教学设计是根据课程标准的要求和教学对象的特点,将教学诸要素有序安排,确定合适的教学方案的设想和计划。快回答整理了14篇舞蹈课教案,希望您在阅读之后,能够更好的写作舞蹈课。
舞蹈课教学设计 篇一
一、学习目的
通过组合的学习,提高小朋友的肢体表现力,在教师和家长的引导下激发孩子天性中的表演欲望,也增强孩子与家长的亲昵感。
主要动作与要求
1.大苹果:双手掌型对腕放于下颚下方,托住脸颊,好比大苹果的叶子。宝宝的小脸是红红的苹果,因此特别注意面部表情。
2.“亲亲我”:在“大苹果”动作的基础上,用双手轻轻拍打脸颊,右左倾头,同时加屈膝。在“大苹果”动作的基础上,上身前倾,左右摇头,屈膝平脚碎步。
二、教学步骤
1.问题进入
教师首先让孩子明白亲吻是喜爱的表现以及小朋友应该如何表达亲吻。充分设置问题启发孩子,比如:“小朋友在家里爸爸妈妈亲吻你吗?你会亲吻爸爸妈妈吗?我们做什么事情是会得到爸爸妈妈的亲吻呢?”等等。
2.启发与想象
让孩子知道什么是苹果,圆圆的形状像什么?问他们苹果红红的样子好看吗?为什么我们会说自己的小脸像苹果呢。对了,那快把我们漂亮的小脸摆出来给老师看吧,启发孩子用最灿烂的笑容来舞蹈。
3.音乐进入
让孩子和你一起坐在地板上,一起唱一唱“我的小脸像苹果”,歌唱时,教师主动做出组合中“我”、“苹果的叶子”、“想让妈妈亲吻自己的什么地方”等等动作,让孩子对组合有感性的认识,也跟随教师有初步的模仿,便于组合的学习。
4.组合进入
教师在循序渐进中把组合其余的辅助动作,用形象的方式交给孩子。
三、教学提示
1.表演时注意孩子的面部表情,启发孩子的想象力,让孩子们用自己的笑脸比作可爱的大苹果。
2.家长参与的动作可不作为固定动作,目的在于参与,和孩子一起融入歌的海洋、舞的世界,这有助于对孩子兴趣的培养。
组合情景描述
圆圆的小脸像什么?像不像宝宝最爱吃的大苹果。妈妈,妈妈你快来看,快来亲亲这个“大苹果”。小朋友们,咱们比比谁的“大苹果”最漂亮,让妈妈快来亲呀亲亲我。
舞蹈课教案 篇二
一、教学目的:
1、通过舞蹈基本知识的讲授和教学,使学生初步了解舞蹈基础理论,常用术语,并能在舞蹈学习实践中应用。
2、舞蹈基训部分,即对学员进行基本能力的训练,如:发展学员身体各部分肌肉的能力,训练关节的。柔软性,控制身体活动的能力、灵活性和稳定性,以及跳、转、翻等各种技巧。
二、授课地点:舞蹈教室
三、内容安排:
(一)身体基本能力训练:
1、脚——绷脚、勾脚、半勾脚
(1)绷脚:动作做法:脚背绷紧,脚尖用力下压,脚底形成弓型,初学者可以通过外力施压来训练。
(2)勾脚:动作做法:脚背收紧,脚尖向上勾起,脚跟用力前伸。
(3)半勾脚:动作做法:在绷脚的基础上,脚尖勾起,脚背保持原样。
(4)环绕脚:动作做法:(八拍完成)准备姿态,绷脚尖,双腿并拢,直腿坐地,双手体侧扶地。做法①(由里向外环绕):1-2双脚勾起;3-4脚跟不动,脚尖分开;5-6双脚在分开的基础上绷直;7-8双脚尖并拢,还原到准备姿态。做法②(由外向里环绕):1-2双脚尖绷直分开,脚跟靠紧;3-4双脚尖分开勾起;5-6在勾脚的形态上双脚并拢;7-8双脚绷直还原到准备姿态。
※训练要求:
勾脚要求力量到脚跟。绷脚要求力量到脚尖,并尽力向远处伸展。半勾脚应注意力量到前脚掌,大脚背用力绷直。
2、腿——压腿、抬腿、踢腿
(1)坐压前腿:动作做法:准备姿态,绷脚并腿,上身垂直坐地,立腰、挺胸抬头,双手体侧扶地。做法:上身垂直下压贴近腿部,双手经体侧至头顶扶脚尖。上身抬起后,还原到准备姿态。
(2)坐压旁腿:动作做法:准备姿态,坐地右腿体侧伸直,左腿体侧屈腿,右手扶地,左手托掌。做法:上身向右腿下压,左手扶右腿。压左腿时动作相反。
(3)坐压后腿:动作做法:准备姿态,双跪坐,双手扶大腿。做法:压右后腿时,右腿向正后方伸直,双手体侧撑地,上身向后下压,注意尽量用后腰,头靠近右腿,还原姿态时,上身要垂直。压左腿时动作相反。
(4)躺身抬前腿、踢前腿:动作做法:准备姿态,绷脚尖直腿躺身,双手小七位。抬前腿的做法:绷右脚慢慢向上抬起,注意力量伸展到脚尖,脚尖领先抬起,落地时要轻。抬左前腿动作相反。踢前腿的做法:在前抬腿的动作基础上加速踢起落下。
(5)侧躺身抬旁腿、踢旁腿:动作做法:准备姿态,绷脚尖双腿并拢,侧躺身,面向7点,左手头顶伸直,右手屈肘撑地。抬旁腿的做法:右腿绷直慢慢抬起,抬腿时右腿背对右耳。踢旁腿做法:同抬旁腿的路线,向耳旁快速踢起。左腿动作同右腿相反。
(6)跪抬后腿、踢后腿:动作做法:准备姿态,双腿跪地,上身稍前倾,双手撑地。抬右后腿做法:右腿向后伸直绷脚尖,慢慢抬起,注意抬腿时开胯、用腰、脚尖领先上抬。左腿动作相反。踢右后腿做法:在抬后腿的基础上,快速后踢。
※训练要求:
腿的训练要保持姿态的准确性。压腿要注意直膝。身体要伸直,头手尽量向脚尖靠近;踢腿注意踢起时要迅猛,落地时要轻缓;旁腿动作注意侧躺身时腰挺直,臀部收紧,不可低头,翘臀。
3、腰——上腰(胸腰)、旁腰、中腰
(1)坐顶上腰:动作做法:准备姿态,绑脚并腿坐,上身垂直,手指尖体侧着地。做法:头、颈、肩、胸腰尽力向后下。
(2)跪下旁腰:动作做法:准备姿态,双跪坐,上身挺直,双手背后。做法:臀部慢抬起呈跪立,同时双手由左下方向右双晃手,呈顺风旗,下旁腰。此动作左右均可训练。
(3)跪下中腰:动作做法:准备姿态,双腿并拢跪坐,双手扶大腿。做法①:臀部抬起跪立向右后下腰,同时双分手抓住脚踝。做法②:双手经分手叉腰,向右后下腰。
(4)拧腰:动作做法:准备姿态,双跪坐,双手扶大腿。向右拧腰,双手向前方伸出同时提臀,上身稍前倾,再划向右侧,上身随双手向右侧拧腰,眼看右侧,右手撑右脚脚踝,左手头顶上方自然下垂。向左侧拧腰动作相反。
