加油歌范文 篇一
关键词：空灵；吴冠中；油画；国画；淡远
中图分类号：I052 文献标识码：A 文章编号：1005-5312(2010)19-0008-02
诗歌是一种文学载体，有丰富的感彩，有节奏感，有韵律美，是一种语言艺术形式，用来反映社会生活和抒发内心情感的文学手段。自唐代杜甫开始我国就产生了题画诗。因此，诗歌与中国画紧密相连。现在油画也是中国美术家庭成员之一，油画从西方进入中国已经有百余年的历史。自吴冠中将“油画民族化”和“国画现代化”开始，各种门类的绘画手法相互融合借用，其界限已渐渐的消失。在现当代绘画中，不仅仅是中国画可以表现诗情画意的感觉了，油画也可以将其诗情画意表现出来。从20世纪80年代开始，西方艺术思潮侵袭我国的时候，油画引起了人们的青睐，油画给中国带来了新的气息，给人们带来了新的诗歌感受。王维往往以最终济的语言来勾勒自然风景和物象，在王维的诗歌中也埋伏着寓情于景的油画艺术。
都说“诗中有画，画中有诗”此为中国画所独有，在我看来并不是如此，中国画重神似，神韵。在古时，诗画兼通则是每一个文人墨客必须具备的。而在西方油画艺术中，重形似，所谓的结构，透视，层次之间的关系都要塑造精细。虽然各有各的风格，但在绘画门类的艺术中都需要用心去体会。在文学的诗坛中，诗歌的文字节奏而有力，诗歌的韵律美而无法雕琢。故此王维的山水田园诗歌不仅仅有中国画的神韵也有油画的形似，正所谓“骨”与“肉”是相连的，诗歌中的情景交融需要油画艺术来匹配。
油画艺术是随西方世界基督徒的信仰将福音传播到中国，通过中西经济文化的相互交流传入中国，自此之后油画艺术在中国扎根并得到了迅速的发展。在中国这个艺术文化多元素的国家中，油画艺术也因此受到了很大的影响，中国著名画家吴冠中先生在中国画和油画两种画种的文化背景中找到了艺术对撞的突破点。让油画艺术也有了别具一格的山水田园的意味，让我们也看到了油画艺术中的神韵所在，通过与中国画的融合自成为一体，从而形成了独具鲜明艺术特色的吴氏风格，而他的油画中又融入了中国画的笔墨技巧，强调和发挥点、线、面在画面中的构成作用，从而形成了具有中国特色的油画效果。故此在王维山水田园的诗歌中亦能体现油画风景的田园意境，即神似，神韵的意味，但在其中并不缺乏油画艺术中重形似的奠基。王维的一首《山居秋暝》描绘了清新、幽静、恬淡、优美的山中秋季的黄昏美景，动与静和谐完美地融合在一起，构成了一幅清新秀丽的油画风景。诗歌中油画艺术创作离不开中国画背景文化精髓的营养支撑。当今油画在中国取得的成绩也是艺术家们对传统文化的深入探索、研究、稀释、升华，并与油画相结合进行再创作的结果，油画风景艺术同样也需要诗歌的韵律和节奏，更重要的是在创作里面也有和诗歌一样的形式和情感。
在诗歌中，王维既然可以调动绘画艺术手段，将透视、色彩、动静、虚实、形神引入诗中，那么我们也可以将他诗中的绘画艺术手段用油画的形式将其体现出来。例如王维的《山居秋暝》,“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”这首诗写出了作者对乡居生活的动态。王维山水田园诗选景不求其全，而求其精，其诗中的绘画艺术包含了极其丰富的油画艺术的内容。
