作为一位兢兢业业的人民教师，通常需要准备好一份教案，教案有助于顺利而有效地开展教学活动。那么问题来了，教案应该怎么写？快回答分享了14篇小学五年级下册音乐教案，希望对于您更好的写作小学五年级音乐教案有一定的参考作用。

五年级音乐教案 篇一

教学内容：

欣赏《大河之舞》

教学目标：

1、欣赏乐曲《大河之舞》，感受爱尔兰民族的热情奔放。

2、结合相关资料，了解爱尔兰民族特色和踢踏舞。

教学过程：

1、播放歌曲。

2、讨论：这首歌曲表达了怎样的情感？你从歌曲中感受到了什么？

3、第二次播放歌曲，介绍爱尔兰民族音乐舞蹈传统特色。

4、播放《大河之舞》音像资料，进一步感受爱尔兰音乐、舞蹈的热情奔放。

5、跟着电视学跳踢踏舞。

6、再听音乐，感受乐曲节奏的变化。并让学生用踢踏的形式表现出来。

7、小结。

教学随笔：学生能够积极参与音乐活动。

第二课时

教学内容：

活动《稍息立正站好》

教学目标：

1、在听赏中感受歌曲的热烈，激发学生表现音乐的兴趣。

2、能根据音乐的节奏，自编韵律操，表现音乐。

教学过程：

1、复习上节课相关内容。

2、听赏范晓萱翻唱的歌曲《稍息立正站好》。初步感受乐曲的热烈和强烈的节感。

3、说一说歌曲的特点。

4、跟着录音学唱歌曲第二段。

5、学生根据歌曲内容、节奏分组自编动作。

6、各组表演。

7、在教师指导下，学生编排动作。

8、跟着音乐表演韵律操。

9、小结。

教学随笔：学生积极参与音乐活动，在音乐伴奏下，大部分学生肢体协调、准确、具有准确的节奏感。

第三课时

教学内容：

欣赏《大家一起来》

教学目标：

1、在听赏中感受歌曲的热烈，激发学生表现音乐的兴趣。

2、能根据音乐的节奏，自编韵律操，表现音乐。

教学过程：

1、复习上节课相关内容。

2、听赏孙悦演唱的歌曲《大家一起来》。初步感受乐曲的热烈和强烈的节感。

3、说一说歌曲的特点。

4、跟着录音学唱歌曲。

5、学生根据歌曲内容、节奏分组自编动作。

6、各组表演。

7、在教师指导下，学生编排动作。

8、跟着音乐表演韵律操。

9、小结。

教学随笔：学生在音乐活动中积极参与，大胆表现。

小学五年级音乐教案 篇二

教学内容：

一、表演《爱的人间》《地球是个美丽的圆》

二、聆听《爱的奉献》《大爱无疆》

三、了解人声分类并进行听辨

教学目标：

一、在聆听、演唱、编创和表演等音乐活动中，感受和表达守望相助和互助互爱的人间大爱。

二、能随歌曲《爱的奉献》模唱，说出自己对歌词的理解和两段旋律在情绪上的变化。

三、能听出《大爱无疆》中两段旋律的主奏乐器，在哼唱中感悟“大爱无疆”的情感，并说出最令自己感动的地方。

四、能用优美自然的声音演唱歌曲《爱的人间》，并与同伴一起在情景表演中表达爱的情怀与愿望。

五、能用亲切和欢快的声音演唱歌曲《地球是个美丽的圆》，表达和平共进的友谊之爱，唱出歌曲情绪上的变化，并能背唱歌曲。

六、在聆听中认为和听辨人声的分类。

课时安排：共四课时

1.表演《爱的人间》

2.聆听《爱的奉献》

3.表演《地球是个美丽的圆》

4.聆听《大爱无疆》，了解人声分类并听辨。

教学设计：

第一课时25

一、组织教学

二、复习歌曲《让世界充满爱》

二、表演《爱的人间》

1.谈话导入：请同学们回忆一下，刚才我们演唱的歌曲叫什么名字？它表达的是一个什么样的主题？

2.学生回答后引出今天的课题并板书——爱的人间

3.老师简单介绍歌曲的出处：歌曲选自电视剧《光明的世界》，这部电视剧主要讲述的是13岁盲女蕾蕾的生活，讴歌了残疾少年自强自主的精神和伟大无私的母爱，同时也呼唤社会各界对残疾人和残疾人事业的理解、关怀和支持。

4.初听歌曲，感受歌曲的情绪。可从速度、音调、音区上引导学生谈谈对歌曲的感受。

5.采用听唱和视唱相结合的方法学唱歌曲

（1）点谱视唱法学唱歌曲旋律，重点学唱第二乐段旋律，同时让学生找出第二乐段每个乐句的结束音，将这四个音连起来唱一唱，看看它的走向；

（2）随琴用“du”和“la”模唱歌曲，第一乐段用“du”,第二乐段用“la”

（3）填唱歌词，提醒学生演唱时要注重语气的自然、情感的真实，切忌做作。

（4）结合歌词分析第二乐段旋律的走向，感受歌曲点燃内心激情到逐步平静的情感变化。

（5）请学生根据歌曲内容及段落变化，给歌曲加上适当的力度记号，再进行演唱。

6.编创活动

（1）大屏幕出示歌曲的手语表演，学生学习用手语边唱边表演。

（2）试着改编歌曲第一乐段歌词，唱一唱。教师可引导学生讲讲自己心中的愿望，然后再进行改编。

（3）将学生分成三个大组，分组设计、创设情境来表演歌曲。

7.分组表演并进行点评。

三、课堂小结

四、板书设计

小学五年级下册音乐教案 篇三

教学目标：

1、通过聆听音乐《小青蛙》《野蜂飞舞》，表现出对小动物的喜爱之情。

2、能够自编动作参与表演。

教学重点：聆听音乐，表现对小动物的喜爱。

教学难点：自编动作参与表演。

教学准备：录音机、电子琴

教学内容及过程：

一、开始部分：

1、听音乐起立、问好、入座！

2、复习歌曲。

二、基本部分：

1、聆听《小青蛙》

(1)完整地聆听乐曲两次，分辨青蛙的叫声。

(2)听乐曲，在课本的方框中划线条，表示听到的青蛙的叫声。

(3)听乐曲，分别学做青蛙的动作表演。

2、聆听《野蜂飞舞》

(1)完整地聆听管弦乐，感受歌曲活泼、欢快的情绪。提示学生回答歌中表现的野蜂急促地上下飞舞的形象？

(2)复听歌曲，自编动作表现出野蜂急促地上下飞舞的形象，随着歌曲录音用自编的动作表演。

3、编创与活动：

(1)认识铃鼓，并在教师示范下学会演奏铃鼓的正确姿势。

(2)把演奏铃鼓的方法留给学生分小组讨论，怎样奏出短音？怎样奏出长音？

(3)试着用铃鼓为学过的歌曲伴奏。想一想哪首歌曲合适？选一首让大家唱，并有几个学生用铃鼓伴奏。

三、结束部分：小结。

小学五年级音乐教案 篇四

教学内容：

1、聆听《秋收》

2、编创与活动

教学重点：聆听《秋收》

教学难点：分析乐曲

教学过程：

一、聆听《秋收》

1.以学唱陕西民歌《秋收》为导入。

(1)板书《秋收》歌曲。(曲谱见《教师用书》中的教材分析部分。有条件的能做成幻灯片或投影片放映更好)。

(2)教师范唱。

(3)学生跟琴唱好第一段歌词。

(4)师生简单讨论歌曲的情绪与内容。

2.初听器乐曲《秋收》。

(1)设问：在器乐曲《秋收》中，民歌的原型旋律出现几次？还有什么旋律与民歌原型旋律有关系？

(2)指导学生唱教材中的图形谱(这是民歌的主题A)