(5)涮腰:动作做法:准备姿态,双跪坐,双手山膀按掌。做法:双手与肩同宽向前伸出,上身前倾(前腰),手带动上身和头一起移动到右侧(右旁腰),再移动到后方(中腰),移动到左侧(左旁腰),再还原到准备姿态。向左涮腰动作相反。
※训练要求:
下上腰时,中腰垂直,不能塌腰,胸腰向上顶,颈部放松,不可憋气。下旁腰时胯部不能移动,向右侧下腰,左侧腰向上挑,姿态腰舒展。下中腰时气息放松,尽量用中腰、上腰,头向臀部靠近。涮腰时,头、手、上身要一致,尽量用到每个部位的腰。
(二)学习简单的现代舞动作
1、基本脚位
2、上身练习:头部、膀子、胸腰、腿部、胯腰、后腰
3、仰卧起坐、蝶式、胯部练习
4、踢腿:正踢、旁踢、后踢
四、课堂小结
总结本堂课的优劣之处,向学生提出希望。
舞蹈课教案 篇三
活动背景分析
开展“可爱的虫虫”主题活动期间,各种各样的小虫子成为孩子们关注的焦点,毛毛虫变蝴蝶的神奇过程尤其吸引大家。孩子们喜欢翻看毛毛虫变成蝴蝶的教材图画,图书角里《好饿好饿的毛毛虫》图书也成了孩子们的最爱。我发现“毛毛虫变蝴蝶”这个题材非常适合进行舞蹈创编。因此,精心制作了“毛毛虫变蝴蝶”的动画课件和音乐,借助动画以及段落分明的音乐,让孩子感受音乐的节奏和变化,用各种身体姿势表现毛毛虫到蝴蝶的变化过程。这既满足了幼儿的兴趣需要,又帮助幼儿体验到自由表达和创造表现的乐趣。
活动目标
1感受音乐的节奏和变化,用各种身体姿势创编毛毛虫变蝴蝶过程中的表情、姿态、动作。
2能与同伴友好商量、合作,创编舞蹈动作。
3充分体验自由表达和创造表现的乐趣。
活动准备
经验准备:知道毛毛虫变成蝴蝶的过程(卵——毛毛虫、毛毛虫——茧、茧——蝴蝶),有蝴蝶飞舞的动作经验。
物质材料:“毛毛虫变蝴蝶”的`课件和音乐。第一段和第二段音乐节选自莫扎特的《小步舞曲》,第三段音乐节选自肖邦的《仙女圆舞曲》,课件设计剪辑自《好饿好饿的毛毛虫》视频文件。
活动重难点
重点:根据音乐的节奏和变化,用头、手、躯干动作表现毛毛虫变蝴蝶的过程。
难点:理解音乐性质,用相应的姿态、表情、动作进行表现。
活动过程
一、完整欣赏音乐,感受音乐节奏的变化,联想毛毛虫变蝴蝶的过程
1回忆毛毛虫变蝴蝶的过程。
2第一次欣赏音乐。
师:现在大家来听一段毛毛虫变成蝴蝶的音乐。听完以后告诉我听起来感觉怎么样?(感觉很优美、欢快;听起来想跳舞……)
3第二次欣赏音乐,并播放“毛毛虫变蝴蝶”的课件。
师:老师把毛毛虫变成蝴蝶的过程配进了音乐里。我们来看一看。请小朋友动脑筋想想。我们怎样用身体表现毛毛虫变蝴蝶,
师:请遥遥和成成来表演一下。(身体扭动变成毛毛虫,双臂学蝴蝶飞)
二、分段欣赏音乐,进行动作创编
1感受第一段音乐,大胆创编卵变成毛毛虫的过程。
(1)欣赏音乐的第一部分,引导幼儿用身体、手臂创编毛毛虫爬、钻的动作。
师:我们来听听卵变成毛毛虫活动的这段音乐,大家想想卵是怎样活动的,我们可以怎样将自己变成毛毛虫。
师(根据幼儿回答不断追问):毛毛虫怎样从卵里出来的?怎样扭动?毛毛虫往树上爬的时候,它的身体该怎么样动?能加上一点身体方向的变化吗?除了身体能变成毛毛虫,还能用哪个部位变成毛毛虫?做什么动作看起来像毛毛虫爬?
(2)集体表现,体验创编的乐趣。
师:我们跟着音乐来跳一跳卵变成毛毛虫的舞,要注意动作与节奏的配合,把你们喜欢的动作用上。
(3)请大家欣赏同伴的表演,并评价。
(4)再次集体表演,进行表情的突破。
师:舞蹈不光要有动作,还要有表情。想想好奇的毛毛虫有怎样的表情,该怎样做?(睁大眼睛、要笑、嘴巴要张开)我们配上表情再来一次,我想看到最可爱的毛毛虫。
(5)评价幼儿表现。师:有了表情,毛毛虫变得可爱极了。
2感受第二段音乐,大胆创编动作表现毛毛虫变成蛹的过程。
(1)欣赏毛毛虫变成蛹的音乐。师:这段音乐是毛毛虫的身体变成了蛹,边听边想想它是怎样变成蛹的。
(2)根据音乐的情绪,创编毛毛虫吐丝、缠丝的动作。
师:音乐变慢了。毛毛虫慢慢地、小心地开始吐丝把自己包起来。它怎样吐丝的?(引导幼儿用手臂往身体的上面、下面、旁边、前面等方位,用站着、跪着、蹲着等姿态表现“吐丝”。)
(3)集体练习,充分体验创编的快乐。师:你们都编出了自己的动作,想想毛毛虫现在的心情,该用怎样的表情来跳毛毛虫变成蛹的舞蹈?
(4)评价幼儿的表现。师:你们能配合音乐的节奏,动作慢了下来,看上去很美。
3感受第三段音乐,与同伴互动。
(1)欣赏毛毛虫变成蝴蝶的音乐,运用已有的蝴蝶飞的动作经验。表现毛毛虫欢快地飞舞。
(2)与同伴互动,表现毛毛虫变成蝴蝶后的心情。
师(根据幼儿回答不断追问):毛毛虫终于变成了蝴蝶,它多么高兴啊。你能用什么样的动作把快乐的蝴蝶跳出来?动作很优美,你和朋友打招呼了吗?蝴蝶怎样打招呼?你们一起庆祝了吗?怎样转,用什么样的步伐?还能用什么步?太好了。你们会用这么多的动作和步伐。
(3)集体练习,充分体验创造的快乐。
师:让我们一起跳起来吧。注意和音乐、朋友的配合。
(4)评价幼儿的表现。师:你们不仅自己会跳,还能和朋友合作。真是一群快乐的小蝴蝶。
4完整随音乐表现毛毛虫变蝴蝶的过程。
(1)幼儿完整表现创编。师:刚才小朋友们自己编出了毛毛虫变蝴蝶的舞蹈,我们连起来跳一次,一定要注意音乐的节奏和变化。有表情地跳出毛毛虫变蝴蝶的舞蹈。
(2)欣赏同伴的舞蹈,并评价。
(3)再次完整表现创编,体验自由表达和创造表现的乐趣。
三、分组协商,运用彩带进行舞蹈的创编
1出示彩带。引起幼儿的兴趣。师:和朋友商量一下怎么把彩带用到刚才的舞蹈里。
2幼儿到场地的四周取彩带,并和同伴商量。
3请幼儿说说商量的结果后,教师播放音乐,幼儿自由使用彩带跳起舞蹈,
4教师总结幼儿的表现。师:你们能灵活运用彩带,每一组都用得不一样,还能和音乐配合,很好。
四、欣赏教师的舞蹈,在教师的舞蹈里寻找自己的动作,再次体验创编的成功感
1欣赏教师舞蹈。师:老师把小朋友刚才编的动作都编进了舞蹈里,你们想看吗?感觉怎么样?
