作为一名教学工作者，通常需要准备好一份说课稿，说课稿有助于教学取得成功、提高教学质量。如何把说课稿做到重点突出呢？问学必有师，讲习必有友，下面是人美心善的小编沧海红颜帮家人们分享的15篇初中美术说课稿范文(推荐，欢迎借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
初中美术说课稿 篇一
各位评委老师：
大家好！
我今天说课的内容是人美版美术教材第15册第3课《墨与彩的韵味》，下面我就从教材分析、教法运用，学法指导，教学程序四个方面对本节课的设计加以说明。
一、 教材分析
1、教材所处的地位和作用：
《墨与彩的韵味》属于造型与表现领域的课程，它属于中国画中的水墨画。水墨画无论是它的表现方法还是独特的画面效果，都体现出了中国人特有的情怀，可以说是中国千年文化传统的浓缩。本课将带领学生逐步体验水墨特殊的韵味和审美情趣，从中感受中国传统文化的魅力，认识美术的文化性和历史继承性。因此，本课在继承人类文化遗产，弘扬民族优秀艺术方面有着不可替代的作用，同时也为下一课《笔墨的情趣》打基础。
2、教育教学目标
新课程标准要求我们要关注学生学习活动的方式、过程，创设学习情景，激发学生的好奇心，培养学生感想，鼓励学生讨论交流，提倡对问题质疑、探究与思考，激励学生发展个性。基于新课程标准的要求，以及对教材的分析制定本节课的教学目标为：
①知识与技能目标：能够大胆地运用作画工具和方法表达墨与彩的变化效果，尝试创作形象生动的花卉作品。
②过程与方法：在教学过程中，强调突出趣味性与实践性让学生在玩中学，逐步地体验水墨画的意韵美，逐步掌握水墨画的表现方法。
③情感态度与价值观：使学生感知一草一木都有情，使学生关注生活，热爱生活，引导学生在情感体验中提高想像力、创造力。
3、重点与难点：
①、重点：通过作品分析、教师演示、师生互动实验的过程，调动学生学习的主动性，把握破墨、破色、墨色的浓淡关系，特别是水份的干湿对彩与墨融合的作用。
②、难点：引导学生对水墨画“韵味”的独特理解和感受，并在实践练习的基础上展开创作。
二、教法运用
新课程强调在教学的过程中，教师要发挥主导作用，学生要体现主体性的功能。本节课我采用合作探究式的教学模式，鼓励学生互助互学，勇于探究。我采用游戏法导入新课，激发学生的学习动机。用实验法让学生初步感受水墨交融所产生的艺术效果，培养学生学习兴趣。用演示法示范水墨画的表现技法，明确学习目的。用欣赏法让学生进一步理解水墨画独特的韵味
三、学法指导
我校学生大多来自农村，在小学时也没有接触过国画，经济条件都不好。因此，我让学生自由组成学习小组，共用一套学习用具，合作学习、共同进步。虽然我校学生美术基础差，但他们有着强烈的好奇心和求知欲，喜欢别人肯定自己、欣赏自己。在学法上主要运用练习法、评述法和讨论法等。
四、教学程序
1、创设情境，激活基础
游戏：让学生在众多绘画用具中挑出中国画的用具。强调中国画就是用中国传统的绘画工具，按照中国人的审美习惯而画出来的画。
2、学生体验，揭示目标
让学生用水墨在纸上自己随意涂抹，感受为先。其次提出问题：①纸张与以往有何不同？②水在其中起着什么作用？③墨色先后涂抹的效果有何不同？
3、老师作简要示范
教师示范浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色，用墨和彩点染、堆积、泼洒能形成相互辉映的效果。学生有了动手的欲望，急于想体验一下，教师因势利导。
4、欣赏水墨经典作品
欣赏名家名作，感受墨与色交融形成的神奇效果，分析讨论其使用了哪些表现方法。
5、学生实践
学生分组作画，教师巡回指导。
6、作业展评，课堂小结
提出评价标准：用笔大胆，水、墨、色相互辉映，墨与彩的浓淡以及水份的把握要恰当好处。评价方式为学生自评、互评、教师点评相结合。
初中美术说课稿 篇二
一、教材分析
我们每个人天天都在和“线条”打交道，为了让学生能够深刻理解美术作品中的线条的意味和灵活运用线条进行基本的造型活动，我们设计了本课的知识内容，从丰富生动的感受和体验入手，引导学生不要把线条当作被记录形象的手段，而是把它看作极具表现力的艺术语言，主动地、创造性的组织和运用，以表现和塑造充满生命力的鲜活形象。
二、 结合新教学大纲制定如下教学目标
1、能够感受体会，线条不同的形态、质感及组合形式，会产生迥然不同的表现效果。
2、能用语言表述经典艺术作品中画家是如何运用线条来表现事物特征的。
3、提高对美术基本语言的感受能力。
三、教学重难点
⒈欣赏、理解不同形态、不同质感、不同组合规律的线条所产生的截然不同的视觉效果。
⒉初步了解线条和“有感觉”地使用线条。
四、教学过程（多媒体展示）
下面我们从以下几点介绍：
1、图片引入（多媒体展示）通过欣赏这些图片我们知道每个人天天都在和“线条”打交道，引出课题：线条是人类最古老最简洁的造型语言，人的视线会将线条的形式感和事物的性能、性质结合起来，从而产生种种联想。线条起着限定形状、表现质地、再现物象、传达情绪等作用，它很早就被人类用来表现自己眼睛看到的真实物象以及头脑中的种种臆想。
线是基本的视觉传达和交流的手段之一，在原始美术、儿童美术和民间美术中运用非常广泛。
2、知识点（课件出示）
① 线的主要性质是长度，具有方向感和运动感。
② 线有强弱、轻重、柔韧、刚直、平稳、跃动、粗涩、纤秀等特征。
3、从不同角度看线条
①从生活中观察线条
观赏图片引领学生观察和分析。自然中的物象所具有的线感：盘旋的梯田、舞动的中国龙、坚韧刚强的树枝、鸟巢水立方的建筑之美、夜色的灯光、物体的轮廓等等，都曾给我们启迪。
②从古诗词中感受线条
孟郊的《游子吟》 贺知章的《咏柳》，
慈母手中线，游子身上衣。 碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
临行密密缝，意恐迟迟归。 不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
谁言寸草心，报得三春晖！，
李煜的《乌夜啼》 王维的《使至塞上》
无言独上西楼， 单车欲问边，属国过居延。
月如钩， 征蓬出汉塞，归雁入胡天。
寂寞梧桐深院锁清秋。 大漠孤烟直，长河落日圆。
剪不断，理还乱，是离愁。 萧关逢候骑，都护在燕然。
别是一般滋味在心头
表现亲情的《游子吟》中画者再现了儿子临行前母亲在灯下缝制衣服的景象；表现植物的《咏柳》中依据诗句画出了春天欣欣向荣的祥和景色；表现景色的《使至塞上》诗句中画出了日落月圆的景象；《乌夜啼》中剪不断，理还乱的离愁之感
③从音乐中感受线条
在这首莱茵河的《无垠水平线》中你能否听感受到那淙淙流水的雅致，那竖琴平稳的音阶，有如滑翔在白云之上，追着那道永不消失的天际线。
如果我们试着将表达不同情感的音乐曲调，用相同的线来加以记录的话，我们会发现随着音乐的节奏、韵律、音色、音量的变化，线的粗细、曲直、强弱及所进行的速度、运笔的力度等均是不相同的。
4、 艺术家从生活中获得灵感画出了形态各异，丰富多变的线条（课件出示图片）
5、 中国画描对西方美术的影响
中国画线描追求自然效果，崇尚线条与物象的自然融合，线条用笔的起乘转合、抑扬顿挫、干湿浓淡等变化，饱含着深厚的中国美术文化底蕴。法国画家马蒂斯曾潜心研究过中国的线描，并用笔仿中国线描技法过不少作品，笔墨间中国绘画特色浓郁。
6、 线条是抽象思维结合形象视为的产物，对线条必须有所侧重，加工和变形。
7、 线的形态、色彩、质感以及线的组合形式都直接决定了线的表现效果。分小组讨论：尝试用不同的线条表现手的不同触感（课件出示）
8、 分小组交流 练习将你对线的感受，把下列词语填在括号中，稳重的、狂躁的、温和的、纤细的、粗犷的、漫无目的的。（课件出示）
9、 在音乐声中练习绘画
学习活动：画两组抽象线条，尽量恰当地表现出自己欢乐、愤怒轻松、紧张、的心情。
学生练习作画过程当中，教师巡视指导。
点评：所有作品展示，大家给予点评，教师对于好的作品给予表扬，其他作品给予鼓励。
10、小结：通过本节课的欣赏以及了解我们知道了绘画中的线条是有思想、有情感、充满表现力。
初中美术说课稿 篇三
一、说教材
1、课文所处的地位及作用
《济南的冬天》是七年级语文上册的课文。它是现代著名作家、人民艺术家老舍在1931年初写的一篇通过描绘济南冬天的美丽景色来抒发感情的写景散文。
编者安排这篇作文，就是想让我们领略到自然景物的美，领会蕴含在字里行间的。感情，理解词语在上下文中的含义和作用，揣摩精彩的词语、句子和段落，练习精读的技能，并作适当的摘录。
2、课文解读：