(3)听主题B，并画出其图形谱，进行比较。

3.复听乐曲。

我们把民歌原型的曲调称作A主题，把与A有关的另一主题称作B，

请仔细听辨，做好以下两项记录。

(1)乐曲演奏的A、B主题顺序图表。

(2)A与B的每次各用什么乐器演奏，也同时标出来。

4.讨论：

根据你自己的乐曲发展的记录图表，说说你聆听后的想像。请围绕乐曲的标题，根据A与B及其乐器音色的变化展开你的想像与联想，进行创作构思，说出其情绪的发展与变化。

5.小结：四季的大自然变化给我们的生活、学习、工作带了无究的生机。

二、唱自己的歌——曲调创作活动

牐1.创作条件与要求：按教材所示，已知两小节要

求用模仿重复方法创作发展成4小节。

小学五年级音乐教案 篇五

教学内容：

1、聆听《致春天》

2、表演《小鸟小鸟》

教学重点：通过聆听体会身边的春天，用轻快活泼的情绪演唱歌曲

教学难点：表演《小鸟、小鸟》

二声部做到声音协和。

休止符即空拍在歌曲中的演唱方法

注意解决六度音程大跳的音准

教学过程：

一、聆听《致春天》

1.介绍作曲家的国籍及作品的背景为导入。

(1)设问：“挪威”地处欧洲的哪里？那里的气候条件如何？

(2)讲解：春天对地处北欧的挪威人民是多么的美好，作曲家格里格热情地谱写了这首钢琴抒情小品。

2.初听《致春天》。

(1)设问：你能根据伴奏及旋律的不同表现手法区分作品的段落吗？

(2)教师可适时指导，如听第一段的主题片段，以及第二段再现主题的片段。还可帮助学生听辨第二部分的低音区的伴奏片段等，以降低学生听赏中的困难，帮助他们听辨三段体的不同情绪的音乐表现。

3.复听《致春天》。

要求学生在座位上用脸部的表情或微小动作，表达出三段音乐在发展过程中的情绪变化。

4.完成教材中的书面作业。

(1)画出第三部分的图形谱，说明第一部分与第三部分曲调相同但情绪不同。

如用同样的线条，可以用线条的粗细表达其热烈的情景。还可以根据想像在图形谱上添加其他的图画等。

(2)完成方格框内的选择－－曲调高、低与情绪的平静、期待、热烈。

5.三度(欣赏)创作。

让学生根据自己的理解，用舞蹈动作即兴表演对春天来临时人们的祈望心情，要把三段的发展变化过程能表达出来。不求动作和舞姿的优美，主要是体现学生的自主参与及他们对春天的向往的心情。

二、表演《小鸟小鸟》

1.生态环保导入。

设问：

(1)哪些小动物是人类的好朋友？我们要加以保护。

(2)你能说出描绘春天的成语吗？(春光明媚，鸟语花香，春暖花开，莺歌燕舞……)

2.聆听范唱《小鸟小鸟》。

设问：

(1)歌曲是几拍子？说出该拍号的含义？(复习6/8拍号，该拍号在第9册第1课讲过。)

(2)歌曲表达了怎样的情绪，描绘了怎样的情景？

3.学唱曲调。

(1)教师范唱曲调。

设问：

曲调每一乐句有什么规律？每起句的第一拍有什么规律？(弱拍起唱——第六拍起唱)

(2)先学第一部分(第一乐段)。

a.教师范唱。

设问：听辨并找出相同与相似的地方？

b.在教师指导下用6/8拍指挥图式，跟着教师的指挥放慢速度视唱第一乐句(2小节)。

c.学生自学第一乐段的其他三个乐句(每句2小节)。

d.按教材要求，画出该三个乐句的图形谱，找出相同与相似的部分。

e.按曲调的起伏，有感情地唱好第一部分曲调。

(3)学唱合唱部分(第二乐段)曲调。

a.教师分别范唱两个声部的曲调。

设问：听辨并找出相同与不同的地方？

b.在教师指导下，二个声部先学唱第二乐段的第一乐句(2小节)。注意第一声部六度音程以及第二声部的四度音准。

c.分声部自学各自的声部。教师重点辅导低声部。

d.合唱合成。要求学生能相互倾听对方的声部，做到和谐。

4.学唱歌曲

(1)完整地唱全曲曲调，要表达出欢悦、活泼的情绪。

(2)用“la”唱全歌。注意合唱部分的和谐；注意用稍快的速度表达喜悦的心情；注意每句的休止符，要唱得“藕断丝连”状，以表达欢乐的情绪。

(3)填入歌词要唱得更有感情。

5.表演歌曲。

在完成以上环节的基础上，让学生发表表演歌曲的处理意见，如：演唱形式；编配打击乐；伴舞；小品表演……进行二度创作表演。表达对春天的赞美。

三、课堂小结

进行保护自然、保护动物的教育。

2.学生二声部训练还有待提高，多加训练，唱多几次明显感觉好多了，但还是不太稳，要求老师带唱，请学生下课之后再去找找还有哪些描绘春天的歌曲和乐曲。

四、课后反思

现在新教材都很注重合唱教学，这既是个重点也是个难点，所以在教学时切不可加快速度，要循序渐进，最好之前要做些音程的练习，特别是相近的几个音。

五年级音乐教案 篇六

一、聆听《丰收锣鼓》

1、导入：人们在喜庆的日子里，往往要敲锣打鼓来庆贺。中国的锣鼓经世界闻名，非常有中国特色。中国管弦乐器也有别于西洋管弦乐器。

2、欣赏乐曲第一部分。

设问：在你眼前仿佛出现了怎么一个场面？你从音乐声中感受到了怎样的情绪？

3、欣赏乐曲第二部分。

设问：这一部分与第一部分对比，情绪上有什么变化？

4、聆听全曲。

(1)看着书上的谱例，随着音乐的发展，举手指出、示意是第几段？

(2)合着音乐的速度和情绪，作模仿该段主要乐器的演奏动作。

(3)出示相应的民族管弦乐队的图片，让学生边听边看边模仿演奏的动作，三结合立体的欣赏全曲，把学生的听觉、视觉、动觉想像都充分调动起来，投入到音乐中去。

5、师生交流(有时间可允许再复听一次)。

二、小结：

丰收的喜悦场面是非常热烈的。感受从丰收中获得劳动成果的欢乐。

三、主题创作活动：

1、围绕着“欢庆”的主题自由命题，创作一段音响(音乐)。

2、课前提出创作要求，如大家自带些自制的乐器等。

3、对有乐器演奏能力的学生，鼓励他们把家里的乐器带来自己创作旋律，伙伴们配上打击乐等去表现该主题。

4、此项创作活动旨在学生的参与，不求规范、正统、只要能反映出主题的情绪就应给予鼓励。因此创作的过程是重要的，而创作的作品水平不是主要的评价对象，当然有好的作品更好。