2和教师一起再次表现舞蹈。
舞蹈课教学设计 篇四
一、指导思想
本课以观察、体验、探究、合作为主线,以教师为主导,学生为主体,学生的学练为主旨,重点体现少数民族传统体育的兴趣性、探究性和特色性、根据新课标的要求,以“健康第一”和“终身体育”为指导思想,以学生发展为中心,重视学生的主体地位,让学生在学习和练习过程中充分发挥主体能动性,学会自主学习、探究学习、突出合作学习、在学练中为每位学生提供表现自己、展现自己的空间,激发学生的学习兴趣,让每位学生在学练中都能获得成功的喜悦,增强学生自信心和愉悦感。
二、教材内容
1、民族传统体育:竹竿舞
2、现代舞:街舞
三、教学对象:
水平四(八年级)
四、教材分析
依据初中《体育与健康》课程标准,充分利用和开发宝贵的民族民间体育类项目资源,民族民间体育教学模块的教学要求,结合云南少数民族比较多的特点,选择黎、(苗)族竹竿舞健身舞蹈作为主要学习内容。在以往教学基础上,发展学生的主动性、创造性,同时培养学生的身体协调能力和灵敏性。
本课通过竹竿舞基本动作教学,发展学生的自主学习能力和创编能力。教材的选择和教学内容的选定,突出了八年级学生的体育健康目标要求,符合本阶段学生的身心特点。通过教学,使学生掌握一两种地域性民族运动项目的技能技术,促进学生身心健康发展的同时,培养学生正确评价自己的能力。
五、教学重/难点
1、教学重点:竹竿舞基本节奏学习
2、教学难点:竹竿与跳杆的协调配合
六、学情分析
我国是一个多民族的国家,少数民族文化源远流长,云南省是少数民族比较集中的地区,学生应适当学习当地的风土人情和发扬本地文化。本课教学对象为八年级学生,学习水平在水平四。初中学生身心发展的特点,初步具备了独立思考、判断等能力,通过多年的体育课训练,身体锻炼中已经具备了一定的运动能力。教学中要尽量让学生把动体与动脑很好地结合起来,给学生提供科学学习民族文化、以及创造性应用所学动作的机会。
七、教学目标
1、认知目标:通过竹竿舞的学习,增强学生民族传统体育知识,拓宽视野,了解竹竿舞的基本动作。
2、技能目标:学生通过学习竹竿舞的基本动作,掌握竹竿舞的动作要领,发展学生合作创编能力。
3、情感目标:激发学生参与民族传统体育积极性和创造性,体会民族传统体育带来的乐趣,增强学生团结协作意识,培养学生积极向上的品质。
八、教学设想
课堂上给学生充分的学习自主权,学生可以尽情地表现自己,展现自己。教师只是提出一些基本的活动要求,让学生在活动中体会动作,掌握技术,教师只起到组织引导作用。这些方式既培养了学生的创新能力和体育实践能力,又使学生获得运动基础知识,同时培养了学生建立和谐的人际关系,具有良好的合作精神和体育道德。
全课教学的内容及手段采用循序渐进,整体、个人和小组结合的方式进行教学,互评与自评,既引起学生兴趣又能够陶冶学生的情操。全课的'组织结构不拘泥于过分的统一规整,而以服务练习与教学目标,力求合理,紧凑,流畅,新颖。倡导学生主动参与,乐于探究。
九、学法指导
(一)教学方法
采用指导法、激励法、合作法、 尝试法、 体验法、 讨论法和互评法。
(二)学法设计:
1、鼓励和激发学生的学习热情,培养学生善于思考的能力。
2、加强对学生技能动作的指导,提倡小组合作学习。
3、发挥体育骨干的作用,加强协作能力的培养,增强竞争意识。
十、教学流程
本课采用“导入---尝试---比较---讨论---创造---练习---展示--评价---巩固”的学练流程,同时渗透德育内容,让学生充分领会主动学习的方法。在体验、实践、演示、分析比较和多向交往中形成正确的动作表象,积极参与到民族传统体育的学习当中。
十一、教学过程
(一)收心引趣
课堂常规,提出“云南省有多少个少数民族” “同学们了解的少数民族健身和娱乐项目有哪些”的问题,引出本节课的学习目标和学习内容。
(二)愉悦身心
结合黎、(苗)族舞蹈《竹竿舞》进行拉伸操帮助学生活动身体各关节,预防伤病的发生。
(三)合作学习,掌握技能
1、教师讲解示范竹竿舞基本动作要领,学生跟随学习。
2、学生分小组进行竹竿舞基本动作的练习和串连。
3、学生进行小组展示和评价。
4、游戏:喊数抱团游戏。
提高学生竞争意识和团队意识,活跃课堂气氛,培养集体荣誉感。
(四)陶冶情操,整理与评价
1、背景音乐让学生进行自由的身心的调整与放松。
2、课堂小结,师生互动,学生和教师共同评价总结本节课学练情况。
3、收拾器材。
十二、学生身心状态预计
整堂课练习密度约为:55--65%,练习强度为中等强度。
十三、课堂情感氛围
1、激发兴趣;
2、积极思维;
3、协作互助;
4、守纪、紧张、奋进、活泼。
十四、场地器材设计
1、音箱一个
2、篮球场一块
3、竹竿20根
舞蹈课教学设计 篇五
教学目标:
通过“听觉”和“视觉”共同来完成舞蹈作品欣赏,并了解音乐对舞蹈表演起到烘托、渲染、点缀作用,从而起到对舞蹈内容的深化作用,并从中了解世界多元舞蹈音乐文化。
教学过程:
一、导入新课:先后欣赏无音乐的、带音乐的舞蹈录像《多彩的脚铃》片段。
思考
1、看了这段录象后,你觉得舞蹈能离开音乐吗?
2、你们认为音乐在舞蹈中能起到怎样的作用呢?P29
(音乐对舞蹈起到烘托作用、渲染作用、点缀作用)
二、欣赏艺术性的民间舞:我们知道在音乐中有古典音乐、民族音乐、流行音乐之分,而舞蹈可分为民族舞、芭蕾舞、现代舞。下面,我们分别来欣赏这些舞蹈,首先欣赏经艺术家们加工、提炼、整理的艺术性的民间舞
1、《洗衣歌》
先请大家看书上的详细介绍(P30、31),并熟悉音乐主题。
(1)请同学视听这个舞蹈的片段。这个舞蹈具有什么特点?(藏族特有的踢踏舞节奏)舞曲在总体情绪上有们什么特征?体现了什么精神?
情绪:轻松、欢快、活泼、诙谐、幽默。
精神:革命大家庭的和谐、团结精神及革命军队的乐观主义精神。
(2)三段体结构的中段在节奏上、主奏乐器上与前后两段什么区别?
节奏:前紧凑,后宽松。
情感:前表现女战士的朝气、青春气息,后表现炊事员的诙谐感。
乐器:前以单黄管为主,后以大提琴为主。
(3)舞曲用西洋管弦乐队演奏,在调式上是否具有民族性?
