1. 主页 > 范文大全 >

六年级上册音乐教案精选5篇2-14-51

作为一名教职工,就有可能用到教案,教案是教学蓝图,可以有效提高教学效率。如何把教案做到重点突出呢?读书破万卷,下笔如有神,下面是高考家长帮人美心善的小编帮大伙儿整编的5篇六年级上册音乐教案,希望大家能够喜欢。

六年级上册音乐教案 篇一

六年级上册音乐教案精选5篇2-14-51

教学内容:

唱 《幽静的山谷》《我和小提琴》《土拨鼠》

听 《瑞士山歌》《孤独的牧羊人》《爱尔兰风笛》

《戏谑曲》《水上音乐》《e小调小提琴协奏曲》

教材分析:

《瑞士山歌》《孤独的牧羊人》《爱尔兰风笛》,从听觉入手,带我们走进欧洲大陆,感受自然风光和民间音乐的纯净之美;《戏谑曲》《水上音乐》《e小调小提琴协奏曲》让我们享受不同时期作曲家们的不同风格,同时让学生了解西洋管弦乐队中弦乐、木管乐和铜管乐、打击乐器的音色及表现特点;演唱《幽静的山谷》《我和小提琴》《土拨鼠》,感受欧洲民歌的风格。

教学目标:

1.通过演唱《幽静的山谷》、《来和我划船》,唱准弱拍,掌握八三拍、八六拍得韵律感,感受欧洲民歌的风格,领略其独特魅力。

2.通过欣赏《瑞士山歌》、《爱尔兰风笛》、《孤独的牧羊人》等作品,让学生从音乐中领略欧洲各地的人文风情,建立多元的文化观。

3.欣赏《爱尔兰风笛》《水上音乐》、,感受西洋管弦乐队中弦乐、木管乐和铜管乐、打击乐家族中主要乐器的音色及表现特点,并能听辩主要乐器的音色,能用简单的乐器和着《水上音乐》伴奏。大致了解作曲家巴赫、亨德尔、贝多分、门德尔松生平及代表作。

教学重点:

唱准弱起节奏,掌握八三拍、八六拍的韵律感。

教学难点:

能听辩主要乐器的音色。

教学准备:

钢琴、磁带、多媒体。

课时数:

5五课时

第一课时

1、幽静的山谷

教学内容:

唱《幽静的山谷》

教学目标:

1.通过学习演唱《幽静的山谷》,唱准弱起拍,感受欧洲民歌的风格,领略其独特的魅力。

2.音乐知识的拓展,了解苏格兰,接受并体会各种不同的文化和风格。

教学重点:

唱好《幽静的山谷》,唱准弱起拍,感受欧洲民歌的风格,领略其独特的魅力。

教学难点:

歌曲的弱起拍的理解。

教具准备:

课件、音响资料

教学过程:

一、学唱《幽静的山谷》:

1.自由读歌词:

2.按节奏读词,由老师带领着,体会弱起小节,正确的换气、分句。

3.分句学唱歌曲:注意一音两字、附点四分音符、附点八分音符和后十六分音符的唱法,可以适当示范。

4.分析歌曲:提醒学生正确换气、分句。分析歌曲:第一乐� 第三乐句6小节,前半句运用附点节奏,增加了音乐的动感,后半句再现了第一、二乐句的音乐元素,在回味中结束歌曲。

5.介绍弱起小节:乐曲由弱拍或次强拍、以及强拍的弱部分开始,叫弱起小节,也叫不完全小节。这时,该曲的最后一小节往往也是不完全小节,它和弱起小节合成一个完全的小节。

在歌曲中,运用弱起小节的非常多。如:《国际歌》、《回延安》、《游击队歌》、《歌唱祖国》、《长江之歌》、《我爱你,中国》、《我们走在大路上》等。

讲解重音的位置,并用歌曲练习。

6.完整地唱好歌曲:

二、音乐知识:苏格兰风笛

1.导入:和同学们聊一聊感举的韩剧《宫》,欣赏其中的一段音乐(《苏格兰风笛》)。乐曲给你什么样的感觉?情绪、速度、形式、演奏的乐器是什么。

2.介绍苏格兰风笛的知识:

苏格兰风笛音乐原是属于战争音乐。风笛手吹奏的音乐,用于行军、用以召集高地人、用以战争和用以哀悼亡灵。风笛音乐也属于和平的音乐,用来跳斯特拉斯佩舞、用来与小提琴、手风琴和谐地演奏舞曲、用来庆祝、也用来求爱。它也曾一度替代了苏格兰人宠爱有佳的竖琴。最初的苏格兰风笛是由一个气囊式的风箱,旋律笛管,吹风管,音高固定的低音笛管构成,这种基础形式一直延续到公元1500年,直到第二支低音笛管配置到琴体上。大约在200年后,第三支低音笛管,也是现在我们所看到的外形最大的低音笛管,才出现在风笛的琴体上。

戏曲教学

小结,宣布下课

第二课2、瑞士山歌、孤独的牧羊人

教学内容:

听《瑞士山歌》、《孤独的牧羊人》

教学目标:

1.通过欣赏《瑞士山歌》、《孤独的牧羊人》等作品,让学生从音乐中领略欧洲各地的人文风情,建立多元的文化观。

2.音乐知识的拓展,了解约德乐山歌的独特唱法,再

3. 联系到原生态唱法,接受并体会各种不同的文化和风格。

教学重点:

感受与表现弱起乐句的韵律,感受歌曲的感情。

教学难点:

唱好弱起乐句。

教具准备:

课件、音响资料

教学过程:

一、导入:

第三单元:滔滔多瑙河 蓝色多瑙河流经国家最多的河,滔滔河水孕育了人才辈出的乐都。多瑙河在欧洲仅次于伏尔加河,是第二长河,被人赞美为“蓝色的多瑙河”,像一条蓝色飘带蜿蜒在欧洲大地上。它发源于德国西南部的黑林山的东坡,自西向东流经奥地利、捷克、斯洛伐克、匈牙利、塞尔维亚、保加利亚、罗马尼亚,在罗马尼亚的利纳附近注入黑海。它流经9个国家,是世界上干流流经国家最多的河流。支流廷伸至瑞士、波兰、意大利、波斯尼亚—黑塞哥维那、捷克以及斯洛文尼亚、摩尔多瓦等7国,最后在罗马尼亚东部的苏利纳注入黑海,全长2850km。它不仅连接着中欧和南欧,还是欧洲的文明纽带,多瑙河流域也是现代欧洲经济、政治、文化中心。滔滔河水孕育了人才辈出的乐都维也纳。在这片土地上诞生了古典音乐和古典音乐大师。

奥地利:音乐神童——莫扎特,圆舞曲之王——小约翰。施特劳斯,意大利:公元14-15世纪,意大利文艺空前繁荣,成为欧洲“文艺复兴”运动的发源地,但丁、达。芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、伽利略等文化与科学巨匠对人类文化的进步作出了无可比拟的巨大贡献。如今,在意大利各地都可见到精心保存下来的古罗马时代的宏伟建筑和文艺复兴时代的绘画、雕刻、古迹和文物。

德国:音乐是德国人生活中不可缺少的组成部分。德国造就了各个不同时期的音乐大师,如贝多芬、巴赫、门德尔松、瓦格纳等。柏林爱乐乐团更是享誉世界。教堂、宫殿和古堡德国重要的文化遗产。

二、欣赏《瑞士山歌》、《孤独的牧羊人》

1.欣赏《瑞士山歌》:听一听什么感觉?

2.介绍约德尔唱法:这是源于瑞士阿尔卑斯山区歌曲的特殊唱法。这种唱法的特点是,在演唱开始时的中低音区用真声唱,然后突然用假声进入高音区,而且用这种方法迅速地交替演唱,一会儿真声,一会儿假声,形成奇特的效果。

3.再听一遍:你听到了歌声中的“咿、噢、来”等各种衬腔吗?这种源于山里牧羊人呼喊的声音有什么特征?

4.欣赏《孤独的牧羊人》:这是电影《音乐之声》中的作品,听一听,歌曲的演唱与《瑞士山歌》有哪些相似之处?

5.复听:请在“来咿噢都”处轻轻地和着拍子拍手。

6.模仿一下大跳的唱法。

三、拓展:原生态唱法

1.介绍原生态唱法:原生态民歌,顾名思义,就是我国各族人民在生产生活实践中创造的、在民间广泛流传的“原汁原味”的民间歌唱音乐形式,它们是中华民族“口头非物质文化遗产”的重要部分。

民歌是各族人民智慧的结晶,是各个历史时期人民生活的`生动写照。这些歌曲直接产生于民间,并长期流传在农人、船夫、赶脚人、牧羊汉以及广大的妇女中间,反� 这些歌由大众口头创作,并在流传中不断地得到丰富和发展,歌词越加精炼,曲调渐臻完美,具有很高的艺术价值。民歌的语言生动传神,它并不是将简简单单的生活语言直接拿来,而是也讲究韵律,讲究比兴等传统的诗歌手法,源于生活而高于生活,是百姓的杰作,是大众语言的精华。

我国民歌的种类极为丰富,主要有内蒙古的长、短调牧歌,河套及周边地区的漫翰调、爬山调,陕北和山西西北部的山曲、信天游,甘、青、宁地区的花儿,新疆的十二木卡姆,陕南、川北的姐儿歌、茅山歌,江浙一带的吴歌,赣、闽、粤交汇地区的客家山歌,云、贵、川交界的晨歌、大定山歌、弥渡山歌,藏族聚居区的鲁体、谐体民歌,以及其他各民族的山歌等。

据专家介绍,“原生态”这个词是从自然科学上借鉴而来的。生态是生物和环境之间相互影响的一种生存发展状态,原生态是一切在自然状况下生存下来的东西。原生态民歌是老百姓很自然地表达出的东西,而把很多民歌进行改编等则是原生态状况的变异,属于非原生态。

原生态唱法只是区别于学院派民歌唱法的一种说法,学院派民歌唱法大多吸收了一些西洋唱法,原生态唱法却是一种原始的未加工过的唱法

2.欣赏原生态音乐作品:阿宝的《山丹丹花开红艳艳》等

三四、整理下课: 戏曲教学

五、小结宣布下课

第三课时

3、爱尔兰风笛

教学内容:

听《爱尔兰风笛》

教学目标:

1.通过学习演唱《爱尔兰风笛》,唱准弱起拍,掌握八三拍的韵律感,感受欧洲民歌的风格,领略其独特的魅力。

2.通过欣赏《爱尔兰风笛》等作品,感受西洋管弦乐队中弦乐、木管乐和钢管乐、打击乐家族中主要乐器的音色及表现特点,3.并能用听辨主要的音色,让学生从音乐中领略欧洲各地的人文风情,建立多元的文化观。

教学重点:

感受与表现弱起乐句的韵律,掌握八三拍的强弱规律,感受歌曲的感情。

教学难点:

唱好弱起乐句,掌握八三拍的强弱规律并表现出来。

教具准备:

课件、音响资料

教学过程:

一、复习歌曲《幽静的山谷》:

1.复习唱歌:注意歌曲中的弱起小节和强弱规律。

2.填空:歌曲中平稳的旋律使你感受到 。

歌曲中起伏较大的旋律使你感受到 。

二、欣赏《爱尔兰风笛》

1.导入:

大家知道爱尔兰吗?在欧洲大西洋边缘,英国大不列颠岛的西边,有一个美丽岛国爱尔兰(北爱尔兰属于英国)。爱尔兰音乐以吟唱、竖琴、风笛最有特色。1、吟唱:优雅而且充满灵气,特别是凯尔特女声那纯净的天籁之音,给人极美的艺术享受。2、竖琴:诞生在爱尔兰,是一种形状像弓拨弦乐器,爱尔兰国徽的图案就是竖琴,街上许多建筑物门首上都有竖琴浮雕。

2.欣赏乐曲:说说风笛声音有什么特点?从这首乐曲中你感受到怎样的情绪?