《茉莉花》－－小学音乐教案 篇七

■教学内容：竖笛 《茉莉花》

1.奏：竖笛 《茉莉花》

2.动：采集与分享：中外音乐文化的交流

■教学目标

1. 学习用竖笛吹奏江苏民歌《茉莉花》，并能与同学一起合奏。

2. 通过“采集与分享”活动，增强收集信息、查找资料的能力，并且能在信息交流中了解一些有关中外音乐文化交流的知识。

■教学重点

1.“高音孔”的开闭。

2.四个音连奏要均匀、流畅。

■教学过程：

一、组织教学：师生用亲切的音乐语言互致问候，创设和谐的课堂教学氛围。

二、 导入：投影展示中国地图，让学生找出江苏的位置。并指出江苏可以分为苏南和苏北两个部分。教师讲述：我们江苏山水秀丽、风光明媚，素有鱼米之乡的美称，千百年来江苏人民在这块富庶的土地上耕作、生息，创造了灿烂的文化，孕育了丰富多彩的民间歌曲。今天，我们来欣赏一组江苏民歌。

听江苏民歌，说出歌名。

1.《紫竹调》（教师用竖笛演奏）

2.《拔根芦柴花》（听录音）

3.《茉莉花》（师生齐唱）

三、竖笛吹奏江苏民歌《茉莉花》

1.分声部学唱旋律

2.学习吹奏

（1）做“无声”的手指练习，提示学生的同步性、协调性。

（2）试一试，吹一吹。找出学习有困难的地方。

学生讨论

（3） 重点难点解决

“高音孔”的开闭，用左手拇指开闭。教师示范，学生练习，教师巡视个别指导。

“四音连奏”的练习。找出乐曲中四音连奏的节奏、小节，进行反复练习。

（4） 分声部学习吹奏。

让学生轮流演奏第一、第二声部；

做重奏练习；

合奏。要求每一声部的学生做到节奏整齐，配合默契，音量均衡，音色、音准和谐统一。

四、采集与分享：中外音乐文化的交流

1.教师讲故事《三大男高音声援北京申奥》；中国芭蕾舞剧《红色娘子军》：中国民族音乐轰动维也纳金色大厅。

2.学生讨论交流自己知道的有关中外音乐文化的交流情况。

3.分析判断指出“音乐桥”中相应的图片。

五、总结本课，师生再见！

小学五年级音乐教案 篇八

一、教学理念

本节课的教学理念是：“以审美为核心，以兴趣为动力，鼓励发明，弘场民族音乐，提倡学科综合。”以音乐为主线，通过欣赏、动作扮演等音乐实践活动，引导同学用心体验感悟音乐用心表示音乐。培养同学喜好音乐的情趣，发展同学音乐感受鉴赏能力、表示能力和发明能力，提高同学的音乐文化素养。

二、教学目标

1、认识并了解民族弹拨乐器，熟悉它们的音色和演奏姿势；

2、通过欣赏《快乐的诺嗦》进一步感受我国民族弹拨乐器合奏的丰富音色和表示力；

3、调动同学对中国民族音乐发生兴趣，并有进一步探究的愿望，让他们有发明性地参与音乐活动；

4、通过欣赏乐曲培养同学的想象力、发明力和审美能力。

三、教学分析

本课为广东省花城出版社“走进音乐世界”教材第十册第三单元“多彩的乡音”中第二节教学内容《民族乐器中的弹拨乐器》，在音乐课本上只有一般的乐器图片和简单的分析，同学从呆板的书上很难去了解各种乐器的结构色彩以和乐器的音色和演奏效果。根据教学的实际情况，先分出重难点按各器乐的特点在课件中常见的四种乐器：古筝、古琴、琵琶以和扬琴。首先通过实物直观介绍它们的结构、音色和演奏技巧，再次通过欣赏各自的代表曲目听辨其音色说出各自的特点；最后让同学对乐器进行比较，然后总结出它们之间的相同点和不同点。这种教学方式突破了以“课堂、书本、教师”为中心的保守的教学模式，而代之以一种“以同学为主体、师生互动、同学主动探索研究”的新型教学模式。而这种模式更适合同学的需求，更能活跃课堂气氛。

本课每个教学环节的设计都注重培养同学的欣赏能力和想象能力。突出了“同学主体、教师主导”的作用，创设民主平等的教学氛围，以生动有趣的方法解决教学难点，让同学在轻松愉悦中学习音乐、感受音乐、表示音乐。

四、教学重点、难点

认识中国民族乐器中常见的几种弹拨乐器（古琴、古筝、扬琴、琵琶等），了解它们的演奏特点和音色特点。

五、教学课时：一课时

六、教学准备：多媒体课件、电脑平台、扬琴、古筝、古琴、琵琶

七、教学过程

1、创设情境，激情导入

师：同学们，奥运会刚刚落下帷幕，

8月8日的奥运会开幕式大家都看了吗？能告诉老师你印象最深的一个镜头吗？

生：二十九个脚板印、击鼓倒计时……（指名同学回答）

师：老师也有一个最难忘的片断，大家想知道吗？（播放奥运会开幕式中的古琴演奏视频）

师：这就是在开幕式文艺汇演中老师最难忘的片断，刚刚同学们在视频上看到的乐器叫——古琴，我们经常说的“琴棋书画”中的琴就是指古琴，有谁知道古琴是属于我国民族乐器中的哪一类乐器组？

生：弹拨类。

师：同学们真聪明，古琴是我国民族乐器中的弹拨乐器中的一种，今天老师就和同学们一起来了解我国民族乐器中的弹拨乐器。（出示课题进行板书）

设计意图：组织教学在整个教学过程中起着举足轻重的作用，他是教师与同学情感交流和沟通的最佳时机，以问题交流的方式导入，教师主动亲近同学，在创设平等教学氛围的同时，拉近了师生之间的距离。

2、乐器介绍讲解

师：那究竟什么是弹拨乐器呢？（出示课件）

师边向同学展示指甲、拨片和琴扦边介绍：用手指或拨子拨弦，以和用琴扦击弦而发音的乐器，统称为弹拨乐器。（板书）

师：到底哪些乐器用指甲，哪些乐器用拨片和琴扦演奏呢？让我们一起来研讨吧！

A、古琴

（出示课件）这就是我们刚看过的古琴，它有几根琴弦呢？让我们一起来数数。

生：七根。

师：所以古琴也叫七弦琴，古琴是我国最古老的弹拨乐器之一，老师这里有一个关于古琴的故事，大家想不想听？那请同学们仔细听，听完回答老师一个问题：故事中的伯牙为钟子期演奏的乐曲分别是什么？（播放动画视频《知音的故事》）

生：《高山》和《流水》

（出示课件）下面老师就为同学们播放古琴曲《高山流水》，请同学们闭上眼睛，静静聆听富有吟唱韵味的曲子，看你们能不能像钟子期一样成为伯牙的知音。

设计意图：让同学从直观和感官上认识弹古琴，感受古琴的音色特点。

B、介绍古筝：

师：那同学们知道在弹拨乐器里面哪一种乐器跟古琴长得最像吗？

生：古筝（出示课件）

师：虽然长得很像，但还是有区别，你们看出来了吗？

生：琴弦。

师：那古筝有多少根琴呢？我请一位同学上来数一数。

生：21根。

师：古筝也是用指甲演奏的弹拨乐器（介绍演奏姿势，然后指名同学上台感受）

师：筝是一种古老的弹拨乐器，它的音色高洁、华丽、典雅、表示力丰富，既善于演奏优美抒情的旋律，又能表示气势澎湃的乐章。

设计意图：通过对比教学法，提高同学对音乐的区分能力和鉴赏力，引导同学主动参与，充沛调动同学的积极性。

师：古筝曲有一首非常知名的独奏曲，它以歌唱性的旋律描绘了夕阳西下，渔人载歌而归的诗情画意，下面就让我们一起来听听这首独奏曲，体会古筝宁静致远的神韵。听完之后，回答老师一个问题：这首古筝独奏曲给你留下了什么印象？