从调式上讲,主旋律是采用中国的民族调式,隐隐感觉到海南地区民族音乐的某些特点。舞曲既保持了西洋芭蕾舞原有管弦乐的特点,又恰倒好处地融入了中国南疆地区的音乐语言。因此,这段舞曲在调式上是具有民族性的。
2、欣赏西洋芭蕾舞剧《天鹅舞》选段“四小天鹅舞”
大家还记得我们现在的下课铃声吗?
让我们先来哼唱这段舞曲的主题。
思考:你觉得这段舞蹈音乐有什么特点?(舞曲的节奏富有弹性,感觉轻松活泼。)然后放DVD“四小天鹅”,
三、欣赏现代舞《大河之舞》选段
2011年上海国际艺术节的首场演出第一个节目《大河之舞》,你们认为它是爱尔兰的民族舞呢,还是现代舞?(《大河之舞》舞剧最初是以爱尔兰舞蹈为蓝本的,但以后融合了爱尔兰舞、踢踏舞、俄罗斯民间舞蹈,还有西班牙的弗拉门科等多种舞蹈形式,根据舞蹈的某些特点,人们又把它归于现代舞的一种。)
现在让我们来欣赏非常热门的具有爱尔兰民族风格的现代舞《大河之舞》
欣赏后请同学谈谈该舞蹈的特点。(爱尔兰舞最独特的地方是,舞者的两只手总是放在身体的两侧,上身也几乎没有什么肢体语言,几乎所有的舞蹈动作都是在舞者的两膝以下进行的。为了制造出舞蹈时发出的那一阵阵有节奏的踢踏声,爱尔兰舞者需要穿非常坚硬的牛皮鞋,跳舞用的地板也是特制的。)
在这个舞蹈中除了音乐伴奏外,还有什么声音为舞蹈伴奏?(舞者的鞋底与地板接触发出的节奏声,这样与音乐伴奏融合在一起,更具有一种震撼力。)
四、学生活动
以上我们欣赏了各种舞蹈,接着欣赏本班同学的舞蹈表演。
(新疆舞中典型的摇头的动作,西藏舞中献哈达的动作,然后再跳一段现代舞。)
小结:通过今天欣赏,请同学们谈谈感受。
我国有56个民族,每个民族都有自己的民族舞蹈,汉族各地区也有各具地方风格特点的舞蹈,我国的民族舞蹈是丰富多彩的。那么,在世界上的芭蕾舞,现代舞也是很精彩的,我们要把别国舞蹈中优势长处拿来为我所用,象中国民族芭蕾舞《红色娘子军》就是中西结合的典范。另外,我们要学会在各种舞蹈中作比较、鉴别、欣赏。
今天,我们共同欣赏了民族舞、芭蕾舞、现代舞。通过欣赏我们了解了舞蹈与音乐的关系是非常密切的,舞蹈总是离不开音乐,我们从舞蹈与音乐的密切关系中,看到了音乐对舞蹈表演所起到的烘托作用、渲染作用、点缀作用等。
备课设想:我们用的是高中音乐欣赏一期教材,根据新的教育理念,我把新教材中《天鹅舞》、《大河之舞》片段舞蹈与一期教材作了整合,这样,原来仅作中国民族舞蹈音乐的欣赏,现在加进芭蕾舞、现代舞,可以开阔学生的眼界,引起学生的兴趣,让学生了解世界各国的音乐文化。
舞蹈课教案 篇六
教学目的:
1、通过聆听和演唱,感受乐曲和歌曲的舞蹈性。并能用编创适当的动作合着节拍扮演。培养动作的协调性。
2、能看柯尔文手势,认唱la、si,借助听琴感受其音高。
3、能随音乐用手按课本上的图形谱划动或走步来体验音乐。
教学重点:聆听音乐,通过编创扮演培养同学动作的协调性
教学难点:
1、感受歌曲音乐的快乐和舞蹈性
2、调动同学参与的积极性
教学方法:音乐动感教学法
教具准备:多媒体课件、琴、打击乐器等。
课时布置:两课时
第一课时
教学内容:
扮演《假如幸福的话拍拍手吧》、《加沃特舞曲》
教学过程:
一、聆听《加伏特舞曲》
1、完整聆听乐曲。
提示:乐曲是什么音乐情绪?你的心情是怎样的?适合你做什么动作?
2、复听乐曲,用手指点划课本上的。图形谱,再次体验。
3、再次复听,请同学随着音乐自由动作。
师:谁知道这段音乐叫什么名字?请一位同学来告诉我们。
师:请大家跟着老师一起来跟着音乐来做。
(跟着节奏有规律的拍打身体,老师先用简单的动作带同学律动A段用一组动作,B段用另一组动作)
二、扮演《假如幸福的话拍拍手吧》
1、反复聆听歌曲录音、范唱增强感受、并熟悉旋律。在反复聆听中,教师可提示同学拍节拍、打节奏跟着音乐体验、感受并说出歌曲的情绪。
2、教师的范唱可将速度稍放慢一些,让同学听清歌词。提示同学:歌中都唱出了什么?小声默唱,有感情地读歌词,小声填唱歌词。
3、歌中的和点音符要通过跟唱、模唱歌曲顺带学习,教师准确范唱,使同学能准确地演唱。
4、在基本熟悉歌曲时,可让同学分小组编创扮演动作,每组可编一段歌词,用接龙的方式演唱,并扮演动作。
师:你可以和你的好朋友一起合作边唱边跳,看谁唱得认真跳得也好。
三、集体舞
基本队形根据教室的大小,站成若干横排,注意间隔距离适中,手拉手。
基本舞步:
横步:手拉手左脚起步向左走,立定后,右脚起步向右走侧跟点地步:双手叉腰立正姿势准备,第一拍左脚跟向左侧前方点地,第二拍收回;第三拍右脚跟向右侧前方点地,第四拍收回。
蹱趾跳步:双手叉腰立正姿势准备。第1小节:第一拍左脚跟向左侧前方点地,第二拍左脚收回,脚尖在右脚跟后点地,第三拍右脚跟向右侧前方点地,第四拍收回双脚立正。同时,左脚每拍跳一下,原地跳四下。第2小节:右脚做相反的动作,右脚原地跳四下。
第一段:
第1、2小节:左脚起,-拍一步向左走五步,停两步,双手在左侧拍两下,第八拍脚不动,拉起手。
第3、4小节:右脚起,动作同第1、2小节,方向相反。
第5小节:双手叉腰,第一拍左脚侧跟点地,第二拍收回,第三、四拍右脚做相反动作。
第6、7小节:动作同第5小节。
第8小节:第一拍原地不动,第二、三拍拍两下手。
第二段:
动作同第一段,只是把拍手改为跺脚。
第三段:弱起小节全体向左转体90度(横排队形变成竖排队形)。
第1、2小节:左脚起,向前走五步,停两步,用右手拍前面同学左肩两下。第八拍全体左后转体180度。
第3、4小节:动作同第1、2小节,只是第八拍向左转体90度,全体又变成横排队形。
第5、6、7小节:做蹱趾跳步。第7小节动作同第5小节。
第8小节:第一拍原地不动,第二、三拍全体同学向双侧平伸,拍左、右两边同学的肩膀(见图)。
第四段:弱起小节,横排单数同学向左转体90度,双数同学向右转体90度,二人相对。
第1、2小节:相对的二人同时挽起对方的左臂,先出左脚成逆时针方向走五步,站到对方的位置上,停两步,握两下手。
第3、4小节:相对的二人同时挽起对方的右臂,出右脚成顺时针方向走五步,回到自身原来的位置,停两步,握两下手。
第5、6、7小节:做蹱趾跳步。
第8小节:第一拍原地不动,第二、三拍握两下手。
注意:在每一乐句的弱起小节处停止行走,然后在强拍处准确起步。
四、课堂小结
第二课时
教学内容:
编创与活动、扮演《哈里啰》、聆听《霍拉舞曲》。
教学过程:
一、扮演《哈里啰》
1、完整地聆听,感受歌曲的情绪、旋律。
提示:听着歌曲拍手的方式拍击节奏,在实践中体验。
2、按节奏读歌词。
3、听着音乐填唱歌词。
4、讨论用什么样的情绪演唱歌曲。
5、编创动作扮演歌曲,分小组编创,分别扮演给大家看。
6、用锣鼓和碰钟为演唱歌曲伴奏,注意打击乐与歌曲演唱的配合。
提示:打击乐的声音是否应比演唱的声音大?让同学自身分辨、控制声音。
二、编创与活动
1、认识la、si唱名
2、结合本课柯尔文手势、结合键盘弹奏音高,让同学感受、模唱。
3、结合歌曲,让同学模唱歌谱,找出歌中有几处la和si,使同学将对la和si的认识溶入音乐实践活动中。
三、聆听《霍拉舞曲》
1、初听乐曲。
提示:乐曲给你怎样的感受?