3.介绍爱尔兰风笛:

4.再听乐曲《我心依旧》:感受爱尔兰音乐的特色。那一段是爱尔兰风笛,影片中的配乐十分优秀,尤其是苏格兰风笛的运用的确魅力无穷。电影《泰坦尼克号》主题曲中也运用了凄婉的风笛声,风笛实际出自古罗马,被许多民族吹奏过,当时英格兰就正流行风笛,只是后� 从那时起,风笛也被大量使用在爱尔兰民乐之中。

5.对比听《我心依旧》和《苏格兰风笛》的片断,区别它们的联系和不同。苏格兰风笛和爱尔兰风笛虽然都是善于叙述情感的乐器,但如果你仔细倾听,它们还是有很大区别的。苏格兰风笛的音色是发散的细碎的,爱尔兰风笛则是集中的圆润的;苏格兰风笛是质朴的,爱尔兰风笛则是精致的;苏格兰风笛有点像中国的唢呐,爱尔兰风笛则接近中国的笛子。苏格兰风笛跟爱尔兰风笛在演奏跟音色上有区别,苏格兰风笛是用嘴吹气的,而爱尔兰风笛靠气囊演奏。苏格兰风笛的声音感觉很像电子音乐。

三、戏曲教学

四、小结宣布下课

第四课4、来和我划船时

教学内容:

唱《来和我划船》

教学目标:

1.在律动活动中,能够初步感受音乐的快慢和强弱的变化,并作出相应的身体动作反应;

2.学会《划船》这首歌曲,并大胆、自信的演唱;

3.能用歌声、语言和肢体动作,积极地表现自己对歌曲不同情境的感受,并从中享受到音乐的乐趣;

教学重点:

学生能初步感受音的快慢和强弱变化,并作出身体动作的反应。

教学难点:

能正确感知、充分表现歌曲的不同情境。

教具准备:

课件、音响资料

教学过程:

一、情境引趣:

1.学生听音乐有节奏进教室;

2.师生互相问好!

二、感受、创作

1.导入 (播放录音,课件展示)

师:小朋友们,你们听,树林里的小鸟唱起了动听的歌儿,田野里的花儿开得又香又艳,风儿轻轻地吹着,让我们随着美妙的音乐,一起去湖中划船吧!

2.感受音乐(播放乐曲《随着琴声动一动》)

师:小朋友们,在划船的路上,看谁能够用最形象、最生动的动作表现出不同节奏的音乐,模仿年迈的爷爷奶奶和可爱的小动物们的走路姿势。

(出示课件,教师和同学们一起边听音乐边做动作。)

3.引导体验

(1)指名小朋友上台表演

师:小朋友们真棒!谁还能够想出其他动作来表现这一段音乐?

生:还可以拍手、跺脚、摇头。

(2)强化活动的游戏性

师:现在,看哪一个小朋友的反应能力最快,最先听出这段乐曲的变化。

三、参与表现

1.导入

师:我们准备划船了,小朋友们心里一定很高兴!(出示课件)看,湖面非常平静,只有风儿在轻轻的吹,桨儿在轻轻的摇。在这种情况下,我们应该用怎样的声音唱歌?

生:小声的,轻轻的唱歌。

师:现在,我们一起小声的唱着歌儿来享受这种美好的境界吧。

(学生用听唱法模唱歌曲旋律,并创编手势动作学习歌词)

2.情境转变(课件出示)

师:哎呀,小朋友们,湖面上起风了,我们该怎么办?

生:快把船划到岸上去。

师:那我们应该用怎样的歌声来表现着急的样子?

生:声音大点,而且唱歌的速度也要快。

3.聆听音乐(播放柔和、平缓的音乐)

师:通过小朋友们的齐心协力,我们终于战胜了风浪,现在,小船荡漾在湖面上,又恢复了平静。听着这优美的歌声,你们有什么感受吗?

生:很轻松,很舒服,还很愉快。

4.划船比赛(指导学生做好划船的动作,和上“加油”等不同节奏的口令,并播放音乐,课件展示划船比赛时的激动场面。)

5.学唱歌曲

师:比赛开始了,小朋友们准备好了吗?我们一起来用力划,看哪一组同学能取得冠军!

四、戏曲教学

五、总结全课

师:小朋友们真不错,在划船的过程中不但战胜了困难,而且还赛出了好成绩。相信同学们以后不管遇到什么事情,都能象划船一样,勇敢、坚强,做个乐观向上的好孩子。

(学生伴随音乐出教室)

第五课时

5、水上音乐

教学内容:

听:《水上音乐》

教学目标:

1.感受西洋管弦乐队中弦乐、木管乐和铜管乐、打击乐家族中主要乐器的音色及表现特点,并能听辨主要乐器的音色,能用简单的乐器和着《水上音乐》伴奏。

2.大致了解作曲家巴赫、亨德尔、门德尔松生平及代表作。

教学重点:

从音色上来感受不同乐器的表现特点

教学难点:

从音色上来感受不同乐器的表现特点

教具准备:

课件、音响资料

教学过程:

一、复习本单元歌曲,归纳单元主题

二、听赏《戏谑曲》

1. 出示巴赫图片,简介巴赫生平及作品

2. 引入 “Badinerie” (《戏谑曲》)

3. 听赏乐曲主题音乐,提问:主奏乐器?特点?

(1)出示长笛图片,请学生说出音色及表现特点。

(2)出示西洋弦乐组图片,介绍相关知识并听辨其高、中、低音区不同的音色。

(3)长笛明快轻巧的演奏表现出生动与活泼的情绪。滞缓的弦乐在低音区与之呼应,使乐曲显得诙谐而轻快。

4. 复听主题音乐,并跟着哼唱旋律

5. 完整听赏音乐,要求

(1)在主题音乐出现时跟唱。

(2)全曲可分为几个部分,整体速度怎样?