《济南的冬天》是一篇最具个性的写景散文，是引导学生调动自己的独特感受和体验去阅读文本、观察生活的极好范例。本文的语言清新、优美、亲切、自然，描写生动形象而又妙趣横生。老舍对景物描写得细致入微，平中见奇，常处见险，“诗中有画，画中有诗。”这种观察事物描摹事物的能力应是本文教学的难点。另外，还可以把本文与《春》比较阅读，进一步体会比喻、拟人等修辞方法对描写景物，抒发感情的作用。文章开头写济南冬天的天气，老舍以自己亲身的感受，写出了济南冬天无风声、无重雾、无毒日的特点；接着转到对冬天山水的描写，文章用了三段文字写冬天的山景。先写阳光朗照下的山，次写薄雪覆盖下的山，再写城外远山，勾画出一幅淡雅的水墨画。最后写冬天的水色。全文安排有序，脉络清楚，衔接紧密，推进自然。文章运用比喻和拟人的写法，不但形似而且神似，生动贴切，情景交融是本文的又一大特点。其中描写最形象最生动的是第3段和第5段。老舍感情的抒发也非常别致，不是采取直抒胸臆，而是通过表达一种感受的方式，如这样一句话，“山尖全白了，给蓝天镶上一道银边。”老舍将自己对济南冬天的喜爱和赞美之情不露痕迹的依附在对景物的描写之中，因此显得格外自然真挚，富有感染力。文章在描写济南的冬景时，处处流露出老舍的赞美之情。在这些认识的基础上，我定下了本文的教学目的和教学的重难点。
3、教学目的
1） 知识目标：
a、领会老舍抓住主要景物的主要特征进行的细致描绘，情景交融的表达对祖国宝地济南的赞美之情。
b、 理清本文的层次结构。
2） 能力目标：
a、 养学生运用比喻、拟人等修辞手法的能力。
b、 培养学生分析、综合的能力。
3） 德育目标：
培养学生对祖国山河的热爱之情。
4、教材的重点、难点
教学重点引导学生领会老舍抓住主要景物的主要特征细致描绘的方法，通过读品体会老舍对济南的赞美之情。侧重赏析第3段和第5段，让学生在反复的读的过程中，领会要旨。
教学难点则是老舍情景交融的写法。我准备用读写说的综合教学方法来突破难点。让学生在读出美的句子中，说出独特的感受，进一步体会老舍在字里行间体现的情感。最后，用写来升华。
二、说教法
1、 尊重学生个性，实行个性化教学。
在研究新课标时，我体会到“教学过程应突出学生的实践活动，指导学生主动地获取知识，科学地训练，全面提高语文能力。”于是我根据本课目标和内容，结合学生实际能力，应用各种教学手段调动学生的主动性，用发现法、合作探究法进行教学，让学生在整体感知的基础上，通过朗读去发现美、感知美、探究美。尊重学生的个性，使他们在教师的主导下围绕中心议题发表各自的意见，相互交流，相互启发，相互争议，激发他们主动去获取知识，培养健康情感。
2、读、写、说相结合教学，提高学生整体素质。
为了提高学生语文综合能力，结合课改精神，我在教授本课时，注重了构筑读的平台，创设说的动机，让学生通过摹写，做到学以致用，加强了与文本的对话。从课堂反馈的情况来看，学生读说写都到位，课堂气氛活跃，效果很好，这就坚定了我课改的决心。
特别值得一提的是，本文是文质兼美的写景散文，适于朗读，所以在文章的讲析中应坚定的引入诵读法教学，让学生在反复诵读中领悟文章描景绘物的美，最终领会文章所蕴涵的丰富情感。
三、说学法
因为学生是课堂的主体，因此我遵循“教师为主导，学生为主体，质疑为主线”的教学思路进行学法的指导，采用了主体思维法、小组讨论法及反馈练习法。
在指导过程中，先调动学生参与课堂学习的积极性，然后根据紧扣教学的问题，使学生自主地发现、思考、分析、讨论，从而解决问题，并在课文赏析后进行拓展巩固。使学生从感知到理解，从感性到理性，从学会到会学，学生既学到了知识，又提高了能力。
四、教学设想
本文是一篇重要的讲读课文，知识具体，内容充实，需要掌握的东西比较多。因此我在教学上安排2节课的时间，我的教学设想是，第一课时初步理解文章内容及领会老舍抓住主要景物的主要特征细致描绘，情景交融的表达对祖国宝地济南的赞美之情。第二课时进一步感受老舍的感情。本说课教案只说明第一课时。
五、说教程
（一）、课前准备：主要分为学生准备和教师准备。
在课前，我精心准备了电教平台、录音等辅助手段来丰富教学，扩大教学容量；这样既吸引学生注意，激发学习热情，又通过直接感知，促进知识的理解和巩固，符合教育学中的自觉性、直观性原则。
（二）、教学过程
这节课我是按“引入新课——讲授新课——归纳总结——反馈练习”进行教学的。
1、引入新课：我先以简洁的话语引入新课一提起北国的冬天，总会让人想起“大雪纷飞”、“寒冬凛冽”这样的景象。然而在冰雪皑皑的北国之冬中，有一个地方的景色与众不同：它的气候温晴，它的水在冬天“不但不结冰，反倒在绿萍上冒着点热气”，这个地方就是济南。这节课，我们就在老舍先生的引导下，一起到济南领略济南冬天的奇景。
2、讲授新课：
（1） 初读课文，采用默读法，限定时间，要求学生不回读，全神贯注的读，并且让学生带着问题对课文进行朗读，使学生感知课文，问题用课件打出如下：
为什么说济南是个“宝地”？
设题目的：引导学生通过读去整体感知文本，初步了解文章内容。解题思路：让学生在读的过程中去发现，找出能够支撑老舍说法的地方，并谈出自己的见解。
（2）精读关键段落（3—5段）
教师可适时发问：你最喜欢那一句，为什么？
设题目的：引导学生主动地品析重点语句，体会老舍感情。也是突破本文难点的很重要的环节。
解题思路：让学生先读再说，甚至用多种形式去读，读出韵味，读出感情，读出自己的感受，读出文句的妙处。
（3）使用探究法，教师展示四幅图片，让学生再读课文，并评价教师所展示的图片，哪些地方与课文内容相对应，哪些不相符。
设题目的：加深学生对课文的印象，让学生更为主动的去探究知识。
这种方式将一改以往的教师把学生的思维给固定了的模式。而是让学生主动的参与到讨论中来，以获取更多的情感体验。
（4）以写促情
要求：请仿照文中你最喜欢的句子或段落，结合前几天本地的一场大雪，写一写我们孝感的冬天。
设题目的：学习老舍情景交融的写法，抒发自己对家乡、对大自然的感情。
写完后让学生交流，教师予以鼓励，达到本课高潮。
3、归纳小结
让学生说这节课学到了什么？（教师对学生的每一点见解都予以肯定）
4、反馈练习
让学生讨论：标题可否换为“冬天的济南”？
设题目的：让学生领悟散文的特点、结构及抒发感情的作用，以便引入下一课时。
初中美术说课稿 篇四
一、 教材分析
（一）教学目标
本课作为初中整个美术教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术，美术的分类，以及学习美术的意义，由此培养学生“审美的眼睛”。
（二）重点：
培养学生审美的眼睛，让学生了解美术的种类，认识美术对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
（理由：审美应是一种主动地行为，因为生活中不是缺少美，而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛，才能会看和主动。）
（三）难点
如何结合实例讲清美术的主要分类、美术的概念和认识美术作品的材质、形式和内容特征。（理由：由于学生原有知识基础的制约，对新概念的理解必然有一定的难度。）
（四）内容结构
本课主要分三个部分，第一部分提出什么是美术，第二部分说明美术的分类，第三部分是学习美术的意义。
二、教法：
本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用小组讨论法。
三、学法：
本课从最基本、最核心的内容入手，运用学生讨论、欣赏为主，教师点拨为辅的教学方法，充分激发学生学习美术的兴趣，让学生在欣赏、讨论、憧憬中愉快地度过四十五分钟。
四、教学手段：
多媒体课件
五、教学过程：
1 、导入：一、课堂讨论——你认为什么是美术？(3—5分钟)
1．学生四人一组展开讨论。2．教师指名让学生以举例的方式，说出自己的见解。①大部分同学只能说出画画是美术，个别同学可能会说出建筑设计、雕塑设计、服装设计、陶瓷设计等是美术，教师首先肯定他们的说法。②紧接着教师引导从早晨一起床开始说起。
教师：床——家具美术、被面——染织美术、衣服——服装美术、牙膏、牙刷、梳子、脸盆、盘子、筷子等——工艺美术、自行车——工业美术、教室——建筑美术、室内装修——环艺设计。
学生：尺子、书包、小盒、头花、手表、鞋子、冰箱、电视、书法、摄影等，这些都是美术。
结论：大家生活中无时无刻都离不开美术。
导入新课板书课题——美术的世界(5—8分钟)
教师重点讲解并出示幻灯片(本环节以教师引线，学生举例，教师补充说明为主)。
1．美术的含义(教师口述内容并重点解释)
教师活动：展示图片：齐白石的《荷花蝌蚪图》等中国画作品和蒙克的《呐喊》等油画作品。
提出问题：完成这几幅作品的材料是什么？
学生活动：带着问题观察展示的作品，踊跃的回答问题。
教师点评：大家对美术作品的这些认识，都涉及到了美术定义的问题。
2.美术的分类（15—20分钟）。
