作为一名优秀的教育工作者，常常需要准备教学设计，借助教学设计可以让教学工作更加有效地进行。那么问题来了，教学设计应该怎么写？为了让您对于琵琶行教案的写作了解的更为全面，下面高考家长帮给大家分享了9篇《琵琶行》教学设计，希望可以给予您一定的参考与启发。
《琵琶行》教学设计 篇一
教学目标
品味诗歌意境，分析作者在诗中表达的思想感情；理清全文脉络，分析本课的结构特点；学习描写音乐的方法，学习用比喻描写声音变化的写法，培养联想和想像能力，背诵本段。认识当时社会的黑暗，领悟作者关注现实，同情和尊重受损害的下层妇女的精神。
教学重难点：
重点：掌握作者用比喻的手法，描写声音的高超技法，并从对人物身世命运的分析中解读作品的思想感情，把握意境。
难点：理解作者对音乐的描写以及是如何将乐曲的情调和演奏者、听者的感情融为一体的。
教学过程设计
第一课时
(一) 教学要点：
1.理清全文思路，分析本诗结构特点。
2.鉴赏高超的音乐描写
(二)过程设计：
一。导语设计
教师播放名曲《高山流水》(学生沉醉其中)
教师：刚才同学们都沉醉在美妙的音乐世界中，那么哪位同学能用语言来表达自己心中的感受呢？(学生们各抒已见，有的说轻快、流畅；有的说悲伤、忧郁；有的说激扬动听等等，很多同学觉得难以表达出来)
教师小结：从同学们表达的感受可以看出，用语言来表达音乐的感受可以说是比较难的事，大家知道音乐并不是实实在在，可感的、可触摸到的实物，它是有声无形，缥缈难以捕捉的。历代用诗歌来表现音乐的作品很少，堪称精品就更罕见了，唐代大诗人白居易的《琵琶行》可谓描写音乐的极品，自唐以来历咏不衰，今天我们就来看看白居易是怎样描写乐曲的。首先来看看这首诗的写作背景。
出示多媒体投影：内容为白居易简介，新乐府运动，“行”体介绍及创作背景介绍(略)。
二。整体感知，纠正字音，学生朗读全诗。
三。在预习的基础上，引导学生概括叙事结构，鉴赏整齐兼变化的结构美。
1.《琵琶行》以人物为线索，形成明暗对称又交织汇聚的双线结构，这种结构既严谨缜密，又错落有致，显现出对称的整齐美，交织汇聚的变化美，明线是琵琶女的人生遭遇，暗线是诗人的感受，两线重点汇合在“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这个句子上，教师可引导学生归纳出诗文如下的结构(多媒体展示)，即板书设计(附在后文)。
2.请学生认真读诗歌的“序”部分，理出“序”与正文的关系。
本诗的序文交代了写作原因，内容上与正文前后照应。例如：序文的第二句与诗的第一段呼应；第三四五句与诗的第二三段呼应；第六七句与诗的第四段呼应。
四。鉴赏诗歌中的音乐描写(琵琶女总共有三次演奏，重点欣赏第二次演奏)。
1.请学生找出诗歌中详细描绘琵琶曲的段落(学生能够很快找出第二段)。
2.请学生集体朗读第二段，再请一位同学朗读(此时学生的朗读感情无甚变化)。
教师点拨：乐曲是有节奏感的，是起伏变化的，大家刚才没有读出乐曲的起伏变化，可能是大家还没有体会到乐曲的情感变化，接下来我们仔细地来品读这段琵琶曲的描写。课前我们探讨过，音乐是无形的抽象的，用文字来表达是很困难的，但我们发现白居易用了一种什么表现手法来使大家感受到音乐的美？(学生顿时领悟是用了一连串的比喻)。
3.教师继续引导学生感受音乐的形象美，让学生想象“大弦”“如急雨”，“小弦如私语”等这些句子模拟的声音，再让学生揣摩琵琶女用这些声音表达的情感，这样学生不仅获得“粗重繁密”、“细幽柔宛”“清脆圆润”等音响上的认识，也体味到人物情感的变化。
4.师生合作探究：是否能从琵琶曲调的起伏变化中捕捉到琵琶女情感和生活变化的轨迹呢？从诗中找出相关内容。
教师点拨：“大弦嘈嘈如急雨”至“大珠小珠落玉盘”，此时琵琶声欢快明朗，清脆悦耳，唱出了琵琶女火红的青春时代。“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”年轻的她色艺超群，名噪京华；“间关莺语花底滑”至“此时无声胜有声”旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，命运的变化使此时的琵琶女陷入深深的思考中――年长色衰，又值社会动乱，“门前冷落鞍马稀”，不得已“嫁作商人妇，“转徙于江湖间”;“银瓶乍破水浆迸”至“四弦一声如裂帛”，这段音乐高涨，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促，震撼人心的节奏表达琵琶女对世人重色轻才和丈夫“重利轻别离”命运的不平之感与愤懑之情，也是对不公平社会现实的愤怒控诉！
5.学生通过琵琶女身世情感的变化再次朗读，感情有了起伏变化。
6.教师播放名家示范朗读，让学生跟读。
7.学生探讨：白居易在谈诗歌创作时说：“事物牵于外，情感动于内，随感遇而形成于咏叹。”(《与元九书》)这首诗就是因事兴感之作。阅读诗序，说说琵琶女的琴声为什么会引起诗人的强烈共鸣？
教师点拨：诗人是通过琵琶女弹奏琵琶和听她诉说身世了解琵琶女的经历的。诗人借助琵琶曲这一媒介听出了琵琶女的“平生不得志”，感觉到她心中的“无限事”，听其诉说则更是直接了解到她昔日的风光和今天的落魄。琵琶女的经历，在某种程度上说和诗人有共同点。从序中可读出诗人在长安期间，以极大的政治热情参与朝政，忧国忧民，不顾身计，结果落得远谪僻地，无所事事的下场，所以诗人有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹！可以说诗人对琵琶曲的描绘正是自身身世的倾诉。
8.学生再次朗读，并尝试背诵，结束全课。
【附】诵读指导：“大弦”以下四句应急读，有轻快情调；“间关”两句速度放慢，要读得流畅；“冰泉”以下四句是为高潮蓄势，要小声读；“银瓶”以下四句写乐曲高潮和终止，要读得紧张、热烈，至“裂帛”戛然而止。
9.作业布置：
(1)延伸阅读韩愈《听颖师弹琴》(多媒体显示)。
(2)让学生课后试着去找一些琵琶曲来听，加深体会乐曲节奏的变化。
第二课时
(一) 教学要点
1. 复习音乐描写艺术
2. 引导学生探析人物命运，感受人物的情感，鉴赏人物美
(二) 过程设计
1.让学生试着说说自己听过的琵琶曲，当然很少学生会熟悉，教师可以把琵琶名曲《十面埋伏》播放给学生听，并结合课文的乐曲部分一齐感受。
2.请学生根据乐曲节奏变化填图(多媒体展示)，附在后文，也可让学生自己绘制出来。
3.请学生评析韩愈的《听颖师弹琴》。
4.引导学生在诵读感知的基础上品味景物描写和人物情感，鉴赏诗歌意境。首先，让学生含情颂读，在学生有了第一感觉时，让他们找出景物描写的句子，品味这些句子的意境，因为诗中写景的句子是具体可感的，学生大多数可以找出这些句子，此时教师让他们将自己找出来的句子进行想象勾画，用更丰富的语言将画面描述出来。
例如：“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”这句叙写江边送客的句子，有位学生把它丰富为：“秋风瑟瑟，浔阳江头伫立着两个神情黯然的人，他们都无语凝噎，木然注视着茫茫江水中的那轮寒月，他们沉重的心绪如枫叶荻花飘转在寒风中一样”。应该说学生的想象力是丰富的，将有限的文字恰到好处地描绘了一幅凄美的画面，非常契合诗歌的意境。显然学生在鉴赏诗人笔下景物的时候，已经调动了个人的情感(悲情)，已经做到了意(情感)与境(画面、景物)的结合。诗中写景的句子还很多，这些句子或景中藏情，或情景并茂，都可以让学生发掘美的素材，教师应引导学生抓住“惨、空、绕、寒、悄无言，秋月白”等关键词，让学生联系叙事感触人物在此景下的心情。当然以我校学生的素质都能象前面那位同学描绘得如此有文采，是很少的，但至少他们能感受到诗人的情感与景物相结合就相当不错了。
5.引导学生探析人物命运，感受人物的情感，鉴赏人物美
(1)引导学生再创造琵琶女形象
引导学生再创造的目的，不只是要学生具体地描摹她的美貌，还要求学生能依托文字材料展开丰富的想象，进行审美体验。
教师让学生找出描写琵琶女形象的语句，加以揣摩，想象。
例如：“千呼万唤”、“犹抱琵琶半遮面”这些名句，可引导学生抓住关键字如“千、万、始、半遮面”来揣摩，大部分学生能够体会到琵琶女害羞的神态及复杂沉重的心理。
学生还会通过琵琶女自述身世的段落去理解琵琶女不幸的人生遭遇，且在上节学习的基础上，学生还能够通过具体可感的音乐去理解琵琶女的心境，以及她如何在乐曲中倾注自己的感情。
(2)引导学生再创造诗人形象
诗人在“序”里的自述是进行再创造的主要材料，让学生结合写作背景概括出诗人政治失意，无辜遭贬，漂泊江湖，郁闷孤苦的仕人形象。再让学生结合“醉不成欢惨将别”“同是天涯沦落人”“江洲司马青衫湿”等句子感受诗人心境与情感。他的心境凄楚而悲凉，他的情感怨愤而又富有柔情，他能从琵琶女的不幸遭遇与自己的失意人生中找到情感的相通点，并能将这种情感的共鸣升华为对劳动人民的同情，表达出社会变乱，政治衰败带给人民深重灾难的深刻主题。
6.学生再次朗读全诗(此时学生很有感情地朗读)。
7.课文总结
音乐是一种看不见摸不着的抽象艺术，然而诗人白居易用比喻的手法将乐曲的美妙表现的淋漓尽致，更可贵的是诗人使用双线结构，一虚一实，虚实相生，将情、景、事高度融合在一起，为我们绘制出了一幅幅动人的画面，难怪“文章已满行人耳”，胡儿能唱《琵琶篇》。
8.作业布置：
(1)听一首你喜欢的乐曲，然后用形象的语言写出你的感受，文体，字数不限。
(2)背诵全诗。
教学反思
1.对新教材及课程标准地认识。对本诗的教学，一般是在学生朗读、背诵的基础上，先简要介绍作者和写作背景，朗读鉴赏，分析诗歌双线交织的结构特点，最后归纳诗歌的主旨。本设计旨在突破此模式，设置带有独特视点和角度的问题，激发学生学习诗歌的兴趣，树立全新的诗歌鉴赏观，提高诗歌鉴赏能力。本设计由鉴赏琵琶曲入手，在分析音乐描写技巧的同时体会人物情感的变化，和人物身世的再现。
2.教学上能针对学情，挖掘教材的课程资源，形象再创造，调动想象与情感的审美方法的运用；美文诵读技巧的学习获得审美体验。
3.教学过程突出学生的学习主体地位。如合作探究，个体表现等能激发学生的学习积极性，体验合作的愉快。
4.教学环节从学生实际出发，重难点突出，通过图表形象再现抽象的音乐感受，体现了教学的灵活，有利于学生抽象与形象思维能力的提高。
5.教学方法上，多媒体辅助教学，诵读配乐，既形象可感又启发学生的学习乐趣。
《琵琶行》教学设计 篇二
一、教学目标：
1.有感情的诵读诗歌并背诵诗歌第二段。
2.欣赏诗中运用描写音乐的语言。
3.品味诗歌意境，体会作者所表达的思想感情。
二、教学重难点：
1.教学重点：赏析诗中的音乐描写。
2.教学难点：引导学生抓住主旨句，体会作者的思想感情。
三、课时安排：
2课时
四、教学步骤：
第一课时
一、教学目标：
1.有感情的诵读诗歌并背诵诗歌第二段。
2.品味诗中描写音乐的语言。(教学重难点)
二、教学过程：
1、音乐导入，激发兴趣：(课前播放一段古典音乐)
音乐是人类最富于灵性的创造，它通过七个音符对称与非对称的排列，奏出或悲愤激越或轻柔缠绵的乐曲，以表现丰富多彩的人生体验，抒发人们内心的情感，因此音乐与同为抒写人生体验的诗歌并被称为艺术的最高境界。
刚刚老师给大家听的这首曲子大家觉得怎么样？
