作为一名到岗不久的人民教师，我们要在课堂教学中快速成长，对学到的教学新方法，我们可以记录在教学反思中，快来参考教学反思是怎么写的吧！下面这6篇月光曲的教学反思是快回答为您整理的月光曲教学反思范文模板，欢迎查阅参考。

月光曲教学反思 篇一

《月光曲》是人教版语文的一篇讲读课文，这篇课文记叙了德国音乐家贝多芬即兴谱写《月光曲》的经过。文章短小精悍，无论是乐曲本身还是语言文字、人物情感都优美生动、感人至深，是一篇对学生实施审美教育的好教材。

一、创设情境，聆听曲之美。

《月光曲》是贝多芬创作的经典乐曲之一，其优美的旋律倾倒了无数音乐爱好者。因此，在教学这篇课文时，我曾三次让学生聆听此曲，觉得对帮忙他们理解课文资料有着至关重要的作用。第一次听《月光曲》是在揭题之前，我这样导入新课：“同学们，这天这节课先让我们来听一首乐曲，请你们来猜一猜这是一首什么曲子？”听曲子学课文，这样愉悦的学习氛围是不多见的，学生的学习兴趣倍增；二听《月光曲》，是在指导学生朗读课文重点段第九自然段时（“皮鞋匠静静地听着……波涛汹涌的大海”），此时，让学生配以时而徐缓抒情时而高昂激越的乐曲诵读，使学生如见其景、如临其境：在水天相接的海面上，一轮圆月冉冉升起，月亮越升越高，穿过了一缕一缕轻纱似的微云，继而海面上刮起大风，卷起巨浪，波涛汹涌的大海格外壮观……这样，学生入其境而通情，朗读时也就真正到达了声情并茂的效果；三听《月光曲》是在即将结束这篇课文时，我边播放乐曲边对学生说：“同学们，最后让我们再次聆听《月光曲》，并展开想象的翅膀，在优美流畅的旋律中结束本课吧。”

二、精读课文，领略文之美。

《月光曲》曲子值得一听再听，而文中的词句更值得反复诵读体会，以帮忙学生领略语言文字的优美。如在朗读第九自然段时，能够指导学生抓住“水田相接”、“波光粼粼”、“霎时间”、“一缕一缕”、“波涛汹涌”等词句，让学生想象并练说：“透过这些词句，你的`眼前仿佛出现了一幅怎样的画面？”从而引导学生有表情、有感情地朗读这段话，体会到海面由平静――波涛汹涌，体会到乐曲由舒缓流畅――高亢激昂。此时，即使学生从没亲耳聆听《月光曲》，但是透过这充溢着优美意境的字里行间，也能想象得出《月光曲》的基本旋律了。

三、细细品味，感悟情之美。

细细品读《月光曲》这篇课文，我们也不难感悟到作者在字里行间所要表达的思想感情。如：当贝多芬听到盲姑娘兄妹俩的对话而推门进屋时，当盲姑娘激动地认出贝多芬，贝多芬再次为她弹曲时，我都让学生想象：“当时贝多芬是怎样想的，是什么驱使他进屋并再次为盲姑娘弹曲？”当课文最后讲到兄妹俩久久地被曲声陶醉时，我又借此让学生练说：“假如你就是兄妹俩中的一个，当你从陶醉中回过神来时，你会对着贝多芬远去的身影激动地说些什么呢？”透过以上的几次想象练说，使学生充分感受到贝多芬悄然而来，又悄然而去，给兄妹俩带来的是一次美妙的艺术享受和一片温馨的人间之爱，更让学生感受到了这位大音乐家博大的同情心和高尚的情怀。