基本内容：美术包括：①绘画：东方绘画[中国画(人物、山水、花鸟)、日本画等]、西方绘画(水彩、水粉、油画、素描等)②雕塑：圆雕(完全立体的可以四面欣赏的一种雕塑)、浮雕(半立体的，浮着在另一平面上的一种雕塑)。⑧工艺美术：传统手工艺(象牙雕、玉雕、金银首饰等)、工业美术(电视、洗衣机、交通工具、花布、陶瓷等)、商业美术(装潢、广告、橱窗等)。④建筑：公用建筑(学校、商场、体育馆、公园等)、民用建筑(居民楼、四合院、农舍等)、纪念性建筑(人民_、纪念堂等)。另外书法、摄影、篆刻等也属于美术范畴。
绘画和雕塑属观赏性艺术(满足精神生活需要)；工艺美术和建筑属于实用性艺术(满足物质生活需要同时也可满足人们审美的需要)同样具有观赏价值。
教师活动：（1）、分别展示绘画、雕塑、建筑、工艺美术、书法、摄影、篆刻的图片。
（2）、提出问题：这些美术作品有什么不同？（提示：造型的、材料等）
（3）、学生回答，总结有关理论和观点。
学生活动：欣赏图片，探究问题，回答提问。
（设计理由：在欣赏图片中，逐步训练学生区分不同美术形式的能力。）
3、美术的作用。（7—10分钟）
总体而言，美术作品的作用包括教育作用、认识作用、审美作用。
教师活动：（1）出示幻灯片
提出问题：A、各个图片分别给大家什么信息？（老师给予引导。）
B、大家为什么要学习美术呢？
学生活动：欣赏图片、勤于思考、勇于回答问题。
（能力拓展：让学生开动脑筋，列举自己生活中所发现和存在的美术元素，训练主动思维的习惯）
4、课堂回顾：（2分钟）
这节课，大家学习了美术的概念、美术作品是如何分门别类的以及美术的作用等，使大家从宏观上认识了美术的基本知识，为大家今后进一步学习相关的知识打下了基础。
5、课堂小结：（3分钟）由此可见，大家的生活离不开美术。当你需要穿一件漂亮的衣服时，是不是需要有人来设计？当你走进饭店吃饭时，需要不需要色香味俱全的菜肴呢？当你住在一间低矮的平房里，你想不想住进一座舒适美观的大楼呢？当你住在家离学校较远，你想不想骑一辆既好看又轻松的自行车呢？但是，这一切都需要有人来设计。而未来的设计者就在你们中间，所以，你们一定要好好学习美术争取当一名美术设计师，把大家未来的生活创造得更美好。
6、板书设计：
一、什么是美术 二、美术作品是如何分门别类的？三、美术的作用
绘画、 篆刻 教育作用
雕塑、 认识作用
建筑、 审美作用
设计、
书法、
初中美术说课稿 篇五
一、说教材：
1、地位、作用和特点。今天说课的课题是人美版高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》第xx课《xx》。(同时在黑板上板书课题)本节是在学习了之后编排的。通过本节课的学习，既可以对的知识，进一步巩固和深化，又可以为后面学习打下基础，所以是本章的重要内容。此外，《 xx》的知识与我们日常生活、生产、科学研究有着密切的联系，因此学习这部分有着广泛的现实意义。本节的特点之一是：;特点之二是：。
2、教学目标：根据《教学大纲》,的要求和学生已有的知识基础和认知能力，确定以下教学目标：
(1)知识与技能目标：
(2)过程与方法目标：
(3)情感态度与价值观目标：
3、教学的重点和难点：
(1)教学重点：
(2)教学难点：
二、说教法：(简单叙述即可，主要是教学手段)
基于上面的教材分析，我根据自己对研究性学习“启发式”教学模式和新课程改革的理论认识，结合本校学生实际，主要突出了几个方面：
一是创设问题情景，充分调动学生求知欲，并以此来激发学生的探究心理。
二是运用启发式教学方法，就是把教和学的各种方法综合起来统一组织运用于教学过程，以求获得效果。另外还注意获得和交换信息渠道的综合、教学手段的综合和课堂内外的综合。并且在整个教学设计尽量做到注意学生的心理特点和认知规律，触发学生的思维，使教学过正成为学生的学习过程，以思维教学代替单纯的记忆教学。
三是注重渗透数学思考方法(联想法、类比法、数形结合等一般科学方法)。让学生在探索学习知识的过程中，领会常见数学思想方法，培养学生的探索能力和创造性素质。
四是注意在探究问题时留给学生充分的时间，以利于开放学生的思维。当然这就应在处理教学内容时能够做到叶老师所说“教就是为了不教”。
三、说学法：(略述)
学生学习的过程实际上就是学生主动获取、整理、贮存、运用知识和获得学习能力的过程，因此，我觉得在教学中，指导学生学习时，应尽量避免单纯地、直露地向学生灌输某种学习方法。有效的能被学生接受的学法指导应是渗透在教学过程中进行的，是通过优化教学程序来增强学法指导的目的性和实效性。在本节课的教学中主要渗透以下几个方面的学法指导。
1、培养学生学会通过自学、观察、实验等方法获取相关知识，使学生在探索研究过程中分析、归纳、推理能力得到提高。本节教师通过列举具体事例来进行分析，归纳出，并依据此知识与具体事例结合、推导出，这正是一个分析和推理的全过程。
2、让学生亲自经历运用科学方法探索的过程。主要是努力创设应用科学方法探索、解决问题情境，让学生在探索中体会科学方法，如在讲授时，可通过演示，创设探索规律的情境，引导学生以可靠的事实为基础，经过抽象思维揭示内在规律，从而使学生领悟到把可靠的事实和深刻的理论思维结合起来的特点。
3、让学生在探索性实验中自己摸索方法，观察和分析现象，从而发现“新”的问题或探索出“新”的规律。从而培养学生的发散思维和收敛思维能力，激发学生的创造动力。在实践中要尽可能让学生多动脑、多动手、多观察、多交流、多分析；老师要给学生多点拨、多启发、多激励，不断地寻找学生思维和操作上的闪光点，及时总结和推广。
4、在指导学生解决问题时，引导学生通过比较、猜测、尝试、质疑、发现等探究环节选择合适的概念、规律和解决问题方法，从而克服思维定势的消极影响，促进知识的正向迁移。如教师引导学生对比中，蕴含的本质差异，从而摆脱知识迁移的负面影响。这样，既有利于学生养成认真分析过程、善于比较的好习惯，又有利于培养学生通过现象发掘知识内在本质的能力。
四、教学过程：(重点叙述)
(一)、课题引入：教师创设问题情景(创设情景：
A、教师演示实验。
B、使用多媒体模拟一些比较有趣、与生活实践比较有关的事例。
C、讲述数学科学的有关情况。)激发学生的探究，引导学生提出接下去要研究的问题。
(二)、新课教学：
1、针对上面提出的问题，设计学生动手实践，让学生通过动手探索有关的知识，并引导学生进行交流、讨论得出新知，并进一步提出下面的问题。
2、组织学生进行新问题的实验方法设计—这时在设计上是有对比性、数学方法性的设计实验，指导学生实验、通过多媒体的辅助，显示学生的实验数据，模拟强化出实验情况，由学生分析比较，归纳总结出知识的结构。
(三)、实施反馈：
1、课堂反馈，迁移知识(迁移到与生活有关的例子)。让学生分析有关的问题，实现知识的升华、实现学生的再次创新。
2、课后反馈，延续创新。通过课后练习，学生互改作业，课后研实验，实现课堂内外的综合，实现创新精神的延续。
五、板书设计：
在教学中我把黑板分为三部分，把知识要点写在左侧，中间知识推导过程，右边实例应用。
六、说课综述：
以上是我对《xx》这节教材的认识和对教学过程的设计。在整个课堂中，我引导学生回顾前面学过的知识，并把它运用到对的认识，使学生的认知活动逐步深化，既掌握了知识，又学会了方法。总之，对课堂的设计我始终在努力贯彻以教师为主导，以学生为主体，以问题为
基础，以能力、方法为主线，有计划培养学生的自学能力、观察和实践能力、思维能力、应用知识解决实际问题的能力和创造能力为指导思想。并且能从各种实际出发，充分利用各种教学手段来激发学生的学习兴趣，体现了对学生创新意识的培养。
我的说课完毕，谢谢各位老师，大家辛苦了！
初中美术说课稿 篇六
今天我说课的题目是《黑白世界》，下面我将从教材、教学目标、教学重点和难点、教学方法、学法、教学过程、等几个方面对这堂课的教学设计进行讲述。
一、 说教材
1、 教材所处的地位及前后联系
本课是湘版八年级美术下册的第二单元第1课，是继《五角星》一课的拓展学习课程，本课是以“造型表现”为主，并结合作品欣赏的综合课型。主要学习黑白木刻版画的基本制作方法及表现技巧，并试图结合木刻形式的文学作品插图来深化教学活动，将木刻技巧与情感主题的艺术表现有机结合，为下一课《方寸之间》篆刻艺术学习打好基础。
2、教学目标 ：
教学的目的是通过强调黑白的运用与表现之间的关系，提高学生对木刻版画学习的兴趣，加深对黑白版画审美价值的本质认识、通过借助简化的版画练习方式，提高学生运用黑白关系造型及利用黑白进行情感表现的能力。美术基础知识的传授，使学生学会对美术作品的欣赏方法，进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据初中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标 为：
（1）知识目标：
掌握有关黑白木刻作品的形式特点与刀法运用的基础知识。
（2）能力目标：
A、能够从临摹中初步学会木刻的一种刀法，进行基本的黑白木刻艺术实践。
B、能够运用木刻版画的黑白表现形式，有意识地进行画面不同的黑白处理
