身为一位到岗不久的教师，我们需要很强的教学能力，写教学反思能总结我们的教学经验，来参考自己需要的教学反思吧！快回答整理了10篇小学美术的教学反思，希望您在阅读之后，能够更好的写作小学美术教学反思。

美术教学反思 篇一

《草丛中》是湘版美术实验教材四年级下册的内容，本课在美术中涉及到造型表现领域，以线描的手法进行造型活动，通过观察描绘小草的形态，并适当想象添画。我一方面引导学生观察写生，让学生了解植物因种类、生长速度的不同而产生的高矮、强弱、粗细、大小、翻转等形态变化。在一片草丛中，植物的排列有前有后、遮挡穿插关系。教学由欣赏美——发现美——表现美——创造美四个环节组成，引导学生对单棵草、多棵草、和草丛特征的认识和理解。通过观察、记忆、想象的形式表现不同草的特点，用前后遮挡的方法画出茂密的草。在课堂中，通过大量的图片欣赏，引导学生体会画家是如何用绘画语言表达对草的主次关系、疏密关系，以及近大远小的关系的处理。

另一方面，为了培养同学们的团结协作能力，我把全班分成了四组，每一组有自己的一块领地，在本组的领地内“种植”一块草，同学们的积极性被调动起来了，作业效果也特别好。

不过，教学中也留下不少遗憾，例如教学中引导学生注意线的疏密组织；用线处处都密，必然主次不分；用线处处都稀松，画面必然空洞；用线有疏有密，画面才有节奏感

小学美术教学反思 篇二

李淑华教授的报告我很喜欢听，她指出当今基础教育存在的问题我深深认同，我认识到此问题造成的后果，让人很想得到现代教育新理念的支持。

中国教育并不是一无是处，相反，在某些方面都显示了中国教育的优势：知识技能、解题本事、认真勤奋刻苦、踏实谨慎等等，都是国外（欧美）学生所难以望其项背的，长久以来，国人也所以而感到自豪但走出国门，我们培养的学生在动手实践本事、创造性、好奇心、兴趣爱好、自尊自信、人生观、价值观等等方面就很欠缺。李教授运用许多生动的例子向我们讲解，论证有力。

在阐述自主建构的学习观这一现代教育新理念时，李淑华教授讲的寓言《青蛙和鱼的。故事》真是太深刻了，只要想起这个故事我就会提醒自我千万不要当青蛙那样的教师。我反思过支在教学中遇到的问题和困难，不正是因为充当了“青蛙式”的教师吗？不懂得学习的规律，那根本就不配为一名合格的教师啊！

小学美术教学反思 篇三

小学生对美术课有各种各样的想法。有的认为美术课是副科，不影响升学，学得好不好没有关系；有的认为画画要有天赋，自己将来不当画家，学不学无所谓；比较普遍的认为绘画比较难，因此部分学生对美术课兴趣不浓……面对这些情况，如果美术教师只根据教材安排的内容，作些理论讲解和示范，让学生临摹，学生就会感到枯燥乏味，要调动学生学习的积极性，培养兴趣很重要。对于小学生尤其如此。根据小学生好动不好静，好奇心强的特点，和从具象到抽象的教学规律，把绘画课设计成一系列手工制作课，以引起学生的兴趣，调动他们的学习积极性，达到绘画教学的目的。

（一）激发学生学习美术的兴趣

兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用。这学期，无论是三年级或是四年级，技能训练比较多，如布贴画、纸塑动物、剪纸、橡皮泥等，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

（二）培养学生的能力

在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。如《纸塑动物》，小动物是小朋友最喜欢，废纸又是同学们最多的，再加上旧棉絮，用这些东西扎成所塑造的基本型，然后用废纸片一条一条地粘贴出小动物，最后进行彩绘美化。既轻又美观。同时，课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

（三）提高自身技能

教师自身素质的培养教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种技能业务学习外，还经常去图书馆学习美术教学刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他老师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学，工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

美术教学反思 篇四

这一堂课在四年二班上的时候采用了观察写生的方法解决教学重点与难点，但发现这方法并不能完全让学生掌握草的各种形状及穿插的关系，难度太大，问题得不到解决，只是停留于形式，学生画完后还是有很多困惑，但学生对作业形式非常感兴趣。在本课中我采用了长卷的作业形式，让学生以小组合作的方法来共同完成作业。但课堂气氛没有我预期的效果好，学生显得有些呆板。