听曲、品文、悟情，《月光曲》这篇课文不仅仅让学生感受到乐曲之美，领悟到语言之美，更让学生体会到了人的情感之美，使学生从中获得了愉快的审美教育。

月光曲教学反思 篇二

一、巧用文本，发展学生想象。

活用教材，从课文资料延伸开去，尊重学生不同的情感体验，必定有助于发展学生的想象力。课一开始，我就设计了一个情境：在轻快的音乐声中让学生闭上眼睛根据教师带给的优美文字进行自由想象。每个学生心中都有一个世界，他们心中的形象是不同的、无限的，“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特”。正因为每个学生对文字的理解想象的丰富性，才有学生想到“平静的海面上洒遍了银光”。可见，利用文本所带给的资料，设计必须的情境，不仅仅能够培养学生的想象潜力，而且还能发展学生的思维，激发学生的情感，丰富学生的语言，弘扬学生的个性。

二、善用文本，激发学生思维

绘声绘色的表演，往往能激发学生的情感。在阅读教学中适当地让学生透过表演体验文中的思想感情，透过表演发表自己的独特感受，这同样是促使学生生成语言的好机会。在上面的教学中，我就设计了师生表演的学习情境，所以让学生扮演课文中三个不同的主角分别是：皮鞋匠、盲姑娘、贝多芬，透过不同主角的朗读，使学生能够体会到不同人物的所思所想。教师只要善于利用教材，创设多种情境，激发学生的思维，又何愁语文素养得不到发展呢？

三、活用文本，引导学生探究

阅读是学生个性化的行为，在阅读实践中，学生在用心主动的思维和情感中加深理解和体验，有所感悟和思考。在学习“第九自然段”畅想大胆的假设如：我想，假如———————————————；我想是，因为————————————————在那里，每一个人都能感受到自主的尊严，感受到独特存在的价值，感受到心智成长的愉悦。这一次，真可谓是无意中的收获。由此可见，教师爱护学生的。好奇心、求知欲和进取精神，充分激发学生的主动意识，有助于培养学生探究性学习和创造性学习。

让课堂回归孩子的世界，让周围世界、自然界不断以鲜明的形象、知觉和表象来滋养学生的意识，就应是我们语文教学追求和探索的。因此，在语文课堂上，要落实学生的主体地位，重点和关键是要让学生在课堂上独立思考，使学生敢想、敢说，让学生充分展开想象的翅膀，去“标新立异”、“异想天开”。让学生在无拘无束的争论中思维碰撞出智慧的火花，给课堂教学注入生机。总之，要让我们的语文课堂充满活力就必须要把它变成学生乐于学习的场所，让学生在课堂上充分“动”起来，学得有滋有味、有声有色，这才是真正好处的语文课堂教学。

《月光曲》教学反思 篇三

《月光曲》是一篇传统经典课文，讲述了贝多芬谱写月光曲的传说。文中没有描写“月光曲”优美旋律的文字，但我们分明会感受到月光曲变化的旋律、曲调、节奏，它主要是通过皮鞋匠的联想来表现的，在文中是第9自然段，也是课文写得最美的一段话。本节课的教学重点是了解贝多芬怎样创作出《月光曲》的，以及在创作过程中思想感情的变化，难点是贝多芬感情变化的原因。这重点、难点对学生来说确实有难度，要突破它，靠分析和讲解都会显得空洞，必须让学生反复地读，自己感悟出来。

上午的语文课上，学生通过读书，把皮鞋匠的联想想象成了三幅画，即：月亮升起，洒满银光；月亮升高，穿过微云；月光照耀，风起云涌。海面由平静到波涛汹涌，从而体会到乐曲由舒缓流畅到高亢激昂的变化。但是对“乐曲的变化正是来自音乐家情感的变化以及情感变化的原因”这个问题似乎没有感觉。我有点着急。

课后，我进行了深刻反思，认识到给学生安排的读书时间还不充分，老师的引导还不到位，要想真正让学生自己感悟出来，应该引导学生着眼于全文来读，而不是仅仅局限在第9自然段。

下午的语文课，我把这个问题专题来研究，我安排了充分的时间让学生去反复地读，分层读、表演读、齐读等多种形式，使学生的情感得到了进一步的升华。读完以后，把自己的想法和小组同学交流、和全班交流。在交流中，学生互相启发，提高了认识。