生：悠扬如歌……

C、介绍琵琶

师：“犹抱琵琶半遮面”——这些弹拨乐器中，还有一种非常重要的弹拨乐器，它就是琵琶。

师：琵琶呈半梨型，四弦，它也是用手指拨弦的弹拨乐器。（师简介演奏姿势）

师：可是老师也不会弹哦，谁来帮帮老师，使它发出声音呢？

师：下面我们一起来感受下一首琵琶独奏曲——《彝族舞曲》，在聆听的过程中，请你们用动作模仿琵琶的演奏姿势。（播放音乐）

设计意图：通过多媒体欣赏琵琶独奏曲《彝族舞曲》，使同学们了解琵琶音色的特点，用动作表示音乐。

D、介绍扬琴

师：大家有没有发现我们的教室里面还有一种体积大，琴弦很多的乐器？

生：扬琴！

那同学们想不想老师现场为大家演奏扬琴的独奏曲呢。老师可以为同学们演奏，但有一个要求，请你们边听边考虑，扬琴的形状和演奏方法和我们刚才介绍的乐器有什么不一样？你们边听边模仿老师演奏的动作，等老师演奏完了，你们再告诉我答案，行不行？

生：行！

师为同学进行扬琴演奏《欢乐的新疆》。

生：用琴扦演奏、形状是梯形、琴弦特别多……

师：在弹拨乐器乐器中，除了我们刚刚讲到的古琴、古筝、琵琶和扬琴之外，还有几种乐器是我们比较少见的，下面就让我们一起来认识它们：有月琴、柳琴、三弦、阮……（师出示教学课件，简单介绍月琴、柳琴、三弦、阮）

设计意图：充沛发挥同学的主体作用，引导同学主动参与，调动同学的积极性。

3：拓展

师：今天老师给大家介绍了那么多弹拨乐器，你们有没有把记住它们呢？我们一起来回忆下，都有哪些乐器？（师生总结）

a、听辨游戏

师：接下来老师给同学们播放三段音乐，你们听听都是哪些弹拨乐器演奏的？然后用动作模仿乐器的演奏姿势来告诉老师答案。我看哪个同学反应最快，演奏姿势最正确。（师依次播放古筝独奏曲《出水莲》、扬琴独奏曲《将军令》、琵琶独奏曲《十面埋伏》的片断）

设计意图：巩固学习效果，坚持学习兴趣，培养同学的想象力和发明力，根据同学的认知特点启发引导同学用动作表示音乐，体会乐曲的情绪。

b、欣赏弹拨乐合奏曲《快乐的啰嗦》

我国民族乐器中的弹拨乐器不只能独奏、齐奏，还能合奏出美妙动听的曲子，现在请同学们起立，我们一起跟着欢快的旋律动起来吧！播放弹拨乐合奏曲《快乐的啰嗦》。

设计意图：通过欣赏《快乐的诺嗦》进一步感受弹拨乐器合奏丰富的表示力。

4、师生总结

八、教学后记：

这是一节民族弹拨乐器欣赏课，认识弹拨乐器的名称、外形，了解其演奏方法，感受、听辨其音色特点是乐器欣赏教学的重点。五年级的同学已有自主参与的意识，尤其是欣赏课，应该让他们主动的参与课堂中来，让他们觉得我是课堂的主体。使他们在接触新课之前就发生了浓厚的兴趣，对这堂课有足够的好奇心，而且调动了小朋友们的积极性，与同学们互相交流，互相学习的机会。通过欣赏活动，让同学从民族民族乐器那丰富的表示力中，了解我国多姿多彩的音乐文化，从而培养同学热爱民族音乐的情感。

九、课例点评：

“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁。”乐器可以给同学一个直接的感知，使他们掌握正确的音高，同时又可以选择最优美的旋律。这样，同学就会在不时的学习中不时地提高，从而使同学的审美得到培养和发展。通过本课教学，根据小学新课程规范，教师打破了保守教学的知识框架，强调通过综合性活动的体验学习，引导同学主动探究，研究发明，并运用综合性知识技能去表示和展现艺术的美，以娱乐性和活动化的学习方式，通过同学的亲身体验音乐、感受音乐，激发同学对知识的学习的渴望。

《茉莉花》－－小学音乐教案 篇九

教学过程：

（老师事先在教室内喷上茉莉花味空气清新剂。）

同学们，早上好！今天连老师为大家准备了一件礼物。想不想知道是什么？如果想知道的话请闭上眼睛，老师马上送出。不过，请不要作弊喔！

（师萨克斯演奏改编的《茉莉花》）

老师的礼物你们喜欢吗？

有谁知道这首曲子的名字？

生答：《茉莉花》

茉莉花美不美啊？美在哪儿？

课件：茉莉花大幅照片。

学生从外形、香味等方面来讨论。

茉莉花洁白、芬芳，深受人们的喜爱。人们为了表达对茉莉花的喜爱之情，传唱着许多赞美茉莉花的小曲，今天，老师就和大家一起来欣赏一些关于茉莉花的曲子。

出示课题：芬芳茉莉

下面，听，这首歌曲是怎样赞美茉莉花的？

大家在欣赏歌曲的同时来了解一下茉莉花的相关资料。

课件：茉莉花资料、图片。

录音：童声版《茉莉花》

（学生回答问题。）

课件：芬芳美丽满枝桠，又香又白人人夸。

大家想不想和老师一起来唱一唱？

课件：《茉莉花》一段歌词。

（师钢琴伴奏，生唱歌词。）

看样子，大家对这首《茉莉花》是很熟悉的。其实，这首《茉莉花》是根据另外一首也叫《茉莉花》的民歌改编的。想不想听听原汁原味的《茉莉花》？在听的过程中，大家思考这么一个问题：这两首《茉莉花》给你的感觉有什么不一样？

录音：江苏民歌《茉莉花》

这样，老师给大家三分钟的时间，自己分组讨论一下。

分组讨论。

（生回答问题，反馈讨论的结果。）师在听的时候注意抓住以下几点关键词：

节奏、方言、流行、民族、情景……

好了，大家都谈出了自己的感受。我们再来一起看一看这两首《茉莉花》的第一句，跟着老师的琴声，我们一起来唱一唱。

出示两首《茉莉花》主题旋律。

（师钢琴伴奏，生跟唱两句歌词。）

请大家拿出口琴来，我们来演奏第一条旋律。（生口琴汇报练习成果。）

老师来演奏第二条旋律。（师单簧管演奏）

大家刚才又重温了两首《茉莉花》的主旋律，谁来说一说，你又有什么新的感受？请同学们从节奏、旋律上来分析！

（补充问题：从学生回答的答案中提问。）

例如：为什么婉转？——你能唱一唱吗？——分析……

（生回答。）师抓住几个关键词：

节奏的疏密、流行与民族、抒情与欢快……

（师生共同来总结）：第一首《茉莉花》节奏较为稀疏，速度较慢，因此更为平缓；而第二首《茉莉花》节奏较为紧密，速度较快，因此显得更为流畅，并且第二首的风格更为民族一些，而第一首则是在第二首的基础上加入了更多的流行音乐的因素。