（3）发展目标：
A. 尝试运用黑白木刻的表现技巧尝试绘制文学作品的简单插图。
B.培养学生合作学习的能力。
（4）情感目标：
A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。
B.培养学生以审美之心来观察事物，感受生活，看待社会。
3、教学重点和难点：
教学重点：本课的教学重点在于引导学生初步把握把握不同刀法组织的韵律与节奏
借助黑白处理的技巧，表现影物空间立体与前后虚实关系。攻破这一重点，主要利用多媒体展示大量的黑白木刻作品，让学生观察，探究，总结等方法。
教学难点 ：木刻刀法及画面黑白关系的处理转化技巧。攻破这一难点
,在教学中我运用多种方式讲解：一、运用手工绘画表现；二、运用多媒体手段对画面进行彩色，单色的转换。
通过以上教材分析，才能使学生达到教学目标 ,我准备用下列教法和学法：
二、说教法
著名的教育家叶圣淘说教是为了不教，因此教学中教师只作为学生主动建构知识的促进者，而不是知识的传授者、灌输者。本课的教学过程 主要强调师生的互动，在课堂教学中我以教室为舞台，教师为导演，学生为演员，用多媒体辅助教学，让学生观察探究创造，以培养学生自主探究知识的能力，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过实际的操作，让学生更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。主要采用的教法和学法：多媒体辅助教学法、观察法、讨论法、合作学习法和创造作业法。
三、说学法
在本节课的教学中，让学生自己找出用黑白表现物体形象的方法，在学生对刀法尝试的基础上，初步认识黑白木刻作品的形式特点与艺术魅力。通过“活动一”刀法实践活动的学习，学生体验木刻黑白关系的转化，在“活动二”中，主要是启发学生对黑白木刻形式技巧的认识与学习的过程。可以不再依托木刻工具、材料，直 接用毛笔、黑色记号笔甚至铅笔工具在画纸上实践。在教学中积极引导学生体验对同一图形或者画面进行不同黑白处理的技巧，对学习过程中遇到的问题，或者学生比较棘手的问题，教师进行适当的引导，最后同学生一起总结归纳。在教学中，教师应充分强化自己的角色意识，始终以学生的朋友身份出现，让学生时刻感受到与教师处于平等的地位。
四、说过程：
本课的基本教学程序如下图：
生：初步感知（欣赏作品）——乐中体验（刀法尝试）——讨论探究（自评）——知识扩展（运用黑白木刻版画表现技巧进行插图创作）
互动>师：引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳
1、创设情景激趣导入
心理学研究证明学生如果对学习对象产生兴趣，他就会自觉地排除外界因素和心理因素的干扰，集中注意力积极主动的学习，把学习当作一种愉悦的享受。当上课铃响时放一些优秀的黑白木刻版画作品和音乐，这时学生满腔激情，仔细观察，为学好本课搭好基架。
2、自主探究，合作学习
播放多媒体课件展示不同刀法效果的黑白木刻作品，让学生初步认识黑白木刻作品的形式特点与艺术魅力；结合作品展示对应的刀法效果，引发学生对木刻不同刀法的更多关注。
在学生对刀法尝试的基础上，利用配合体验刀法的学习活动一。从提倡临摹优秀作品，到允许选择作品局部，尽量降低学生体验刀法时遇到的难度，让学生了解艺术家们采用不同的工具材料和方法来塑造形体、表达情感的。借木刻版画的艺术表现形式让学生初步尝试文学插图的创作，丰富插图艺术的表现方法与技巧。教师在教室里巡回指导，发现问题及时解决。最后每组自评后将一张最好的作品上交，在屏幕上进行展示点评。这种让学生观察、发现的学习充分发挥了学生的主体地位，有助于培养学生的观察力、想象力、创造力。
然后分组采用不同方法用明暗表现一个石膏正方体。让学生注意画面的光影变化规律及透视现象规律是怎样的，学生认真观察后进行讨论，组内交换意见后分别用不同方法画出石膏正方体。这时教师在教室里巡回指导，发现总是及时解决。最后每组自评后将一张最好的作品上交，在屏幕上进行展示点评。这种让学生观察、发现的学习充分发挥了学生的主体地位，有助于培养学生的观察力、想象力、创造力。
3、构思立意，突破难点
这一教学环节，我充分利用多媒体教学播放课件中所播放的图片选择几张有代表性的进行分析讲解，同时选择一幅具有代表性的黑白图片， 直接用毛笔创作，让学生观察、模仿、探究、创造。
4、将我所学，为我所用
教育家弗赖登塔说：“学习唯一的正确方法就是实现再创造”。把所学知识综合的创造运用是我们的目的，最后，播放轻音乐，让学生根据范画图片，尝试运用刀具，使用恰当的表现手法，进行再创造。
5、归纳总结
展示学生作品，学生自评、互评，教师总结。
五、说板书设计 ：
美术课的板书应融画与一体，因此，在教学中，应将作画过程与板书相结合，将范画、多媒体课件相对应，做到直观清楚，突出主题，照顾全面。
初中美术说课稿 篇七
一、说课标
（一）目标
美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定。
学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法、运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，改善环境与生活、学习美术欣赏评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。
美术课程分目标从“造型·表现”“设计·应用”“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域设定。
（二）内容标准
根据课程的总目标和分目标对7—9年级学段提出了相应的具体内容标准。各学习领域分别由目标、学习活动建议和评价要点三部分组成。
1、目标是课程总目标和分目标的具体化。
2、学习活动建议针对目标提出一些更为具体的、可 操作的学习内容和学习方式。
3、评价要点则提出柱测目标达成度的要点。
二、说教材
（一）教材特点：
本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。
（二）编排体例：
是由课题—教学提示—图片与范画的欣赏—教学内容的设置—学习建议—思考与讨论—学生作业等组成。
（三）内容结构：
本教材在内容结构编排上改变了传统的学科知识门类划分课业的形式，各课内容彼此没有非常紧密的联系，因此，而采用了并列式、散点式排列而非单元式。在本册教材中，四大学习领域所包含的课程内容所示，造型·表现学习领域共包含了5课，设计·应用学习领域共包含了6课，欣赏·评述学习领域共包含了1课，综合·探索学习领域共包含了2课，由此我们不难看出造型与表现学习领域和设计与应用学习领域占全册教材的80%左右，可见这两个学习领域在这学年段美术学习中的重要性。
（四）知识整合：
本册教材主要围绕着色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等知识进行的学习。
1、教材重点
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
2、教材难点：
强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
3、教育教学目标：
（1）知识和能力方面：
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力和创造能力。
（2）教学过程与方法：
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
（3）情感态度价值观：
在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、说建议
1、教学建议
（1）要联系学生的学习生活内容，通过引导学生看看、想想、画画、做做的游戏方式，让学生充分体验学习过程中的愉悦，激发学生的丰富想象，培养学生对美术的兴趣。
（2）在指导学生制作方法时采用让学生欣赏范作、动手体验等一系列活动，让学生自己分析思考，获得制作方法、了解所需的材料。
（3）多在随堂教学时提供给学生，重在营造适合学生欣赏、讨论、获取知识。
（4）合理利用现代教学媒体补充教材。
（5）根据教材内容设置情景增强教材的趣味性。
（6）重视教师的示范。（教师的示范能清晰展示美术技法更能发挥教师的作用。）
2、评价建议
评价点：
（1） 能否用简单的话语大胆的表达美术作品的形与色；
（2） 能否认识和使用常用色和点线面，是否了解基本美术语言的
表达方式和方法；
（3） 学生是否参与各种美术活动，在过程中是否尝试各种技法；
（4） 学生的视觉、触觉和审美经验是否得到提高；