2、复听,要求同学每人用一张白纸用线条为乐曲画“心电图”,要能看出音乐的变化、停顿、高低,看哪一个同学找准了乐曲的“脉”,对音乐体会得深刻。
3、再次复听,全体同学用手指动作划动自身对音乐的理解。
四、课堂小结
舞蹈课教学设计 篇七
一、教学目标
1、知识目标:学生了解傣族舞蹈“手位、步伐位置及动律”的基本要求。
2、能力目标:学生掌握上下身舞姿体态配合的支配能力。
3、德育目标:培养学生探究傣族民间舞的风格动作特点、舞蹈背后的文化内涵,弘扬民族文化,为今后的舞蹈表演表现打下基础。
二、教学重点:
舞姿体态的准确性以及动作的流畅性。
三、教学难点:
舞动时上身手位与脚下步伐和动律的协调性。
四、教学方法:
1、讲授法
2、示范法
3、练习法
4、体验法
五、教学过程:
1、新课导入:
(1)请同学们欣赏一段傣族舞蹈,谈谈对傣族舞蹈的了解及感受。
(2)教师简单介绍傣族民间舞蹈的风格和动作特点:
风格特点:优美、灵活、朴实、矫健、含蓄
动作特点:舞姿具有雕塑性,下肢多保持半蹲状态,躯干和手臂保持一定弯度,形成特有的“三道弯”。
2、探究学习:
(1)体验感受,学生回忆以前所学习的傣族动律组合,讨论出傣族舞蹈动律特点(快起慢下、重拍向下)
(2)观看学习,教师根据要求进行标准的动作示范
(3)新授动作,讲解要领,教师按步骤由易到难边示范边讲解动作要领和风格特点。
A、手型:掌型、曲掌型、
B、手位:旁一位手、摊掌二位、提腕二位、提腕三位、提腕四位、立掌七位
C、步伐:平步、踮步
D、短剧:横移旁推手、踮步翻盖手,孔雀飞
(4)自主练习,教师带领学生一起练习,完毕后学生分组练习。
3、巩固加强:
(1)学生进行动作展示,教师根据学生问题给予逐个指导、纠正,强调动作规范性。
(2)合音乐完成傣族组合,强调学生注意动作和音乐的和谐流畅。
4、总结:
同学们动作基本掌握,但舞蹈的风格韵味、表情和情感上的投入还比较欠缺,希望同学们课后继续加强练习体会傣族舞蹈的细腻柔美,柔中带刚,努力弘扬我们中华民族自己的民族艺术。
舞蹈课教学设计 篇八
教学目标:
1、能用油画棒的形式表现出舞蹈者的优美姿态。
2、学生能在快乐的音乐舞蹈声中画一幅快乐舞蹈的图画,并在绘画中感受舞蹈的快乐。
教学重点:
将快乐的舞蹈用油画棒的形式表现出来,在绘画中体验舞蹈的快乐。
教学难点:
能用马克笔或油画棒的形式表现出舞蹈者的各种优美姿态。
教学准备:
1、教具:教学课件、一张8K彩色卡纸、一支黑色马克笔。
2、学具:彩色卡纸、油画棒。
教学过程:
一、欣赏感受
1、师:同学们你们喜欢看舞蹈吗?
生:喜欢。
师:老师准备了一段舞蹈视频,我们一起来欣赏一下。可是在欣赏之前我想对同学们提个小要求,在看的过程中请同学们记下一种你认为最优美的舞蹈姿势或者回忆一下你跳过的或看过的最优美的舞蹈动作。(播放视频:儿童舞、古典舞、民族舞、芭蕾舞、藏族舞、拉丁舞等)
二、引导回答
1、师:舞蹈可以很好的将我们内心的快乐表达出来,可以作为我们表达感情的一种方式,可以给我们美的享受。同学们在欣赏的过程中,有什么样的舞蹈姿势给你留下了深刻印象?
生:......
师:那你能给我们模仿一下吗?
(生到台上来模仿图片上的舞蹈动作。)
师:请同学们注意观察他的姿势,一个舞蹈姿势的形成主要是看手和脚的动作。
师:你的姿势真优美!
还有谁能模仿一下其他比较优美的舞蹈姿势嘛?
(生模仿)
三、综合体验
1、师:同学们的舞蹈姿势都很优美,老师已经记住了他们每一个人的舞蹈姿势,现在老师画下一个你们猜猜老师画的是哪一种舞蹈姿势。(边示范边讲解)
生:......
师:像老师这种用简洁的线条勾画出来的画,叫速写。这种绘画的方法对于五官不要求画得很象,重点在于人物的动作。
说到画舞蹈的人老师知道有两个人非常厉害,你们想认识一下嘛?
生:想!
(出示画家作品)(法国画家德加《舞台上的舞女》、画家赵士英的速写)赵世英的速写也是用简洁明了的线条表现了舞蹈者优美的姿势。
小结:这也是我们绘画的第一步,画出人物的舞蹈动作。
(板书:步骤 第一步:画出人物的舞蹈动作)
四、赏析评述
1、老师示范的舞蹈动作基本完成了,但是老师觉得画面中只有一个舞蹈演员显得很孤单,同学们来帮老师想一下我们可以通过什么样的方式使画面显得热闹些呢?
生:(添加舞伴、添加背景等)
师:同学们都说得不错。我们可以添加舞伴,还可以添加背景。这也就是我们绘画的第二步。
(板书:第二步 添加舞伴、背景)
2、师:你们想知道其他小朋友是怎么样表现舞蹈的场面的吗?我们一起来欣赏一下。(课件学生作品)
师:比较一下这几幅画跟我们的画有什么不同?(两幅画他们的色彩给你什么样的感觉?)
生:(红色为主的这幅感觉很热闹很喜庆,蓝色这幅感觉很清新很优雅)
2、小结:同学们的观察能力都非常强!你们在画的时候也一定要注意色彩的运用,要大胆丰富。我们绘画的第三步也就是涂上漂亮的颜色。
(板书:第三步 涂色)
我们的画如果少了色彩、背景和舞伴的话,就少了些快乐了。这三步都做到了,那我们的画就基本完成了,现在我们来看看,老师这副画完成之后的效果是不是会热闹快乐很多!同学们你们能不能拿起你们的画笔把你认为最优美的舞蹈动作画下来呢?