来，大家一起来跟着老师的琴唱唱这首原汁原味的《茉莉花》。

课件：《茉莉花》歌词。

（师钢琴伴奏，生用普通话演唱江苏民歌《茉莉花》）

接下来老师再提一个问题：

假设我们在座的各位都是来自全国不同的省市，你们说怎样来区别他是来自哪儿？

哎，对了，听他们说话的口音就行了。老师上节课给大家布置的作业大伙儿完成了吗？来，学给大伙儿听听！

（学生反馈课前作业。学全国各地的方言。）

大伙儿知道的真多！老师还知道上海话“我是上海人”是这么说的“……”，江苏说“采茶”说的是“……”。

好了，还有的，咱们下来再交流。接下来，让我们再来欣赏一遍原汁原味的《茉莉花》，你能不能从方言上来区分这首民歌是来自哪个省的？歌中有哪几个字与咱们的普通话发音不同？

录音：江苏民歌《茉莉花》

（生回答，师总结：这首歌里有这些字与我们的普通话发音不同。）课件：满、不、我、采、戴、将……

来我们一起用方言来念一念歌词。（师注意强调易错的字）

课件：拼音。

想不想听老师用方言演唱？老师也是刚学的，唱得不好请不要见笑！来掌声鼓励鼓励。

（师范唱江苏民歌《茉莉花》方言）

怎么样？大伙儿也来唱一唱！

（生自由活动，模仿方言《茉莉花》）

谁来唱一唱？（抽各别学生演唱。）

唱得好不好啊？（学生在演唱时，老师提一些小要求）

好，我们一起来唱一唱。

（师钢琴伴奏，生跟唱方言版《茉莉花》）

刚才我们所学的方言其实就是江苏省的方言。俗话说：“宁听江苏人吵架，不愿听浙江人说话。”江苏人说话、唱歌都是很柔的，带有江南水乡婀娜多姿的韵味。课件：江南水乡图

大家能不能带着江苏方言柔美的特征再来唱一遍《茉莉花》？

（学生加入一些动作……）

（师钢琴伴奏，生带着感情演唱江苏民歌《茉莉花》）

除了江苏以外，我国还有很多的省市流传着具有自己省份特征的《茉莉花》。接下来，我们就一起来听一听东北民歌《茉莉花》和河北民歌《茉莉花》。你们来听一听这两首《茉莉花》又有什么特点？

录音：东北民歌《茉莉花》、河北民歌《茉莉花》片段

东北民歌有什么特点啊？

（生答。师总结：东北民歌风趣、幽默、衬词很有特点；旋律的起伏很大。）

那河北民歌呢？

（生答，师总结：河北民歌语言朴实、更趋于普通话；旋律高亢）

除了江苏、东北、河北流传着《茉莉花》的民歌以外，我国还包括山西、陕西、四川等省市流传着《茉莉花》的民歌。但由于江苏民歌《茉莉花》其旋律婉转、优美，很生动的表现了茉莉花的特点，因此这首《茉莉花》早在18—19世纪享誉全世界。意大利著名的作曲家普契尼在他的歌剧《图兰多特》中就以江苏民歌《茉莉花》的旋律为主题再现了神秘而美丽的中国。

说到《图兰多特》老师给大家讲一个小故事：大家听过歌剧吗？能听懂吗？普契尼的歌剧《图兰多特》描写的是中国元朝时候的故事，并且又是以《茉莉花》为主题音乐，于是就有了著名指挥家祖宾·梅塔与我国著名导演张艺谋合作在紫禁城的演出。当时的票价被卖到了￥5000—6000元。但是，当正式进入到演出以后，由于歌剧全都使用意大利原文演唱，因此，绝大多数的观众听不懂。而且演出长达两个多小时，大家都有些昏昏欲睡了。当歌剧进行到最后，响起了大家熟悉的《茉莉花》的主旋律的时候，全场观众情不自禁的音乐一起唱了起来，并且报以热烈的掌声久久不能停息。

课件：《图兰多特》剧照

大家想不想和老师一起来重温当时的情景？

录音：歌剧《图兰多特》片断

下面，老师给大家一个自由发挥的空间。假如你是一名导演，你如何将中国几千年的灿烂文化用几分钟的时间表现出来？

（生讨论，回答。）

我们来看看中国著名导演张艺谋在xx年雅典奥运会闭幕式上仅用了8分钟，选用了哪些内容来将中国几千年文化展现在世界面前的？

视频：中国八分钟

师小结：民乐、武术、京剧、以及被誉为“第二国歌”的《茉莉花》

总结：民族的才是世界的！让我们在《茉莉花》婉转、优美的歌声中结束今天的课程。

小学五年级音乐教案 篇十

教学目标

1、让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识，了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性，培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。

2、实践目标：

①、学习按步骤临摹京剧脸谱。

②根据谱式、颜色所代表的含义分组合作设计一套京剧脸谱。

3、情感目标：通过对京剧脸谱知识的学习，激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，培养民族自豪感。

4．学习现代京剧选段《都有一颗红亮的心》《我是工农子弟兵》亲身实践体验“二黄”“西皮”的唱腔并学习英雄人物的高尚品格。

教学内容及重难点：

1、教学内容：学习京剧脸谱知识、设计制作京剧脸谱。聆听《我是工农子弟兵》《京调》表演《都有一颗红亮的心》《蝈蝈和蛐蛐》

2、重点：培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。（通过多媒体、范画、解决）。

3、难点：学习京剧脸谱图案的设计制作，线条要流畅、和谐；色彩要均匀、清爽。

教学用具：

1、学生：脸谱资料、铅笔。制作好的脸谱底板，水粉色、调色盘、毛笔。

2、教师：课本、京剧脸谱资料、图片、录像、CAI课件。

课时安排：五课时

教学过程：

聆听《我是工农子弟兵》

1.从戏曲知识导入

2.介绍现代京剧

.复听《我是工农子弟兵》感受其韵味

4.介绍戏曲音乐的主要因素：

（1）地方语言：戏曲唱腔的产生是以地方语言为基础的

（2）唱腔风格：唱腔是区别剧种的主要标志，京剧是以西皮腔和二黄腔为主的音乐风格。本唱腔是二黄腔。

5.聆听《我是工农子弟兵》学生可以轻声跟唱，以体验京剧的音乐风格及剧中人物的品格。

表演《蝈蝈和蛐蛐》

1.聆听范唱《蝈蝈和蛐蛐》问：歌曲讲述什么内容？它给我们什么启示？歌曲曲调的风格与情绪怎样？

2.分段跟唱，先唱曲调，然后再跟唱歌词

3.完整唱全曲并表演《蝈蝈和蛐蛐》

4.回家学一段地方戏曲下课唱给同学听。

自制京剧脸谱

第一课时

主要内容：谱式

步骤一：导入新课

[播放]—京剧唱腔片断《铡美案》。

1、提问：哪位同学回答下面的问题？

①你知道这是什么艺术？

②为什么包拯和四大卫士脸上都有许多的图案和颜色？

学生回答：京剧，角色图案和颜色是用来舞台化妆用的。

2、教师总结：京剧是我国传统艺术，在京剧中有些人物的脸上有一些图案和颜色，是京剧特有的舞台化妆艺术。这种用来化妆用的图案和颜色在京剧中叫脸谱。

（板书：京剧脸谱）

[课件演示]：（出示脸谱资料）

京剧——舞台化妆——脸谱

3、教师提问：如此美丽的脸谱，你们想不想把它表现出来？

学生回答。(略)