（5） 是否有合作精神、能否表达自己的情感和思想；
评价方法：
（1）自评方法
（2）互评方法
（3）师评方法
（4）自评互评师评相结合方法
（5）作品展览
3、课程资源的开发与利用
（1）教学设备与器材；多媒体教学设备；
（2）校外资源；剪纸、编制、废弃物再利用等；
（4）自然环境资源；自然风光写生等等。
初中美术说课稿 篇八
大家好，今天我为大家说课的内容是人美版小学一年级美术第二册第3课《太阳》。下面我就从教材分析、教法学法、教学过程和板书设计四个方面来说说我对本课的教学设想。
一、教材分析：
根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定本课属于“设计、应用”学习领域。即用泥塑的表现手法创作多种形式的太阳作品，既可以创设脸部的五官，又可以表现多种不同的光芒，通过揉一揉、滚一滚，以及简单的粘贴组合，使学生体验到设计制作活动的乐趣，既表达了学生的情感和思想，又美化了环境与生活。
通过对教材的把握与熟悉我把本课的教学目标定为：
1、熟悉泥塑制作的工具和材料并采用揉、捏、粘、压等技法进行简单地浮雕造型创作。
2、通过对太阳五官及光芒的多种设计和表现，强调培养学生的创新精神动手能力。
本课的教学重点是：
学习用泥塑的方法表现太阳的脸和光芒。
本课的教学难点是：
太阳五官及光芒的多种造型及色彩变化。
二、教法学法：
在教学中，为了更好地突出重点，突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过欣赏互动、情景创设、评价激励等教学方法，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力，提高学生的创造力。
三、说教学过程：
为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程，体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我将教学过程设计如下：
导入、欣赏、授课、作业、评价
下面我通过这五个环节，向大家展示本课的教学流程：
第一环节：导入
1、谜语导入：
教师出示谜语：有位老公公，一张圆脸孔，有朝一日不见他，不是下雨就刮风。
学生思考后说出谜底：太阳。教师随机板书出课题《太阳》，并在旁边简单画出太阳的形象。
2、教师提出问题：太阳对我们人类有什么贡献。学生共同思考回答，教师进行归纳，例如：
太阳的光芒给大地带来了光明和温暖。
小孩经常晒太阳能预防钙的流失。
各种植物吸收了太阳的光芒会变得更加鲜艳，更加茁壮。
本环节设计意图：谜语激趣，简笔画抓神，以及讲述太阳对人类的贡献，都是为了激发孩子们的兴趣，为下个环节做了充分的准备。
第二环节：欣赏
世界上虽然只有一个太阳，但是在古今中外的艺术作品中，她却千变万化，充分显示了人类非凡的创造力和想象力。本环节通过让学生欣赏优秀的作品，了解美术作品中的太阳：
1、欣赏书上的两幅古代艺术家们创作的作品，教师做简单介绍，并让学生说说作品中太阳和我们常见的太阳有什么不同。
（1）马王堆汉墓帛画中的太阳（西汉）
（2）墨西哥阿兹特克人的太阳历石
教师总结归纳：古代的艺术家们用艺术的手法对太阳进行了装饰赋予了太阳生命，创作出值得我们回味的艺术形象。
同学们，其实我们用学过的一些艺术手法，也能创作出与众不同的太阳的形象，请欣赏小朋友们的作品。
2、欣赏范画：（儿童画、手工制作）
教师和学生共同评述这些作品中五官、光芒的造型及色彩的搭配。开阔学生眼界，为稍后的创作做铺垫。
3、师生互动：
为了让学生体验美术创作的乐趣，激发学生的创作激情，教师在黑板上出示几个没有装饰过的太阳并“求助”学生：同学们，我这里有几个太阳宝宝还没有漂亮的光芒呢，谁能为他们设计一下呢？
学生想象太阳的光芒造型，教师随机作画并给予肯定评价。
本环节设计意图：多种艺术表现手法创作的太阳造型充实了学生的眼睛，师生互动环节既锻炼了教师的基本功，也激发了学生的创作欲望，使学生的创作意识由被动变成主动。
第三环节：授课
通过以上两个环节的欣赏与体验，学生已经了解了如何将太阳的形象艺术化，本环节将引领学生们用泥塑的方法把他们表现出来。
1、请同学们欣赏书上的作品（教师从颜色搭配，造型设计上加以引导），通过欣赏使学生产生动手的创作欲望。
2、为了复习泥塑的基本方法，教师带领同学们一起做泥塑操。
教师示范：先跟着老师一起有节奏地把泥捏几下至软，接着动手边说边做：
动动小手揉一揉，一个小球揉出来。
动动小手搓一搓，一条小蛇搓出来。
动动小手压一压，一个小饼压出来。
动动小手粘一粘，请同学们看看会出来什么造型呢？
本环节设计意图：欣赏泥塑作品，目的是让学生有一个感官的认识，泥塑操加儿歌的形式引起了学生的兴趣，中间的师生互动环节使学生兴趣倍增，而且觉得好奇，玩的过程中复习了泥塑的基本手法，真正体现了寓教于乐。
第四环节：作业
此时，学生们已经迫不及待的想动手来试一试，用橡皮泥来塑造自己心中的太阳。教师提出创作要求：颜色搭配鲜艳，造型与众不同。教师在学生创作的时候进行辅导。
第五环节：评价
在舒缓的音乐声中，学生完成作品。让学生把作品贴在黑板上，教师加以肯定的评价，让学生有自豪感，成功感，创作欲望更浓，动手能力强的学生还能做出好几个不同造型的太阳。完成本课的教学目标。
初中美术说课稿 篇九
教材分析：
本课的设置是让学生了解民间艺术美，发扬我国民族，民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。本课知识点与第一册的图案有相通之处，学习时可相互联系。教师在教学中应运用典型作品启发学生发现知识点，培养学生的观察力与创造力，将民间艺术发扬光大。艺术历史悠久，它向产生发展同古代的风俗有直接关系，人们用它作为迎春、喜庆的装饰品，还广适应用到刺绣、印染、陶瓷等工艺中。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。一般来说北方粗犷朴拙，南方精巧秀丽。题材广泛，表现劳动人民生活、思想情感和审美情趣。其形式有阳纹、阴纹、点色、套色、分色、衬色等。使用简化、夸张和添加的造型装饰了法，着意艺术情趣和意境的表现。构成形式呈均衡或对称式。经起稿、剪刻和贴裱完成。剪刻时按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先在后右的顺序进行。在剪刻时阳纹要“剪剪相连”阴纹“剪剪相断”注意剪刻刀味。
教学目的：
唤起学生对民间艺术的热爱；使学生认识民间艺术，学会运用的基本技法制作作品；培养学生的创造性思维能力和动手能力。
教学重点：重点理解和掌握的造型装饰手法，培养学生创造
性地设计作品能力。
教学难点：是创作和正确把握纹样好连接与完整性。
教学准备：作品若干，各色电光纸，剪刀、刀子各一把，2
开白纸两张；投影仪。
作业要求：能够在课堂上独立设计完成一幅窗花图样，做到造型
单纯、简洁、富有情趣。
教学过程：
(一)组织教学、检查学具。(l分钟)
(二)学习新课(10分钟)
l、教师出示邳县作品，问学生：这是一幅什么艺术作品？学生回答：。引出课题。
教师讲述：这些作品出自邳县农民之手，它不仅表现了人们喜闻乐见的事物，也反映对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。
2.请学生欣赏课本(P17P18)作品。欣赏的同时归纳的题材种类。(教师板书)
3.结合作品教师讲：是我国传统的民间艺术，历史悠久。大体上分为南北两大流派：北方粗犷朴拙，天真浑厚；江南精巧秀丽、玲珑剔透。的样式很多，这是窗花、墙花、门笺。喜花、枕花、礼花等。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。(教师板书)
4.教师将展示给学生问：这些作品是运用哪些工具制作出来的？(学生回答，教师板书)
5。教师指图1、图2，用启发性的手势、语言提问：图1、图2都是人物头像，但在眉眼等细节上却用了截然不同的表现手法，那位同学发现了？(教师综合学生回答板书)教师再指图3图4问：用什么方法能让这两幅出现多种色彩呢？(学生回答困难，教师可用半成品给学生示范，结合学生回答教师总结板书)。
6、教师展示图5、图6、图7，讲：下面我们研究的造型装饰手法，图5这幅突出了人物的形态，而次要的细部却没有刻画，它采用的是什么方法？(学生回答，教师板书)教师指图6图7问：鱼和猪的形象和生活中的形象有什么差别？大家讨论一下。(同学讨论后回答，教师板书)
7、教师展示图8、图5问：这两幅图的构成形式有什么不同？(根据学生回答教师板书)
8、教师给学生做示范。示范时配以讲解，注意扩展学生的思路。如：：运用折叠法剪的是光卉(图9)，如果剪单独对称式的人物怎么剪(图5)?均衡式的呢？(图8)?