生:能!
(播放音乐,学生继续作画)
五、交流评析
1、师:谁画的舞蹈动作表现的最棒?
生:......
师:谁的构图饱满色彩丰富?
生:......
六、小结
师:同学们都画的不错!今天我们学到的速写,不仅仅可以用来画跳舞的人,大家平常看到漂亮的东西也可以用上速写,将它画下来!
舞蹈课教案 篇九
一、活动目标
1、根据乐句创编简单的舞蹈动作,学跳邀请舞。
2、积极参与活动,表现大方,体验共同舞蹈的快乐。
二、活动准备
1、不同颜色的彩纸4张、记号笔
2、舞蹈音乐
三、活动过程
(一)熟悉音乐
1、欣赏音乐,初步感受音乐的欢快、活泼。
师:今天我们初次见面,给你们带来了一份礼物,这份礼物需要用你的耳朵去听。(幼儿欣赏音乐)
师:喜欢么?听了有什么感觉?
2、听辨乐句,在每一乐句的句首处拍一下手。
师:我们在乐句的第一拍拍一下手,找找有几个乐句。(教师边拍手边有语言轻轻提示)
师:拍了几下手?也就是有几个乐句?
师:请你们自己试着在乐句开始时拍一下手。
(二)创编动作
1、幼儿听音乐自由表演,老师选择动作进行记录。
师:现在请你们在这里找个空的地方,让老师看到你们每个人的动作。跟着音乐让自己的身体动起来。(播放前半部分音乐,教师记录幼儿的动作)
2、幼儿根据图谱学习舞蹈动作。
师:这个动作怎么做?应该注意什么?像在做什么?(教师哼唱谱子)
师:让我们边做动作边走起来吧,前奏的时候我们要做好准备。(手背后面,点头)(第一遍:他走的特别神气,我们再来试一试;第二遍教师语言提示)
3、听音乐表演舞蹈动作
师:刚才我们是看着图谱做动作的,如果我们不看图谱能记下这些动作么?(需要给你们一点时间去记一记吗?)(幼儿转身记忆动作)
(三)跳邀请舞
1、讨论并学习做邀请的。动作。(坐在椅子上讨论)
师:今天我们跳的是邀请舞,应该要有邀请的动作,你会怎样邀请朋友呢?请你来试一试?我们今天就先用这个宝贝的邀请动作!(教师示范,作提升:动作到位,一乐句做一次邀请)
师:邀请朋友应该有礼貌,眼睛应该看谁?去找个朋友试一试邀请的动作。(关注眼神的交流)
2、老师完整表演邀请舞,引导幼儿初步了解跳邀请舞的方法。
师:我先来做邀请者,你们在圈上做什么动作呢?
师:你们看,我在什么时候把朋友轻轻地请进来的?现在邀请者变几个了?我们两个现在去邀请啦。(2变4)
师:现在有几个邀请者啦?1个变2个,2个变成几个啦?猜猜4个会变成多少个呢?8个呢?邀请者越来越多,到最后就全被邀请完了,这样的邀请舞喜欢吗?(如果发现到邀请时还没有找到朋友,应马上引导:我们应该在哪个乐句就应该找到朋友?)
3、幼儿学跳邀请舞,在舞蹈过程中引导幼儿发现问题、解决问题。
师:让我们继续跳舞吧。(老师离开至旁边用语言提示,3个开始邀请)
师:跳的时候有没有发现什么?应该怎么解决呢?(如果多人找一个朋友,应该及时调整)
4、集体跳邀请舞,感受共同舞蹈的快乐。
师:跳的开心吗?想再来一次吗?(3——6——12——24)
5、延伸。
师:朋友都邀请完了,音乐还有好多,还可以怎么跳呢?那试试吧!
师:今天学的开心吗?原来大家一起跳舞是件这么快乐的事情,让我们把快乐带给更多的人,好吗?(太仓市浏河幼教中心明德幼儿园王芳)
舞蹈课教学设计 篇十
教学目的:
1)在基训中运用呼吸,以更好地训练学生软开度。
2)学习舞姿组合《大海啊,故乡》(A)让学生体会呼吸对舞蹈动作的修饰作用。
教学重难点:
呼吸与动作的协调配合。
教学过程:
组织教学,导入新课,授新课。
1.舞蹈是以肢体语言塑造艺术形象的一种表现美的艺术。俗话说:“一戳一站一伸手,便知有没有”,所谓“有没有”是指舞蹈有没有艺术性和规范性,今天我们来学习影响舞蹈艺术性和规范性的重要因素——呼吸。舞蹈的呼吸不同于生活中的呼吸,后者平稳均匀,而前者是有弹性,有韵律,有节奏的,有时长,有时短,有时平稳,如何掌握运用呢?是一个坚持不懈的训练过程,现在让我们在压腿组合中初步体会一下在基训中如何运用呼吸。
2.把杆组合《压腿》。
预备:45度面对把杆单手扶把,单背手,小八字脚位。
前压腿:动力腿外开,双腿绷直,身体正对,脊柱拉直,肩线与动力腿成90度,前压时以胯为轴心,上体保持平直,向动力腿折叠。用前额触脚背。
旁压腿:在前压腿的基础上,换手扶把,转体180度,身体与两腿成一个水平面。旁压时,以胯为轴心,上体保持平直,向动力腿折叠。用耳触脚背。
体会运用呼吸:压、呼气;立、吸气(反复练习、体会)。
作用:身体线条更易拉长,动作具有弹性,避免了僵硬和拉伤肌肉,提高了动作质量,更有利于软开度的练习。
3.呼吸在舞蹈表演中同样起着巨大的作用。它使我们的动作更具有了延伸感、韵律感,更富有艺术表现力,下面学习的舞蹈组合《大海啊,故乡》会让大家学习到舞蹈表演中如何运用呼吸。
1)身体的呼吸(吸气时身体拉长展开,呼气时身体收敛内含)。
2)头的呼吸(指头时吸气,低头时呼气,转头时先吸后呼)。
3)手臂的呼吸(手臂波浪时以肩为轴,肘、腕依次向上带动吸气,向下带动呼气,体会手臂连绵不断的延伸感)。
4)造型时的呼气(造型时,身体姿态不动,然后气息流畅自然,不僵硬)。
训练步骤:
1.教师完整示范,并且边示范,边讲解呼吸的运用。
2.训练学生:
a.双跪坐,双背手,听音乐,节拍练呼吸,找呼吸时身体的韵律感。
b.练习单一的头的呼吸,然后与身体配合。
c.先练习单臂波浪时的呼吸,再练习双臂波浪时的呼吸,呼吸越深,动作越大,情绪越高。
d.大呼吸后双晃手造型体会该动作的延伸感(眺望远方),双绷脚坐地展胸腰气息流畅。
训练时先把动作揉碎,分解练习,再教单一动作,然后与身体配合,最后配音乐练习组合。
小结
今天学习的只是对舞蹈中呼吸的初步了解,在以后的学习中,我们要反复练习,不断深入,直到大家熟练掌握,运用自如。当然这还需要大家的课后练习、巩固。
舞蹈课教学设计 第十一篇
活动目标
培养幼儿的形体,增强幼儿足尖、足踝的力度及准备部位的协调性。
吸引幼儿兴趣,激发幼儿对舞蹈的兴趣。
活动准备
蓝精灵卡片,光盘
活动流程
律动练习、走步练习。