这一“读”一“说”，使学生的情、作者的情、教师的情不断地产生碰撞，产生灵感，从而很好地体会到了在创作过程中贝多芬思想感情的变化以及贝多芬感情变化的原因（即：贝多芬在幽静的小路上散步，心情轻松悠闲，此时心情是“平静”的；当听到茅屋里穷兄妹俩的对话，有感于兄妹来的善良、纯洁、善解人意、互相体贴，更出于盲姑娘对音乐的奢望，此时贝多芬平静的心情变成得非常感动，走进去为盲姑娘弹了一首曲子；当一曲弹完，贝多芬看到了一个爱音乐而且懂音乐的盲姑娘，他认为他找到了知音，感情变得更加激动，创作激情顿时而生）

只是，老师情感的融入还不是非常到位，问题设计还应该更加精炼，课堂上仍有点着急，缺乏等待意识！

月光曲教学反思 篇四

我在一次新教师考核课上，我上了《月光曲》这一课，在《月光曲》中有一个情节：当贝多芬弹完一曲后，盲姑娘激动地说：弹得多纯熟啊！感情多深哪！您，您就是贝多芬先生吧？贝多芬没有回答，却又弹了一曲。贝多芬没有回答这是一个内涵非常丰富的句子，我设计原因模糊的开放题来理解句子，进行创新教育。贝多芬为什么没有回答盲姑娘的话？引导学生思考没有回答的多种原因，这是一道讨论题，当学生看完题目之舌，就开始七嘴八第三舌地讨论起来，而我也参与了进去，不出３０秒；就已经人急不可待地想发言了，我假装没有看到，继续蜻蜓点水般地穿梭于学生之中。

在参与讨论期间，我了解了大多数学生的看法：他们认为贝多芬没有回答是默认了，但也有一些学生的看法与大家不太一致，情况多种多样。于是，我就开始让学生自由发言，以下是学生们畅所欲言的片断实录：

学生１：我认为那是贝多芬默认了。

学生２：我的意见与他一样。

学生３：我想那是贝多芬谦虚。

学生４：贝多芬怕被人知道，会有很多人来看他。

学生５：贝多芬酝酿《月光曲》进入情境，没有听到盲姑娘的话。

学生６：贝多芬急着要把《月光曲》弹出来，顾不上回答。

学生７：贝多芬认为遇上了知音，非常激动，说不出话来。

听了学生们的这些话之后，我觉得结论是什么已经不重要了，而重要的是我看到了我的这些学生们个个充满信心的模样，通过讨论回答，他们掌握了新的`知识，感受到了尊重，并学会了自尊、自信、合作、独立与坚韧等高贵的品质和精神，同时也训练了他们语言的逻辑性及思维的深刻性和科学的研究问题的态度，我想，他们是一群具有健康学习心理的学生。

上完这一堂课之后，我深深感受到了源自这堂课的启发，心情十分欢畅，于是，我作了一次较为深刻的思考与总结。

我在课上所设计的题目是一道讨论题，它的答案不是单纯的同意或者反对，不是简单的回答，而是要让同学们进行交流、对话，但我发现，整个解决过程其实也不等同于讨论这么简单，如果当同学们发表完毕统一一个标准的话，无疑是给学生一个金箍圈，使学生不敢创新。

文学艺术的形象既是鲜明的，又是模糊的，具有一定的张力，鲁迅先生在论《红楼梦》曾指出：经学家看见易，道学家看见淫，才子看见缠绵，革命家看见排满，流学家看见宫闱秘事。可见一千个读者就有一千个哈姆雷特。学生阅读课文的过程，实质是对文章的一个再创造过程。不同生活经历，个性特征的学生就有不同的理解和感悟，教师切不可依恋灌输式教学的那种呆板的简单划一和一锤定音，板书的唯我独用，解词的统一标准，分段、中心思想的步调一致等等，课堂教学中要允许学生有不同答案，允许学生个性张扬。教师要善于抓模糊点，让学生各抒己见，充分创新。