6. 分析结构

二部曲式,快板,这个主题音乐具有明显的快速舞曲特点。

7.边听边思考:作曲家用了哪些手法使该曲具有了“戏谑”的情趣。

三、听赏《e小调小提琴协奏曲》

过渡语:现在老师要请大家来听赏“四大小提琴协奏曲”之一中最短小,然而也是最具抒情性的一首。

1. 欣赏第一主题,提问:

主奏乐器?给你带来什么样的感受?速度如何?

2. 欣赏第二主题,提问:

与前一主题相比,速度和情绪有何变化?

3. 出示表格,进行对比

4. 教师小结:这两个主题是情绪色彩上的对比。它们共同构成了灿烂辉煌的第一乐章。

四、综合音乐活动:《水上音乐》

1. 仔细聆听音乐,并随节拍摇摆身体或作划船状,体验音乐摇曳的动感。

2. 分工练习课本上呈示的三段伴奏型。

3. 和着音乐循环演奏伴奏型,教师提示学生在音乐进入不同段落时同步更换伴奏型。

4. 再次和着音乐循环演奏伴奏型,调出部分学生随音乐做舞蹈或划船律动表演。

五、戏曲教学

六、课堂总结

六年级上册音乐教案 篇二

第一课时 唱歌《我爱银河》欣赏《木星-欢乐使者》

教学目标

1.学唱歌曲《我爱银河》,能自主设计演唱形式并进行歌曲处理。

2.唱准两个声部,使两个声部的音色完美和谐。

教学重、难点

1.指导学生准确把握悠长气息的呼吸点,运用优美的声音演唱歌曲。

2.注意弱起小节的演唱节奏,把握乐句之间的起始,做到准确地起唱。

教材分析

歌曲《我爱银河》为二段体(单二部曲式),歌曲的乐句悠长,需要演唱时气息要连贯。另一个特点是每个乐句都是弱起,尤其是第一乐段的第二乐句从第二拍的后半拍起唱,较难准确把握,需多加练习。

教学过程

一、导入新课

1.学生观看银河知识介绍视频,激发学生对探索星空奥妙的热情。

2.欣赏歌曲《我爱银河》,感受歌曲的情绪。

教学要求:学生认真聆听,了解歌曲内容。

师:歌曲给你带来怎样的感受?(学生谈感受)。

二、《我爱银河》歌曲学习

1.聆听歌曲《我爱银河》。

教学要求:教师提出聆听要求。

师:请同学边听歌曲边注意观察初始小节的特点,乐曲第一乐段分几个乐句,都在哪划分?

生:歌曲的起始小节都不够节拍。

生:第一乐段一共有四个乐句,乐句都在每个小节第三拍的位置上划分。

2.学习弱起小节。

教学要求:老师带领学生练习在弱拍时进入歌曲演唱。

3.练习歌曲前四个乐句的演唱。

教学要求:学生划拍演唱歌谱。

师:请跟琴进行演唱,注意弱起乐句的起始,尤其要注意第二乐句的准确起唱,还要注意第一、三乐句的前半句相同,后半句不同,注意唱准旋律。(学生练习,老师针对问题进行纠正。)

4.演唱歌词。

教学要求:鼓励学生用统一的声音、连贯的气息演唱歌词。

师:歌曲演唱注意要有足够的气息控制声音。八度的大跳,音区的频繁变换,容易造成声音不统一的现象,跟琴练习一下。

教师引导学生练习气息自如呼吸的演唱技巧。指导学生不要低音区压着唱,中、高音区喊着唱,努力使不同音区的声音基本统一起来。演唱歌曲时,力度要随旋律线的起伏而变化。在唱河、我、起、烁字时要轻而亲切,注意连音线的时值。

学生用优美柔和的声音演唱第一乐段。

5.第二乐段及二声部学习。

教学要求:随教师的琴声学唱第二乐段(合唱部分)。

教师指导学生学习第二乐段歌谱。

(1)在学习歌谱时,先让学生学习高声部的谱子,熟悉第二乐段的节奏。

(2)视唱歌曲二声部旋律。

(3)引导学生注意唱准几个音程,唱满延音线的时值(五拍)。

(4)完整视唱歌谱。教师将学生分成两组,分别演唱高低声部。第一遍,要求低声部唱出声,高声部张嘴默唱;第二遍,要求低声部唱出声,高声部弱唱;第三遍,要求低声部唱出声,高声部一句强、一句弱地变化力度演唱。直到能听到他人演唱的声部,又能自如地演唱自己的声部旋律。然后,两组学生互相交换声部练习。

(5)跟唱歌词。

教学要求:教师要注意指导学生运用正确的气息唱好连音,并随时纠正学生演唱中的不足。师:合唱结尾最后两个音“银河”,第一声部相当难唱,因处在较高的声区、时值长,用急吸慢呼的气息控制方法来演唱。

师:告诉同学们一个演唱二声部的窍门,就是能够在唱自己的声部时关注其他声部演唱。我们来试一试。(指导学生练习)

三、歌曲处理

1.提问:歌曲用优美的旋律表现了对银河的赞美。你觉得应该怎样演唱才能更好地表现这首歌曲?

教学要求:学生讨论选择演唱歌曲的速度力度及演唱方法。

2.学生活动:设计领唱、合唱的形式,跟随《我爱银河》伴奏完整地演唱歌曲。

3.师生互动:教师将学生分成两组进行二声部演唱,比一比哪个组演唱的声音连贯、气息悠长,音高、节奏准确。有感情地演唱歌曲。

四、课堂小结

今天学习的歌曲节奏舒展,同学们一定要控制气息的分配。请同学们课下练习急吸慢呼的方法帮助我们提高歌曲的演唱技巧。

第二课时 唱歌《蓝天向我们召唤》欣赏《天地之间的歌》

教学目标:

1、知识与技能:能热情的学唱歌曲和处理歌曲。

2、过程与方法:充分运用视听结合的方法学习歌曲。

3、情感态度与价值观:以自豪、热情地声音来演唱歌曲。

教学重点:歌曲教学

教学难点:感受歌曲雄伟壮观的旋律

教材分析:

《蓝天向我们召唤》为大调式,两段体。第一乐段音区较低,曲调具有叙述性,20xx年10月,我国首位宇航员杨利伟乘神舟五号载人飞船遨游太空胜利返航,轰动了世界。也在广大青少年中掀起了努力学习科学知识的热潮。这首歌曲就是在这样的背景下产生的。

教学方法及手段:视听结合的方法教学

教 具:手机、蓝牙音频接收器、音箱

板书设计:

六年级音乐上册教案

教学过程

一、复习引入新课

同学们,夜晚的星空是美丽而神秘的,星星一闪一闪的,就像是一双双眨动的眼睛。上节课,我们已经学习了第二单元:星空畅想的第一首歌曲《我爱银河》,同学回忆一下;这首歌曲要我们以怎样的情绪去演唱(富有幻想地),那富有幻想地演唱要求我们用怎么样的速度、力度去表现?(速度:缓慢;力度:稍弱的),你还能用怎样的音乐方式表现这种富有幻想的音乐?(乐器的选择上会采用弦乐,如:小提琴的独奏,在演唱方式上会采用童声独唱和童声合唱等),好,现在我们就用这种富有幻想的情绪来演唱《我爱银河》。

同学们,同是表现星空的歌曲,我们来听听这首跟我们学习过的《我爱银河》有什么不同?(师播放:《蓝天向我们召唤》, 在播放时师板课题:蓝天向我们召唤

二、新课教学

(一)初次聆听,掌握歌曲演唱情绪。

1、谁来说说《蓝天向我们召唤》这首歌曲与《我爱银河》在情绪和节奏等方面上有什么不同?

歌曲情绪:《蓝天向我们召唤》乐观、自豪的,《我爱银河》抒情优美,富有幻想地。节奏:《蓝天向我们召唤》紧凑、跳跃,《我爱银河》比较舒缓。在速度上《蓝天向我们召唤》稍快而《我爱银河》则稍慢。力度上《蓝天向我们召唤》较强而《我爱银河》较弱。

(二)再次聆听,了解歌曲含义。

2、请同学们看着课本再次聆听歌曲,并说说对歌词的理解和感受。注意结合课本中的第一个问题,说说“向航天英雄们学习些什么?”

师:同学们知道9月27日我国发生了一件令全世界人都为之瞩目的事情吗?

9月27日下午,(出世图片)当翟志刚跨出神七的舱门,向浩瀚的太空迈出中国人的第一步时,相信所有的中国人都会感到心潮澎湃,激动万分。这是我们迈出了里程碑式的一步,是划时代的太空行走,近距离的接触,几千年怀抱的相思与梦想,在此� 同学们,思想有多远,就能走多远。行走于太空之间,只是中国太空战略计划的一站而已,还有更为艰巨的科技研发与创新等待着我们去完成。《蓝天向我们召唤》是在我国神舟五号载人飞船遨游太空胜利返航后,在广大青少年中掀起了努力学习科学知识的热潮。这首歌曲就是在这样的背景下产生的。

(三)学唱歌曲

1、好,同学们,现在我们来学习这首歌曲。听老师范唱一遍。

2、分析歌曲的曲式结构:《蓝天向我们召唤》为大调式,两段体A+B。第一乐段音区较低,曲调具有叙述性。第二乐段是二声部合唱,旋律激昂,豪迈,充满自豪感。

3、轻声跟录音学唱歌曲第一乐段的歌词及歌谱,这部分旋律节奏比较多样,其中四分音符休止符、八分休止符和顿音的运用使旋律更加生动。

请同学们把感觉难唱的部分找出来。

(弱起小节、顿音记号、四分休止符、八分休止符和附点音符的运用使旋律更加生动。)(师板书)

4、学唱合唱部分的第一声部。初步学唱会后教师带领学生分析旋律,使学唱更加理性,也可使学生养成分析乐谱的好习惯。

5、完整演唱歌曲的第一声部。

6、演唱第二声部:A、听范唱中的旋律。B、教师范唱,让学生多次聆听旋律。C、指导重点升记号的运用。D、随着音箱独自演唱。E、师生合作,老师唱第一声部,学生唱第二声部,注意声部间的和谐。

教学过程预设:

1、六年级的学生正处于变声期,有点不爱开口唱歌,本课是歌曲教学课,教师要注意引导学生用合适的方法唱歌,也要注意不能让学生的声带疲劳。

2、这首歌曲的二声部部分很难掌握,特别是第二声部中有升半音,更是不容易唱准,教师不让学生做理性掌握,感性认识就可,否则学生会感觉学习枯燥无味。

3、六年级学生对音乐元素应该有理性的认识,但是教师应避免说教式教学乐理知识,而应该结合中歌曲和生活元素进行讲解,明白而易懂。

4、教案是预设的,课堂是生成的,教师要用自己的教学智慧去演绎自己的课堂教学,去创造自己的教学特色。

六年级上册音乐全册教案 篇三

教学内容:欣赏歌曲《茉莉花》、欣赏《东边升起月亮》

教学目标:

1.通过欣赏和演唱歌曲《茉莉花》对我国的民族音乐的表现能力和音乐特点有一个全面的了解。

2.通过为旋律画小节线和为歌词配旋律培养学生的音乐素养及兴趣。

3、从外国人唱《茉莉花》引发学生自豪感,从而更加认真得去感受歌曲的优美。

教学重点:

通过欣赏和演唱歌曲《茉莉花》对我国的民族音乐的表现能力和音乐特点有一个全面的了解教学课时:本部分拟用二课时。

教学过程:

一、组织教学

师生问好

二、导入新课

1、教师导语:

我今天就给大家带来一个美丽的传说。传说在很久很久以前,沙漠中的楼兰国有一位美丽动人的公主,名叫图兰多,但也很残酷。据说她给来自各国的求婚者提了个条件,能回答出她提的三个问题,就可以娶她,并赢得皇位,但如果答不出,就得被砍头。因此很多人包括国外的王子死在了她的刀下。有个鞑靼国王子也被图兰多的美貌打动,决心不顾一切要娶到图兰多,对图兰多提出的三个问题,对答如流,终于获胜,可图兰多仍不甘心。这时,王子倒慷慨地来帮她,请她在天亮之前能猜中他的名字,他就情愿象没有猜中图兰多的谜语那样,被处死刑。此夜,全城无人入睡,百姓和僧侣们都在向月神祈祷,希望图兰多诚服,从此结束杀戮。月亮出来了,僧侣的祈祷乐响起

2、茉莉花的旋律响起

或许就是这动人的音乐感化了美丽残酷的公主。终于她良心发现,从此改邪归正。音乐的魅力在这一时刻得到了完美的体现。

这首曲子大家在哪里听过?有谁能哼唱两句给大家听听?