课后我经过反复思考和酝酿，在其他几个班上时对教学设计进行了修改，我把观察草叶的形状放在课前让学生自己观察，课堂中进行交流，这样既能很好地解决草的形状问题，又拓宽了学生的知识面，能更广的知道草的形状。还设置了“百草园”这样一个情境，贯穿课堂始终。在解决草的转折问题上，我采用了观察实物的方法，在师生的共同探讨下，了解草叶的转折的画法。然后利用图片引导学生去发现草的各种姿态。接着进行了改画练习，通过帮助老师解决难题来学习遮挡关系，设置这样的情境，让学生感觉到遮挡和层次问题是一个非常容易的，而消除学生的畏惧的心理。草丛是非常神秘而又充满乐趣的地方，通过欣赏大师的作品，让学生身临其境，自主的寻找草丛中的乐趣。

小学美术教学反思 篇五

本课是属于“设计·应用”学习领域的内容。面具在世界艺术发展史中占有重要的地位。在亚洲、非洲、美洲等地区的原始艺术中，都可以找到面具。因为它显示了原始艺术丰富的想象力和精湛的技艺。特别是我国的不同民族和地区，有着多种面具。把这些面具介绍给学生，可以促使他们多方了解世界不同民族的艺术。同时，由于地域、种族的差异，面具的风格迥异。装饰艺术表达内容的广泛，表现形态的千奇百怪，能充分调动学生的学习积极性。学生在学习活动中充满了无穷的乐趣。

教学中首先通过展示了不同材质、不同造型表现手法的面具。它们在形态与神态的表现上给人的感觉多样，有的滑稽怪诞、有的粗犷奔放、有的狰狞恐怖、有的质朴天真……这帮助学生了解面具的多样风格，了解多种表现方法。通过制作步骤的教学给学生提供了制作面具的基本方法，解决制作中的技术难点。最后我让学生戴上面具讲有趣的故事，激发了学生的积极性。

本课的教学设计主要体现了几个特点：

一、兴趣入手，贯穿欣赏、竞猜、情境想象等活动，始终以学生乐于接受的方式将各个知识点串联起来，达到学生乐学、会学的目的。

二、将美术课程与其他学科巧妙地进行整合。比如在初步认识、欣赏各地的面具之前，将其所在地在版图上进行显示，使学生的了解更直观，更清晰。在介绍面具的来历时用观看影片代替了枯燥呆板的解说。声音、图象的感官刺激让学生对知识的掌握更牢固。

三、请来学习小伙伴，通过参观博物馆的形式自主解疑。在明明博士的带领下，学生带着自己的疑问来学习，其目的性更强，积极性也更大。这样的课件设计体现着学习的互动性，使教学辅助媒体真正起到了实效性。

四、知识学习与实际生活相联系，学生面具的作业设计与迎新舞会相结合，学以致用。

在实际的教学中，还存在着一些不足之处。比如：

一、面具文化历史悠久，种类繁多。对于小学三年级的学生来说，要想在一节课的时间里了解各地的面具特色是具有一定难度的，也没有这样的必要。因此，本课的面具欣赏部分显得有些多而浅。如果重点分析欣赏一两个面具，先总结出面具夸张的特点再进行广泛的欣赏，使学习由点到面再总结，对学生后面的设计会更有帮助。

二、学生技法上的学习指导得不够。在进行面具设计时，学生可以自由选择其表现方式。可能是教师在示范时过快了一些，也可能是因为新学习的油水分离法操作起来比较麻烦，几乎所有的学生都选择了用油画棒或彩笔设计。

小学美术教学反思 篇六

根据这节课的重难点，我先在上课的时候请几位学生上讲台摆几个动作的造型，再由其他学生猜猜看，他们在干什么？再反问他们为什么会这样猜，由游戏导入课题，能很快的抓住学生的注意力。

为自己的布娃娃穿衣服我想是很多儿童都很喜欢玩的游戏，所以基于这点，我利用课前制作好的线描人物展示给学生看，让学生猜测这个人物在干什么？教师再将事先准备好的服装为人物“穿上”，再请学生猜猜看他在干嘛？然后请个别学生根据自己的理解上讲台来为人物添画上背景。提问：“为什么同一个姿势的人物穿上不同的服装，在不同的环境下，就会让人感觉在做不同的事情呢？”教师引导学生回答并总结出人物与环境是相互依存、密不可分的。解决教学的重点。

接着给人物换上一套太空服的时候，教师启发学生，人类在太空中是失衡的状态，那么如果他的运动方向发生了改变，你还能想象出他在干嘛呢？之后教师再给人物换上最后一套服装，把人物装扮成女性，再请学生来猜测这个人物在干什么，她处于的环境是怎样的？来解决教学的难点。