根据走步的方法和节奏、速度、力度来表现不同的人物及情绪,不同形象的走,可以慢慢的走,雄壮的走,欢快的走。
1、动作一:双手五指张开,手心向外,放在脸边,左脚脚尖翘起,向左做一次,向右做一次。面部表情——高兴,动作——欢快。
2、动作二:双手呈拳状,左胳膊伸直,又胳膊弯曲在胸前,左脚向做侧高高抬起,反方向做一次。做一个八拍。
3、动作三:游戏式动作,两个小朋友一组,手拉着手跑跳步转圈,左侧同学不动,又侧同学转向坐侧同学那一边,然后拉手转圈跟节奏进行跑跳步练习。小朋友跳着玩,向玩游戏一样。反复做四圈。让小朋友快乐的做动作。
4、老师把三个动作连起来示范一遍,小朋友跟着连起来做一遍。老师仔细纠正动作,找表现好的小朋友示范动作,个别辅导,鼓励做的好的小朋友。
活动总结
要注重跳舞的情绪,动作连接的自然熟悉。
活动延伸
回家跳给爸爸,妈妈,爷爷,奶奶看。
【拓展延伸】
蓝精灵音乐教案
●教学重难点: 学生用歌声和自己设计动作合作表现歌曲情节。
●教学过程:
1、听歌曲,看动画片段。
2、讲讲《蓝精灵》的故事情节,模仿正、反两种人物角色,表现个性特点。
3、教师范唱歌曲。
4、学生听唱歌曲,学会后用动作、表情表达歌曲情绪。
5、小组合作,相互评价。
6、电影《蓝精灵》简介
美国动画片《蓝精灵》(TheSmurfs)拍摄于1981年,这部动画片源于比利时漫画、动画,由美国出品,共421集。蓝精灵是一群由100多个深蓝色肤色、三个苹果高的人形小生物所组成的精灵群体,他们住在蓝精灵村的蘑菇屋里面。543岁高龄的蓝爸爸是整个集体的领导者。他们的生活原本该是完美的,但是恶棍格格巫出现了。他是一个坏巫师,整天想方设法抓这些小精灵。格格巫的宠物阿兹猫也很讨厌,总是想把蓝精灵当点心吃。蓝爸爸、蓝妹妹、聪聪、蓝蓝、笨笨、乐乐,每提到这部片子,一个个可爱蓝精灵的形象就会活灵活现于我们眼前,爱做蛋糕的蓝精灵,有爱吹小号的蓝精灵,有爱照镜子的蓝精灵,有爱做木匠的蓝精灵,性格各异的蓝精灵与邪恶的魔法师格格巫及他的坏猫阿兹猫之间展开了一次又一次的较量。作为惟一的反派角色,他一次次的失败总是孩子们快乐的源泉。
舞蹈课教学设计 第十二篇
一、教学目的:
1、通过舞蹈基本知识的讲授和教学,使学生初步了解舞蹈基础理论,常用术语,并能在舞蹈学习实践中应用。
2、舞蹈基训部分,即对学员进行基本能力的训练,如:发展学员身体各部分肌肉的能力,训练关节的柔软性,控制身体活动的能力、灵活性和稳定性,以及跳、转、翻等各种技巧。
二、授课地点:白板教室
三、内容安排:
(一)身体基本能力训练:
1、脚——绷脚、勾脚、半勾脚
(1)绷脚:动作做法:脚背绷紧,脚尖用力下压,脚底形成弓型,初学者可以通过外力施压来训练。
(2)勾脚:动作做法:脚背收紧,脚尖向上勾起,脚跟用力前伸。
(3)半勾脚:动作做法:在绷脚的基础上,脚尖勾起,脚背保持原样。
(4)环绕脚:动作做法:(八拍完成)准备姿态,绷脚尖,双腿并拢,直腿坐地,双手体侧扶地。做法?(由里向外环绕):1—2双脚勾起;3—4脚跟不动,脚尖分开;5—6双脚在分开的基础上绷直;7—8双脚尖并拢,还原到准备姿态。做法?(由外向里环绕):1—2双脚尖绷直分开,脚跟靠紧;3—4双脚尖分开勾起;5—6在勾脚的形态上双脚并拢;7—8双脚绷直还原到准备姿态。
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※训练要求:
勾脚要求力量到脚跟。绷脚要求力量到脚尖,并尽力向远处伸展。半勾脚应注意力量到前脚掌,大脚背用力绷直。
2、腿——压腿、抬腿、踢腿
(1)坐压前腿:动作做法:准备姿态,绷脚并腿,上身垂直坐地,立腰、挺胸抬头,双手体侧扶地。做法:上身垂直下压贴近腿部,双手经体侧至头顶扶脚尖。
上身抬起后,还原到准备姿态。
(2)坐压旁腿:动作做法:准备姿态,坐地右腿体侧伸直,左腿体侧屈腿,右手扶地,左手托掌。做法:上身向右腿下压,左手扶右腿。压左腿时动作相反。
(3)坐压后腿:动作做法:准备姿态,双跪坐,双手扶大腿。做法:压右后腿时,右腿向正后方伸直,双手体侧撑地,上身向后下压,注意尽量用后腰,头靠近右腿,还原姿态时,上身要垂直。压左腿时动作相反。
(4)躺身抬前腿、踢前腿:动作做法:准备姿态,绷脚尖直腿躺身,双手小七位。抬前腿的做法:绷右脚慢慢向上抬起,注意力量伸展到脚尖,脚尖领先抬起,落地时要轻。抬左前腿动作相反。踢前腿的做法:在前抬腿的动作基础上加速踢起落下。
(5)侧躺身抬旁腿、踢旁腿:动作做法:准备姿态,绷脚尖双腿并拢,侧躺身,面向7点,左手头顶伸直,右手屈肘撑地。抬旁腿的做法:右腿绷直慢慢抬起,抬腿时右腿背对右耳。踢旁腿做法:同抬旁腿的路线,向耳旁快速踢起。左腿动作同右腿相反。
(6)跪抬后腿、踢后腿:动作做法:准备姿态,双腿跪地,上身稍前倾,双手撑地。抬右后腿做法:右腿向后伸直绷脚尖,慢慢抬起,注意抬腿时开胯、用腰、脚尖领先上抬。左腿动作相反。踢右后腿做法:在抬后腿的基础上,快速后踢。
※训练要求:
腿的训练要保持姿态的准确性。压腿要注意直膝。身体要伸直,头手尽量向脚尖靠近;踢腿注意踢起时要迅猛,落地时要轻缓;旁腿动作注意侧躺身时腰挺直,臀部收紧,不可低头,翘臀。
3、腰——上腰(胸腰)、旁腰、中腰
(1)坐顶上腰:动作做法:准备姿态,绑脚并腿坐,上身垂直,手指尖体侧着地。做法:头、颈、肩、胸腰尽力向后下。
(2)跪下旁腰:动作做法:准备姿态,双跪坐,上身挺直,双手背后。做法:臀部慢抬起呈跪立,同时双手由左下方向右双晃手,呈顺风旗,下旁腰。此动作左右均可训练。
(3)跪下中腰:动作做法:准备姿态,双腿并拢跪坐,双手扶大腿。做法?:臀部抬起跪立向右后下腰,同时双分手抓住脚踝。做法?:双手经分手叉腰,向右后下腰。
(4)拧腰:动作做法:准备姿态,双跪坐,双手扶大腿。向右拧腰,双手向前方伸出同时提臀,上身稍前倾,再划向右侧,上身随双手向右侧拧腰,眼看右侧,右手撑右脚脚踝,左手头顶上方自然下垂。向左侧拧腰动作相反。