步骤二：介绍京剧脸谱知识。点击：[课件播放]——古代面具——京剧脸谱资料。

1、起源：

教师讲解：京剧脸谱的起源与面具关系密切，人类早期的战争面具、傩舞面具、汉代百戏假面具都是戏剧脸谱的远祖。京剧兴起后，脸谱造型日臻完善，在构图上奠定了基本谱式，各类角色的脸谱进一步精致化、多样化，但仍然保持着传统脸谱的基本特点。

2、意义：

问：京剧中为什么要用脸谱化妆？

学生回答。

教师总结：脸谱是京剧中特有的化妆艺术。是用写实和象征相结合的艺术手法，把人物的形象进行夸张，以突出、强化人物的生理特征——面貌及个性，而采用的一种手段，用来造成舞台的效果。

2、京剧脸谱的艺术价值：

（请学生谈一谈京剧脸谱的美感）

教师总结：脸谱既是一种舞台化妆，同时又是一种装饰性很强的图案艺术，具有很高的欣赏价值，是中国老百姓喜闻乐见的一种艺术形式。

3、脸谱在京剧中的运用：

问：京剧中那些角色运用脸谱化妆？

学生回答（略）

教师总结：京剧中的脸谱通常用于“净角”和“丑角”两大类人物形象的化妆上。生、旦角很少用。

步骤三：京剧脸谱的谱式：

[课件出示各种谱式]学生谈各种谱式的特点。

教师总结：京剧脸谱在应用和发展中，形成了一定的谱式，约十余种，这是其中的五种。

介绍特点：

①整脸：在整个面部涂一种主色，不勾花纹，而是在主色上画出眉、眼、口、鼻的纹理，这种谱式称之为“整脸”。

②在整脸的基础上，用黑色把眉、眼、鼻等在颜色上突出出来，而是使前额、左右面颊呈现出三块明显主色，平整的如同三块瓦，称之为“三块瓦脸”或“三块瓦窝”。

③从脑门顶至鼻子尖，用黑色或颜色的立柱纹与眼窝大体呈“十字”形，额头涂白，有灰色小圈眉子，此种谱式称之为“十字门脸”。

④与整脸相反，脸谱色彩、构图最复杂的称之为“碎花脸”。

⑤色彩、构图不对称，表现人物形象反常、丑陋的脸谱谱式，称之为“歪脸”。

步骤四：

1、演示作业过程：[播放---演示课件]

①在画好的脸谱外形上定出左右的中轴线。

②定出眉、眼、口、鼻的位置。

③用铅笔勾画脸谱纹样，勾画谱式时注意左右对称（歪脸除外）。

2、完成一副京剧脸谱的设计制作。

3、[课件]出示作业要求：

a、可以独立设计制作完成，也可以与邻近几个同学合作设计完成一套京剧脸谱作业，具体分工自己商议解决。如：水浒传、三国等。

b、本课时完成谱式的铅笔稿勾画。

c、注意事项：1、自选谱式；

2、左右对称（歪脸除外）

步骤五：学生课堂练习，教师巡回

进行辅导：

定中轴线、五官位置；

勾画谱式；

[课件同时播放勾画谱式过程]

步骤六：课堂总结

选优秀作业让作者自己点品；其余同学提出优、缺点；教师表扬优点，不用自己的观点观点影响学生。

步骤七：宣布下节课学生用具：

脸谱资料、水粉色、调色盘、毛笔。

第二课时：

主要内容：色彩

步骤一：组织教学、导入新课

[课件播放]——京剧脸谱资料。

步骤二：学习新知识——脸谱色彩知识

1、教师提问：那位同学知道京剧脸谱上的颜色是起什么作用的？

学生回答（略）。

2、教师讲解：在京剧脸谱上有许多的颜色，这些颜色都有一定的含义，不可以随便乱用。

京剧脸谱的颜色是以一种颜色象征某人物的品质、性格、气度，这种颜色称为“主色”，它是一个脸谱最主要的直觉表现手段。艺术家用红、蓝、白、黑、金、紫、银等颜色，以丰富的想象和夸张的手法，突出剧中复杂的人物形象。重在形、神、意三个方面，表现人物的忠、奸、善、恶，寓意褒贬，爱憎分明。

3、你能说出各种颜色各代表什么意思吗？

学生回答（略）

4、教师总结：京剧脸谱的色彩非常丰富，主色一般象征某个人物的品质、性格、气度。

红色——表现忠贞、英勇的人物性格，如：关羽。

蓝色——表现刚强、骁勇、有心计的人物性格，如：窦尔敦。

黑色——表现正直、无私、刚直不阿的人物形象，如：包公。

白色——代表阴险、疑诈、飞扬、肃煞的人物形象。如：曹操。

绿色——代表顽强、暴躁的人物形象。如：武天虬。

黄色——代表枭勇、凶猛的人物，如：宇文成都。

紫色——表现刚正、稳练、沉着的人物。

金、银色——表现各种神怪形象。[教师讲解同时课件演示-脸谱资料]

步骤三：着色方法

[课件演示---涂色过程]

1、先从白色入手，将所有白色涂满，

2、再涂颜色，要从浅入深地顺序涂，

3、最后着墨色。

步骤四：作业要求：[出示课件]

1、完成铅笔稿着色。

2、注意事项：

①每个脸谱至少有三种颜色。

②着色时先勾边线再涂染。

步骤五：课堂练习

学生分组完成作业——涂色。

教师巡回辅导帮助学生完成。

步骤六：点评学生作业

方式：学生将制作完成的作业戴在脸上，学生互相展示、观看、评价，教师鼓励学生认真完成制作，表扬有创意的作业。

步骤七：宣布下课。

表演《都有一颗红亮的心》

教学过程

一、随京剧武场音乐进教室。

二、导入新课。

1、师：刚才这段音乐是我国哪一种戏曲的音乐声？

生：京剧。

2、师：对了。我们知道京剧是我国的国粹，那么你对京剧有哪些了解呢？我想请同学们把你所知道的有关京剧的内容说给大家听听，让我们一起来走近京剧。

3、学生回答京剧的有关知识，当学生回答到相关的主题时教师马上加以详细的说明介绍。例如：讲到动作时，教师抓住机会介绍京剧动作中的虚拟性，并请生一起模仿喝酒、开门、关门、骑马、摇船等；

讲到服装时，媒体出示头饰、靴子、服饰等图片；

讲到脸谱时，媒体出示脸谱的同时，教师讲解脸谱所代表的人物个性；

讲到票友时，教师说说慈禧太后作为票友，专门为看戏而搭的7米高的戏台。

三、京剧的形成。

1、师总结：刚才大家讲到了非常多的内容，使我们对京剧有了一个初步的认识，谁能说说“京剧”中的“京”代表什么意思？

生答：“京”代表京剧在北京形成。

3、师：但是京剧的真正源头却是安徽，让我们来看看京剧是怎样形成的，（媒体出示图片或文字，教师口头讲解）

四、京剧四大行当的介绍。

1、媒体演示，教师讲解。

师：京剧根据人物的性别，个性等把人物分成四大类，就是我们所说的四大行当：生、旦、净、丑。“生”一般指男性演员，在每个行当里，不同的年龄职业的人物又有不同的行当名，比如：画面上的这个叫老生，而这个年轻的叫小生，另外还有武生。“旦”是指女性角色，如年龄大的叫老旦，年纪轻的叫花旦，“净”则是指“花脸”，就是我们刚才我们介绍的有脸谱的角色。“丑”则是指诙谐滑稽或小奸小恶的人，就象画面上的这位水浒传中的石迁一样。