这一堂课让我深深地感到，真正的学生是相互的，而不是简单的或者权威的由上而下主宰的，对于学习者而言，教师的作用不再那样至高而上，学习者不仅有机会说，而且共同决定着说的内容和形式。由于学生身心得到了彻底解放，他们的学习就不再是被动的接受，而是积极参与。只有把思考与行动结合起来，才能提出真正重要的问题和提供有效的解决问题的方法。如果掌握一套死板的知识而不知知识是如何得来，不知如何应用，即使得到了完整的知识，也不算是一个有学问的人。应该既知道事物是什么样子，又知道它为什么会是这个样子的，不仅拥有关于事物的真理，又拥有一套如何发现真理的真理。

从此以后，我在课堂上多设计类似的讨论题，多让学生各抒己见，学生积极创新教育。

《月光曲》教学反思 篇五

《月光曲》这篇课文讲述了音乐家贝多芬创作《月光曲》的故事。

我反复读课文，理解着课文每一句话，细细品读，我对课文有了更深的认识。

作为一个音乐家，能来到一个偏僻的小镇演出，肯定没有华丽的演奏大厅，没有那么多上流社会的人，说明他想把自己的音乐散播到每一个角落，他想让他的音乐给更多的普通的人带来享受。他走在幽静的小路上，只有幽静的地方才能听到这断断续续的琴声，在这样偏僻的地方，只有低矮的茅屋，却传出的是他的音乐，这样穷的人是听不起他的音乐会的，却弹奏着他的曲子，怎能不让他好奇？因此，他走近茅屋。

这对穷苦兄妹的对话又引起了我的深思。贝多芬是著名的音乐家，他的曲子肯定不好弹，而姑娘没有看谱，只是听过别人弹过几遍就能断断续续的弹，说明姑娘确实不简单，也反映了姑娘的音乐天赋，可是弹不好曲子让这个姑娘苦恼，她是那样渴望听贝多芬亲自弹。姑娘的话中流露出了对音乐的热爱与渴望，可是哥哥的话让我知道了她的家境，这对穷苦的兄妹虽然贫寒，却依然相互理解，互相关心。此时，门外的贝多芬的听了这番话后会有怎样的反应？送他们两张门票？还是把谱子写给姑娘？当他看到这位姑娘竟然是个盲人的时候，他唯一能满足姑娘的就是为她弹一曲。贝多芬没有自报家门，而是选择了给姑娘弹琴，他认为姑娘知不知道他没关系，只要听到她渴望的旋律就好，在姑娘面前，他并没有把自己当作一个音乐家，而是一个把音乐的美带给姑娘的使者，当姑娘渴望听到的琴声响起的时候，姑娘自然是入了神。因为只有贝多芬才能弹得这样纯熟，姑娘的音乐天赋让她听出这个弹琴的人就是贝多芬，可是她又难以置信，但感觉分明是贝多芬，因为她能真正体会贝多芬音乐中的感情，她对音乐的理解正是贝多芬对音乐的理解。从这里可以看出，姑娘和贝多芬是默契的，这就是“心有灵犀一点通”。贝多芬没有想到，在这样偏僻的小镇上竟然有如此热爱音乐的人，也没有想到一位盲姑娘竟然有这样的音乐天赋，更没有想到这位姑娘能通过音乐体会到他的内心世界，她正是他的知音啊！

对于贝多芬来说，这样的知音是可遇不可求的，他抑制不住内心的激动，他被这对穷苦兄妹对音乐和生活的热爱深深的打动了，胸中的感情有如波涛汹涌的大海。此时，一阵风把蜡烛吹灭了，月光透进窗子，月亮是美好的象征，表达的是祝福，贝多芬在这样偏僻的地方，这样贫寒的人家，遇到了懂得自己音乐的人，他此时心里是温馨的，他有太多太多的话要说，有太多太多的祝福要送给这位姑娘，借着清幽的月光，作为一个音乐家，一个以音乐为语言的人，他不需要说些什么，那样太苍白了，只有用音乐来抒发他内心的情感，因此即兴创作了《月光曲》。