油画艺术中的构图。这首诗中呈现出了一幅独特的油画风景作品，构图中有远处的青山和松林，中景的竹林和洗衣女，近景的泉水和渔舟，山中雨后焕然一新，明月透过松林撒落零散的光影，清澈的泉水在岩石上叮咚流淌，构图不但可以入画，以小衬大，也可以使大山在对比之下更显得气势壮伟，整个构图原则是在变化中求统一，在统一中求变化，其中对比也是在构图中不可缺少的一部分，例如形体大小的对比，宏伟青山松林与人的对比；明暗色调中黑白的对比，清泉击打岩石溅起白色的水花与岩石的对比；色彩冷暖的对比，青山绿松与傍晚明月的对比，这些都可以给人们在视觉上带来生动。
油画艺术中的色彩。青山绿松，清泉岩石再加上傍晚明月中光的点缀，有嬉笑声，有水流潺潺声，自然界的光色声响交织成活泼的旋律，使画面多了几分生气。在色彩中有新雨过后的清晰，明月透过松林撒落斑驳的静影，诗人把光色的明暗、深浅、浓淡、冷暖、干湿、动静、远近，一一描写出来，创造了一个神奇的色彩世界。在整个充满诗情的画面中，笼罩着迷蒙翠色，嫩润、空灵，无不渗透着一幅油画风景的美。光线与秋景黄昏色调相交融，将意境、艺术个性、技法的创新等有机的结合在一起，在诗的意境中，披上艺术个性和油画技法创新的外衣，以意境作为油画艺术的主干，加上印象派的轮廓模糊，色彩朦胧暧昧的意象，这样的作品才能给人以联想和共鸣。
油画艺术中的语言。语言，只有语言，才能捕捉和保留住我们周围能直接深深触动感官的表象。《山居秋暝》中的短短的述语，竟写出了山中月色、鸟鸣和溪流，随此景描绘的有声有色，动静结合，这种优美的自然景色使感到远离鄙俗。所谓艺术语言，是指各种艺术具有的独特的表现方式和表现手〈ＷＷＷ．SHUBAOC.COM〉段。油画的艺术语言则是点、线、面、空间、光、色等。各种艺术正是通过各自的艺术语言创造各种各样的艺术形象的，表达作者对生活独特的体验和感受，并将这些体验和感受传达给读者、观众和听众。一首《山居秋暝》让我想到了吴冠中先生的江南水乡的系列作品，在吴冠中的《江南人家》的作品就是其中最具有代表性的作品之一，画中大大小小的江南民居错落有致，黑灰色的瓦、白色的墙充满整个画面，但却没有让人感觉创了新的绘画艺术。画面主要是由黑、白、灰和线构成。众所周知，黑、白、灰是油画最难把握的基调，但从这幅作品中我们却清楚地看到，艺术家是在执意抒写，在绘画最基本的元素黑、白、灰和线之间寻找油画艺术的语言。
绘画门类的艺术相对于人类的次第更替，宛如壮丽的大海之于海面的波澜，浪虽过，海犹存。艺术曾让大千世界向它袒露允许我们逐步建立起精神王国的各种规律。因而这首山水名篇，于诗情画意之中寄托着诗人高洁的情怀和对理想境界的追求。绘出了一幅具有突出的地方色彩的风俗画面。那意境就是油画艺术形似中的主干，是画面艺术效果的灵魂，中国画的灵魂能在油画艺术中静思，重塑，那么油画艺术对各种艺术手法的召唤就已经重塑了油画的艺术创新，绘画之间的界线因此也在渐渐的消失。文学是艺术的奠基，没有文学的艺术是失去了灵魂的躯壳，没有值得欣赏的精髓。那么诗歌与油画艺术也有着相同的关系，因为它们都是文学与艺术的一部分，我们不能单一的只沉醉于艺术创作而忽略了以文学为基准的磐石。
参考文献：
[1]吴冠中。画外文思[M].北京：人民出版社，2005.
[2]袁行霈。中国诗歌艺术研究[M].北京大学出版社，1987.
[3]陶文鹏。唐宋诗美学与艺术论[M].天津：南开大学出版社，2003.