3、复听《东边升起月亮》

三、欣赏《茉莉花》与活动

1、历史简介

在中国,这首歌更是历史悠久。谁来把大屏幕中次连贯成一句话介绍给大家。(据史料记载,《茉莉花》最早发源于江苏扬州,大概是明朝时期,原来的歌名是《鲜花调》。)

2、听旋律

老师今天带来一样乐器,认识吗?(对了)这叫二胡,是我国的民族乐器。民族歌曲,就要用我们的民族乐器来演奏才能体现它的韵味。下面就请大家来听一听用二胡演奏出的《茉莉花》。

让生听一段,看学生状态,"抓住"听得入神的同学:"老师发现有些同学听得很入神,老师也一样,快要被着美妙的旋律陶醉了。你们能用自己的肢体语言来表达你们的感受吗?比如说,用手来表示听到的旋律的高低起伏。"

教师示范,再放第二遍。

3、原版的茉莉花(屏幕显示歌词)

先在江苏地区广泛传唱,清朝时期定名为《茉莉花》。一起听一听,边听边留意一下歌词,看看歌词是怎样赞美茉莉花的。(出示歌词、播放黑鸭子演唱的茉莉花。2-3段之间过门提示学生唱一唱)

学生回答问题:

满园花草香也香不过它!真的有这么香吗?我们一起来切身体会一下。(喷洒空气清新剂)茉莉花开雪也白不过它!真的那么白吗?老师这里有几张照片一起来看看(播放照片)

茉莉花亦称"茉莉",为复瓣小白花,小巧玲珑,清香四溢,素洁光润,仿佛刻玉雕琼。该花原产印度、印尼、菲律宾等国。早在宋代传入我国。

自明代起,扬州已有少量茉莉引进种植,但大批种植至少始于清光绪初年。

4、新版《茉莉花》

民歌总是在人们的传唱过程中不断发生着变化。茉莉花小巧玲珑,以它名字命名的歌曲在经过多年的传唱之后,也发生了变化。变得更加短小精致,也更加易学易唱。可以说就是几岁的孩童也时常将它挂在嘴边。(播放新版《茉莉花》

5、屏幕出现两首歌的旋律(简短的一句)。学生对比,知道的确发生了变化。

6、师生互动,说说茉莉花歌里一直唱茉莉花好,其实茉莉花并不仅仅可以用来观赏,你们知道茉莉花还有什么用吗?(泡茶、入药、做成工艺品等)

7、学唱《茉莉花》

今天能和大家一起,看花、品茶、听歌,老师非常高兴。大家觉得呢?这自古阿,高兴时必当高歌一曲。老师有个提议,不如我们一起来唱一唱这首《茉莉花》如何?

四、教师小结

总结歌曲内涵茉莉花在我国历史悠久,这首民歌轻盈活泼,淳朴优美,婉转流畅,短小精致,易唱易记,表达了人们爱花、惜花、护花,热爱大自然,向往美好生活的思想情感,既积极健康,又储蓄柔美。

小结点题

今天,我们了解了这么多关于《茉莉花》的内容,尤其是它在世界音乐的地位。作为一个中国人,我们?

(学生总结:感到骄傲自豪)

教师接:是呀,老师也想起一句话--越是民族的,越是世界的。我们更应该将这首经久不衰的佳作永远创唱下去。

六年级上册音乐教案 篇四

一、教学内容:

1、 插旗子

2、 拾贝壳

3、 放风筝

4、 选一选、打一打

二、教学总目标:

1、 了解学生对本学期欣赏曲的熟悉程度。

2、 了解学生对×-、×、×节奏的掌握及运用。

3、 测试学生在本学期熟记并背唱其中两首歌曲。

4、 测试学生用打击乐器为歌曲创编伴奏及伴奏的能力。

三、教学过程:

【第一课时】

1、插旗子

教师指导学生自己观察几面旗子上写的歌(乐)曲的名称,回忆并试着唱出歌(乐)曲的片段或主题。听教师播放歌(乐)曲,学生在自己课本的小旗子上涂上颜色,后出示答案,学生互相查对,给予成绩评定。

2、拾贝壳

教师先让学生分小组编创节奏,要求编创的节奏有结束感,然后学生自由练习(每个学生都自编一条节奏,力争与他人不同,采用一人编创,小组同学齐模仿的形式进行),最后小组评定每个人编创的节奏,找出优点与不足。

3、《我喜欢》

教学内容及过程:

一.组织教学:

说一说 唱一唱:

我喜欢一个人唱的歌( )( )( );

我喜欢和一二个好朋友一起唱的歌( )

( ) ( )( )

我喜欢和大家一起唱的歌( )( )

( ) ( )( )

我喜欢演奏的乐器( ) ( )

( ) ( ) ( )

我喜欢表演的曲目( )( )

( )( )

我喜欢听的音乐( )( )

( )( )

我最拿手的节目是( )

( )( )( )

四、总结;

课题《音乐宫―――自我测评》 15-2

教学内容及过程:

一.组织教学:

说一说 唱一唱

(1)齐唱

1、

2、 表演者:( )小组

(2) 独唱

1、

2、 表演者:( )

(3) 对唱

1、 表演者:( )

(4) 表演唱

1、

2、 表演者:( )

(5) 轮唱

1、

2、 表演者:全班同学

(6) 谁的耳朵最敏锐?