最后才请学生打开书本，欣赏上面的作品，看一下还有哪些环境是自己没有设想到的，这样可以填补学生想象的漏洞，拓宽学生的视野，也可以进一步从优秀作品中发现自己的不足并汲取别人的精华变为己用。

本课的不足之处在于学生对人物的造型把握还不够准确，还需要在课堂和课后多加练习。

小学美术教学反思 篇七

小学美术课是义务教育阶段的一门必修的艺术教育课程，是对学生的人格成长、情感陶冶以及创新精神、完善人格等，具有重要的价值。对学生的生活、情感、文化素养和科学认识等产生直接与间接的影响。通过造型与表现、设计与运用、欣赏与评述、综合与探索四个领域的学习，不断体会美术学科特征，使学生艺术能力和文人素养得到整合发展。

一、课前准备

1、学习新课标，钻研新教材

应该明确小学美术课程的目的任务和各年级的具体要求，认真制订切实可行的学期教学计划。

2、制定课程计划

学期课程总体目标，教学内容标准和学生情况简析，教学进度安排，课外兴趣小组活动计划及实施方案等。

3、认真备课

本学期我担任二、三年级的美术教学，这个阶段属于学生兴趣培养期，大部分孩子对美术的兴趣非常浓厚，那么怎样使孩子在学习的过程中得到满足感，从中获得新知识是我的备课目的。下面是我的一点想法：

(1)应注重对学生审美能力的培养，在备课中，应遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象进行比较。

(2)备课中要围绕美术活动学习目标，创设情境，激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。通过对话、讨论、思考使学生在欣赏活动、技能训练、能力培养等方面得到协调发展。

(3)教师应当从单纯的技能、技巧学习层面，提高到美术文化学习的层面；备课中可创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，树立正确的文化价值观。

(4)教师要加强教学中师生的双边关系，重视学生学，确立学生主体地位，提倡师生间情感交流和平等关系。

(5)教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其它学科的联系。

(6)教师应以各种有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生的学习兴趣。

(7)教师应尽可能尝试计算机、网络美术教学、制作生动美术作品，检索丰富的美术信息，开阔视野，进行交流。

小学美术教学反思 篇八

画得像不像，而在于画的过程以及闪光的点子。每个孩子对待同一个主题有各自不同的想法，他们都有创造的欲望。如果教师要把他个人的(成人化)想法硬是塞给学生，或者拿着一些“范作”让孩子去借鉴甚至是临摹，那孩子的思维一定会被局限与“范作”或教师的思维中，从而哪来的想象和创造？现代教育中有一个教育观点：“不教而教”。“不教”，就是不把成人的技法模式过早地灌输给孩子；“教”，就是创造一个有问题的情景，激发孩子的创造力、想象力，尤其是自主的创造精神。教师应该改变“灌输——接受”式教法，在教学的时候通过正确的引导，激发孩子根据自己的想法自信地去画，孩子们才能创作出意想不到的优秀作品。即使这些作品“不像”，那也是儿童个性的体现。只要画面中有儿童自己的想法，就应该适当地表扬。这样的教学，对提高儿童的自信心也是有一定帮助的。

传统的儿童画教学总是按照先勾线，再涂色的方法进行。这样画面是工整了，但也从另一方面局限了一部分孩子们的思维。在作画的过程中，教师应该鼓励一些胆子比较大，喜欢创新的孩子敢于突破绘画程式，大胆尝试、实践，不断发现、寻找到适合自己个性的创作形式，最大限度地发掘孩子们的思维潜能；教师也可以适时地介绍一些国内、外儿童运用的比较优秀的创作形式来让一些喜欢思考的孩子进行选择，如：在背景的处理上突破传统的用油画棒平涂的形式，而用点、曲线、小色块来取代，处理完的背景活泼、生动；对于主体物的处理可以用渐变或点、线、面结合的方法涂色，这样，儿童的作品才不会出现“千人一面”的结果。

小学美术教学反思 篇九

本课是一课拓印版画技法学习课，但是，感觉本课学习需要任课教师最好能歌善舞，作为男教师，这一点是天上的缺陷。因此，我在设计教案时，采取扬长避短的方法，没有从肢体语言和动作方面多家强调，而是从情感态度角度激发学生表现欲望。从课堂导入就开始给学生设下“陷阱”，一步步引导学生从自己的幸福生活联系到去年汶川地震孩子们的心理辅导问题，引导学生表达同情心和爱心，认识到本课作业的意义和价值，引起学生对作业质量的重视，从而为顺利完成课堂教学打下基础。