加油歌范文 篇二
——题记
这个夏天，我遇见了他，干净的，纯洁的，一点也没有被污染。他在2010快男的舞台上出现了。或许武艺出现在午饭们眼前也属于一种注定。那是一种给今年夏天燥热褪去无趣的清凉慰籍。。有人一直说他是靠长相走过来的。其实，我本人真觉得他也没姜潮、宋哲。
最让我感动的是艺那天说：“我知道很多人说我是靠长相走过来的，我想让实力说话”或许不知道。某些人骂他时，可以脱口而出，而他说这句话时是应该有多大的勇气。
为什么要说他靠长相呢？为什么不说：看、武艺他多饱眼福啊、站在那多乖啊
没错，他是很乖，很可爱。他让甚多的午饭们有种保护他的
但我真正喜欢他的歌，他静静的站在那唱时的一种态度。是很难找寻的某种特写
有时我会想他怎么能对那么多喜欢他的午饭们保持低调。怎么不喜欢说话，那么安静的唱给他们听
他只会对午饭们说“谢谢你们支持我”。武艺唱歌时总让我想起一句话“想把我唱给你听。”。至少我亦能感受到
我真诚的说：武艺，我喜欢你安静的唱歌，而不是你的长相。所以只要你好好唱歌就行了。
某小艺有些笨，不会照顾自己。那时看着他躺在沙发上睡觉。很疲惫的样子。我同时看见了贴吧午饭们的担心和焦虑
我也喜欢午饭们一起讨论他时的快乐。快乐着武艺的快乐，忧伤着武艺的悲伤
艺的歌声有种投入，超越年龄的歌声和状态。淡定的让人痛心。。。永远靠真诚打动每一个懂的欣赏的人。
然后，真的很希望那些讨厌他的人可以至少。。被他感动一小下。欣赏这个词，希望大家都懂。
所以，某小艺和午饭们要乖乖的。
我想我会怀念这个快乐的夏天，所以我在珍惜。
然后以后可能有些忙不能听到艺和他们唱歌，不能看着他们走下去。很遗憾吧。
对不起。
希望午饭们改状态时或写日志时说说他唱什么歌，表现怎样。我会很感谢
关于2010夏，艺以后的路要为音乐加油。午饭们加油。我也加油
还有句很重要的话。武艺，我听到你用心唱歌。
其实，我也特喜欢陈翔的纯净。
所以，加油。武艺不管最后成绩怎样，在午饭心中都是最棒的。
还有其他快男的粉丝也一样吧。
而现在湖南台和腾迅一直延续着它们的黑。
希望那些好孩子们为自己近在的梦想加油。尽力了就行。
我亦一样。
继续加油，
依然期待夏季安静的我。
我希望都加油吧。现在词穷。还有那些离开的，坚持最初的梦。虽然未必成功。
恩。现在去听歌了。忽然有些事没做。
ending。你快乐所以我快乐，我快乐都是你给的，哈哈。
夏天，是一种纯粹简单的幸福。因为我期待歌声，期待看见梦想在前进。邂逅某种干净清新的音乐。
天空纯蓝的永远辽阔。习惯闭着眼体会。触觉。用音乐改变生活繁琐的一切。
加油歌范文 篇三
时间：第七届“校园十大歌手”决赛日
地点：湛江市湖光中学
撰稿：蔡进祥
这天，校园迸发出了十足的热情。来自全校的100多名参赛选手经三场初选之后，再经严格筛选，最终，26位同学脱颖而出，进入决赛。大操场上，由中国移动赤坎分公司协助布置的舞台，分外华美。一场充满青春与活力、动感与时尚的“校园十大歌手”总决赛在同学们的热切期待中揭幕了。伴随着动听的乐曲，形象前卫、个性张扬的歌手们首先以“秀步”亮相，他们的一举一动紧紧地吸引着同学们的眼球。
随后，歌手们逐一在舞台上尽情表演。他们或动感，或深情，或激情，或时尚，或可爱，或活泼，用歌声感动自己，感动他人。一首首流行歌曲，深情动人；一支支民谣，嘹亮高亢；一阵阵掌声，响彻校园。“五千年的风和雨啊藏了多少梦，黄色的脸黑色的眼不变是笑容……”《中国人》等一首首熟悉的歌一次又一次引起了同学们的共鸣；“同一个世界、同一个梦想”，歌手们不约而同地通过歌声表达了自己对北京奥运的热情与期待。师生热情如火。舞台上歌声高潮迭起，舞台下欢呼声一浪高过一浪。台上台下歌声、欢呼声连成一片。