(三)布置课堂作业，学生设计制作，教师辅导。先让学生认真观察图1图2，指出阳刻时应“剪剪相连”，阴刻时要“剪剪相断”。再让学生观察图9图10，指出对错。经过比较议论得出画纹样时必须注意纸的连断的结论。突破难点。
(教学建议：展示和板书用投影仪)
(四)展评学生作品，请部分学生阐述表现意图。
(五)师生回顾本节课的知识点。并点题：以上学习的是的一般常识，剪刻纸来自民间，表现民间，我们要从民间中吸取营养，多看，多想、多动手，一定会创作出好作品。
初中美术说课稿 篇十
一、教学目标
1.了解标志设计的基本概念、分类，以及图形、文字、符号等标志设计的表现形式，并掌设计标志的方法。
2.在欣赏、分析、讨论中熟知标志的象征意义，认识生活中的标志及表现形式。
3.体验美术活动乐趣的过程中，养成热爱艺术，加深对艺术的认知，加强对美术学习的兴趣，进而提高对世界多元化的认知和理解。
二、教学重难点
重点：了解图形、文字、符号等标志设计的表现形式，掌握设计标志的方法。
难点：设计创新型标志，并熟知标志与图案的区别。
三、教学用具
多种标志作品图片、多媒体演示设备等。
四、教学过程
活动一：导入新课
教师以故事导入课堂，讲解外国友人麦克来中国旅游迷路，根据旅游团标志成功找到了导游，标志是一种具有象征意义和一定内涵的象征符号，在生活中起着至关重要的地位，今天让我们一起做一次设计师，一起来设计独具特色的标志吧！
顺势引出课题——《标志设计》。
活动二：直观感知
教师引导学生，提出问题：同学们在生活中都见过哪些令人印象深刻的标志呢？它们是如何传递信息的？为什么这些标志我们都可以一眼识别出来？
学生思考回答，教师总结：
见过不同的服装品牌、鞋子品牌的标志，不同餐饮店的标志，比如大家熟悉的“√”耐克，“M”麦当劳。这些标志之所以可以一眼识别出来，是因为都有一个共同特性，非常简洁、易认、一目了然。
活动三：具体分析
1.教师播放多幅现代生活标志，引导学生观看，提出问题：这是一组非常复杂的标志图片，谁能将它们进行归纳？
学生思考回答，教师总结：
现代社会生活中常见的标志可以分为两大类：一是国家、城市、企业、商品、团体、活动、机构等类型的标志，一是交通、安全、场馆、产品使用、质量、操作等类型的公共标志。
2.教师展示香港回归专用标志、中国文联、世界自然基金会、NBA标志、2022年冬奥会标志图案，引导学生思考并提问：这些标志都是由什么元素组成的？
学生回答，教师总结：
数字、文字、图形、夸张变形的图案组成的，同时也是标志的表现形式，比如2022年冬奥会标志，运动的人物形象和2022中的第一个数字组成汉字“冬”。
3.教师引导学生观察NBA标志图案，提出问题：NBA是我们熟知的符号标志，图案表现了什么内容？NBA的标志是通过什么把篮球运动员突出出来的呢？
学生回答，教师总结：
图案主体是一名篮球队员，他正在侧身控球，人物是白色，背景是运用红、蓝衬托出了人物，也是标志的表现形式之一色彩。
4.教师继续引导学生：每一个标志都有它所要传达的信息，比如北京奥申委会徽，同学们想一下设计者为什么要这样设计呢？想要表达什么情感呢？
学生回答，教师总结：
北京奥申委会徽，运用奥运五环色组成五角星，相互环扣，同时它又是中国传统民间工艺品“中国结”的象征，象征世界五大洲的团结、协作、交流、发展，携手共创新世纪；五星，似一个打太极拳的人形，以表现中国传统体育文化精髓，整体形象行云流水，和谐生动，充满运动感，以此表达奥林匹克更快、更高、更强的体育精神。
5.教师简单示范设计步骤，并归纳为选题、初稿、定稿、着色四大步骤。
活动四：拓展阶段
1.课堂练习
教师引导学生分小组合作，根据标志设计的表现形式，设计一个以“团结”为主题的标志。
2.展示讲评
交流想法，师生共同评述赏析作品的优缺点，总结出存在的共性的问题，提出改进的建议和方法。评价方式以学生自评与教师总结评价为主，评价标准以以下为准：
①是否运用标志的表现形式；
②是否符合标志特征。
3.布置课后作业：
观察生活中更多标志，并思考这些标志在生活中的具体应用，标志与图案有什么区别。
初中美术说课稿 篇十一
一、教学案例
教学背景：
（1）工艺性。在初中美术教学中绘画作业不像小学美术教学那样突出，而工艺性作业的效果较有特点。这主要是因为初中生的动手能力（力量性、协调性、精确性等）迅速发展，有可能在各种工艺课业中做出较好的作业；同时也由于初中生的兴趣转向现实，对某些创意、设计类的课程比较感兴趣。
（2）知识性。初中生的求知欲非常强，所以，知识性较强的美术常识、美术欣赏课越来越受到初中生的欢迎；同时由于初中生的理性分析能力和逻辑思维能力日益发展，也希望能够运用所学的知识指导自己的美术作业。
（3）创造性。美术课都应成为有意义的创造性活动，教师要启发、引导学生的想象和形象思维，为学生有意识地进行创造提供机会。
（4）个性化。初中生的个性差别日益明显，使美术作品呈现出风格各异的景象。
（5）动机作用。小学生“无意性”的心理特点决定了他们的学习动机主要来自于兴趣。初中生的学习也需要激发兴趣，但动机的作用越来越占主导地位。
二、教学过程：
1、揭示课题。
今天我们画一画人。板书课题。
2、讲解“速写”。什么是速写呢？
速写，是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画，即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。
它的目的是记录生活，为创作积累素材，培养敏锐的观察力及迅速表现对象(描绘)的能力。要画好速写，必须坚持勤奋练习。
3、欣赏：
欣赏课本4、5页的画，以加深对速写的理解。
讲明简单的线条表现动态、神态。
4、写生前的准备：
教师挑选四位特征明显的四位同学，摆出看书的姿势，讲明模特的要求。
5、教师示范：
(1)抓大形，大构架，大比例。
(2)用简单的长线表现特征，省略繁琐的。
(3)细描。
6、指导练习：
记住：“站七坐五盘三半”，也就是说，坐着看书时，人高是五个头高。站的时候，人高是七个头高；坐在地上时，人高是三个半头高。
我们在画人物速写的时候，抓住人物头、手与书本的微妙关系，才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。
7、学生练习，教师巡视。
8、讲评：
对作业中线条简练、概括的表扬，鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写，提高自己的绘画水平
三、案例的几点启示
体现教学者的教学理念 教学理念决定着教学实践和教学效果的优劣。探究性教学在初中一年级美术教学活动中的实践，突破了以往一般意义上的美术教学课，使学生的学习方式，引领到发现问题、探究问题、创新思维、解决问题→www.kuaihuida.com←的过程。这一案例的展示，正体现出一种先进而科学的教学理念：“教学不是模式，教学者不但教会学生怎样看，怎样画，怎样设计，更重要是怎样想，让学生标新立异，打破常规。由学知型转变为创造型，由被动型转变为主动型，由表象型转变为感受型，由技巧型转变为素质型。”在美术教学中，除了理论知识和传统技法的学习之外，最重要是通过美术为手段，培养学生的创新兴趣、创新意识、创造性思维能力、创造力。因此在学校实施这样的“创造性思维训练美术课程”更具有意义和作用。
初中美术说课稿 篇十二
一、教学目标
知识与技能：了解人物脸形、五官、表情等特点，掌握三庭五眼的规律，并运用线描的方式画一幅人物肖像画。
过程与方法：通过对身边小伙伴的观察、描述和分析，能够准确抓住人物特征及其比例关系，提高动手能力。
情感、态度和价值观：提高观察能力和动手造型能力，体验以线造型的艺术魅力，增强同学之间的深厚友谊。
二、教学重难点
重点：人物脸形的特点以及三庭五眼的比例关系。
难点：能够准确抓住人物的主要特征和神态，运用线条进行表现。
三、教学过程
活动一：激趣导入
展开明星猜猜看的游戏，多媒体课件展示明星头像图片，并提问：
你们有自己喜欢的明星吗？能说出他们的名字吗？
学生回答自己喜欢的明星，教师总结：在对明星外貌进行区分的过程中，我们会抓住某一个外貌特征来进行比对，那么在表现人物肖像时我们该抓住哪些特点呢？今天就让我们一起走进这片神奇的天地《肖像画》。
活动二：描述分析
1.脸形特征
(1)引导学生同桌间互相观察：
你知道你同桌的脸形有什么特点吗？(有的是方方正正；有的是头部上方较下方更圆润)
(2)用多媒体展示八种不同的脸形和相对应的汉字，引导学生进行连线游戏，根据自己的发现将对应的脸形和汉字相连接。
结合汉字，不同的脸形有什么不同的特征？
学生回答，教师总结：为了帮助人们把握人的脸形特征，古代艺术家把脸形归纳为田、由、国、用、目、甲、风、申八个字型的脸形。面扁方为田、方者为国、倒挂形长为目、上削下方为由、上方下削为甲、上削下尖为申、腮阔为风、上方下大为用。即为八格，脸形特征有规律可循：像之大概，不外八格。但是脸形特征因人而异，并不是一成不变的，有的人脸形比较明显，有的人具备多种脸形特点。
2.五官比例
教师多媒体展示五官的比例图，请学生仔细观察：
(1)动手量一量，找一找头部的五官各部分的比例有怎样的特殊之处？(头长均等的分为三部分，面部宽度有五只眼睛的长度)
(2)继续观察、测量，图中眼睛的位置在什么地方？(头部长度的二分之一处)
学生回答，教师总结：从发际到眉弓，等于眉弓到鼻底，又等于鼻底到下巴，即为三庭，上庭是从发际到眉弓、中庭是眉到鼻底、下庭是鼻底到下巴。脸的正面，眼睛处于头部长度的二分之一位置，脸宽为五个眼睛长，两眼之间为一个眼长，叫做五眼。这就是人物面部比例：三庭五眼。
3.肖像画作品
展示费欣的速写作品《东方少女》，仔细观察：
(1)作品中呈现出了什么样的形象？(一位侧头少女的形象)
(2)画家是以什么形式画出这位东方少女的？(线描)
(3)根据作品简单分析画家是怎么运用线条作画？(粗细、长短、曲直、疏密)