2、请学生表演。

师：介绍完四大行当，我们就要请出我们班里的四大名角来为我们演出，请同学们来做票友，如果他表演得好，就给他喝彩鼓掌，好不好？

3、师拿出京锣伴奏，四位学生分别着生、旦、净、丑的服装依次出场表演、造型。

4、请学生分辨角色，教师还可以为生角加上假胡须，以分辨老生与小生。

五、介绍四大功夫，即京剧的表演形式。。

1.师讲解。

师：京剧不仅在角色上内容丰富多彩，并且还有形式多样的表演形式，我们一般把它叫做四大功夫，那就是唱、念、做、打（媒体出示。）你们谁知道它们分别是什么意思吗？

2.请学生讨论，教师总结。

唱：演唱

念：念白，具有音乐性，象唱歌。

做：只表演，不出声，有节奏性，象舞蹈。

打：打斗时的表演动作。

3.欣赏《华容道》片段，请生分辨四大功夫。

师：老师今天带来了一个很精彩的故事《华容道》，在这个片段里就包括了这四大功夫，我们一边来4.欣赏演员的精彩演出，一边分辨这四大功夫，（简单介绍《华容道》）。

生观看录象，并请生做票友，在精彩的地方鼓掌、喝彩。

教师做适当的旁白介绍。

5、请生学一学打斗的动作，形式多样的参与。

师：在这场戏中，我们看到了很多精彩的打斗表演，人说“台上三分钟，台下十年功”，演员的精彩表演，都是在台下用汗水和泪水换来的，我们虽然不能做到那么专业，但是我们班里也一定有许多这方面的好手，我们请大家都来露一手，如何？

1）、请一生出来，并用京剧的旁白邀请另一位同学，其他的学生还是做票友，营造气氛。

2）、请女生出来表演花旦。

3）、请生表演翻跟斗，侧手翻、耍大旗等动作。

4）、请多位同学表演跑龙套的动作，教师京锣伴奏。

6、了解旦角的唱腔，并能分辨花旦与老旦的区别。

师：看了许多生角和净角的戏，我们一起来领略一下花旦的优美唱腔，在京剧的唱腔中，也有很多的讲究和流派。象刚才曹操的唱腔是诙谐滑稽，有时又是锵铿有力，我们现在来感受一下花旦那清新动听的声音，请欣赏《都有一颗红亮的心》。

师：从录象中我们看到演员不仅唱得好，而且从脸部表情到动作都很到位，我们请几位同学来模仿一下。（师请一女生，请她用京剧旁白邀请其他同学一起来。）

师：我们大家一起来感受一下花旦的优美唱腔，请大家一起来模仿这段唱腔。

师：老旦的唱腔与花旦是不同的，我们来欣赏一上李奶奶的一段《血债要用血来偿》，体会一下两种不同的声音。（花旦：细、娇柔。老旦：粗、厚实。）

六、介绍京剧的发展，激发学生对京剧的自豪感。

师：京剧虽然已经有二百多年的历史，但是它却随着时代的进步而不断的发展。在现代，京剧除了古装的传统戏以外，还编了许多现代戏，象著名的《红灯记》、《沙家滨》、《智取威虎山》等，但它们的唱腔并没有变。因此京剧被外国人称为东方歌剧，还有的被改编成歌曲的演唱形式，很受大家欢迎，象《唱脸谱》、《我是中国人》等，已传唱大江南北。在座的同学如有兴趣，可在课外多听，多看，多学，为宏扬我国传统的京剧艺术出一份力。

聆听《京调》表演《我是中国人》

1.从《都有一颗红亮的心》《我是工农子弟兵》两首选段中，基本感受了京剧的唱腔，现在请听这段笛子吹出的曲调是什么风格的音乐？

2.初听第一主题的笛子主奏曲调与第二主题笛子的曲调问：哪一主题的曲调活泼，紧凑？

听辨教师弹奏的两个主题中的某一主题？然后哼唱

3.欣赏全曲完成教材上的作业。

4.聆听范唱《我是中国人》问：歌曲讲述什么内容？它给我们什么启示？

5.分段跟唱然后以自豪的情感完整唱全歌

6.召开戏曲演唱会。

7.总结本课：1、媒体出示板书。2、师以提问的方式总结。

小学五年级音乐教案 第十一篇

教学目标：

通过小组学习的方式，使学生了解评剧的历史、表演特点以及主要的剧目。欣赏《报花名》进一步感受评剧演唱特点，通过欣赏、模唱感受评剧艺术的深厚文化底蕴。

教学过程：

1、教师课前要了解各小组的学习情况：戏剧种类、相关知识资料的准备情况。

2、导入：播放歌曲《看大戏》

提问：上节课我们了解了哪种戏剧？今天哪个小组的同学向大家介绍他们学习的内容？

3、小组介绍：评剧

（1）发展历史

评剧是我国北方地区的一种地方戏，在华北、东北及其他一些地区广泛流行，是广大人民所喜闻乐见的剧种之一。

评剧的前身是莲花落，原名“平腔梆子戏”，俗称“唐山落子”，“蹦蹦戏”，关外有“奉天落子”的称谓。莲花落这种民间说唱艺术历史悠久，流域甚广，大江南北、长城内外都有。

评剧产生于河北东部的滦县农村，于1910年左右形成。1935年蹦蹦戏在上海演出时，正式使用评剧名称。

（2）艺术特点

以唱工见长，吐字清楚，唱词浅显易懂，演唱明白如话。表现时生活气息浓郁，具有亲切的民间风味。它的形式也相当活泼、自由，极其擅长于表现绚丽多彩的现实生活，为群众所喜闻乐见。

（3）音乐特点

音乐唱腔，初具板腔体样式。有了慢板、二六板、小悲调、锁板等；伴奏，以板胡为主，兼用唢呐、笛子；表演上除在一定程度上保持传统秧歌舞蹈动作外，不受严格的程式规范束缚，动作较为自由。念白以唐山地方语言为基础稍加韵化而成。

（4）代表剧目

《杨三姐告状》《花为媒》《秦香莲》《刘巧儿》等。

（5）优秀演员

白玉霜，评剧表演艺术家，生于1907年，卒于1942年，祖籍河北滦县。原名李桂珍，又名李慧敏，是莲花落艺人李景春之女。她11岁从刘某学京韵大鼓，14岁拜老艺人孙凤鸣为师改学评剧，30年代与刘翠霞、李金顺、爱莲君并称评剧“四大名旦”。

白玉霜唱腔低回婉转，音色纯正，鼻音共鸣好，中低音宽厚圆润，富于抒情性。同时创造了低弦低唱的演唱方法，并不以高音高嗓去迎合观众，而是通过表演来打动观众，细腻地传达人物的思想感情，初步形成评剧的“白派”表演艺术。

代表剧目：《秦香莲》《秦雪梅吊孝》《桃花庵》《空谷兰》《珍珠衫》《李香莲卖画》及电影《海棠红》等。

4、欣赏《报花名》

设问的问题：

这是哪出戏中的唱段？

简单了解《花为媒》的剧情。

此段唱腔中都唱了哪些花名？

模唱：感受音乐风格。

介绍演唱者：新凤霞。

杰出的评剧演员新凤霞，六岁学京剧，后改习评剧。十四岁主演，三十九岁被迫离开舞台。她独特创新的演唱艺术，开一代新风，影响深远，至今为广大观众所称道和留恋，被誉为一代评剧皇后。代表作《花为媒》《杜十娘》《小二黑结婚》《祥林嫂》等。