两个多小时的决赛在同学们的依依不舍中落下帷幕。经过评委们的评选，新一届的“校园十大歌手”终于浮出水面。嗓音甜美的初一（5）班选手冯思慧压倒众多师兄师姐，摘取桂冠。
把歌声洒在舞台，把热情留在校园，把祝福送给北京！一年一度的“校园十大歌手”比赛是湖光中学的传统节目，也是同学们的至爱，期待这道美丽的校园风景，永不褪色！
歌手感言
我们为北京举办奥运盛会开心！我觉得《中国人》和《听天使在唱歌》这两首歌太好听了，它表达了我们支持北京奥运的心声。祝北京奥运会圆满成功！
――初一(2)班林 丰
歌声，是一种神圣的“语言”――热情、开放、努力，这正是奥运会需要的精神。
――初一(4)班李丽诗
我们用歌声迎接期待已久的北京奥运会；我们用歌声为世界各国的运动健儿加油。世界一定因为我们更加精彩！
――初一(3)班彭惠清
没想到，我能成为歌手；没想到，歌声如此感动他人；没想到，校园可以成为歌的海洋，欢乐的海洋！
――初一(5)班冯思慧
I am proud of Chinese people. I am proud of Huguang Middle School. I hope our country to be much stronger. Now what I?蒺d like to say to the world the most is ：Welcome to Beijing.（我为中国人感到自豪，我为湖光中学感到骄傲！我祝福我们的国家更加富强。现在我最想说：欢迎更多的世界友人到北京。）
加油歌范文 篇四
锦绣河山美如画，祖国建设跨骏马，我当个石油工人多荣耀，头戴铝盔走天涯，头顶天山鹅毛雪，面对戈壁大风沙，嘉陵江边迎朝阳，昆仑山下送晚霞，天不怕地不怕，风雪雷电任随它。我为祖国献石油，哪里有石油哪里就是我的家……
这首在1964年唱响中国大江南北的歌曲，时至今日依然被许多人视为经典。45年来，歌曲演唱者刘秉义唱着这首歌，从克拉玛依到东北大庆，从塔里木盆地到鲁中平原，走遍了中国几乎所有的油田，走过了新中国伊始的建设热潮，经历了“”10年的非常岁月，目睹了改革开放30年来的蓬勃发展，见证了新中国成立以来取得的辉煌成就。在74岁的高龄，喜迎新中国60周年华诞，在这样一个举国同庆的特殊时刻，追述《我为祖国献石油》及其折射的时代变迁，委实让刘秉义感慨万千。
“一天，我在一份音乐刊物上偶然看到《我为祖国献石油》这首歌曲，随口哼了两句，就发现这是一首振奋人心、节奏感强的好歌……”
“《我为祖国献石油》的诞生是时代的产物。”45年后，回想这首歌的由来，刘秉义依然记忆犹新。
1959年9月26日，新中国诞辰10周年前夕，我国东北松嫩平原传来一个振奋人心的好消息：松基三井喜喷工业油流！11月8日，在油井所在地黑龙江省肇州县大同镇召开庆祝大会。时任黑龙江省委第一书记的欧阳钦和省长李范五等领导也到场庆祝。大家都认为，松基三井喷油正值新中国成立10周年大庆前夕，是向国庆献上的一份厚礼，喜上加喜、应该大庆。在庆祝大会上，欧阳钦提议，把油井所在地的大同镇改为大庆镇。随后，黑龙江省作出了将大同镇改为大庆镇的决定，这个新油田也被石油部定名为“大庆油田”。大庆油田的勘探和开发，粉碎了外国专家们所谓的“中国贫油沦”，结束了中国人依赖“洋油”的历史，展示了中国石油工业的广阔前景，证明了我国独创的“陆相沉积”生成大油田的石油地质理论的正确性。