那么你能用自己的语言来描述一下曲中的音乐技法或者自己的感受吗？可能这对大家来说并非易事，因为音乐不像高耸入云的山峰，也不像奔腾不息的河流，苍翠蓊郁的森林那样形象可感，它有声无形，飘渺难以捕捉。中国自古就有诗乐结合的传统，但是用诗歌来表现音乐的作品却是不多，堪称精品的更是少之又少，唐代大诗人白居易的《琵琶行》可谓是描写音乐的极品，他究竟是怎样写的呢？今天我们就一起来看一下：
导入新课。
播放琵琶曲《汉宫秋月》，要求学生用心倾听，感受曲中的感情。然后，利用知音传说，引入新课——
两千多年前，一个文人雅士，一个山野樵夫，是音乐将他们联系了起来，于是世上便流传着知音的佳话；一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，又是音乐让他们共同演绎了一首千古不衰的知音绝唱。在那个不朽的夜晚，浔阳江的悠悠江水，瑟瑟秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，永远记住了这个美丽而忧伤的故事。今天我们就来学习白居易遭贬谪之后，巧遇琵琶女，因同病相怜而信笔写来的经典乐府《琵琶行》。
2.猜读标题，明确重点：
学生通过标题来猜想本诗重点是写什么？表达什么？进而明确诗歌写了哪几个方面。
3.自读课文，养成读书方法：学生自读课文，强调圈点勾画批注的读书方法，梳理疑难字词，理解诗歌大意，最后交流重点字词。
4.听读课文，理清文章结构：
听录音，思考两个问题：
(1) 诗前小序有些什么内容？对全诗有何作用？
(2) 概括每段内容，并且找出序文和全诗的对应部分。
5.抽读课文，赏析音乐描写：
(1)抽学生朗读第二段，插入朗读指导和评价(学生互评与师评相结合)。
(2)选择自己最喜欢的描写音乐的句子进行赏析。
这一环节让学生畅所欲言的同时要注意及时引导学生探讨下面几个问题：
①琵琶女演奏之前，作者先描写她的调弦动作和神情，有什么作用？
明确：白居易是一位精通音乐的诗人，他非常熟悉真正的演奏家在即将演出时的心态，因而从写琵琶女的调弦入手，用“未成曲调先有情”以来可以说明琵琶女的技艺高超，二来来说明她此时已进入乐曲中的境界。
②理清琵琶女演奏乐曲的发展变化过程和高潮所在。
第一乐段兼用比喻(“如急雨”“如私语”)和摹声分写大弦和小弦，二者交错进行，而有“大珠小珠落玉盘”之声，表现了急切而愉悦的情调。
第二乐段以花底“莺语”的“间关”之声作比，再著一个“滑”字，使读者觉察到旋律变的轻快流畅；接着如同“冰泉冷涩弦凝绝”，乐曲逐渐缓慢下来，仿佛进入了半终止状态，这“无声”的音乐又使读者去寻味“幽愁暗恨”，并期待着变化的到来。
第三乐段一开始是“银瓶乍破水浆迸”，这是高潮到来的信号，它发展的很快，接着就出现了高潮时“铁骑突出刀枪鸣”的热烈而又紧张的场面；
第四乐段是乐曲的终止或尾声。“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”，写出了琵琶声终止时的特点。急速的收尾，让人一时还不能走出乐曲，仍然沉浸在乐曲的境界里。
③本段用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”作结有什么作用？
(3)归纳总结作者描写音乐的方法。
6.齐读第二段，力争背诵。
再次突出方法指导：大弦以下四句要快读，情调轻快；间关两句速度放慢，但要读得流畅；冰泉以下四句是为高潮蓄势，要稍微小声读；银瓶以下四句写乐曲高潮和终止，要读的紧张热烈，至“裂帛”戛然而止。
第二课时
一、教学目标：
有感情的朗读课文，分析琵琶女形象，体会作者情感。
二、教学过程：
1.复习导入：
2.朗读全诗，入情入境：
抽六名同学有感情地朗读全诗，回顾诗歌内容，进入情境。
3.小组合作，问题研讨：
① 用自己的话概括琵琶女这个艺术形象，思考琵琶女的遭遇反映了当时怎样的社会现实？
明确：琵琶女是一个才貌双全，但在封建社会中被摧残、被侮辱的歌女形象。琵琶女对自己的凄凉遭遇、对人情冷暖、世态炎凉，表示了积聚已久的愤懑之情，揭示了世人的重色轻才和丈夫的重利寡情并提出了强烈控诉。
② 从全文看，作者的心情是怎样的？哪些句子能够反映？这种心情又是如何引发的呢？
明确：作者的心情：孤寂伤感，凄凉落寞。
“枫叶荻花秋瑟瑟”“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”“我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧”“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”等诗句可以看出。
这种心情表面上源自秋夜浔阳江头的萧瑟景象，饯别宴上的气氛，以及琵琶声的凄苦和琵琶女的遭遇，但实质上还是源自诗人自己因坎坷遭遇，宦海沉浮而带来的心灵触动。
③ 作者在这样的心境下最大的感慨是什么？
明确：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
④ 诗人为什么说自己和琵琶女“同是天涯沦落人”?
明确：因为白居易和琵琶女有类似的遭遇，因此他才能从琵琶曲中听出琵琶女的哀怨，以至泪湿青衫，发出感慨。具体说来：
出自京都：自言本是京城女——我从去年辞帝京
才华出众：名满京都女艺人——才华横溢大诗人
落魄失意：年老色衰嫁商人——直言相谏贬江州
4.总结归纳，把握主题：
学生继续通过小组合作讨论，老师总结归纳。
《琵琶行》简案|教案 篇三
教学目的：
1、了解诗歌中所表现出来的诗人情怀，领会白居易诗歌的深远影响与意义。
2、学习诗歌中各自不同的表现手法，从而领会诗歌的美质。
教学重点：
1、提示诗歌形象和语言的内含，体会作品情意和艺术特点，提高诗歌鉴赏水平。
2、通过朗读体会诗歌。
3、理解，理解叙述与抒情相结合的艺术方法；领会天涯沦落的感伤和内含。
教学过程：
一、作品提示。
1、白居易是唐代继杜甫以后又一位伟大的现实主义诗人。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。反对“嘲风月，弄花草”，作品有着深刻的社会内涵。上一篇七言叙事诗，继承了汉乐府叙事诗的传统，是初唐以来七言歌曲行的代表作，带有很强的抒情性。白居易在《策林》六十九中说：“大凡人之感于事，则必先动于情，然后兴于嗟叹，发于吟咏而形于歌诗矣。”由于叙事与感情的结合，白居易的长篇叙事诗优美动人，可以说是我国古代叙事诗又一新的高峰，在诗人生前，就被广为传诵，所谓“童子解吟《长恨曲》，胡儿歌唱”。时至今日，千百年过去了，但仍然感人肺腑。
2、琵琶：弹拨乐器。相传在秦代，百姓因“苦长城之役”，“弦鼗（tao）而鼓之”。“鼗”，小鼓，如同今天的拨浪鼓。弦，名词做动词用，意即配上三条弦，便成了秦琵琶。到隋唐时，琵琶种类繁多，成为弹拨乐器的总称。本篇中琵琶女所弹奏的，是从“丝绸之路”传达室进的“曲项琵琶”，梨形、曲项、四弦，下腹共鸣性强。
3、行：一种体裁，因与“歌”大同小异，常统称“歌行”。明朝胡震亨《唐音癸签》说，“歌”是曲的总称，“行”是“衍其事而歌之”，是一种具有铺叙性质的歌辞。
二、预习思考。
1、小序在文中有什么作用？
学生：交代时间、地点、人物和故事梗概，概述歌女的悲凉身世，说明了写作的背景动因，并为全诗定下了凄切的感情基调。
2、小序已经较清楚地讲述了琵琶女和故事和自己的感受，为什么还要写成一首诗呢？
学生：写诗合可以更好地抒情达意，给人以更深的感情共鸣，人物和故事更加形象感人。
3、概括各段的大意。
学生：第一段——浔阳江边闻琵琶；
第二段——江心聆听琵琶曲；
第三段——江中各诉身世苦；
第四段——同病相怜感慨多；
第五段——重闻琵琶青衫湿。
三、研读课文。
1、学生划出叙述景物环境的句子，讨论分析，教师总结。
学生：“浔阳江头夜送客，枫叶荻荻花秋瑟瑟。”叙述江东送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、荻花，色调暗淡，“瑟瑟”二字点情。景物成了溢满悲凉感情的意象，叠加在一起，构成了清晰如画的意境，又由于声律与情韵的配合，令人顿感受秋凉袭不断，渲染了送别时人物凄凉愁惨的心情。
“别时茫茫江浸月”叙述别时的情景。景中含情，茫茫月色中无不弥漫着作者的离愁别绪，仿佛作者的心情融化其中，与自然景物有了感应。情景交融，自然地点染出忧伤之别，同时为水上琵琶声的再次出现做好了准备。其它如：
“唯见江心秋月白”
“绕船明月江水寒”
“黄芦苦竹绕宅生”等。
2、找出写人物的形象的句子，并对人物进行分析。
琵琶女形象
“千呼万唤始出来，犹报琵琶半遮面”，叙述女主人公出场，是人们经常吟咏的名句。它的好处不仅在于准确生动地表现了琵琶女的神态，和此时此境的复杂心理活动，还暗示出她无限的幽愁暗恨。
“沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容”，叙述人物动作神情。“沉吟”道貌岸然明回想往事学生的心情。“放拨”、“插弦”、“整顿衣裳”、“起敛容”，既写动作表情，也写表现歌女讲述身世前的感情起伏。
其它如“自言本是京城女”等句子，诗人转述歌女自叙，笔调如怨如慕，如泣如诉，少年的欢乐受宠与年老色衰后的冷落寂寞形成对对照，道貌岸然出了歌女天涯沦落的无限悲伤之情。
诗人形象
送客时的离别愁绪，听歌女演奏和自叙时感情共鸣，对远离京城环境的不适，春江秋月夜的一人独饮，这些叙述无不是诗人心曲的流露，直让人为诗人无故被贬黯然泪下，生出一腔怨恨。
四、课堂小结。
五、作业。
熟读课文，特别是要求背诵的段落。
理清全文结构图，分析其感情线索。
琵琶行教案 篇四
教学目的
1、通过琵琶女的不幸遭遇，了解封建社会中被侮辱、被损害者的乐伎和艺人们的悲剧命运
2、体会作者把琵琶女的遭遇和诗人自己被贬谪的境况联系起来写用意
3、体会作者运用生动、恰当、新颖的比喻来描绘音调的高低、强弱变化的艺术手法
教学重点、难点
诗篇中对音乐形象描写
教学课时
3课时
第一课时
一、白居易简介
白居易（772—846），字乐天，晚年号香山居士，他生活的年代是唐王朝经历了安史之战由盛转衰的时代。在这段时期里，藩镇割据，宦官专权，官僚集团互相倾轧，政治非常黑暗。白居易青少年时代是在战乱和贫困中度过的，这使得他对社会和人民疾苦有着较深的了解。29岁中进士，历任秘书省校书郎，翰林学士，左拾遗，在任左拾遗的三年，白居易从他的正义感和政治上的进取心出发，对时政提出了强烈的批评。他屡次上书，反对宦官掌兵权，指责皇帝的过失，创作了《秦中吟》、《新乐府》五十首在内的大量讽喻诗，对这段在其政治与文学生涯中最有光彩的历史，直到几年以后白居易还颇为自豪。元和十年，宰相武元衡被平卢节度使李师道的刺客刺死，白居易上书请捕刺客，反而因越职言事而得罪，贬为江州司马。第二年，他送客浔阳江边，遇上一位弹奏技艺高超的琵琶女。请她弹奏，听她诉说不的身世，诗人既同情她的飘泊憔悴，又联想到自己的贬谪，悲人自悲，于是写下了这篇传诵千古的《》。通过这一打击，使他早年的思想理念逐渐动摇，而向佛道思想靠近。他在庐山东林寺建了草堂，礼佛参禅，越到晚年，他心中受佛教的浸染就越深，最后他闲居洛阳，与香山寺僧人相交，自号香山居士。七十五岁卒于洛阳。