4、师生总结结束教学。

小学五年级音乐教案 第十二篇

教学目标：

1、能用热情、愉快的声音学会演唱《小鸟，请到这里来》，积极参与这首歌曲的表演。能主动参与即兴接唱的音乐创遍活动。

2、能认真听赏电子音乐《森林晨光》，并能用语言描述音乐所表现的情景。

3、能用欢快，明亮的音乐跟唱《绿色的歌谣》。体验歌曲中的情感；能主动搜集与环保相关的资料并参与课堂交流。

教学重难点

学会用轻快、圆润的声音演唱《小鸟，请到这里来》。

怎样指导学生创遍歌词、歌曲是本节课老师值得探讨的问题。

教学准备：磁带、录音机、电子琴

教学安排：两课时

第一课时

教学过程：

一、组织教学

讲述《小鸟的故事》

二、导入

播放音乐《阿根廷别为我哭泣》。听了这首曲子后你想到了什么？结合你看到的一些现象来说一说。

三、导学

1、范唱

播放歌曲《小鸟，请到这里来》

2、即兴接歌词

用响板击拍节奏：

2xxxx|xxx|4

师：小鸟请到这里来。学生按此节奏接着说：这里。师：小鸟请到这里来。生：这里森林长成排。

这里草地像绿海。

这里鲜花为你载。

这里清泉为你开。

听老师弹奏四段曲子，想一想：这四个乐句之间有什么联系。

3、排列旋律

（1）听旋律（1~4句）；

（2）说联系，组合旋律；

（3）唱旋律。

四、组装词曲

将首先接歌词的内容添到旋律里，大家唱一唱。

五、学唱歌曲

1、学习歌曲第一乐段

对比一下，这首歌曲有那些地方和我们创作的歌曲不同呢？

2、学习歌曲第一乐段

（1）用小鸟展翅的动作解决八分休止音的节奏问题。

（2）用“啦”轻唱旋律。

（3）跟琴模唱第二乐段。

3、全班齐唱歌曲

第二课时

一、表现创作

1、情感处理

（1）第一乐段；

①学生轻声唱一遍，感受体验歌曲情绪；

②分析讨论：小鸟们渐渐地飞回来了，飞来了。力度？情绪

（2）第二乐段：

①轻唱一遍，感受、体验；

②分析讨论：小鸟多自由吧！多快活呀！小朋友高兴地呼唤着小鸟快回来。这里力度？情绪？

③老师总结：

很好，这一段我们应该唱得跳跃一些，用明亮的声音表现小鸟那种自由飞翔，

自由歌唱，愉快生活的情景。

六、表现歌曲

（1）全班随乐轻唱歌曲；

（2）分角色演唱；

（3）用身势动作为歌曲配节奏。

七、交流体会，升华美感

1、和小鸟做游戏

五年级音乐教案 第十三篇

教学目的：

1、能用正确的'气息、合理的方法、准确的情绪来演唱歌曲。

2、复习讲解每首歌曲的重、难点和演唱技巧的处置方法。

3、把每一单元的识谱知识和课后练习题复习好。

教学重点：

能用准确的情绪演唱歌曲。

教学难点：

每一单元的识谱知识。

教学准备：

琴、录音机、磁带、

教学内容和过程：

一、组织教学：

1、老师弹琴，师生同唱：“do re mi”互问好。

二、基本局部：

1、从头开始复习每个单元，用正确的情绪演唱每首歌曲。

2、复习每一课的识谱知识。

3、学习课后练习。

三、结束局部：教师总结。

课题：期末考核 课时：16—2

课型：考核

教学目的：

1、能用正确的气息、合理的方法、准确的情绪来演唱歌曲。

2、注意音准、节奏，有动作、有感情地唱歌，并能将歌曲所要表达的情感，准确地表达出来。

教学重点：能用准确的情绪演唱歌曲。

教学难点：声情并茂地表示歌曲。

教学准备：琴、录音机、磁带、

教学内容和过程：

一、组织教学：

1、师生同唱：“do re mi”互问好。

二、基本局部：

1、每位同学任选一首歌曲，到前面来有感情地演唱。

2、同学互评、老师打分。

3、小结优缺点，以供下面的其他选手借鉴。

三、结束局部：

教师总结，公布成果。

小学五年级下册音乐教案 第十四篇

教学内容：表演歌曲《铃儿响叮当》

教学重点：声部间的均衡

教学难点：分声部学唱歌曲

教学过程：一、学唱歌曲

1.教师以副歌的第一句范唱为导入：

(1)设问：这首歌的歌名叫什么？是哪个国家的歌曲？歌曲描写的是什么情景？

(2)教师归纳：美国歌曲《铃儿响叮当》，因是人们在冬季滑雪橇时所唱，又名《雪橇歌》;又因为是冬天的歌曲而逐渐演变为圣诞节等节日歌曲。它深受广大人民喜爱，长期被当作美国民歌。

2.聆听歌曲范唱。

提示：这是一首二声部合唱曲，大家对第一声部的曲调都很熟悉，但第二声部是很重要的，不然，歌曲表现就不丰满，因此大家要仔细听第二声部。这歌曲的学唱，采用自由报名参加某一声部的学唱。想多学一点，音准有把握的同学希望你们报名低声部，望大家考虑后回答。

3.学唱曲调。

(1)分声部。自由坐成二个声部的座位，教师尽量尊重学生的选择，适当做思想工作进行调整，要注意声部人数的平衡。

(2)教师重点辅导第二声部。

(3)先学习副歌部分的8小节。从读谱上，在五年级是没有困难的。主要是三度、四度的二声部音准与和谐，尤其是低声部，所以在学唱中教师多帮助低声部，鼓励他们的自信心。分声部唱都没问题，合成时，往往低声部把握不住，教师这时要给予支持，因此，多合成，多听，感受是惟一的办法。当这8小节成功时，他们就树立了信心，就有成功的喜悦，这是本歌学习的关健处。

(4)学习主歌部分。

主歌的开始8小节没问题，是同声部，只要把弱起拍唱准。问题在后8小节的低声部。其中 要唱清楚，不能混同一样。因此在学唱主歌部分时，宜将后8小节单独训练，教师要多帮助低声部唱熟练，在后8小节合成有把握后，再唱主歌部分的16小节。

(5)全曲合成并以欢快的情绪、稍快的速度来演唱。

二、表演歌曲。

1、在熟练唱好二声部合唱曲调的基础上填入歌词：注意一音一字的吐字要清晰而欢快。

2、想像角色化的情绪，全身心投入地演唱歌曲。

3、选用打击乐器编创节奏谱，为歌曲伴奏烘托气氛。可以分组设计，全班分为四个组，每两组分别设计主歌与副歌的伴奏，进行比较选择，取长补短。

4、把歌曲的开始8小节副歌曲调改编成3/4拍。教师可以提示一小节的改编，

如： 多种节奏型的变化，让学生去发挥。

当学生改编完后，教师要给予表扬，让学生自己试唱后，集体评价选出1—2改编比较好的曲调，全班进行试唱，并让学生说说对不同节拍产生不同情绪的感受。

5、完整地表演歌曲。

A 2/4拍(原型歌曲)→B1副歌部分改编的歌曲→A 2/4拍(原型歌曲)→B2……

三、课后小结

读书破万卷，下笔如有神。以上这14篇小学五年级下册音乐教案是来自于快回答的小学五年级音乐教案的相关范文，希望能有给予您一定的启发。