当新中国经济建设急需石油的时候，以王进喜为代表的一批石油工人们，不图名、不为利，以艰苦奋斗、忘我拼搏、无私奉献的“铁人”精神，开发建设了当时全中国最大的油田，集中体现了中华民族和中国工人阶级的优良传统与优秀品质。1964年2月13日，在人民大会堂举行的春节座谈会上号召：“要鼓起劲来，要学习、学习石油部大庆油田的经验。”
此前很长一段时间，大庆油田的勘探与开发都是在秘密状态下进行的。“工业学大庆”口号在全国传播开来后，急需一批反映石油会战场景与精神的文艺作品。1964年3月，中国音协组织吕骥、瞿维、张鲁、李劫夫等一批全国各地的音乐名家去大庆深入生活。沈阳音乐学院作曲系年轻教师秦咏诚作为时任沈阳音乐学院院长李劫夫的助手一同前往。
那时，大庆油田条件非常艰苦，冬季气温常在零下三四十摄氏度，积雪没膝深，暴风雪漫天飞扬。秦咏诚被分到了“铁人”王进喜所在的英雄钻井队，在那里生活了三天，跟着石油工人一起生活，一起吃饭，一起开会，一起学习，一起下井场。三天的零距离接触，让秦咏诚很受教育，“铁人”的忘我精神深深感染了他。
三天后，秦咏诚等人回到指挥部的招待所，满脑子都是石油工人的英雄形象。宣传部来通知说，已经收到了一大摞歌词，奔赴大庆的曲作家们可以从中挑选自己中意的作品并为之谱曲，李劫夫让秦咏诚去挑一挑。轮到秦咏诚时，本以为好歌词已被挑得所剩无几了，当他翻到《我为祖国献石油》这首词时，眼睛为之一亮――“头戴天山鹅毛雪，面对戈壁大风沙……”，歌词描绘的意境与蕴含其中的情感深深打动了他。他一边拿着歌词，一边哼着曲调，在大庆指挥部食堂排队等饭的功夫，一气呵成完成了这首歌的曲调，前后仅用了20多分钟！
写完后，秦咏诚呈给李劫夫，李劫夫只在个别地方做了细小改动。第二天，这首歌就在大庆被石油工人传唱开了。后来，地处东北的李世荣也曾演唱过这首歌。当时，刘秉义年仅29岁，是中央音乐学院声乐系的青年教师，在一个偶然的情况下，看到了《我为祖国献石油》这首歌，没想到从此一唱就是45年。
“一天，我在一份音乐刊物上偶然看到《我为祖国献石油》这首歌曲，随口哼了两句，就发现这是一首振奋人心、节奏感强的好歌，演唱起来非常铿锵有力，我感觉它肯定能火，当时就下定决心一定要演唱这首歌。在革命歌曲大家唱的峥嵘岁月，还没有版权概念，也没有现在的‘首唱’之说。”刘秉义戏称自己是钻了一个“时代的空子”。两三个月后，中国唱片社就为刘秉义录制了《我为祖国献石油》的唱片，还是“78转的大唱片”。刘秉义演唱录制的《我为祖国献石油》一经推出，就受到了社会各界，尤其是石油工人的热捧，被誉为“石油工人之歌”。
很快，《我为祖国献石油》这首歌就成了刘秉义的标志性歌曲，唱遍了大江南北，唱成了华人音乐经典。唱着这首歌，刘秉义走遍了中国几乎所有的油田，一唱就唱了45年，“音乐仿佛就从心里自然流出一样”。这首歌使得他与石油工人结下了不解之缘，并被授予“荣誉石油工人”的光荣称号。
“很多人都问我，为什么《我为祖国献石油》能感动如此多的人，而不仅仅是石油工人？依我看，首先应该是词曲作者的功劳，作为演唱者，我只是用自己的歌声把一个好的作品表现出来――没有好作品，再优秀的演唱者也是无米之炊。关键在于作品的词曲好，与演唱者关系不大，谁唱谁火！我的演唱只不过是更广地传播了它而已。”谈及《我为祖国献石油》的流行，刘秉义很是低调。