白居易是继杜甫之后的又一伟大的现实主义诗人。他倡导“新乐府”，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”认为创作必须民生疾苦，揭露社会时，著有《白氏长庆集》，今存诗近三千首。
二、教学“序”
诗人在《》中是借琵琶女沦落天涯之悲，抒自己满怀迁谪之怨，比兴相纬，寄托遥深。
1、要求学生对照注释口译序
2、教师补充资料：
①在《江洲司马后记》中，白居易对司马之职，有一段议论：“若有人蓄器贮用，急用兼济者，居之一日不乐；若有人养志忘名，安于独尊，处之虽终身无闷。”
②白居易在被贬谪谪去江洲途中新写的《杂感》里，曾用控诉的口吻说：“是非不由已，祸患安可防。”在以后的一些诗中，亦曾多次表露此种心情。
可见，怀抱“兼济天下”，意欲有所作为不甘于“养志忘名”的诗人是不可能“恬然自安”的。所谓“恬然自安”只不过是诗人在满怀激情而又难以排遣时的旷达之语和强自安慰的话。
三、教学诗篇
1、范读诗篇
2、学生对照注释自读课文，完成自读题
①给下列加点的字注音
荻花声声思捻抹复挑六幺
迸虾蟆钿头银篦呕哑嘲哳
②找出诗中直接描写音乐的句子
③理清诗中所叙事情
3、交流自读题
四、作业
自读题②、③
第二课时
一、复习
要求学生根据课文内容，讲述琵琶女的身世
二、新授
1、领读第1段
首句“浔阳江头夜送客”，只七个字，就把人物（主人和客人）、地点（浔阳江头）、事件（主人送客人）和时间（夜晚）一一作了概括的介绍；再用“枫叶荻花秋瑟瑟”一句作了环境的烘染，而秋夜送客的萧瑟寂寞之感，已曲曲传出。此时又是“举酒欲饮无管弦”为琵琶女的出场和弹奏作了铺垫。
从夜送客时的“秋萧瑟”、“无管弦”、“惨将别”一转而“忽闻”、“寻声”“暗问”、“移船”直到“邀相见”，这对于琵琶女的出场来说，已可说是“千呼万唤”的过程，她才肯“出来”。这并不是她在拿身份，她“千呼万唤始出来”，是因为她有一肚子的“天涯沦落之恨”不便明说，也不愿见人。诗人正是抓住了这一点，用“琵琶声停欲语迟”、“犹抱琵琶半遮面”的肖像描写来表现她的难言之痛。
2、音乐的描写
下面的一大段通过琶琶女弹奏的乐曲来揭示她内世界。
先用“转轴拨弦三两声”一句写校弦试音，接着就赞叹“未成曲调先有情”，突出了一个“情”字。“弦弦掩抑声声思”以下六句，总写“初为《霓裳》后《六幺》”的弹奏过程，其中既用“低眉信手续续弹”、“轻拢慢捻抹复挑”描写弹奏的神态，更用“似诉平生不得志”、“说尽心中无限事”概括了琵琶女借乐曲所抒发的思想情感。此后十四句，在借助语言的音韵摹写音乐的时候，兼用各种生动的比喻以加强其形象性。“大弦嘈嘈如急雨”，既用“嘈嘈”这个叠字词摹声，又用“如急雨”使它形象化。“小弦节节如私语”亦然。这还不够，“嘈嘈节节错杂弹”，已经再现了“如急雨”、“如私语”两种旋律的交错出现，再用“大珠小珠落玉盘”一比，视觉形象与听觉形象就同时显露出来，令人眼花缭乱，耳不暇接。旋律继续变化，出现了先“滑”后“涩”的两种意境。“间关”之声，轻快流利，而这种声音又好象“莺语花底”，视觉形象的优美强化了听觉形象的优美。“幽咽”之声，悲抑哽塞，而这种声音又好象“泉流冰下”，视觉形象的冷涩强化了听觉形象的冷涩。由“冷涩”到“凝绝”，是一个“声暂歇”的过程，诗人用“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”的佳句描绘了余音袅袅、余意无穷的艺术境界，令人拍案叫绝。弹奏至此，满以为已经结束了。谁知那知“幽愁暗恨”在“声渐歇”过程当中凝聚着无穷的力量，无法压抑，终于如“银瓶乍破”，水浆迸流，如“铁骑突出”，刀枪轰鸣，把“凝绝”的暗流突然推向高潮。才到高潮，即收拨画，戛然而止。一曲虽终，而回肠荡气，惊心动魄的音乐魅力，却并没有消失。诗人又用“东船西舫悄无言，唯有江心秋月白”的环境描写作侧面烘托，给读者留下回味无穷的广阔空间。
如此绘声绘色地再现千变万化的音乐形象，已不能不使我们惊佩作者的艺术才华。但作者的才华还不仅表现在再现音乐形象。更重要的是通过音乐形象的千变万化，展现琵琶女起伏回荡的心潮，为下文的诉说身世作了音乐性的渲染。
在曲终之后，用两个描写肖像的句子向“自言”身世过渡：“沉吟”的神态，显然与询问有关，这反映了她欲说还休的的内心矛盾；“放拨”、“插弦中”，“整顿衣裳”、“起”、“敛容”等一系列动作和表情，则表出她克服矛盾、一吐为快的心理活动。“自言”以下，用如怨如慕、如泣如诉的抒情笔调，为琵琶女的半生遭遇谱写一曲扣人心弦的悲歌。
3、教学第4、5两段
女主人公的形象塑造得异常生动真实，并具有高度的典型性能。通过这个形象，深刻地反映了封建社会中被侮辱、被损害的乐伎们、艺人们的悲惨命运。面对这个形象，怎能不一洒同情之泪！
作者在被琵琶女的命运激起的情感波涛中坦露了自我形象。“我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城”的那个“我”，是作者自己。作者由于要求革除暴政，实行仁政遭受打击，从长安贬到九江，心情很痛苦。当琵琶女第一次弹出哀怨的乐曲，表达心事的时候，就已经拨动了他的心弦，发出深长的叹息声。当琵琶女自诉身世，讲到“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”的时候，就更激起他的情感共鸣：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”。同病相怜，同声相应，忍不住说出了自己的遭遇。
写琵琶女自诉身世，详昔而略今；写自己的遭遇，则压根儿就不提被贬以前的事。这也许是意味着以彼之详，补此之略吧！比方说，琵琶女昔日在京城里“曲罢常教善才伏，妆成每被秋娘妒”情况和作者被贬之前的情况相比是有着某些相通之处。同样，他被贬以后的处境和琵琶女“老大嫁作商人妇”的处境也是有着某些类似之处。因而，发出了“同是天涯沦落人”的感慨。
“我”的诉说，反转来又拨动的琵琶女的心弦，当她又一次弹奏琵琶的时候，那声音就更加凄苦感人，因而反转过来又激起“我”的感情，以至热泪直流，湿透衣衫。
把处于封建社会底层的琵琶女的遭遇，同被压抑的正直的知识分子的遭遇相提并论，相互映衬，相互补充，作如此细致生动的描写，并寄予无限同情，这在以前的诗歌中还是罕见的。
4、小结课堂内容
三、作业
1、背诵诗中的一段音乐描写
2、熟读全诗
第三课时
一、复习
指名学生背诵“大弦嘈嘈如急雨……如裂帛”
二、新授
1、诗歌对音乐描写的特色
诗人以间接描写的手法，以听众的反映来尽写其魅力，“主人忘归客不发”、“东船西舫悄无言”、“满座重闻皆掩泣”，三次弹奏，感情层层加深，颇具感染力。
2、分析诗歌的结构特色——先分写，后合写
一、诗人——送客
二、琵琶女——弹乐
三、琵琶女——诉身世
四、诗人——抒慨叹
五、诗人、琵琶女——共鸣
3、分析诗中环境描写的妙处
请学生从诗中找出有关景物、环境描写的词句
枫叶、获花、江水、秋月、浔阳地僻、湓江地低湿、黄花、苦竹、杜鹃啼血猿哀鸣、山歌、村笛、呕哑嘲哳
这些环境或景物凄冷、苍凉、加上秋瑟瑟，更衬托了琵琶女的身世之苦，诗人的处境之遭，心情之凉，在全诗中起了渲染、烘托的作用。
4、分析字词的特色
本诗语言明白如话，但“用常得奇”处却俯拾皆是，如“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”一句，用词虽常，却既能刻画出邀者之情切，见者之态姗姗，又使琵琶女那千种情思，万般风姿跃然纸上。又如，第三段中“五陵年少争缠头”和“门前冷落鞍马稀”中的“争”和“稀”两字虽虽通，却非常准确、形象地概括了琵琶女前后两个阶段身世的巨大变化。
三、作业
指出下列加点字的古今义
明年秋，送客湓浦口因为长句，歌以赠之
凡六百一十六言铁骑突出刀枪鸣
整顿衣裳起敛容曲终收拨当心画
凄凄不似向前声
《琵琶行》教案 篇五
【教学目的】
1、体会古典诗歌中音乐描写的表达技巧，提高学生欣赏音乐描写的能力，激发学生对音乐描写诗句的品读热情，从而唤起其丰富的想象。
2、鉴赏诗歌借助音乐描写表达情感，理解诗人的内心感受，探求“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的原因。
【教学重点】
1、诗中音乐描写的方法和技巧。
2、“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”探因。
【教学难点】
1、如何理解“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”的内涵和情感表达作用。（即探求音乐描写与琵琶女及诗人遭遇的内在共同点）
2、学习描摹音乐意境。
【教学步骤】
一、导语设计：
问：大家听说过古代“知音”的传说吗？哪位同学知道，请你给我们介绍一下。（同学回答）
武汉龟山脚下，流传着春秋时乐师俞伯牙摔琴的故事。有一天，伯牙鼓琴于龟山，琴声传达出攀登高山的意蕴。以打柴为生的钟子期正好路过这里，听到绝妙的乐曲，便放下担子，连连赞叹道：“善哉，峨峨兮泰山！”（意思是说：“好啊，仿佛泰山巍峨耸立！”）一会儿，旋律中又仿佛奔涌出流水，子期又夸赞道：“善哉，洋洋乎若江河！”（意思是说：“好啊，像长江黄河汹涌澎湃！”）伯牙弹什么样的曲子，子期都能欣赏得出来。两人引为知己。
后来，钟子期没能如约去赏琴，一打听，原来是病逝了。俞伯牙痛惜地说：“吾痛失一知己矣！”摔琴后终生不复鼓琴。
问：俞伯牙弹的这首曲子，叫什么名？（明确：高山流水）
演奏者一曲《高山流水》，能使赏乐者内心共鸣，引为知音；而《琵琶行》中琵琶女的深沉弹奏就使一代诗盟白居易潸然泪下。
（教师板书课题及作者）
二、教学
通过自习，想必同学们已经知道这首诗一共写了琵琶女几次演奏？（明确：三次）诗中重点描写的是哪一次？（明确：第二次）分布在诗中第几段？（明确：第二段）那好，我们就先抓重点，开始品读第二段中的音乐描写语句。
文章分析：
（一）文章结构：
第一段：浔阳江边闻琵琶。
第二段：江心聆听琵琶曲。
第三段：江中诉身世苦。
第四段：同病相怜感慨多。
第五段：重闻琵琶青衫湿。
从结构中可以看出，全文以人物为线索，一是以歌女身世为线索，一是以诗人感受为线索，一明一暗，一虚一实，最后两者交汇，其联结靠诗人与歌女“同是天涯沦落人”的共同感情体验。分析叙事线索时，我们一定要注意抒情线索。
（二）鉴赏语句：
1、浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。
叙述江东送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、荻花，色调暗淡，“瑟瑟”二字点情。景物成了溢满悲凉感情的意象，叠加在一起，构成清晰如画的意境，又由于声律与情韵的配合，令人顿感秋凉袭来，渲染了送别时人物凄凉愁惨的心情。
2、别时茫茫江浸月。
叙述别时景象。景中含情，茫茫江水，溶溶月色中无不弥散着作者的离愁别绪，仿佛作者的心情融化其中，与自然景物有了感应。情景交融，自然地点染出哀伤之别，同时为水上琵琶声的出现准备好氛围。
3、唯见江心秋月白。