学生分享发现，教师总结：不同形式的线条出现在不同的部位，呈现出了不同的画面特点。
活动三：示范讲解
教师以自身为例示范肖像画作画步骤：
1.确定脸形特征；
2.确定五官的位置；
3.细致刻画五官。提醒学生注意人物表情的变化，为了凸显人物特征，可适当添画人物衣褶。
活动四：实践展评
1.认真观察组内的同学，选择最能表现人物特征的角度进行描绘，完成一幅有趣的线描人物画作品。2.教师巡视指导。提示学生注意人物表情、面部比例。
3.完成作品后，举办写生照相馆，请学生主动分享自己的作品。
4.其他同学从脸形、表情、面部比例等方面，互相评价作品。
(如《我的好同桌》：脸形田字脸；表情开怀大笑；面部比例符合三庭五眼。)
活动五：小结作业
1.请学生主动汇报本堂课都有什么收获和体会，并进行情感升华：本节课我们与同桌进行了很多小互动，在此基础上我们学习了丰富的肖像画知识。希望同学们在接下来的学习生活中养成善于观察和热爱生活、热爱艺术、热爱同学的情感。
2.课后请学生将本节课画的作品送给作画的同学。
四、板书设计
初中美术说课稿 篇十三
一、说教材
只有充分挖掘教材内容，才能从整体上安排教学。
本课选自人民教育出版社七年级下册第1课，属于“造型·表现”学习领域。主要内容是了解三原色、对比色以及色彩的三要素等知识，观察色彩在作品中的效果，掌握色彩搭配的方法，并创作出一幅表达情感的作品。通过本节课的学习使学生感受色彩搭配的魅力，用色彩美化和装饰生活。
二、说学情
学生的身心发展具有阶段性的特征，了解各个阶段学生的特点，合理把握好学情是设计一堂课的基础。七年级的学生具有强烈的求知欲和探索精神，他们兴趣广泛、思想活跃，在许多方面都表现出强烈的创造欲望。在此之前已经学过色彩的色相、明度、纯度。但是对于三原色以及色彩的搭配方法的了解还有所欠缺。因此我将着重带领学生系统的学习色彩知识，表达主观情感，培养审美能力。
三、说教学目标
教学目标具有支配教学实践活动的内在规定性，起着支配和指导教学的作用。
知识与技能：了解三原色、对比色以及色彩的三要素等知识，观察色彩在作品中的效果，感受艺术家利用色彩传递出的自然之美和主观情感，并运用色彩搭配的方法创作出一幅表达情感的作品。
过程与方法：观察色彩的三要素变化实验和色彩图片，了解色彩基础知识，学会搭配方法，通过观察生活中的色彩，体会不同色彩搭配产生的。心理感受，运用不同的色彩进行组合，创作出一幅表达主观情感的作品。
情感、态度和价值观：感受色彩搭配的魅力，用色彩美化和装饰生活。
四、说教学重难点
基于我的教学目标，为了使课程有的放矢，我设置的教学重难点如下：
重点：色彩知识和搭配的方法。
难点：合理运用色彩搭配，表达主观感受。
五、说教学方法
教学方法是教师的教和学生的学在教学活动中的高度融合和有效统一。本次授课，我将采用讲授法、讨论法、实验法、自主合作探究等方法来展开我的教学，使本堂课的教学活动更加的丰富多样，调动学生的积极性。
六、说教学准备
朱用纯在《朱子家训》中说到“宜未雨而绸缪，勿临渴而掘井”。因此，课前做好教学准备尤为重要。我准备了多媒体、水彩颜料、画笔等教学用具来辅助我的教学。
七、说教学过程
至此，课程教学前的所有准备工作已经完成，接下来我将对教学过程的设计展开具体阐述。
(一)趣味情境导入
好的导入可以激发学生的学习兴趣、动机，调动学生的积极性。因此在导入的环节，我会分别播放音乐《蓝色多瑙河》《西班牙斗牛曲》，并提出问题：这两首音乐带给你们怎样的感受？什么样的颜色能表达这种感受？学生可能会回答：蓝色能够表达舒缓、平静；红色能够表达激昂、兴奋。进而我会总结出：音乐可以触动我们的心灵，同理，色彩也可以表达我们的情感。通过这样的方式激发学生的探索欲望，以此来引出课题《色彩的魅力》。
(二)作品图像识读
教学过程就是不断的提出疑问，进行思考，解除疑问的过程，所以我将展示色相环，并提问学生：哪些是三原色？为什么称之为原色？引导学生理解红、黄、蓝作为三原色，不可被其他色彩混合得出，但可混合得出其他色彩。接着我会演示三原色颜料调和的实验，提出问题：三原色发生了什么变化？学生可以观察到混合出了深浅不同、颜色不同、饱和度不同的色彩。进而我总结出：色彩三要素包括色相、纯度和明度。色相是每一种色彩的“相貌”，明度是色彩的明暗深浅程度，而纯度则是色彩的饱和度。
此时，学生对于色彩搭配方法还有所欠缺。因此我会展示图片《树枝上的樱桃》《蓝天下的麦苗》，提问：图片中都有什么颜色？它们在色相环的什么位置？这些颜色给你什么感受？鼓励学生主动回答得出：红色和绿色，在色相环对应180°的位置；蓝色和绿色，色相环相邻90°以内；红色给人温暖的感觉，蓝色让人感觉寒冷。
为了使学生对色彩有更深刻的体验和认识，紧接着我会采用“对号入座”的小游戏，出示三组色彩搭配图和词语卡片，请学生将图与词进行对应，并提出两个启发性的问题：三幅作品中面积最大的分别是什么颜色？用什么词语形容？学生积极回答，师生共同总结出：色彩除了以上感受，还能给人前进、后退等诸多感受。色彩之间通过互相搭配，能够传达出不同的情感，变幻出无穷的魅力。
通过层层设问启发学生积极思考，游戏的方式不仅可以调动学生的探索欲望而且可以激发主动学习思考的潜能。
(三)技法表现探究
教师的示范赋予课堂于“形”，学生的创作赋予课堂于“神”，神形兼备，方为上品。我会以“四季”为主题，分析色彩，为学生演示搭配方法：
1、选取相同的造型和构图，形成一个系列；
2、根据季节选取合适的主色调，进行色彩搭配。为学生触类旁通，并为学生的创意实践做指引。
(四)美术创意实践
此时是学生扩散思维的实践环节，因此，在课堂上我会给学生20分钟的时间进行艺术体验：自拟主题，绘制能表达主观感受的色彩画面。学生在构思和实践创作过程中我会从色彩搭配方法、三要素的变化、调节色调等方面给予指导，为学生独立创作提供拓展的思路。
(五)多元展示评价
“以评促学，以评促教”，我会创设“魔幻色彩碰撞大赛”的趣味情境，请学生自愿展示作品并从色相对比、冷暖对比等多方面进行自评、互评和师评。主体多元化，角度多维化的评价能够帮助学生摆脱盲目被动而走向自觉主动，促进了学生全面发展，改进了教师教学。
(六)小结升华作业
正所谓：“编箩编筐，重在收口；描龙绘凤，重在点睛。”在课程最后我将采用问答方式与学生共同总结本课内容。同时升华情感：合理利用色彩，可以装点、美化生活。最后，我会布置作业：课后尝试运用色彩记录自己每一天的心情。课堂与生活相结合的知识学生才愿意去学，因此做到素质教育，促进学生全面发展。
八、说板书设计
好的板书就像一份微型教案，我的板书力图全面而简明的将授课内容传递给学生，以下是我的板书。
初中美术说课稿 篇十四
Hello, everyone. Today I’m very pleased to have an opportunity to talk about some of my teaching ideas. My topic is life in the oceans taken from Lesson 63 of Unit 16 in SEFC(2). It is made up of four parts.
Part 1 My understanding of this lesson
The analysis of the teaching material:
This lesson is a reading passage. It plays a very important part in the English teaching of this unit. Lesson 62 and Lesson 63 are a whole unit. By studying Lesson 63, Ss can improve their reading ability, learn more about the sea and the life in the oceans. At the same time, we should get the students to understand some difficult sentences to comprehend the passage better. The Ss should do some listening, speaking and writing, too. Of course, the Ss should receive some moral education. Let the Ss understand the sea better, love the sea and save the sea and the life of the sea.
Teaching aims:
1. Knowledge aim: Understand the main idea of the text.
2. Ability aim: Retell the text in their own words.
3. Emotional aim: Make the Ss love the life of the sea and do
something to stop it being polluted.
Key points / Teaching important points:
How to understand the text better.
Teaching difficult points:
1. Use your own words to retell the text.
2. Discuss the pollution of the sea and how to save the sea.
Something about the Ss:
1. The Ss have known something about the sea and sea life through the Internet and other ways.