听辨三个为一组的节奏型,其中有二个是相同的。

指出相同节奏型的排序(每组拍打三次)

例:x xx 。xx x 。x xx(答案:一。三相同。)

(7) 谁的反应最快?

X 。x 。x 。x 。x 。x 。这些音符,哪几个组合在一起,它的时值等于一个四分音符的时值?有几种组合的形式?

例: x x = x

二.总结:

小学六年级音乐上册教案 篇五

教学内容:

欣赏《红旗颂》,感受相同的曲调由于不同的表现而产生不同的情绪

教学目的:

1、让学生体验调性转换和速度、力度、乐器音色等音乐要素在作品中表现中所起的作用。

2、感受管弦乐曲《红旗颂》的宏伟气势,了解乐曲的曲式结构。

3、通过欣赏《红旗颂》,对学生进行德育渗透,进一步激发学生的爱国热情。

教学重点:

使学生听辨出主题音调的不同速度和调性转换。

教学难点:

使学生联想不同速度的主题音调的情景。

教材分析:

管弦乐曲《红旗颂》为作曲家吕其明所作,1965年5月作为“上海之春”的开幕曲首次演出。作曲家以充满激情的笔触赞颂了象征革命的红旗,讴歌了中国人民所取得的伟大胜利。

作品采用《红旗颂》单主题贯穿发展的三部结构,乐曲开始是引子,嘹亮的小号奏出以国歌为素材的号角音调,嘹亮的小号声伴以长笛、短笛、双簧管吹奏出明丽的颤音,小提琴则以滚动的平行七和弦音型为之衬托,展现出彩霞满天、红旗如海、人群如潮的壮丽图景。

国歌音调经圆号反复显得格外庄严,接着大号及低音弦乐器奏出国歌首句的音调,引出了以弦乐器在C大调上演奏的红旗主题,这是深情无限的赞美,旋律优美,节奏舒展,富有歌唱性。

在钢琴清脆的和弦及木管闪动的音型伴随下,给人带来绚丽明澈、生气盎然的感受。1949年10月1日中华人民共和国诞生这一激动人心的时刻,雄伟庄严的天安门前冉冉升起第一面五星红旗的动人情景在眼前呈现,巨人般的声音——“中国人民从此站起来了”在耳边回响。“红旗”主题提高一个大二度又一次响起。音乐更为激越高扬,人们的热情也随之奔腾激荡。

乐曲的中部(展开部)抒情的颂歌主题仍保持相同的旋律,但通过速度的加快,附点音符的插入,变成了一首豪壮、铿锵的进行曲,这是中国人们在红旗指引下英勇战斗、一往无前大雄壮步伐。进行曲主题再次出现后,乐曲进入再现部。

第三部分是主题再现部分,气势磅礴的乐曲表现亿万人民在这历史性时刻,尽情歌颂的情绪。尾声的号角雄伟嘹亮,形成强劲有力的最高潮,乐曲气壮山河。

教学准备:

powerpoint制作、教学磁带、有关教学VCD资料

教学步骤与方法:

一、组织教学:

1、上课,带领学生听音乐《歌唱祖国》进教室。

2、师生问好。

二、导入新课

1、师:“同学们,你们听到过歌唱五星红旗的一些歌曲吗?(学生:)刚才我们进来时听到的这首歌曲‘五星红旗迎风飘扬……’是一首歌唱什么内容的一首歌?(学生:)还有一首歌曲大家肯定熟悉《红旗飘飘》‘五星红旗你是我的骄傲……’这也是一首‘歌唱五星红旗’的歌曲’,歌唱五星红旗的形式不仅有歌曲,还有很多诗歌、散文,大家肯定都分别听到或看到过,但有一种只用管弦乐器演奏歌唱红旗的音乐作品大家可能没听到过,现在请大家跟随我一起欣赏今天的学习内容管弦乐曲《红旗颂》,从音乐标题来看,你怎样理解其中的意思?”

学生:“……”。(歌唱红旗、赞美红旗)

2、初听音乐主题片段,师:“作曲家是怎样运用音乐的形式来歌颂红旗呢?请大家带着问题来感受音乐主题片段,‘乐曲情绪怎样,你眼前联想到怎样的情景?’”(媒体展示)

学生:“……”。

3、带领学生一起齐唱乐曲主题音乐,师:“同学们已初步感受到了音乐主题表现的形象,我们一起跟琴来唱主题音乐。”(先用唱名,再用啊来唱)

三、分段欣赏

1、听音乐引子

师:“同学们熟悉了了音乐的主题,接下来我们一起走进音乐作品的深处,去探究这首音乐用了那些独特的音乐手法和技巧,大家带着问题来欣赏音乐的引子部分‘乐曲一开始的音调你熟悉吗?是取材于哪一首歌曲的音调?你能听出用什么乐器演奏的?”

学生:“……”。(引导学生说出音色嘹亮的是小号,音色圆润的是圆号)如果说不出

师:“这么熟悉的旋律是由小号奏出引子,再由圆号奏国歌音调,作者为什么在乐曲的最前面使用国歌的音调呢?‘提示:同学们想想看,升国旗时要唱什么歌,那么就是为了让我们联想到国旗在冉冉升起。(媒体展示,并黑板版书:引子国歌音调为了让我们联想到五星红旗慢慢升起的场面)

2、完整欣赏第一主题音乐:

1)师生:“当国歌响起,在场的人们神情和心情会怎样?(学生:……)让我们带着问题来了解音乐中用了哪些音乐要素来进行形象的表达,听听‘乐曲主题音乐出现几次,(两次)

2)再次出现时音调有什么变化?师:“大家说的很好,音调的升高在音乐中叫转调,老师让大家感受一下转调的手法会让音乐形象怎样?(更加鲜明)

3)师:“‘情绪又有什么变化?表现了怎样的场面?’音调升高,情绪高昂的人们会怎样表达自己的情感?人群欢呼,红旗如海)(媒体展示)情绪除了用高昂,还可以用歌颂、赞美,这是人们激动颂扬红旗的主题。”

4)从这里我们可以总结出,把相同的旋律通过‘转调反复’这一音乐要素使主题音乐更进一步发展,像是千言万语用优美的旋律形象的向着红旗倾诉。

3、副部音乐欣赏,师:“接下来,音乐又会怎样发展呢?让我们带着问题来欣赏下面

1)‘副部主题音乐,乐曲的力度与前面比较产生了什么变化?