“在《我为祖国献石油》这首歌前，我与曲作者秦咏诚原本素昧平生，因为这首歌，我们走到了一起，成为了亲密的朋友。别看秦咏诚现在名声很大，但当时却还是个名不见经传的青年作曲家，在写《我为祖国献石油》这首曲子时，还不满3l岁。能写出这么美妙动人的旋律，完全是‘长期积累，偶然得之’的结果。正所谓，台上一分钟，台下十年功。而词作者薛柱国则是位不折不扣的石油工人，他与王进喜一起从玉门油田转战到大庆油田，能写出如此经典的作品也就不足为奇了。”
“一首歌能够震撼几代人，甚至是新时代的青年人，说明歌曲本身已经超越了时代的局限，反映的是一种精神”
刘秉义1935年6月出生于河北秦皇岛，1951年进人中国人民志愿军19兵团文工团从事声乐工作，至今艺龄已达58年，与共和国几近同龄。回顾自己的声乐艺术生涯，刘秉义感慨万千：“我的
个人成长历程完全与祖国的命运、时代的变迁紧紧地联系在一起。”
说起来，刘秉义的艺术道路颇有些传奇色彩。虽然天性喜欢唱歌，但他从没想过要把唱歌当作终身职业。20世纪50年代初期，一大批青年学生响应国家号召投笔从戎，抗美援朝，保家卫国。16岁的刘秉义也毅然穿上了军装，梦想能够飞上蓝天狠狠打击空中入侵者，却因体检不过关不得不走进了华北军区军政干部学校，毕业后听说被分配到海军时，又是一阵兴奋，没想到，阴差阳错却被召入了志愿军文工团，成为了一名战地文艺兵。
抗美援朝期间，刘秉义随着志愿军奔赴朝鲜战场，为战斗在一线的志愿军官兵们演出。在朝鲜战场上，他亲历了战火纷飞，目睹过战友的鲜血，在硝烟中磨砺成长为一名真正的文艺战士。他为战士们唱歌、说相声、唱快板，努力而又勤奋，并因此被保送到朝鲜国立剧院学习。刘秉义在一片瓦砾堆下的地下室里完成了最初的专业学习，这是他第一次真正意义上的艺术学习――第一次知道了歌唱艺术，第一次知道自己是男中音。在战场上，刘秉义抓住一切可以学习的机会，向赴朝慰问团的艺术家们学习。天寒地冻，他站在雪地里练嗓子，眉毛与头发都结满了冰霜，歌声却在战火硝烟中响彻云霄。
1957年，刘秉义凭借质朴浑厚、稳实有力的好嗓子，一举考中了中央音乐学院声乐系。1961年，大学四年级时，他与中央歌剧院合作演出俄罗斯古典歌剧《叶甫根尼・奥涅金》，表现不俗。大学5年毕业后，在赵讽院长的劝导下，刘秉义选择了留校任教。1964年，他参加了大型音乐舞蹈史诗《东方红》的演出，演唱《西江月・井冈山》；1981年在文化部的观摩评比演出中获“演唱一等奖”；他录制的《黄河颂》专辑录音带获“云雀奖”；还荣获广电部授予的“四十年广播金曲奖”。
《我为祖国献石油》正是他在中央音乐学院任教时演唱录制的，这首歌给刘秉义带来了荣誉，却也给他带来过麻烦。在“”那个火红的年代，曾经红遍大江南北的《我为祖国献石油》也遭到批判。这首歌被批判为“只见石油，不见路线”，差点就被“革了命”。当时，沈阳音乐学院满是秦咏诚的大字报。秦咏诚无奈之下来到北京，与刘秉义商量对策。为了挽救这首歌，刘秉义想出了一个主意：修改歌词。他用了一个晚上的时间将原先的歌词进行了一些“革命化”的修改：“……三面红旗映彩霞，铁人精神传天下，思想指引着我们，自力更生建设国家……”