新课改环境下的美术学习不仅仅重视学生的美术技能技巧训练，更重视的是一种思想学习，情感体验，小学美术教育也不再是单纯的技法学习，而成为一种文化学习，注重的是培养学生人文素养和艺术素养，以学生的全面发展目标，注重培养、发展学生的审美意识、感知能力、想象力、表现力等，课堂上更注重培养学生创新意识和创新思想。

在关注整体的同时也注重学生的个体发展，关注学生个性化成长和全面发展。新课改強调注重培养学生艺术学习兴趣，强调学生主动学习，个体之间的合作学习成为新的教学目标之一。教学中，強调学生情感体验，关注学习过程，力争通过课堂教学实践活动提高学生的整体素质。

总结本课得失，有以下几点：

1、 课堂导入比较新颖。采取合理的启发、引导，激发学生表现欲望，帮助学生酝酿情感，积蓄创作热情，同时也培养学生用爱心、善心帮助别人的良好品质。

2、 把更多的时间交给学生。在课堂教学中，以学生为主，把更多的时间、空间和学习的权利交还给学生，在律动环节中，让学生演一演，做动作，表现动作的美感，老师帮助学生进行修改与添加，学生的学习兴趣更加浓厚，表现欲、创造欲更趋强烈，达到了预设的课堂效果。

3、 注重培养学生丰富的情感和创造性思维。情感交流和创造思维的培养和开发，是新课改环境下小学美术教育最重要的人物之一。让学生敞开心扉，用爱和美表达自己丰富的情感，大胆交流，大胆着笔，创造最美的、独具个性的形象，画出自己最想画、最想表现、最有意义的内容。

但是，在教学中也存在一定的教学失误，因为时间很紧，备课时间短，对于学生作业中可能会出现的问题考虑不周，部分学生画的内容简单、空洞，人物形象过于简略问题没有仔细研究对策，导致课堂教学过程中没能很好地引导学生，帮助学生寻找解决问题的方法，致使一部分学生的课堂作业不够完整，缺乏表现力，影响了最后环节的呈现。如何引导孩子表现真，善，美，还需要在今后课中注意。

教学反思得不够及时，对完善本课教学有一定的影响，对今后的教学改进不利。

美术教学反思 篇十

通过本课的教学，让我思考这样几个问题：

一、每课一评要坚持

学生的美术作业评价不是为了我们的评比课能多取得一点的分数，也不是为了我们的观摩课而作秀，而是真正地提高学生对美术学习兴趣的一种激励机制。我们应该从平常课出发，做好每课一评，真真正正地为孩子的发展服务。只要我们坚持每课一评，每课必评，我想孩子们通过相互的点评与交流，必定会增加对美术活动的兴趣。通过评价，教师能更深一层地了解孩子，明白孩子的创作意图，提高孩子的创作能力。正像美国教育家、心理学家罗恩菲德指出："对儿童作品施以评价只是老师更透彻地了解儿童的成长，而不是以学生的缺点和优点来困扰他们，前者能帮助老师了解学生的创作意图和其他情形，后者徒然使儿童对‘寻找自我和创造表现丧失信心。任何评价，只有能帮助老师了解儿童，并有效地提示儿童从事创作，才有意义。"因而，我们对学生评价应以客观事实作为评价的基础，同时评价观也要多元化，给予学生确的评价，并要以激励性原则来评价学生作业。激励性原则是指教师在评价中给学生施加积极的影响，使学生处于一种能动的，活跃的动力状态，从而引发学习动机，促进学生主体发展。在评价孩子的时候，我尽力挖掘学生的闪光点并加以渲染，增强学生自信心、形成学生的个性，培养学生的参与意识、合作精神、操作技能、探究能力、认知水平以及交流表达式的能力，逐步培养全面发展的学生。唯有扎扎实实做好每课一评，才能真真正正提高学生审美能力。

二、当堂点评要多样

繁重的教学任务下，怎样才能轻松、有效地进行评价呢？我们可以根据不同的课设计不同的评价方式。这样，不仅提高了学生的评价兴趣，更能体现评价的积极作用。

本课《壶的聚会》其实是对壶的造型的一种设计。这应该是一堂茶香四溢的、充满艺术活力的美术课。本课以"学礼仪、品好茶"贯穿始终。我从课的导入设计就为最后的评价环节打好伏笔。师生相互问好，让孩子了解中国是礼仪之邦，"以茶待客"更是中国的普遍习俗。有客来，端上一杯芳香的茶，是对客人的极大尊重。为此，我设计：发出邀请，请孩子们喝茶，并告诉孩子们简单的茶经。好茶需要配好壶。好的壶才能泡出茶香四溢的好茶来，好壶能让品茶者有一份好的心情，才能品出好茶的味道。你看，壶的多么的重要！再出示各种茶壶的图片以供孩子们选择。这个环节看似请孩子选自己心仪的壶来品茶，实际上是让孩子们通过对壶的外形，色彩，花纹的欣赏，从而对壶的基本结构有所了解，为创作作好铺垫。