2)(师:“乐曲从高昂的情绪变弱了,音乐有种娓娓道来的感觉,人们从看到红旗的飘扬想到了什么?)你联想到了怎样的画面?(师:“大家已初步的理解了音乐要表达的情感,我们先来跟琴视唱副部主题旋律,相信大家会理解的更深。先用唱名,再用‘啊’视唱一遍)师:“熟悉了旋律,说说乐曲情绪怎样?(柔和抒情)这种娓娓道来的感觉,又想说却又说不出,他们要面向红旗说什么呢?感情有怎样的变化?”(引导学生:红旗是多么来之不易啊!面对红旗我们是百感交急,心潮澎湃)

3)‘什么乐器让乐曲的情绪产生了变化?’师:“这种如泣如诉的音乐是由什么乐器演奏的?(媒体展示)柔和抒情音乐巧妙地运用了双簧管的乐器音色,由双簧管奏出如泣如诉的主题旋律,把我们带入历史的回忆中。……几代人为了红旗的高高飘扬付出了多少心血、汗水,多少英勇的战士抛头颅、撒热血,才换来我们红旗高高飘扬的今天,我们把这段音乐用字母b”来标记。”(版书:双簧管如泣如诉、柔和)

4)师:“从这里我们可以得出,音乐中运用乐器的音色可改变音乐的情绪和音乐形象。”

4、欣赏第二部分片段,师:“倾听了双簧管如泣如诉的倾诉,接下来听听音乐又给我们带到怎样的音乐场景中去,请大家带着问题听听下面这段音乐速度、力度、情绪有什么变化?展现了怎样的场景?这部分音乐速度、力度跟前面有些不一样,它是乐曲的哪一部分呢?(引导学生说出速度加快、力度加强、音乐情绪坚定有力,进行曲风格:‘音乐的第二部分’,用第二段落表示)从这里我们应该可以明白,音乐中可运用速度、力度、节奏的变化等音乐要素令音乐的风格和音乐形象产生变化。”

5、欣赏第三部分片段:

1)师:“感受了进行曲的音乐风格,音乐又会运用哪些音乐手法给我们不同的感受呢?再带着问题欣赏‘这一部分音乐是乐曲哪一部分的重复?(引导学生说出第一部分的重复)乐曲的力度(力度更强)、情绪跟前面比较有什么变化?(情绪更加激昂)管弦乐器的演奏烘托出了怎样的音乐气氛?(热烈的气氛)’”

2)师:“从乐曲力度的加强、激昂的情绪以及管弦乐器演奏的热烈气氛中,我们可以联想到国庆节时天安门广场,会是怎样的场面?’(人群如海、欢庆节日、歌颂红旗、高举红旗,建设祖国的美好心愿),我们把这一部分分为第三部分,从音响效果和表现内容来看,乐曲的高潮在哪里?(第三部分)在这一部分音乐中,运用音乐力度的加强,充分发挥管弦乐器的音色,让音乐变得更加辉煌,气势更加宏大。”

3)挖掘乐曲思想内涵:“从乐曲高昂的气氛中表达人们怎样的心愿?”(热爱红旗、热爱祖国、建设祖国的美好心愿)

6、介绍管弦乐器,师:“刚才我们一起初步感受了管弦乐器演奏《红旗颂》,同学们说说管弦乐器是由哪些乐器组成的?(引导学生说出:管弦乐队根据乐器的材质和演奏方式分为四个乐器组:

1)弦乐器组(小提琴、大提琴、中提琴、低音提琴等乐器组成)

2)铜管乐器组(圆号、小号、长号、大号组成)

3)木管乐器(长笛、短笛、单簧管、双簧管、大管组成)

4)打击乐器组。)我们来看看这些乐器在演出中是怎样排列的。”(媒体展示)

7、介绍作曲家:“我们了解了这么多,你知道这首管弦乐曲《红旗颂》是谁作曲的?有一首歌曲大家可能听到过,是这样唱的:‘西边的太阳就要落山了,微山湖上静悄悄……’这位作曲家的名字叫……(媒体展示),吕其明爷爷当时是在这样的历史背景下写下《红旗颂》的:1965年,上海音乐家协会的指挥家黄贻钧点名叫吕其明爷爷创作《红旗颂》。他考虑以1949年10月1日开国大典为背景,表现从黑暗之中走过来的人们对红旗那种无比自豪的感情,把这样一种感情融入到音乐中,要听起来是民族的,吕其明爷爷还从国歌里面派生了一个主导动机,这就是我们在乐曲的最前面听到的国歌音调,这个动机从引子中间一直到尾声,等会我们在全曲欣赏中会感受得到,国歌音调全部贯穿在红旗飘飘的形象中,等会我们在全曲欣赏中会感受得到,这些都确定以后,用了一个星期就完成了总稿。是不是非常了不起,有没有一种想听听整首乐曲的强烈愿望?”

四、全曲欣赏

1、全曲欣赏,师:“现在我们带着问题思考:

1)欣赏全曲,分析全曲分为几段落?(引导学生说出三段,在音乐中基本用A+B+A(带再现的复三部曲式)来标记。

2)分组讨论谈谈听完全曲的内心感受。

3)由欣赏的管弦乐曲《红旗颂》联系现在的学习和生活你想到了什么?(启发学生:热爱红旗、热爱祖国、珍惜来之不易的今天,努力学习,报效祖国)。

2、老师总结:““同学们,老师真心希望今天的学习给大家留下美好的记忆,学会珍惜现在来之不易的生活,珍惜自己的生命,回顾过去,展望未来,热爱祖国、热爱国旗,让自己的人生活得非常有价值,最后让我们全体起立齐唱《歌唱祖国》结束这节音乐课。”

3、齐唱《歌唱祖国》出教室。