第二天，秦咏诚见到修改后的歌词后，连声说好，两人当即与中央人民广播电台取得联系，很快就录音、播放。国务院文化组审查节目时，也很快就批准了修改过的《我为祖国献石油》。这样，全国上下又掀起了一股《我为祖国献石油》的热潮。“所以，我老跟秦咏诚开玩笑说，《我为祖国献石油》之所以能流传到现在也有我的一份功劳，因为我在特殊时期救了它的‘命’。”刘秉义爽朗地大笑起来。
1970年，刘秉义离开中央音乐学院，来到中央乐团任独唱演员。在举国皆为八个样板戏的特殊历史时期，刘秉义无奈地随大流唱起了样板戏。1983年，中国轻音乐团成立后，刘秉义被任命为艺术指导。
改革开放初期，港台流行音乐涌进大陆，充斥大街小巷，许多美声和民族唱法的人改唱流行歌曲或者改行，刘秉义却不愿妥协，“要唱就唱艺术歌曲中比较通俗一些的作品”，正是在这样的坚持下，才有了《莫斯科郊外的晚上》等优美的轻音乐和《蜗牛与黄鹂鸟》、《龙的传人》等短小精悍的校园歌曲。作为中国大陆的“首唱”，刘秉义功不可没。
在丰富、多元的新时期，《我为祖国献石油》这类老歌究竟还有没有生命力？刘秉义心里并没有底。20世纪80年代初，刘秉义参加在首都体育馆举办的一场演唱会，现场的观众几乎都是大学生，刘秉义演唱了《我为祖国献石油》这首歌。他原本以为台下的学子们没有经历过那个年代，恐怕难以产生共鸣。结果却完全出乎意料，全场学生情绪激昂要求他“再唱一遍”，晚会被推向了高潮。第二天，《北京日报》刊发了题为《一首老歌轰动全场》的文章，报道了当时的热烈场面。
这次经历，刘秉义被彻底震撼了，他开始重新认识经典的魅力：一首歌能够震撼几代人，甚至是新时代的青年人，说明歌曲本身已经超越了时代的局限，反映的是一种坚忍不拔、勇往直前的民族精神。这首歌虽然唱的是石油工人的豪情壮志，但同样也唱出了中华民族最深刻的精神内涵，所以打动了几代人。
《我为祖国献石油》成为刘秉义的标志性曲目，这让他享受无限荣光的同时，也着实“郁闷”了相当一段时间，仿佛他就只有《我为祖国献石油》这首歌一样。曲作者秦咏诚也曾向他发“牢骚”说：“写过那么多歌曲，最广为流传的似乎还是《我为祖国献石油》。”刘秉义笑说：“彼此，彼此。”
“确实，在《我为祖国献石油》之后，也出现过不少新作品，比如由张黎作词、秦咏诚谱曲的反映西气东输的《石油圣火》，还有其他好几首也是由秦咏诚谱曲的反映现代石油工人的作品，也都由我演唱，但从观众的现场反映来看，都没有超过《我为祖国献石油》的演唱效果。”
一首歌的流传包括很多因素，这其中，有时代的因素，也有作品本身的因素。作为反映新中国建设的经典曲目，《我为祖国献石油》在音乐史上的地位是无可取代的。2002年，在时任人民音乐出版社音乐教材副主编鲁宏国的推动下，《我为祖国献石油》被编入教材，更多的孩子们得以感受到这首老歌的魅力。
《我为祖国献石油》当然只是刘秉义58年声乐艺术生涯中的浪花一朵。作为新中国自己培养的第一代歌唱艺术家，刘秉义演唱的《我为祖国守大桥》、《回延安》、《沁园春・雪》、《月之故乡》、《教我如何不想她》等中外歌曲早已成为广大听众耳熟能详的经典作品，他的足迹遍及祖国各地和世界许多国家，2004年荣获由美国世界艺术家协会首次向中国艺术家颁发的“歌唱艺术杰出贡献奖”。
作为中国的歌唱艺术家，刘秉义很是自豪、骄傲：“60年来中国社会经济发生了番材天覆地的变化。放眼全球，made in china遍布世界各地。”在共和国六十华诞之际，“退而不休”的他反而更加忙碌了，演唱、录音、访谈成为他生活的主旋律，令他欣慰的是，2009年他的两大目标都已实现：