2. They are lack of vocabulary.
3. They don’t often use English to express themselves and
communicate with others.
4. Some Ss are not active in the class because they are afraid of making mistakes.
Part 2 My teaching theories, methods and aids
Before dealing with this lesson, I’ll do my best to carry out the
following theories: Make the Ss the real masters in class while the
teacher himself acts as director; Combine the language structures with the language functions; Let the students receive some moral education while they are learning the English language.
Teaching method:
Double activities teaching method
Question-and-answer activity teaching method
Watch-and-listen activity
Free discussion method
Pair work or individual work method
Teaching aids:
1. a projector
2. a tape recorder
3. multimedia
4. the blackboard
Part 3. Teaching steps / procedures
I have designed the following steps to train their ability of listening, speaking, reading and writing, especially reading ability.
The entire steps are:
Greetings, Revision, Lead-in and preparation for reading, Fast
reading(scanning), Listening, Intensive reading, Preparation for details of the text, Consolidation, Discussion, Homework
Step 1 Greetings
Greet the whole class as usual.
Step 2. Revision
1. Ask students some questions to revise the last lesson(show them on the screen).
a. How much salt do the oceans contain per thousand parts of water?(35 parts of salt. by weight)
b. What is coral? Why are corals not found in deep water?
c. Why is the Dead Sea called the Dead Sea?
2. Check the homework(made a survey about the sea or sea life by surfing the Internet or asking for help from other people). Through this part we can consolidate what they studied yesterday, communicate with others about their survery results and prepare for the new lesson.
Step 3. Lead-in and preparation for reading
Show them some pictures and let them talk each other, and then use the pictures about sea and life in the oceans to learn new words, for example, Antarctica, huge whale, sperm whale, squid and so on.
Purpose: Arouse the students’ interest of study.
Bring in new subject: Life in the oceans.
Step 4. Fast reading
Read the passage as quickly as they can. I show the questions on the screen and let them get the main idea of each paragraph:
1. Why can living things live in such oceans around the Antarctica?
2. What does the whale feed on?
3. What is the difference between the sperm whale and other whales?
Method: Read the text individually, use question—and—answer
activity.
Purpose: Improve the students’ reading ability.
Understand the general idea of each paragraph.
Step 5. Listening(book closed)
1. Listen to the tape then do an exercise(wb page 90, part 1)
2. True or false exercise.(on the screen)
Train the Ss’ listening ability and prepare for later exercises.
初中美术说课稿 篇十五
我今天讲的是冀教版七年级美术上册的第四课图形与联想 ，我是从以下几个方面进行的：
一、教学结构与内容简析
（一） 教材的地位和作用： 图形与联想是初中美术第七册第四课的内容，这一课内容属于造型表现的内容。学习本课知识能使学生初步了解联想的方法、通过创意联想活动提高学生的想像力和创造力。为以后创新练习打下基础。
（二） 教学目标：
1、知识目标：知道图形联想常见的一些方法
2、能力目标：通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力
3、情感目标：在图形联想创意过程中，体会创造的乐趣
（三） 教学重点：知道图形联想常见的一些方法， 通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力
教学难点：通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力
二、教学方法和手段：
1、采用演示法和学生的自主学习和合作学习相结合的方法 2、运用多媒体辅助教学的手段，利用课件进行教学。 课件中使用大量的图片进行直观教学。最大限度的激发学生的学习积极性，通过教师演示调动他们积极参与讨论课堂中出现的问题。
三、学法指导：
要求学生善于观察，积极讨论，勤于思考。培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。
第6课图形与联想
预授时间 12月1——12月4 实授时间 12月1日 授课人：吕晓珂
教学目标1、知道图形联想常见的一些方法
2、通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力
3、在图形联想创意过程中，体会创造的乐趣
教学重点：1、知道图形联想常见的一些方法
2、通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力
教学难点：通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力
教学过程：
一、创设情景，导入新课
师：在上课之前先让大家看张图片（放幻灯片一张鸟窝），看完后你想到了什么建筑？生：鸟巢，师：说的很好，那么你从鸟窝想的鸟巢的这个过程叫什么呢？今天我们就来解决这个问题。带着这个问题我们来学习新课。出示课题：图形与联想
二、探索求进，讲授新课
1、什么是联想？联想是由一种事物联想到另一种事物的心理过程，是现实事物之间的某种联系在人脑中的反映。（刚才我们由鸟窝想到鸟巢的过程叫什么呢？现在知道了吗？）
２、图形联想的常见方法：接近联想（由魔方想到手） 类似联想（由圆想到了太阳） 因果联想 （由云想到了雨） 对比联想（由红花想到了绿叶）（幻灯片展示）由学生举例
难点的解决：联想时要找事物之间的联系点，举例说明（幻灯片7）
三、教师示范，引导观察
除了从形状上联想之外，还可以从色彩、味道，声音等方面展开联想，举例（幻灯片8、9、10）
四、热身活动：图形循环联想
由一个图形展开联想，经过几个环节最后还回到原始图形。
五、展开讨论，激发思维
1、创新思维培养，幻灯片展示