写音乐结束时寂静的环境。音乐结束，但其感情仍在扩散，直渗入被秋月照亮的江心，又仿佛江心秋月也在为音乐中的感情所打动。情景交融，衬托了音乐效果，形成令人回味的意境。
4、另外如：“绕船明月江水寒”，写歌女独守空船时的环境，渲染了歌女冷落凄凉的心情；“黄芦苦竹绕宅生”，写诗人的生活环境，点明寂寞悲凉的心情。由于景物环境叙述与抒情的结合，使《琵琶行》整个诗境恍若浸沉在浔阳江头那一派忧郁的月光里，优美动人。
（三）赏析描写音乐的语句：
①比喻句音乐
大弦嘈嘈如急雨繁密
小弦切切如私语幽细
大珠小珠落玉盘轻脆圆润
间关莺语花底滑宛转流利
幽咽泉流冰下难低沉入微
四弦一声如裂帛戛然而止
运用比喻写音乐的艺术效果：一连串精妙的比喻，写出音乐的变化，用这些具体的现实生活中听到过的声音和形象比拟描绘乐声，把抽象无形的音乐刻划成有形可感的实体。读者不仅仿佛听到了那或轻或重，或快或慢，或高亢激扬，或低回呜咽的应接不暇的乐音，而且仔细欣赏起来，还可以听出这一声和那一声又有明显的音色、音调上的区别，热闹而不紊乱，复杂而有层次。听了这一系列巧妙的比喻，就像听完了一支完整的乐曲：先从轻徐悠长开始，仿佛从沉思中唤起记忆；接着众音繁会，像波涛起伏；马上又转到幽细甚至听不见，宛似悲恸抽泣；最后以短促刚劲的音响终曲，犹如急雷破山，崩岩走石。读者从这连珠式的具体可感的乐声中还能体会出弹奏者的“有情”、“不得意”以至难以明言的“无限事”，从而出色地完成了对主题的表达。
（五）理解中心句：
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！
分析：这两句写出了自己与琵琶女之间身世的共同点"同是天涯沦落人"。他们之间虽然出身、经历有很大的不同，但是也有相似之处：1、一个"本是京城女"，一个"去年辞帝京"，都是从京都长安来到遥远地僻的江州；2、一个是名满京都的名艺人，一个是才华横溢的大诗人，都有出类拔萃的才能；3、一个因年长色衰而嫁商人，一个因直言相谏而遭贬谪，都有由荣至衰的不幸遭遇，都同样怀着满腹的"幽愁暗恨"，过着冷落凄清的寂寞生活。正因为如此，诗人写琵琶女高超的技艺，正是为了表现琵琶女的悲凉身世唤起人们对琵琶女的同情；而诗人写琵琶女的悲凉身世又是为了表现自己政治上的失意，抒发郁积心中的左迁之愁、贬谪之恨。这正是作者的写作动机，这两句是全诗的主题所在。诗人通过沦落天涯的歌女的一生，来抒发自己忧国遭贬的政治苦闷。把对琵琶女的无限同情，对被贬谪的满腔幽愤，对封建社会冷酷黑暗的揭露完全交织在一起，是封建社会一种带有普遍意义的典型情绪。现成了人们表达同病相怜，互相慰籍的名句。这两句直抒"天涯沦落"之感。
（六）人物形象：
1、琵琶女的形象。
“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，叙述女主人公出场，是人们常吟诵的名句。它的好处不仅在于准确生动地表现了琵琶女的神态，和此时此境的复杂心里活动，还暗示她无限的幽愁暗恨。
“沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容”，叙述人物动作神情。“沉吟”道明回想往事沉重的心情。“放拨”、“插弦”、“整顿衣裳”、“起敛容”，既写动作表情，也表现歌女讲述身世前的感情起伏。
其它如“自言本自京城女”等句子，诗人转述歌女自叙，笔调如怨如慕，如泣如诉，少年的欢乐受宠与年老色衰后冷落寂寞形成鲜明对照，道出了歌女天涯沦落的无限悲伤之情。
2、诗人形象。
送客时的离愁别绪，听歌女演奏和自叙时感情共鸣，对远离京城环境的过敏不适，春江秋月夜的一人独饮，这些叙述无不是诗人心曲的流露，直让人为诗人无故被贬黯然泪下，生出一腔怨愤。
3、形象拓展：
一个是处于封建社会底层的艺妓，一个是被压抑的真正知识分子，虽地位悬隔，在这风清月白的环境下自然产生强烈的感情共鸣和交流，成为知音，可见其对歌妓人格尊重的进步思想。二者的遭遇揭示了封建社会压抑人才、不容贤能的黑暗。"同是天涯沦落人，相逢何必曾相识"蕴含着许多能使人从悲哀中出甘美的人生哲理，已超超时代、阶级的局限，成为后世饱经忧患的人邂逅时的共同心声。
一、曲折动人的结构情节
《琵琶行》全诗６１６字，篇幅虽不长，但结构细密，层次清晰，情节曲折动人。《琵琶行》明写琵琶女，暗写白居易，写琵琶女的知音难求，其实也在写白居易的政治失意。把琵琶女的身世与自己的谪居生活有机结合，层层铺展，是本诗的结构特点。情节安排也颇具匠心。琵琶女的出场是未见其人，先闻其声，有着先声夺人之妙；琵琶女的“幽然暗恨”先于曲中传出，再直言诉说；诗人被贬失意的满腹悲愤是以琵琶女由盛到衰的剧变身世作为铺垫，再倾吐而出。这样层层描写、处处烘托，又巧设悬念，情节展开跌宕起伏、曲折动人。
二、淋漓尽致的音乐描写
音乐本有声无形，过耳即逝，但在白居易笔下，那复杂多变的琵琶声却被描绘得层次丰富、音色分明。其手法，一是运用准确的动词表现演奏的纯熟指法，如诗中“拨”、“拢”、“捻”、“抹”、“挑”等一系列动词，准确反映了琵琶女动作的娴熟，变化有度。把无形的音乐化为视觉形象，加深了读者对丰富多变的琵琶声和琵琶女弹奏技艺的印象。二是大量运用比喻的手法，以表现琵琶曲中复杂、细微的音响变化。比如：以骤降的“急雨”比喻粗弦的繁音促节；以少女般的轻柔“私语”比喻细弦细碎绵密的声调；以“大珠小珠落玉盘”比喻乐声的高低音杂与清脆悦耳；以“花底”的“莺语”、“冰下”的“泉流”比喻乐声的温和宛转与幽咽若凝；以“银瓶乍破”、“水浆迸溅”、“铁骑突出”、“刀枪齐鸣”比喻乐声暂时休止后又骤然响起；以“裂帛”比喻四弦齐拨时乐声的清脆短促、响亮的非凡等等。这些形象贴切的比喻，把美好的旋律、变化的节奏表达得淋漓尽致。三是以声传情，情声交隔，把琵琶声的变化与演奏者的情感变化交织在一起进行描写。如果说，琵琶女在校音定调时，已流露出感情色彩，那么，随着正式弹奏的开始，感情的流露逐渐明朗，在时而欢快流转，时而高昂激越，时而暂时休止，时而低沉悲咽的音调中，蕴涵着琵琶女或欢快、或忧伤、或沉痛、或悲哀的情感。从“似诉平生不得意”到“说尽心中无限事”，声声琵琶，曲曲传出的正是琵琶女内心的复杂情感。另外，声声琵琶又是演奏者和听者情感交流的媒介，演奏者传情，听者闻声动情，不仅使所描绘的音乐更具艺术魅力，而且深化了诗的主题。
三、形神兼备的细节描写
诗中细节描写颇具匠心，不少细节取自人物富有典型意义的动作、神态，用以展示人物的内心，表达人物的情感，具有形神兼备、含意深遂的特点。如琵琶女的出场是“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，这一细节把琵琶女自惭身世的心理、稳重的性格和盘托出。当琵琶女结束弹奏，欲述身世时，诗人又设置了这样的细节，“沉弦放拨插弦中，整顿衣裳起敛容”，欲语不语，恭敬严肃的神情，先整衣再站起的动作都反映了琵琶女内心难言的痛楚和稳重、端庄的性格。这些细节着墨不多，但给读者以身临其境、如感其事、如见其人的感受，并可以由人物动作窥见其内心世界。诗中写琵琶女自叙年轻时的欢乐生活，更借助于细节描写：如“曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。五凌少年争缠头，一典红绡不知数。铀头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污”。这些细节都是出自实际生活的典型材料，表现了琵琶女少年时在当时娱乐圈内红极一时的情形。
四、生动形象的景物描写
《琵琶行》中穿插的景物描写对于烘托气氛、渲染感情也起到了很好的作用。比如，诗一开头，诗人就以富于季节特征的景物构成萧索的秋景：江水之滨、枫叶芦苇摇动于瑟瑟秋风中；秋江之中，茫茫江水起伏于皎洁的明月之下。美丽而凄清的景色，与全诗低沉、悲怨的情调和谐一致，为诗歌情节的展开和人物感情的抒发创造了浓烈的气氛。
再如，写琵琶女演奏结束，乐声戛然而止后，诗人用“车船西舫悄无声，唯见江心秋月白”两句，渲染出沉寂、清冷的气氛，借以烘托人们因沉浸于乐曲旋律而心神凝聚的情态，映衬乐曲余音绕梁的魅力。诗人陈述自己谪居生活的苦闷，同样也穿插了生动形象的景物描写，绕屋的黄芦苦竹、啼血的杜鹃、哀鸣的猿声构成了凄苦的氛围，衬托了诗人悲凉的心境。这些景物描写在诗中出现的虽然不多，但却生动形象，对于酝酿诗的气氛、增添诗的情韵、烘托人物形象、深化诗的主题起到不可或缺的作用。
五、深刻鲜明的主题
理解《琵琶行》的主题，应结合具体的历史背景、社会生活环境给予讲解评价。元和十年煿元８１５年犃月，李师派人刺杀主持平定藩叛乱的宰相武元衡，白居易当时任太子佐赞大夫，虽然并非谏官，但还是上书直谏，请求缉办凶手，结果因政敌的谗言，被贬为江州司马。而此诗即作于诗人贬谪江州的次年秋。
其一，我们从诗人自叙写作缘由的诗前小叙中可以看到，“感斯人言，是夕拾觉有迁谪意”等语分明蕴涵着遭谗被贬的不平之感。
其二，白居易根据《琵琶行》的内容，将此诗编入他的“感伤诗”类。所谓感伤诗，诗人在《与元九》中明确指出：这类诗皆为“有事物寄于外，情理动于内，随意而形于叹咏者”的有感而发之作。江州司马和琵琶女，一个是政治生命受到挫折，一个是艺术生涯的结束；一个是政治上不得重用，一个是知音难觅，相似的际遇、同样的心境。这首诗正是触景生情，因事起意，寓自己的身世于琵琶女的不幸遭遇中，借以抒幽愤。因而自然地发出“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。所以《琵琶行》并不完全是对封建社会下层被压迫者的同情，更主要的是抒发自己怀才不遇的感慨和知音难觅的无奈，这也正是贯通《琵琶行》全诗的主题。
《琵琶行》教案 篇六
相关课程标准：
能用普通话正确、流利、有感情的朗读。诵读古代诗歌，阅读前线文言文能借助注释和工具书理解基本内容。注重积累、感悟和运用，提高自己的品味。
课前预习：
朗读该诗，查阅资料，了解作者及背景。
课时：
琵琶行（2课时）
学习目标：
1·了解有关白居易的文学常识，及本文的写作背景。
2·有感情的朗读课文，并能熟读成诵。
3·翻译该诗。
评价任务：
1·初读课文，度准字音和节奏。
2·再读课文，掌握词义理解内容。
3·能基本背诵下来。
教学过程：
一、读一读
1·学生自读课文，圈画字词，注意读音
铮（zhēng） 悯然（mǐng） 转徙（xǐ） 浔阳（xún） 枫叶（fēng） 瑟（sè） 声声思（sì） 捻（niǎn） 霓裳（nícháng） 秋月白（bó） 衣裳（cháng） 红绡（xiāo） 钿头银蓖（diàn bì） 谪居（zhé） 整顿衣裳——（cháng） 还独倾——（huán） 间关——（jiān）
2、听配乐朗读
3、自由散读
二、译一译
晚间在浔阳江边送别友人，枫叶荻花，在秋风里沙沙抖动。主人下了马，走进友人的船中，拿起酒想喝，却没有音乐助兴。
闷闷地喝醉了，凄凄惨惨地将要分别，将分别的时候，茫茫的江水里沉浸着明月。
忽然听见水面上飘来琵琶的声音。主人忘记了回去，客人也不肯起身。
跟着声音悄悄地询问是什么人在弹琵琶，琵琶声停止了，想说话却迟迟地没有说话。
移近船只，请那个人相见。添酒、挑灯，又摆上酒宴。
再三呼唤，她才肯走出船舱，还抱着琵琶，遮住半边脸庞。
拧转轴子，拨动了两三下丝弦，还没有弹成曲调，已经充满了情感。