(5)涮腰:动作做法:准备姿态,双跪坐,双手山膀按掌。做法:双手与肩同宽向前伸出,上身前倾(前腰),手带动上身和头一起移动到右侧(右旁腰),再移动到后方(中腰),移动到左侧(左旁腰),再还原到准备姿态。向左涮腰动作相反。
※训练要求:
下上腰时,中腰垂直,不能塌腰,胸腰向上顶,颈部放松,不可憋气。下旁腰时胯部不能移动,向右侧下腰,左侧腰向上挑,姿态腰舒展。下中腰时气息放松,尽量用中腰、上腰,头向臀部靠近。涮腰时,头、手、上身要一致,尽量用到每个部位的腰。
(二)学习简单的现代舞动作
1、基本脚位
2、上身练习:头部、膀子、胸腰、腿部、胯腰、后腰
3、仰卧起坐、蝶式、胯部练习
4、踢腿:正踢、旁踢、后踢
四、课课堂小结
总结本堂课的优劣之处,向学生提出希望。
舞蹈课教学设计 第十三篇
教学目的:
1、通过欣赏使学生对俄国19世纪古典舞剧音乐有所了解。
2、通过欣赏让学生进一步感受舞剧对塑造人物性格、描绘景色,表现故事情节的重要作用。
教学内容:
一、场景(选自舞剧《天鹅湖》)
二、西班牙(选自舞剧《天鹅湖》)
三、那不勒斯舞(选自舞剧《天鹅湖》)
四、四小天鹅(选自舞剧《天鹅湖》
教材分析:
芭蕾舞剧《天鹅湖》是俄国著名作曲家柴科夫斯基1876年创作的,主部回幕舞剧取材于一个广为流传的民间传说。
《场景》音乐选自剧《天鹅湖》第一幕的终场音乐也是第二幕的序曲音乐,这是贯穿全剧的天鹅的主题:忧伤动人、高贵庄重、乐队的全奏强弱表现了经“天鹅”在绝望中的呼救。
《西班牙舞》选自《天鹅湖》第三幕,此舞常由两对男女对舞或独奏,原是西班牙三拍子波列罗舞具有强烈的节奏和热烈的气氛。
《那不勒斯舞》是意大利南方那不勒斯的风俗舞全分两段,第一段轻快活泼,但又从容不迫,由小号独奏,后半段转入更加活泼的节奏,情绪热烈奔放,节奏紧凑。
《四小天鹅》是第二幕中四个小天鹅所跳的舞曲,乐曲为适当的快板,音乐形象活泼典雅,富有田园气息。
教学重点、难点:
1、对柴科夫斯基及以芭蕾舞剧《天鹅湖》为代表的俄国古典舞剧音乐有所了解。
2、通过欣赏感受舞剧音乐对塑造人物性格描绘景色及表达故事情节方面所起到的重要作用。
课时:一课时
教学过程:
教 学 程 序
师 生 活 动
教 学 意 图
一、组织教学
二、导入新课:讲故事导入:导入(略)以讲故事的方法讲述天鹅湖的故事情节教师采用提问方法,引导学生讲故事,最后老师补充完整(出示课题)促使学生参与教学活动
三、新课教学
1、简介舞剧及柴科夫斯基生平
2、欣赏芭蕾舞剧《天鹅湖》片断
①《场景》音乐跟钢琴学唱主题听《场景》
a.情绪怎样?
b.为什么用慢音乐?
c.塑造一种天鹅什么样的形象?
②欣赏《西班牙舞》
a.西班牙舞曲有什么特点?
b.塑造一种什么样的人?
③欣赏《那不勒斯舞》
a.为什么用那不勒斯舞?
b.听主题 c.塑造王子什么样形象?
d.各个段落的情绪怎样?
④欣赏《四小天鹅》
a.请学生用钢琴弹奏
b.听看《小天鹅》 c.简介乐曲板书:天鹅形象(公主主题)
1、引导学生视唱主题:
2、听赏音乐及录像、
3、老师提出问题,学生分组讨论:
4、学生或者老师用钢琴演奏《四小天鹅》,
5、学生讨论回答问题
6、师生唱音乐主题熟悉音乐主题理解音乐
使学生在分组讨论中发挥集体智慧,集思广益。
通过师生的双边活动,达到学生学习为主,老师引导为辅的轻松的教学与学的目的。
四、创作:请同学们根据自己的爱好选择其中一首乐曲创作简单的节奏型或者简单的肢体动作。每首舞曲请1-2名学生表演自己创作的节奏或动作。培养学生的创新能力和主动学习能力。
五、小结:
1、什么是舞剧?
2、请你谈谈舞剧音乐的作用?学生讨论后得出结论教师进行归纳总结通过本节课的学习让学生从理性到听觉上对舞剧音乐有所了解
教学反思:
通过本节课教学,学生基本上能理解和领会教学内容,通过各种方法的师生活动和创作活动,达到了学生为主,老师为辅的目的,主要表现在以下两方面:
①学生的主体活动和创作活动,如果渗入到教学程序中的每个环节上,可能比将创作活动放到整个欣赏结束后更好。
②学生由于本节课的容量稍稍偏大,对四个舞曲的主题及结构未能深入探讨,这也是以后的课堂教学中要解决的问题。
舞蹈课教学设计 第十四篇
教学目标:
1、培养学生对舞蹈中运动形象的观察、记忆和表现能力;
2、初步了解舞蹈及舞蹈动作的形成,并大胆表现;
3、让学生体验、感受舞蹈带来的快乐。
教学重点:
了解舞蹈动作的形成是靠身体各部位和谐优美的运动产生的。
教学难点:
大胆表现出各种优美生动的舞蹈动作。
教学具准备:
油画棒、彩色砂纸等。
教学过程:
一、 音乐欣赏,导入新课。
1、教师播放音乐《春之声圆舞曲》,学生欣赏后谈自己的感想。
2、揭示课题:《快乐的舞蹈》。
二、 初步感知,认识舞蹈。
1、师生互动,简单介绍舞蹈的由来。
2、教师播放课件,让学生认识有代表性的中外舞蹈。
3、介绍两位擅长表现舞蹈人物的画家:法国的德加和中国的赵士英,让学生初步感知绘画中舞蹈的美。
三、 游戏引领,尝试表现。
1、教师趣味示范,用骨架图3秒钟画出站立的人物。
2、学生模仿表演教师出示的各种舞蹈动作图片,体验、感知舞蹈动作的形成。
3、通过课件展示各种舞蹈形象,用游戏“定身法”将优美的舞蹈动作“定住”,让学生尝试用骨架图画出几个舞蹈中的人物。
四、深化认识,自主表现。
1、如何在骨架图上画出完整的人物形象?
A、课件展示各种舞蹈中的头饰、服饰、道具等,启发学生思维;
B、教师示范演示,将一个骨架人物添画成完整的舞蹈人物。
2、作业要求:
A、选择练习作业中自己最喜欢的一个骨架图动作,画在作业纸上,并将形象表现完整;
B、构图要饱满;
C、注意画面上色彩的搭配。
五、交流评析,欣赏提高。
1、欣赏学生作业,并用各种方式对学生作业进行评价;
2、师生互动,手拉手围成圈,一起跳着圆舞曲结束新课。
书山有路勤为径,学海无涯苦作舟。上面就是快回答给大家整理的14篇舞蹈课教案,希望可以加深您对于写作舞蹈课的相关认知。
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