在作业展示时，同样以品茶的形式来实施。导入时，我请学生喝茶；要课结束时，我却要求学生请我喝茶，做到首尾呼应。学生都是爱老师的，提出这样的要求，当然不会拒绝，更是欢喜。"那谁先请我喝茶呢？你猜我会喜欢喝怎样的茶呢？"由于前面导入的环节已经采用品茶的方式，所以学生会很自然地以壶的好坏来确定茶的香浓如何。此时，学生采用自我介绍壶的特点，更是一种自评的过程，我就细细品茶。通过几位学生的自评之后，许多学生都按捺不住了。我就采用互评的方式，促进生生间共同的交流。"你还想请哪些同伴喝茶？""你觉得他的茶的味道如何？"说是品茶，实质上是在评价茶壶；说是品茶，实质上是在相互交流制作茶壶的心得。于是，学生与老师之间，学生与学生之间的交流就是一茶一壶间。

这何止是壶的聚会，这是技术的切磋，艺术的交流，思想的碰撞，这更是心的聚会。

同样的，不同的课还可以采用不同的评价方法。

如我在上《小闹钟》一课时，我请学生给自己的闹钟标价，但只能是十元，二十元，三十元。学生展示自己作品时，说一说自己为何给自己标了这样的价格，对于优秀作品，我们可以给他加价，对于不足作品，可以打点小折，或者再加工，争取卖个好价钱。

另外，《美丽的自然景物》我让孩子们给自己的画面配上一些诗句；《花式小点心》，请每一团队选出一样点心与其他的点心PK；《自画漫画》， 我请学生将自己的漫画作品贴在长条的展板上，之后将它折起来，成为一本班级漫画集。

总之，评价的方法是多样的。只要我们用心去思考、去设计，我们的美术课堂肯定因评价而更精彩。

三、传统评价要创新

传统的美术作业还是学生把完成的作业交到老师的手中，然后老师根据作业的造型、色彩、构图、想象等因素综合评定其等级或给一个分数。那么，我们可以采取给孩子在分数上加一个笑脸，在ABC上加几颗星星。孩子们觉得自己似乎比平时更优秀了，因为不仅有了等级或分数，还得到老师的另外的奖励。

美术的语言是用线条、形状、颜色、纹理等形式。在美术活动中，选出我们需要的艺术语言进行视觉艺术的创造。因此，对美的认识不是像其它学科那样有固定的标准，而是要靠自己去感觉去体会的。为此，我们还可以采用评语评价，在作品背后写上几句话。例如，在完成《儿童面部表情》《人物写生》作业时，我在学生的评语上写着："线条很流畅"、 "头部写生的感觉很好，抓住了人物特征，观察很仔细"、"表情表现很生动""自信一些会更好""有进步"等等。通过评语评价，学生更容易掌握美术知识技能、对美术学习兴趣更加浓厚了。有时，也将等级评价与评语评价相结合，学生学习成果在评价中得到认可，技能在评价中提高。

四、有效资源要利用

我们可以利用学校的有效资源为孩子办展览，将课堂评价延伸到课外。如教室内的墙、书架上，教室外的走廊，学校的宣传橱窗，校网网等等，都是非常好的展览环境。当堂的作业，如果能按时完成，我将他贴在教室后的展板上或教室外的走廊墙上。这样能更好地鼓励孩子当堂完成作业。同时，我还利用学校的大型展览窗，校网站等有利资源让学生的优秀作品进行展览。这种评价方法很受学生喜欢，学生之间互相观摩，互相交流。通过展览提高了

学生对美术兴趣；增加了他们的自信心；提升了家长对学科的重视程度。

评价要在平常课中坚持，不是为我们的评比课而评价，不是为我们的观摩课而评价；而是要真正落实到我们的平常课中。这样的，我们的公开课会上得更完美，因为有着平时的实实在在的积累。正如哲人泰伦底乌斯所说："由于你不可能做到你所希望做到的一切，因此，你就应当做到你能够做到的一切。"

他山之石，可以攻玉。上面就是快回答给大家整理的10篇小学美术的教学反思，希望可以加深您对于写作小学美术教学反思的相关认知。