每一弦都在叹息，每一声都在沉思，好象在诉说不得意的身世。
低着眉随着手继续地弹啊，弹，说尽那无限伤心的事件。
轻轻地拢，慢慢地捻、又抹又挑，开头弹的是《霓裳》，后来弹的是《六么》。
粗弦嘈嘈，好象是急风骤雨，细弦切切，好象是儿女私语。
嘈嘈切切，错杂成一片，大珠小珠，落满了玉盘。
花底的黄莺间间关关──叫得多么流利，冰下的泉水幽幽咽咽──流得多么艰难！
流水冻结了，也冻结了琵琶的弦于，弦子冻结了，声音也暂时停止。
另外流露出一种潜藏在内心深处的愁恨，这时候没有声音，却比有声音的更激动人心。
突然爆破一只银瓶，水浆奔进，骤然杀出一队铁骑，刀枪轰鸣。
曲子弹完了，收回拨子从弦索中间划过，四根弦发出同一个声音，好象撕裂绸帛。
东边西边的船舫里都静悄悄没人说话，只看见一轮秋月在江心里闪耀银波。
三、背一背
要求优秀学生在10-15分钟背诵全诗。
《琵琶行》简案|教案 篇七
授课人山西临汾一中秦梦
师：上课
生同：老师好
师：同学们好！请坐！
中国是一个诗歌的国度，迄今为止，我们已经穿越《诗经》的河流，走过了3000年的曲折岁月。一提起唐代，人们首先想到的恐怕不是帝王将相，而是才子佳人，在唐朝就有这样一位皇帝，也许他的名字早已被人们淡忘了，可是他为一位诗人写的悼亡诗却永久的流传了下来，而这位诗人就是唐朝的一张名片，千百年来，不断地接受一代又一代的诗歌朝圣者。这位皇帝是谁呢？他就是唐宣宗李忱，他写的这首诗是这样的：（出示诗歌字幕投影）
缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙？
浮云不系名居易，造化无为字乐天。
童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。
文章已满行人耳，一度思卿一怆然。
（师生共同朗读上述诗歌）
师：这位诗人是谁？
生同：白居易
师：怎么知道？
生同：名居易，字乐天，一篇《琵琶行》，一篇《长恨歌》。
师：白居易是在什么情况下写的《琵琶行》？
生同：被贬浔阳。
师：后人为了纪念这位伟大的诗人，就修建了琵琶亭（出示琵琶亭投影）。于是琵琶亭永远的记载了这个美丽而忧伤的故事，浔阳江水又将这个美丽的故事千古的流传下来。这就是白居易（出示白居易头像投影）。现在我们快速浏览课文，概括诗人在这首长篇叙事诗当中讲述了一个怎样的故事？
（学生浏览课文）
生1：这首诗说的是元和十年，诗人被贬到九江郡，第二年送客湓浦口，听到琵琶女弹琵琶，勾起了心中没落的情感，他听了琵琶女的弹奏并为他作了一首词。
师：是一首词？
生同：是一首诗。
师：诗名就是（师生同：《琵琶行》）。
师：这首诗讲述的就是诗人白居易和琵琶女之间的故事。（出示白居易和琵琶女的人像投影）这个故事的结局是什么？咱们来看书。
（学生看书）
师生：琵琶女弹了琵琶曲之后，诗人白居易为她翻作《琵琶行》。
师：诗人的情感有什么变化？看投影。
师生：座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。（出示人物画面投影）
师：在这首长诗当中，诗人一共塑造了几个形象？
生同：三个。
师：哪三个？
生同：诗人、琵琶女、客人。
师：客人？有没有客人这个形象？
生同：没有。
师：那么，应该说塑造了几个形象？
生同：两个。
师：哪两个？
生同：琵琶女、诗人。（出示字幕投影）
师：在这首长诗当中，诗人是用哪一个诗句将这两个形象连接在一起的？
师生：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。（出示字幕投影）
师：为什么白居易会发出这样一声哀叹——同是天涯沦落人。白居易和琵琶女之间有什么共同的命运？现在我们共同完成一个板书。（出示投影）
学生看投影
师：同是天涯沦落人这句诗将诗人白居易和琵琶女联系到了一起。一边是乐妓，一边是诗人。那么在乐妓与诗人的人生历程当中，各自经历了怎样的转变？箭头之前各自应该是什么？一个阶段的状态吧。箭头之后各自应该是转折之后的状态。接下来看一下，左边乐妓这儿是一个“琵琶曲”，右边诗人这儿是一个“琵琶行”。是什么作为他们之间的一个桥梁，将他们联系起来的？
下一个问题是，我在上面引用了诗中的一句——“同是天涯沦落人”作为上联，大家想一个下联，应该填一句什么话能把这个内容连接起来。
现在大家看书，四人一组讨论，请一位同学为小组秘书，我在这儿展示，看哪个小组写的最好！开始！
学生小组讨论，教师行间指导。
讨论结束，展示答案。
师：我们来欣赏一下各个小组合作学习的成果！
先看第一幅（显示作业）——乐妓原来是“色艺双绝，生活奢侈”；生命转折之后“饱受冷落，飘沦憔悴”。诗人原来是“在京作官”，现在是“谪居江州”。他们两人共同地方是，原来都是“风光无限”，现在都是“沦落天涯”。他们认为是“相似的经历”将琵琶女与诗人联系在一起的。他们对的下联是“异地相逢泪涟涟”。
下一幅（显示作业）——乐妓以前是“才高貌美”，现在是“飘沦憔悴”。诗人原来是“高官厚禄”，现在是“谪居九江”。共同特征是原来都“安逸闲适，凄凉落泊”。（看一下这个“泊”字对不对？生同：改过了。师强调怎样书写。）连接琵琶女与诗人的是“忳郁侘傺”，这四个字在哪首诗中学过？（生同：《离骚》）他们的下联是“共怀世间愁郁情”。
再看一幅（显示作业）——琵琶女原来是“欢笑红颜”，现在是“漂沦憔悴”。诗人原来是“高官帝京”，现在是“谪居卧病”。他们共同的特点是从“繁华得意”到“境况凄凉”。他们认为是用“琵琶情”将“琵琶曲”与“琵琶行”联系在一起的。下面的对联是“吟曲赋诗总关情”。再看一幅（显示作业）——琵琶女原来的境况是“才貌双全”，现在是“年长色衰”。诗人原来的境况是“身居高位”，现在是“谪居九江”。他们原来都显赫，现在都沦落。“琵琶曲”和“琵琶行”是用“音乐”连接起来的。下联是“共奏人间悲凉曲”。
大家觉得哪一个答案更好？
生同：押韵的比较好。
师：各有特色，各有千秋。我也做了一个板书，与大家切磋。（渐次出现投影）乐妓原来境况是“艺压京城、艳盖群芳”，后来的境况是“年老色衰、委身商人”；诗人早年的境况是“位至谏官、名动京师”，后来的境况是“谪居卧病、飘零天涯”。他们相同的经历都是由“盛”而“衰”。琵琶女用一支琵琶曲向人们倾述了她坎坷曲折的人生，白居易用文学艺术形象的再现了琵琶女精湛的演技。是“音乐”将他们联系在一起。所以我对的下联是——“共享高山流水情”！
（学生流露出赞叹的神色）
那么，我们现在就说一下本诗集中描写音乐的段落是哪一段？
生同：第二段。
师：好，现在大家就大声朗诵一下第二段，注入你自己的（感情）理解。
师领读：“寻声暗问弹者谁……一二”
生齐读。“寻声暗问弹者谁……”
师：好！(正音)轻拢慢捻抹复挑，挑tiao,不念tiao，还有一个，曲终收拨当心画，画hua，不念hua，四弦一声如裂帛，弦念xian)大家说，我们刚才的朗诵能不能再现诗人的情感？
生：不能。
师：不能吧，好象还有一点距离。你觉得哪些地方应该怎么读，才能准确的传达诗人的情感？
（学生思考，有人准备发言）
师：好（请）
生1：我觉得，“银瓶乍破水浆迸”应该读的重一点，快一点，然后，“东船西舫悄无言”应该读的舒缓一些。
师：示范一下。
生示范。
师评：情感把握的很好。
生2：“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”，从这块可以投入自己的感情。
师：该怎么读，给大家示范一下。
生示范。
师：很好，请坐！
生3：“寻声暗问弹者谁”，说明了诗人迫切的想知道答案，却又怕惊扰了琵琶女的雅兴，断了琴弦，他想一听为快。
师：你觉得这句该怎么读？
生示范。
师：现在，我们一起来欣赏《琵琶行》中的一个经典画面（出示荻花瑟瑟的画面投影）故事就发生在荻花瑟瑟的秋季，琵琶女“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”（出示“犹抱琵琶半遮面”的画面投影）现在我们就伴着琵琶曲，欣赏杨娜同学的朗诵。
杨娜配乐朗诵（同学鼓掌）
师评：杨娜同学精彩的朗诵再现了白居易《琵琶行》的艺术魅力！
现在请大家想一个问题，假如说琵琶女在江中演奏的是一曲江南小调，能不能激起诗人内心如此强烈的情感？
（学生思考）
师：如果说她演奏的是家乡的音乐，能否引发白居易的一声哀叹？
生1：我觉得江南小调所表达的是一种欢快的、流畅的感情。而这首琵琶曲所表达的是琵琶女晚年落泊的情感，这种心情正符合白居易当时的心情，二者产生了共鸣。因此对这首曲子很有感情。
师：她的理由是江南小调是欢快的，不能表达白居易的心情。大家有没有别的意见？
生2：我认为琵琶女当时弹的应是《霓裳》和《六幺》，诗人在京城过惯了宫廷生活，在宫廷经常听到这样的曲子。琵琶女所弹的（曲子）容易勾起他对往日生活的思念。因此，他听到《霓裳》和《六幺》才会比较感伤一些。
师：孙颖同学认为琵琶女所演奏的《霓裳》《六幺》是唐代宫廷名曲，易引起诗人的许多联想。那么，大家认为最能刺激他敏感的神经，拨动他那脆弱的心弦的是什么？是因为地域的东西，还是因为音乐本身所代表的什么？
（学生思考）
（师提示）从小序中找最能反映诗人受音乐影响而导致情感波动的句子。
（学生看书）
师生：铮铮然有京都声。
师：大家觉得长安对于诗人意味着什么？为什么听到京都声后，能激起白居易如此强烈的愤懑，一改当初被贬到此地后的“恬然自安”，忧郁之情油然而生？
生1：我认为古代诗人都是有着伟大抱负和理想，而诗人被贬之后，开始不适应那种落魄的生活，但是他觉得可以慢慢适应，但是琵琶女所演奏的京都声又勾起了他对往日奢华生活的回忆，让他想起了以前在京城施展自己的才华，被皇帝重用，被群臣所仰慕的生活，又让他有了一种在江湖间落魄飘零的感觉。
师：他有一个词“奢华”，大家觉得白居易所怀念的仅仅是一种奢华的生活吗？张秀，你说一下。
生2：古人是学而优则仕，长安城是他施展抱负的地方，然而，他被贬之后，表面上安分（于）一种生活并适应了，可是不能施展抱负一直是他心头的一件憾事，而琵琶女表演的一首乐曲“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”这都是非常激烈的，将白居易心头的不快之情一泄而出，表达了心头一种激烈的情感，琵琶女正是用一首激烈的曲子释放自己隐藏在心头的深深的抑郁。
师：琵琶女的演奏让他把这种情感释放出来，自己的感情之门打开了，情感宣泄而下。好，如果诗人只写了演奏技法充其量只是琵琶演奏的教科书，但现在欣赏的是千古绝唱，（现在）我们就来欣赏诗歌中关于音乐的描写，谁来说一下。
生1：我觉得“银瓶乍破水浆迸”写的音乐感特别强，在刚才读的时候，这两句的力度就特别重，琵琶女在抒发他情怀的时候，拨弦就有很强的力度，宣泄了她的幽愁暗恨，而诗人白居易与他同病相怜、同感而发，诗写
出来也有很强的气势。
师：诗人与琵琶女有同感，写出来的诗也有气势，好，请问还有哪位？