皮鞋匠联想到的画面是贝多芬心情的变化，姑娘脑海中的波涛汹涌的大海是贝多芬感情的涌动和倾泻。当音乐停了，贝多芬心情平静的时候，兄妹俩仍然在回味着音乐的意境，体会着贝多芬的心情与创作的激情，可贝多芬已悄然离去。贝多芬静静地来又静静地去，给兄妹留下地是祝福，是喜悦，是无限的遐思，是幸福的陶醉……给我们后人留下的是不朽的音乐和美的感受。

当我真正走近了课文，才真正走进了贝多芬的内心世界，走进了《月光曲》创作的根源。同时，我查阅了贝多芬的相关资料，贝多芬自己曾说过：“我的音乐应当为穷人造福，如果能做到这一点，我该多么幸福！”“我为什么要作曲，因为我有很多想法要释放出来。”他的这两句话更是加深了我对文章的理解，是呀，他为什么要为姑娘弹琴？一个音乐家只有富有同情心，只有他怀着用音乐为穷人带来幸福感的心，才能驱使他为这个姑娘弹琴。当他遇到知音时，他如此的激动，他的内心世界怎样释放？只有音乐。

此外，我还看了贝多芬的另一首名曲《致爱丽斯》的创作过程，也是为了一个即将死去的穷苦人而作，在这个穷人即将离开人世的时候，他用他的音乐满足了他的心愿，看到了他梦寐以求的美景，带着幸福和喜悦满足地离开了这个世界。贝多芬就是这样一个感性的人，这样一个善良的人，这样一个用音乐给人带来幸福的人，他一生的音乐辉煌也基于此。

因此，我更要让孩子通过《月光曲》的创作过程来体味贝多芬伟大的人格魅力。在设计课的时候，我更注重孩子的情感体验，把《月光曲》的创作过程作为了重点，而《月光曲》所表现的画面是贝多芬感情变化的体现和释放，当孩子真正理解了创作过程，真正跟我一样走进贝多芬的内心的时候，我想画面所体现的情感就不难理解了。

课后，我在不断反思一些问题。

1、怎样抓住孩子的注意力

用语言调动孩子的情绪。平淡的语言会让孩子感到乏味。当老师自身的语言抑扬顿挫的时候，孩子的情绪也会随之起伏，能够自然地引领孩子进入课堂，进入学习状态。

用微笑拉进师生的距离。一堂课下来，如果教师一直板着脸，无形之中孩子就会疏远你，从而产生一些厌学情绪，因为他觉得老师不喜欢他，所以他也不喜欢老师，就更不会喜欢这样的老师的课堂了。

用评价激发孩子的兴趣。孩子每回答一个问题，最期望的就是老师给他一个针对他回答的恰当的评价。当你的评价给他以肯定的时候，他会有学习的成就感；当你的评价给他以鼓励的时候，他会有学习的动力；当你的评价给他以建议的时候，他会有学习的方向。可当你的评价给他以批评的时候，他会有挫败感，会伤害他的自尊心，引起他的自卑甚至是厌学的情绪；当你没有评价的时候，他会失落，因为他没有引起你的重视，从而失去继续学习的兴趣。

2、怎样达到预设的课堂效果

通过读去感悟，带着感悟再读。孩子通过读课文，能从子里行间里有所感知，让孩子把其感知再回归到课文，通过读来表达与强调自己的体会，就加深了其对课文的理解。这一过程中，教师要适时的点拨与指导。当孩子理解不够到位的时候，教师要通过范读来强调，让孩子透过声音来感知。在理解兄妹俩对话的时候，我先让孩子自己读，从对话中听出了什么。通过读书反馈，孩子从不同的角度理解了课文，我让其带着自己的体会读出来，比如，一个孩子说她听出了盲姑娘很热爱音乐，让她通过读把盲姑娘热爱音乐体现出来，孩子的读就多了一分体会，多了一分感情色彩，自然就走入了文章，进入了角色。同时，教师只有自己入情入境了，才能引领孩子感情的投入。

