花朵因受狂风的摧残已委身于泥土；“尘香”即后来陆游《卜算子》词“零落成泥碾作尘”的意思。
b. “日晚倦梳头”说的是日色已高，倦意难消，强打精神梳妆打扮，
c. “物是人非事事休”说的是事物依旧而人事已非。“事事”如国破、家亡、夫死等。
d. “只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”，写出了词人心中无比深重的愁苦。“舴艋舟”，狭长小船，形如“舴艋”。
2. 对这首词分析不当的一项是（ ）
a. 上片直接写愁情的深重，下片婉转地从欲遣泄忧而不能的角度，进一步表现愁情深重。
b. 这首词集中抒写离情别绪，主题鲜明，凄婉动人。
c. 全词想象惊人，化无影无形的愁绪为有重量的实体，造意新奇，极富创意。
d. 全词格调十分凄苦忧伤，体现了浅显而又凝练、含蓄而不深涩的艺术风格。
（二）
忆江南 白居易
江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南？
忆江南 李煜
闲梦远，南国正芳春。船上管弦江面绿，满城飞絮滚轻尘。忙杀看花人。
1. 对这两首词中语句的解说，不恰当的一项是（ ）
a. 在白居易的词中，“风景旧曾谙”的“谙”字，说明江南春天的特点，不是听人说的，而是亲身感受到的。
b. 在李煜的词中，“南国正芳春”的“芳”字，写出了春天的特点，使人如见百媚千娇的花容，如闻馥郁的花香。
c. 两首词中的“绿”都是既写水色，也写春色，与红日，江花互相衬映，把江南的春天渲染的妩媚动人。
d. 两首词都表现了对春景的赞美之情，但结尾抒情方式不同，白居易的词用反问句直抒胸臆，李煜的词用叙述句间接抒情。
2. 对这两首词分析不当的一项是（ ）
a. 白居易的词开篇即扣住“忆”字，先总提一笔，然后以“江”为中心，描写耀眼的红日、“红胜火”的江花，“绿如蓝”的江水。
b. 李煜的词从“闲梦”起笔，先概括描写，后用白描手法勾勒春江、乐声、飞絮、轻尘和观赏群芳的“看花人”。
c. 两首词写景如画，景中含情，但写的都不是眼前的实景：白居易的词是忆中之景，李煜的词是梦中之景。
d. 两首词都通俗明快。感情真挚，音韵悠扬，白居易的词带有浓郁的民歌风格。
三、写作实践
任选一首词，读熟，理解后将其改编成其他文体。
要求：①诗词自选。
②文体不限
③内容主题、表达正确、合意。
示例：
清明 杜牧
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。
场景剧：
场景：清明时节，路上雨纷纷，杏花村。
人物：行人、牧童。
行人：“借问酒家何处有？”
牧童：（遥指）“杏花村”。
【试题答案】
一、1. c 2. d 3. d 4. d 5. 略 6. 略
二、（一）1. a 2. b
（二）1. c 2. c
三、略