生2：把无形的音乐写出来使人感知，仿佛能让人听到，这是一件难事，白居易这首诗的第二段，可以说是描写音乐的绝唱，首先，他说，弦声似乎在诉说着琵琶女悲惨的遭遇和苦闷的心事，由此，人们可以感觉到琴声的低沉和抑郁，然后用急雨之嘈嘈，私语之切切来形容声音的粗重和轻细，用珠落玉盘来形容声音的圆润，更形象生动，我觉得在这里落得不仅是珠子，还有琵琶女心中滚烫的热泪，接着又用冰泉冷涩来写声音的间歇，在间歇中琵琶女心中压抑的深深的惆怅，终于，琵琶女心中所有的愁和怨在酝酿中一下子如破瓶而出的水浆滚滚而出，最后一句，他说，四弦一声如裂帛，这是琵琶女心的碎裂，这一句诗，白居易和琵琶女，一个笔下写幽情，一个弦上弹真情，两下里都有一样的愁，诗人用湿漉漉的诗行写出了用湿漉漉的眼泪浸泡得湿漉漉的心。
师：诗人用湿漉漉的诗行写出了用湿漉漉的眼泪浸泡得湿漉漉的心。这分明就是一首诗，两处经典。我认为，第一处，（他说珠子落啊）史君同学觉得那不是珠子在落，那是什么在落？
生同：泪。
师：滚烫的泪。第一处的闪光。第二处，她说，（音乐）“激越”的时候，就好像是什么？——愁情恨海一样，（其实）这个解释非常好，非常全面。接下来还有谁？———
生3：我觉得“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”（声音）写的音乐有一种质感，如裂帛，不仅说琵琶女的心碎，而且说诗人被贬九江之后，他的伟大抱负（呀，什么的）都被撕裂了。
师：她说四弦一声如裂帛，岂止是帛裂，简直是心裂。嗯，好，很好！还有哪位同学？
生4：我觉得“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”写得非常好，因为诗人是从这里开始描写音乐的，音乐的魅力在其能抒发感情，琵琶女是一个演奏的高手，他通过自己的演奏诉说自己的哀愁，而白居易则是一个听曲的能手，他通过听琵琶女的演奏，从而由琵琶女的遭遇联想到自己遭贬，心情十分低落，因而最后发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，所以我觉得这两句写得特别入神。
师评：既漂泊流浪之恨，又有高山流水之慰。好！很好！请坐！
生5：我觉得第二段不仅写了音乐，而且写了音乐背后的情感。人们都说诗人是多情的，但分明是尘世太污浊、黑暗，诗人报国无门，无路请缨，他们只能在诗歌世界成为士大夫，却在尘世成为遗弃儿，满怀的愁怨，只能（只能）被仙乐似的琵琶声，甘醇的杜康酒浇灭，诗人的命运是苦楚的，他不能一醉方休而沉醉千年，他们醒来后只能继续他们飘泊的人生路。
师：噢，说得好不好？
生同：好！
师：请坐！他说这诗人的愁绪就算是杜康酒也化解不了，而且，他本来应该是个王国中的一个什么呢？（生附和：宠儿）。结果现在却成了尘世的弃子（生附和：弃子）说得非常好。还有谁？
生6：我觉得描写音乐不一定要从音乐的音色音质来写，我更觉得（能）从它的意境（来）能衬托出音乐的美感，我所鉴赏的是这一句“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”，它给我（造成了）一种视觉和听觉的美感，虽然说音乐已经（悄）停息，浔阳江上微波荡漾，水面落花慢慢流，琵琶女的演奏已经停息了，但是，东船西舫却悄然无声，觥筹交错，饮酒作乐的场面已经不再了，而美妙绝伦的琵琶声引人入胜，引发了每一个人内心的郁闷和苦痛，令人感慨万千，在（江水）茫茫的江水上，只看到江水中倒映得又圆又亮的月亮，像一只盛满忧愁的纽扣，轻轻一碰就会溢出来，而这个皎洁的月光，照亮了每一个人的内心，照亮了人们内心深处的情感和思想，琵琶声（并没有直接抒发）将人们引入一个凄清和悲凉的意境，但是，人们首先是沉浸在琵琶女的悲凉中，后来，人们是沉浸在自己的思想的悲凉中，它所渲染的气氛是：乐声（虽然）动人，（但）听者被吸引被感染的一种寂静的气氛，点染出（刚才）当时凄清的气氛，又衬托出琵琶女弹奏的高超技艺，给人造成的感觉就是余音绕梁。
师：非常好，大家觉得她最出色的比喻是什么？
生同：纽扣
师：把什么比做纽扣？
师生同：把沉浸在江中的一轮白色的月亮比做一个纽扣，这个比喻非常出奇，应该说是前无古人，非常好。但它还有一个观点是：琵琶女演奏岂止是诉说自己的平生不得志，任何一个人都能借琵琶女的酒杯浇自己心中的块垒。请牛颖同学谈一谈。
生7：我认为诗中那一句“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”道出了琵琶女复杂的内心世界，四弦齐鸣，干脆有力，将情感直白的表现出来，而乐曲收束戛然而止，没有了呕哑啁哳，留给我们的是深深的回味，正如诗中所说的“此时无声胜有声”，这句话特别的奇妙，作者在写法上是声色俱佳，音文相融，诗人为我们塑造（描写）了一个枫叶飘零的夜晚，瑟瑟的秋风，“来的清，来的静，来的悲凉”，由此，我思绪纷飞，（挥泪）泪与笔同辉，写下一首诗。
师：把这首诗给大家朗诵一下。
生：醉品琵琶江水中，音律缠绵漫江痛，何须留恋杨家女，一曲长恨谱春秋。
师：好，大家觉得这里用了什么典故呀？
生齐：长恨歌。
师：“长恨歌”的典故，非常好！李娜。
生8：我赏析的是“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拔当心画，四弦一声如裂帛”这几句。我觉得这（一句）里可以读出一种生命搏发的气息，那是在生命的最后一刻的一种搏发，这个“铁骑突出刀枪鸣”让我想起了项羽在垓下突围的一个场景。那是对生命的最后一个寄托，至少他是一个英雄。然后呢？“曲终收拔当心画”就好像项羽在乌江自刎的一个场面，一代英雄（就在乌江里面）跟乌江向远方长流，而且流到现在，还会一直流下去。我觉得生命就是一种凤凰涅pan。纵使前面有这一些“别有幽愁暗恨生”之类的，但是生命最终是一种激越的像流星一样，流星是注定要陨落的，生命也终究会消失，但是你最后要留给生命的是什么？应该是最后闪耀的那一瞬间，而且流星会把他的梦，会把它的光明也留在天空中，而且会留很远。我觉得诗人在这里呢，虽然他的志向得不到实现，但是呢，他的理想还是有的，人不能没有理想，我觉得，这也就是我的观点。
师：好，非常好！你看李娜同学给了一个生命的高度，她从“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拔当心画，四弦一声如裂帛”当中仿佛看到了项羽垓下之围的悲壮场面，想起了一个悲剧的英雄。那么，我们来请程彦臻同学给大家说一下。
生9：我想赏析一下“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”。我想从两个方面分析：第一个是音乐的方面，它前面说“凝绝不通声暂歇”，“无声”是对“声暂歇”的高度赞赏，这就说明诗人白居易能理解琵琶女的那种遭遇。还有就是从感情方面，“无声”，“于无声处听惊雷”说明这时诗人和琵琶女的感情都处在一种激昂澎湃的时刻，而且它后边说“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”，说明这也是一个基点，他们的感情也必须从这个基点才能喷泄出来，还有（我想）“无声”处应该是他们的一种思考，因为“人是会思考的芦苇”，经历了一个高峰，一个低谷，他们一定有满腔的愁绪，所以“无声”处就能表现出这里面的感情。
师：哦，用了一句名言，笛卡尔说“人是会思考的芦苇”，非常好啊，请坐。她（中间）的观点主要是说：他处于生命的一种沉寂状态，“此时无声胜有声”是琵琶女对于人生的一种思考。
那么大家现在看一下，上述说的这些关于音乐的描写的句子，是直接描写音乐的，是不是？
生：是。
师：那么，除了这些以外，诗文还有哪些诗句其实也跟音乐有关？赵志娟
生1：我觉得“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”这一句比较好，可能想到那婉转流利的琵琶声从琵琶女纤细而微微颤抖的指间滑过，像花朵的露珠，光滑透明，一颗颗从叶面滑过，从叶间滴下，滴入听者的心中，激起阵阵的涟漪，又像黄莺（在）花下的啼鸣，唱着轻快婉转的歌曲，精致而优美。渐渐地，弦声缓慢，仿佛眼前的小溪不再快乐，它被冰阻塞着，发出冷涩的低泣，诉说着琵琶女心中难以言表的苦楚。舒婷说过“音乐把我卷走，在它明亮的激流中”，我觉得是音乐把白居易和我们卷走，在他善感而优美的韵律之中。
师：琴声把我们和白居易都卷走了，卷到了一种伤感的韵律之中，好，请坐下。现在谁来给大家总结一下，（你认为通过这一节课的学习）描写音乐有哪些方法？上边同学鉴赏的非常好。（你觉得描写音乐）把无形的东西（音乐）写出来，可以运用哪能些方法？
生1：就是诗中“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，诗人把音乐的音高、节奏、旋律都能用比喻，用画面形象地写出来，给人以无限的联想；第二个就是其中用“嘈嘈切切”叠字，还有“幽咽”，有双关的意思的词就能把音乐的韵律和节奏表现出来。
师：她说了两点，一点就是运用什么修辞？（生答：比喻）另一点就是在用字方面有什么讲究？（生齐：叠词），双关的意思把诗中音乐的韵律表现出来。好，接着说。
生2：我觉得《琵琶行》里边，我们主要应该借鉴的就是它的有声和无声的对比。我们在小学就的时候就运用过这一种，在小学的作文中，曾经常写到“我们教室里非常的静，连一根针掉到地上都能听到它的声音”，那么，以这种手法来写，就能突出教室的静，这种写法，在以后的作文中也应借鉴一下。
师：对比，动静结合的方法，对吗？
生2：对。
师：请坐，好，史君。
生3：用心情来表现音乐，比如说“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”表现心情的压抑，就可以体会到弦声的低沉。
师：好，用心情来写音乐，请坐，刘铮铮。
生4：诗人把无形的音乐化为有形的，比如说“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”“幽咽泉流冰下难”“银瓶乍破水浆迸”“铁骑突出刀枪鸣”，诗人把抽象的东西具体的表达了出来，并能区别音调音色的变化。
师评：她说，把无形的音乐写的有形，有了画面感。好！请坐！
按照大家刚才总结的描写音乐的方法，我们就来欣赏另一首（关于）与音乐有关的诗。古人说，在古代描写音乐的作品当中，韩愈的《颖师弹琴》能惊天，李贺的（师生齐说：《李凭箜篌引》）可以泣鬼，那么，江上琵琶，白居易的江上琵琶可以移人。
（出示箜篌投影）
现在我们来看，这就是竖箜篌，二十三丝的竖箜篌，现在我们来欣赏李贺的这首《李凭箜篌引》。（出示《李凭箜篌引》）大家先朗诵一遍，(生齐读)
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
师：大家怎么欣赏这首诗？刚才我们说了那么多描写音乐的方法，现在我们就能鉴赏一下这首描写音乐的诗。谁来说一下，好，史君。
生1：主要用的是侧面描写，（就）比如说第二句“湘娥啼竹素女愁”，它用湘夫人和素女的表情来写李凭弹的箜篌（时）的绝妙。
师：还有没有补充。
生：没了。
师：好，请坐。
生2：我觉得《琵琶行》中白居易写他听了琴声后“青衫湿”，而《李凭箜篌引》写李凭弹箜篌就非常形象，“梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞”，他通过四种意象写出这些事物听到李凭弹箜篌以后所感受到的东西，做出的动作，从而说明听李凭弹的箜篌（让人）听的非常入神。
师：她是从音乐效果来说的，好，请坐。我们接着说——李婷同学。