教师的语言必须千锤百炼。孩子的注意力是有限的，预设的问题越长，孩子越不能准确理解教师的意图；孩子的思维是活跃的，也是让教师常常意想不到的，预设的问题一定要用语简洁准确，可能一个字的偏差，就导致了孩子的歧义理解。同样地问题不一样的问法，就收到不一样的课堂效果。

月光曲教学反思 篇六

根据杨老师的论坛精神实质——透过艺术课教学，在欣赏品味艺术作品的同时使学生在循序渐进的理解美的内涵，提高审美水平，感悟生活中美的事物，最终能够创造美是艺术教学的重要目的这一要求。

我觉得培养学生有一双发现美的眼睛，学会观察生活，在平凡的生活中感受到美也是体现学生审美素养的重要标准，教学中更应重视这一方面的培养，学生才能有美的文化积累，课堂才可能有联想、通感等产生。当时，杨老师的论坛日刚好距中秋节还有两天，所以我选取了湖南版的八年级教材《月光曲》来作为我的片段课的课题。《月光曲》一课是一节看似平常却又极富文化内涵与审美品味的课程，在学习中透过学生在平时并不是很注意的月亮来引导学生学会观察身边的事物，发现并体会就存在于我们身边的美景，从而感悟到生活中看似平凡的美。《月光曲》给人们最多的就要算是月光所独具的那种含蓄的情调了，这种含蓄造就了特独有的美感。“清风明月本无价”，能够说月光本就是艺术，而创作者就是我们，再具体一些就是我们的情感，在欣赏艺术作品，感受月夜美景的同时到达“物我两忘”则是千年文化所沉淀出来的“天人合一”的境界。

鉴于此，我对本课的设计着重强调月光的美感，在体会月光的同时结合艺术作品对以月光为题材的作品进行欣赏与分析，了解不同艺术形式的不同表达方式与独特的美感。在教学过程中强调不同艺术形式在表达同一主题时的共性，同时在此基础上再进行对不同风格、情感作品的分析，使学生在学习的过程中不但了解艺术作品的共性，同时还能够感受到他们的个性与风格，在欣赏感悟艺术作品的同时感受到美的享受，从平凡的生活景象与艺术作品中感悟到月光所具备的迷人魅力，来实现以下教学目标：

1、从身边常见的事物——月亮为题材，教会学生学会观察、感受身边习以为常的事物，使学生能够感受到自然界中月光的美。

2、透过欣赏文学、音乐、美术不同表现形式的艺术作品，在欣赏艺术作品的过程中引导学生感受艺术作品，理解艺术作品中月亮这一题材的表现特征，在体会作品的过程中感受这些艺术作品所表达出的独特美感。

3、透过欣赏理解作品，结合自己在生活中的感受，师生共同尝试体念以月亮为题材的多种倾情方式。

4、对印象派美术与音乐有初步的了解与认识。

以上都是自己课前的设计，但是上课以后感觉很有总结的必要：

（1）、经过教学学生的审美潜力得到进一步的。提高，教师基本解决本课的重点与难点。

（2）、课程知识难度控制合理，选材得当，既能够简单易懂又要用经典的艺术作品表现出《月光曲》一课的教学目标。

（3）、在课程中的资料令学生喜欢，学习兴趣浓厚，用心参与课程中的欣赏与相关活动，用心思考，感受月亮在艺术作品中的美。

（4）、题目合理，难度适中，能够到达对知识理解的巩固与实践。

（5）、在创作的作品中，能够解决本课的难点（表现月光题材作品在意境、构图、色彩搭配等方面的特点）。

（6）学生的主体性体现的不够，我总担心学生理解不了，观察不到位；讲解多了一点。

（7）担心七、八年级的孩子小，文化积淀不够，过多的运用了画面的美来强调音乐的美，主观的想透过画面来吸引孩子的注意力不“走神”，即透过画面听音乐。客观地“垄断”了学生的思维想象空间。

只要功夫深，铁杵磨成针。以上就是快回答给大家分享的6篇月光曲的教学反思，希望能够让您对于月光曲教学反思的写作更加的得心应手。