生3：我觉得这首诗的特点就是想象特别巧妙，形象特别鲜明，整首诗都充满了浪漫主义的色彩，后八句从“十二门前融冷光”一直到“露脚斜飞湿寒兔”，这八句都（由音乐）是由李凭弹奏的箜篌声联想到天上的音乐，这是一种特别奇特的想法。而他的“芙蓉泣露香兰笑”给予了这首曲子一种动感，它像芙蓉一样的哭泣，像香兰一样的欢笑，他又从音质和音效来侧面描写这首诗的音乐。“昆山碎玉凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”都是从不同的侧面来写这首词……哎呀。
师：不要紧张，慢点说。
生3：从不同的侧面音质音效音响来写这首诗的伟大之处，它的特点就是想象联想特别丰富。
师：扣住了想象、联想的特点，浪漫主义的手法，好，请坐。
师：以上大家从视觉、形象、还有音乐的效果诸方面来欣赏这首诗，非常到位。那么，学习了《琵琶行》，又欣赏了《李凭箜篌引》，你有什么样的感受、联想、启迪？可以想到什么？说一说。
生1：《琵琶行》的声音描写已令我如醉如痴，但在唐代的长河中，也不是只有他一个人会这样酿酒，我想到了李xin，他的《琴歌》，其中有两句是这样的“一声已动物皆静，四座无言星欲稀。”细致地描摩音乐，赞叹了音乐的感染力，还有李白的《听蜀僧浚弹琴》其中有两句“为我一挥手，如听万壑松。客心洗流水，余响入霜钟”前两句不仅是描写琴，他用比喻来写（形容），更写出李白的高山大谷一般的雄奇伟岸的胸怀，唤起了一种强撼的震感，而后两句写蜀僧与“我”产生了一种共鸣，达到了一种至善至美，高山流水的音乐效果。
师：他举了两个诗人，但第一个诗人的名字，他说是李Xin,大家说这个诗人（生答：李颀Qi），第二位诗人是李白。好，杨娜。
生2：我觉得就了这两篇课文（首诗）后，我们（不但）在以后的写作中要运用音乐美，而且这种画面美也应该注意。比如像《琵琶行》里面的“去来江口守空船，绕船月明江水寒”，我觉得这里面的意境非常美，所以我在这里就总结了一下，写成了现代的散文，就是：春江花月夜，一弯江水，一轮明月，寻声凝目月下船，空舱之前一红颜，追前忆昔信手弹，月浸江水人心寒。
师：又是一个新的散文诗，独特的创作，非常好，请坐。那么，古今中外还有许多描写音乐的诗都给人以不尽的美感，比如说刘长卿写过一首诗：“泠泠七弦上，静听松风寒”,写出了风入松的感觉。我们应该说，这么美妙的音乐“此曲只应天上有，人间那得几回闻”（生和）
（师小结）
两千多年前，一个文人雅士，一个山野樵父，是音乐把他们联系了起来；一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，又是因为音乐，让他们再次演绎了一曲千古不衰的知音绝唱，在这个不朽的夜晚，浔阳江的悠悠江水，瑟瑟秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，永远记住了这个美丽而忧伤的故事——正如史君同学所说的——诗人白居易也在这个不朽的夜晚，踏着湿漉漉的诗行，平平仄仄地走进了经典，他那两行滚烫的泪水，沾湿了历史的脸庞，永远都无法抹去。好，下面请尚金子用琵琶为我们弹奏《高山流水》，让我们回味一下音乐给我们带来的无尽的美感。好，尚金子——
（师生鼓掌）
尚金子弹奏《高山流水》
（乐声结束。师生热烈鼓掌）
师：听了《高山流水》之后，请大家试着用文学语言把这段音乐描写出来，好，这节课就上到这里，下课。
生：老师再见，
师：同学们再见。
《琵琶行》简案|教案 篇八
【教学目标】
1、培养学生透过人物的行动、语言，理解人物思想感情的能力。
2、学习用比喻描写声音变化的写法，培养学生联想和想象能力。
【教学重点】
1、掌握作者用比喻的手法描写声音的高超技法。
2、通过对人物身世命运的分析，解读作品的思想感情。把握意境。
【教学难点】
通过对人物身世命运的分析，解读作品的思想感情。把握意境。
【课时安排】
2课时
【教学过程】
第一课时
一、导入
中国是一个盛产诗歌的国度，迄今为止，我们已经穿越《诗经》、《唐诗》走过了3000多年的曲折岁月。《唐诗》是我国诗歌的一座高峰，它像一座光芒四射灯塔，照耀着历代文人墨客。一提起唐代，人们首先想到的恐怕不是帝王将相，而是诗人才子。唐朝有这样一位皇帝，他的名字也许早已被人们淡忘了，可是他为一位诗人写的悼亡诗却永久的流传了下来。这位皇帝是谁呢？他就是唐宣宗李忱。他写的这首诗是这样的：
缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙？
浮云不系名居易，造化无为字乐天。
童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。
文章已满行人耳，一度思卿一怆然。
师：这位诗人是谁？
生：白居易
师：怎么知道？
生：名居易，字乐天；一篇《琵琶行》，一篇《长恨歌》。
二、板书课题，作者，简介作者与作品提示
白居易，字乐天，号香山居士，是唐代继杜甫之后的又一位伟大的现实主义诗人。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”反对“嘲风月，弄花草”，作品有着深刻的现实意义。《琵琶行》是一首七言长篇叙事诗，继承了汉乐府叙事诗的传统，是初唐以来七言歌行的代表作，带有很强的抒情性。由于叙事与感情的结合，白居易的长篇叙事诗优美动人，可以说是我国古典叙事诗又一新的高峰，在诗人生前，就被广为传诵，所谓“童子解吟《长恨曲》，胡儿歌唱《琵琶行》。”时至今日，千百年过去了，但仍然感人肺腑。
三、初读文章，整体感知
（教师范读，学生注意体会）
讲解：这首叙事诗，主要记叙白居易贬谪江州时，在一个萧瑟的秋夜，送客浔阳江头，偶逢琵琶女，从其苦难的身世联想到自己政治上的坎坷失意，顿时触发了天涯沦落的痛苦心境，悲怆之意油然而生，他饱蘸满腹辛酸之泪，尽情倾述悲愤之情，写下了千古绝唱《琵琶行》。诗一问世，即广为传送，远扬塞外，直至今天，虽历时千载，仍传不衰。后人为了纪念这位伟大的诗人，就修建了琵琶亭。于是琵琶亭永远的记载了白居易和琵琶女之间这个美丽而忧伤的故事，浔阳江水又将这个美丽的故事千古的流传下来。现在我们学习这篇课文。
明确：序言部分：交待写作动机。 第三段：江中听诉身世苦。
第一段：浔阳江边闻琵琶。 第四段：同病相怜感慨多。
第二段：江心聆听琵琶曲。 第五段：重问琵琶青衫湿。
四、串讲小序，讲前布置两个思考题要求学生边听边思考，串讲后提问。
1、小序有什么作用？
明确：交代了时间、地点、人物和故事概况，概述歌女的悲凉身世，说明了写作的背景动因，并为全诗定下了凄切的感情基调。
2、小序已经简明清楚地叙述了琵琶女的故事和自己的感受，为什么还要写成一首诗呢？
明确：写成了诗，人物和故事更加形象感人，更好地抒情达意，给人以更深的感情共鸣。
五、分析第一段“浔阳江边闻琵琶”。
1、“枫叶荻花秋瑟瑟”。
叙述秋夜江边送客时的环境，秋夜江边，枫叶、荻花，色调暗淡，“瑟瑟”二字点情，景物成了溢满悲凉情感的意象，叠加在一起，令人顿觉秋凉袭来，渲染了送别时人物凄凉愁惨的心情。
2、“别时茫茫江浸月”。
叙述别时的情景。景中含情，茫茫江水，溶溶月色中无不弥散着作者的离愁别绪，仿佛作者的心情融化其中，与自然景物有了感应。情景交融，自然地点染出哀伤之别，同时为水上琵琶声的出现准备好氛围。
六、第二段是“江心聆听琵琶曲”。我们知道，音乐是一种抽象的艺术，我们平常只是听，要描写它十分困难，然而白居易对琵琶音乐的描写却非常成功，历来为人们所称道。
1、学生齐读第二段，体会作者高超的音乐描写方法。
2、学生找出比喻音乐的句子，并指明形容了什么样的乐声。（下一个定语，表状态）
比喻句 音乐
大弦嘈嘈如急雨 繁密（粗重）
小弦切切如私语 幽细
大珠小珠落玉盘 清脆圆润
间关莺语花底滑 宛转流利
幽咽泉流冰下难 低沉入微
银瓶乍破水浆迸 激越雄壮
铁骑突出刀枪鸣 激越雄壮
四弦一声如裂帛 戛然而止
3、朗读这些句子，总结运用比喻写音乐的艺术效果。
一连串精妙的比喻，写出音乐的变化，用这些具体的现实生活中听到过的声音和形象比拟描绘乐声，把抽象无形的音乐刻划成有形可感的实体。读者不仅仿佛听到了那或轻或重，或快或慢，或高亢激扬，或低回鸣咽的应接不暇的乐音，而且仔细欣赏起来，还可以听出这一声和那一声又有明显的音色、音调上的区别，热闹而不紊乱，复杂而有层次。听了这一系列巧妙的比喻，就像听完一支完整的乐曲：先从轻徐悠长开始，仿佛从沉思中唤起记忆；接着众音繁会，像波涛起伏；马上又转到幽细甚至听不见，宛似悲恸抽泣；最后以短促刚劲的音响终曲，犹如急雷破山，崩岩走石。读者从这连珠式的具体可感的乐声中还能体会出弹奏者的“有情”、“不得意”以至难以明白的“无限事”，从而出色地完成了对主题的表达。
4、找出通过写演奏者动作神态描写音乐的词句，体会这样写的好处。
明确：“转轴拨弦”是弹奏前试弦调音的动作。“低眉信手续续弹”是弹奏的神态。“拢”、“捻”、“抹”、“挑”和“收拨”、“画”是弹奏时的指法，如此细腻地描写动作神态，交代了音乐的层次，从而更好地引导读者领会音乐，也表现了歌女技艺的熟练高超和作者高度的音乐修养。
七、齐读一二段，体会诗人蕴含其中的感情。
八、布置作业
背诵一二段。
第二课时
一、分析第三段“江中听诉身世苦”。
（学生齐读，找一个学生用第三人称的口吻叙述琵琶女的身世。）
明确：“自言”以后二十二句叙述了琵琶女两个阶段的不同遭遇。前半部写早年色艺超群、红极一时的歌妓生涯。“秋月春风等闲度”一句过渡到后半部。后半部写年长色衰后的寂寞处境，“弟走”两句写琵琶女生活道路发生转折的三个原因：弟走从军，阿姨身死，年长色衰。后边写她人生道路的重大转折以及嫁作商人妇后的孤苦凄凉的寂寞生活。
这一段运用了对比、反衬的手法；用年轻貌美衬年长色衰；用门庭若市衬独守空房；用昔日欢笑衬后来的辛酸；用夜梦往事衬孤寂伤感的情怀。
作者塑造了琵琶女这样一个封建社会中被玩弄、被侮辱的妇女的典型形象，对世人的重色轻才和商人重利寡情提出了控诉。
江中听诉身世苦
前半部：色艺超群，红极一时，欢乐奢华
后半部：年长色衰、委身贾人，孤苦寂寞 对比、反衬
二、共同研习第四、五段。
（同病相怜感慨多 重闻琵琶青衫湿）
三、结合全文，找出写音乐效果的句子，说明其作用。
明确：1、“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发，”以主人与客人的表现衬托音乐美妙惊人。
2、第一次演奏后“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”人们被音乐打动，心往神驰沉浸在音乐当中，衬托音乐高超迷人。
3、再次弹奏时：“凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。坐中泣下谁最多？江洲司马青衫湿”写尽音乐的感人力量。
四、分析琵琶女、白居易的共同命运。
1、在这首长诗（叙事诗）当中，诗人一共塑造了几个形象？
明确：两个：琵琶女、诗人
2、在这首长诗当中，诗人是用哪一个诗句将这两个形象连接在一起的？
明确：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
3、为什么白居易会发出这样一声哀叹——同是天涯沦落人。白居易和琵琶女之间有什么共同的命运？
提示： 从乐妓与诗人的人生历程中来寻找答案。
明确：乐妓：早年的境况是“艺压京城、艳盖群芳”（色艺双绝）；
现在的境况是“年老色衰、漂泊憔悴”（委身商人）。
诗人：早年的境况是“身居高位、名动京师”（高官厚禄）；
现在的境况是“谪居卧病、飘零天涯”（沦落凄凉）。
他们有着相似的经历：都是由“盛”（风光无限、春风得意）而“衰”（沦落天涯、境况凄凉）。琵琶女用一支琵琶曲向人们倾述了她坎坷曲折的人生，白居易用文学艺术形象的再现了琵琶女精湛的演技，又尽情地倾述了自己的悲愤之情。是“音乐”将他们联系在一起。
4、诗人被贬到此地后基本上做到了“恬然自安”， 是什么导致了他的情感波动。
提示：（从小序中找）铮铮然有京都声。
5、为什么听到京都声后，能激起白居易如此强烈的愤懑，忧郁之情？
明确：诗人有着伟大抱负和理想，长安城是他施展抱负的地方，他被贬之后，表面上安于现状，可是不能施展抱负一直是他心头的一件憾事，而琵琶女表演的乐曲“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”这都是非常激越雄壮的曲子，正好能释放自己隐藏在心头的深深的抑郁。也将白居易心头的不快之情一泄而出，表达了心头激烈的情感。
6、请大家想一下，假如琵琶女在江中演奏的是一曲江南小调，能否激起诗人如此强烈的情感？
明确：江南小调是欢快的、流畅的感情，不能表达白居易的心情。而这首琵琶曲所表达的是琵琶女晚年落泊的情感，这种心情正符合白居易当时的心情，二者产生了共鸣。才激起了诗人内心如此强烈的感伤情感？
五、分析“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”一句内涵。
明确：“这两句诗表达了诗人对歌女不幸遭遇的同情，又抒发了自己谪居江洲后的郁闷的心情，隐含当时社会变乱，政治衰落给人们造成的痛苦，意义深刻。“天涯沦落”有着丰富的内涵，它写出了人们对苦难生活的共同的情感体验，引起了一代代人的共鸣。由于诗句简明准确，情意合一，成了千古名句。
六、分析本文明暗两线，画出结构图。
秋江夜送客
月夜听琵琶 凄凉话身世
我闻琵琶已叹息 又闻此语重唧唧
同是天涯沦落人 相逢何必曾相识
江洲司马青衫湿 为君翻作琵琶行
七、拓展延伸
1、本文在写作中不但注意了音乐美，而且也注意了画面美。比如像《琵琶行》里面的“去来江口守空船，绕船月明江水寒”，这里面的意境就非常美，请大家把它改写成现代文。
提示：春江花月夜，一弯江水，一轮明月，寻声凝目月下船，空舱之前一红颜，追前忆昔信手弹，月浸江水人心寒。
2、联想积累，古今中外还有许多描写音乐的诗都给人们以不尽的美感，你能想出一些吗？
提示：如刘长卿写过一首诗：“泠泠七弦上，静听松风寒”,写出了风入松的感觉。
八、总结：
一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，因为音乐，让他们演绎了一曲千古不衰的知音绝唱，在这个不朽的夜晚，浔阳江的悠悠江水，瑟瑟秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，永远记住了这个美丽而忧伤的故事——诗人白居易也在这个不朽的夜晚，踏着湿漉漉的诗行，平平仄仄地走着，一路洒下两行滚烫的泪水，沾湿了历史的脸庞，永远都无法抹去。
九、布置作业
背诵并默写全文。
《琵琶行》简案|教案 篇九
下面是第一范文网小编整理的高中语文《琵琶行》说课稿模板，希望对大家有所帮助。
一、说教材
本诗是唐代著名现实主义诗人白居易写的一首歌行体的叙事长诗，是我国古代叙事诗和音乐诗中的“千古绝唱”，具有深刻的思想内容和卓越的艺术技巧。在白居易死后，当时的皇帝唐宪宗写诗悼念：“童子解吟《长恨曲》，胡儿能唱《琵琶篇》”，说明远在作者逝世前，本诗已经风行全国，很有影响了。这首诗最大的艺术特点是用极富音乐性的语言摹写音乐形象，这是我们鉴赏和学习这课的一个重点。
1、根据新课标所提倡的“知识与能力”、“过程与方法”、“情感与态度”并重的教学理念和教学大纲的要求，我制定了以下的教学目标：
欣赏并学习本诗运用形象比喻描写音乐的语言艺术，了解运用环境描写渲染气氛，烘托人物思想感情的表现手法。让学生认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实，激发学生热爱新社会的感情。g
2、古人云：“授之以渔，不如授之以鱼”，只有传授给学生有效的鉴赏方法，学生才会举一反三，逐步提高阅读和鉴赏能力。针对此，我确定了以下的教学重点：
引导学生领悟诗人高超的写作技巧，包括明暗线结构、情景交融的特点，特别是对音乐的多角度、多手法、多层次的描写技巧。
二、说学情
教学活动中，学生是学习的主体，我们平常在教学中首先应考虑学生的原有基础、现有困难和学习心理状态。这篇课文的教学对象是高一学生。他们已有初步的文言知识积累，所以字句的疏通上应该没有问题，可以在课前完成。但学生主要还停留在泛读和初读的基础上，没有掌握系统的诗词鉴赏方法。如何让学生在短时间内感受一篇融音乐、文学于一炉的抒情叙事诗是我重点思考的问题。我想只有让学生反复诵读和相互交流才能弥补学生在鉴赏方面的缺乏和不足。
三、说教法
新课改的一个重要理念是培养学生的自我学习能力，把学生原有的学习方式转变为独立、合作、探究的学习方式，培养学生认真思考、热情参与、独立解决问题。针对这个理念，本文我主要采用了“整体感知——局部研读——综合领悟——迁移提高”的教学方法，以教师教为主导，以学生学为主体，以诵读、设疑、讨论为主线，培养学生的阅读和鉴赏能力。
四、说教学过程
(一)创设情境，导入新课
创设适合学生审美的特定情境，培养学生接纳美的胸襟。课前我先给学生放一段《高山流水》的古曲，让学生在明快的节奏中感知音乐中的“高山”“流水”，先进入音乐欣赏的氛围。然后在音乐的背景中我开始讲述“高山流水”遇知音的故事
元和十年，被贬浔阳的白居易在落魄失意之时也偶遇了一位知己，他被一位流落此地的琵琶女精湛技艺所折服，共同的遭遇使得两人在琴声中相互理解，产生了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹。著名的《琵琶行》由此写成。今天我们就来赏析这篇课文。
(二)分析课文
《高中语文教学标准》要求学生具有独立阅读的能力，从整体上把握文本内容，理清文本梗概，理解文本所表达的思想和情感。 1、在《春江花月夜》的琵琶声中教师范读课文，让学生整体感知课文的感情基调，然后学生反复朗读课文，回答问题：文章主要写了几个内容？学生通过整理可以概括出：江头送客闻琵琶，江上聆听琵琶语、歌女自诉身世苦、曲罢诗人伤迁谪、重闻琵琶青衫湿这样五个内容。
2、下面我讲讲对文章内容的分析。
文章主要通过“琴声”和“感受”两个方面来描述诗人和琵琶女的这场偶遇，抒发“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。我就从这两条思路去分析这篇文章。
美国心理学家布鲁纳提倡“问题教学法”，他认为这个方法可以激发学生的学习兴趣，有利于学生创新思维的培养，有利于学生拓展能力的提高。在对课文的分析中，我主要才用了这个方法。
第一条思路：三奏，即琵琶女的三次演奏。
学生通过讨论可以找到：第一次演奏在文章第一节，第二次演奏在文章第二、三节，第三次演奏在文章最后一节。在这部分内容的学习中，学生要掌握的是作者对声音的描写技巧。
先分析第一次演奏，即第一节。我设置如下问题：a，这一段音乐描写属于什么描写？b，从这里的景物描写中可以看出琵琶女演奏的是怎样的音乐？
学生通过讨论找到答案：这是对音乐的侧面烘托描写，通过环境描写烘托了悲凉萧瑟的琵琶声。
第二次演奏，这是文章的重点部分。这一部分出现了很多名句，可以让学生反复诵读此部分。然后我准备了以下几个问题：
1、这一部分琵琶女音乐的基调是怎样的？
2、这一段根据演奏的起承转合可以分为几层，哪一层是高潮部分？
3、作者在描写声音时用了什么修辞手法，运用的词有什么特点，举例说明。
4、这一部分用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”结尾，有什么作用？
学生通过讨论回答这几个问题。这一部分主要在于品味作者描写音乐的妙处，通过回答上面的问题，学生可以概括出作者描写音乐的方法：a，诗人善用比喻，写虚渺飘忽、过耳即逝的无形之乐。b，善用拟声词和双声叠韵词侧面烘托的手法。d，在对乐曲的描写中融入了深厚的情感。
第三次演奏，在最后一节，让学生自己品味通过侧面描写烘托音乐的感人。
叶圣陶先生在《文艺作品的鉴赏》一文中说：“文字是一座桥梁。桥的这边站着读者，桥的那边站着作者。通过这座桥，读者与作者见面，不久见面，并与作者的观点相契合。”所以我们可以通过体会作者的“三感”来领会诗人的内心世界，深入理解文章主题的内涵。
第二条思路：三感，即作者的三次感悟。
对应琵琶女的三次演奏，作者相应有三次感受。学生在文中不难找到。
第一次感悟问题：你从哪里捕捉到了作者的心情？从字里行间感受到作者初听琴声时怎样的心情？
这两个问题由浅入深推进，通过环境描写表明了作者孤寂伤感的心情，渲染了琵琶女的悲凉音乐。
第二次感悟在文章的第四节，是文章的难点部分。为了更好理解文章主题，要联系琵琶女的身世来感知文章。在这里我打算问这样几个问题：a，哪些句子能够体现出作者的心情？b，诗人听了琵琶声，知道了琵琶女的遭遇，心底发出的最大的感慨是什么？c，为什么诗人说他和琵琶女“同是天涯沦落人”?
这一部分阐明了文章的主题，重点分析诗人和琵琶女的四个相似点：都是从京城长安来到遥远偏僻的江州，都是才华横溢、怀才不遇的人，都有从荣至衰的遭遇，都怀有满腹的“幽愁暗恨”。两个形象心灵沟通，爱恨交织，唱出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的主题。第三次感悟在文章的最后一节，要学生回答：如何理解“江州司马青衫湿”?
这句话更衬托出乐曲的悲凄，用它作结，补足“同是天涯沦落人”的内涵，这是诗人同情琵琶女沦落之泪，也是伤感自己遭贬之泪。从而鲜明突出了全诗的主题。
(三) 在理清课文结构的基础上，要求学生归纳本诗的写作特点，并请学生找出例句加以说明，以加深理解。最后由教师进行板书归纳：(1)结构严谨。全诗以人物为线索，歌女的身世是明线，诗人的感受是暗线，明线从现象反映主题，暗线则从本质上揭示主题。一明一暗，一虚一实，明暗相寸虚实相生。情绪表现波澜起伏，过渡自然(2)情景交融。善于运用环境描写来烘托气氛。(3)音乐描写出色。是我国古典诗歌中描写音乐的绝唱。
(四)课外延伸
旨在延伸教材内容，拓展课题研究，继续培养学生阅读和鉴赏这类文章的能力，选取白居易的《夜闻歌者，时自京城谪浔阳宿于鄂州》、韩愈的《听颖师弹琴》等诗文，分小组讨论它们和《琵琶行》在内容和表现手法上有何异同。
(五)作业
让学生背诵全文，初步学习运用语言艺术来描述听觉的手法，播放琵琶曲《春江秋月夜》让学生用形象的语言写出自己的感受，文体、字数不限。
海纳百川，有容乃大。高考家长帮为大家分享的9篇《琵琶行》教学设计就到这里了，希望在琵琶行教案的写作方面给予您相应的帮助。