艺术史考研试题

摘要

艺术史是许多文、艺考研究生们必须面对的难题，它涉及到许多艺术型态的概念，整个学科的知识点繁琐繁杂，对学生无比考验。本文将从艺术史的定义、学习方法、历史背景、重要艺术家及他们的代表作品以及学习的实际应用来论证艺术史考研试题。

正文

一、艺术史的定义

艺术史是一门研究视觉艺术、建筑、雕塑艺术等各个艺术类型的历史、发展及变化的学科。艺术史包含了绘画、雕塑、建筑、摄影等多个领域，知识面非常广泛。在艺术史的学习中，首先需要把握不同艺术形态的概念及其发展变化。比如，绘画方面需要掌握油画、水彩画、素描、版画等基本的概念与发展；而更深入的研究则需要分析时间背景、受众、文化传承等多方面的因素。

二、艺术史的学习方法

1.建立正确的学习态度。艺术史学科知识体系庞杂，需要考生们有一个正确的学习态度，尤其是在阅读庞大而琐碎的文献背景下，需要有条理性，不受外界干扰。 2.多读历史文章。艺术是离不开历史的，并且历史是推动艺术发展的重要因素。多读艺术史相关的文章，可以帮助考生在理解概念时增加对艺术发展历程的认识，规范学习方法。 3.学习时有所侧重。艺术史的知识点繁杂，如果没有侧重点，则难以消化。建议考生在考前集中复习一个重要时间段或派别，例如，文艺复兴时期、印象派、德国表现主义或者中国画派等，从而对复杂的知识点有一个大局观以及对某个方面的深入认识。 4.注重实践。艺术不仅仅在于理论先进，对于文化出身与美术基础不是很好的考生而言，实际练习是必不可少的。画画与观察艺术作品是学习艺术史的重要途径之一。在考试后，考生可以通过这样的实践来坚定对艺术价值的认识。

三、艺术史的历史背景

1.巴洛克时期。巴洛克时期是欧洲文艺复兴之后出现的艺术时期，开始于17世纪，结束于18世纪。巴洛克艺术的特点是装饰丰富，几何学构图，用明暗、色彩及形态来表现神的力量与气势，，常出现大幅壁画、圆顶、大门洞等。 2.印象派。印象派是19世纪末期欧洲新兴的艺术流派，它的画家们注重抓住瞬间的气息与自然之美，随口描绘，不追求传统的精确形象，而是强调色彩、光影的变化以及观念对于作品的整体塑造。 3.现代主义。现代主义在20世纪的全球范围内影响深远。它挑战了艺术被解释的准则，总结了现代经济、政治、伦理和文化变革给予艺术的复杂、矛盾的影响。现代主义所代表的新的概念和价值使人们看到了艺术的发展新方向，也指导了新的文化和社会阶段的到来。

四、重要艺术家及他们的代表作品

1.达芬奇。作为文艺复兴的代表人物，达芬奇是一个多才多艺的天才。他以刺绣、雕塑、绘画、建筑和科学发明等领域都取得了优异的成绩。他的代表作品包括的绘画有《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》和《圣母子》等等，还有不少其他的雕塑和建筑等领域的创作。 2.毕加索。毕加索被誉为是20世纪最著名的艺术家之一，他的成就与其画作中独特的风格紧密相连。毕加索心血来潮的不同流派有《青年男子和女孩》、《自画像》、《亲吻》、《裸体模特与静物》等等。 3.梵高。梵高的艺术风格受到印象派和法国后印象派的影响，他采用用色浓烈又鲜明的方法刻画景物和人物。梵高的代表作品有《卡拉之门》、《星夜》等等。

五、学习的实际应用

1.艺术类考研。由于艺术史学科的综合性和复杂程度，文艺、艺术专业的考生考研时必须备考艺术史。了解艺术史的规律和知识点，可以帮助考生提升综合能力，更快速地掌握知识点。 2.文化课的综合性学习。文化课学习是各类考试中占有很大的分量的，然而文化课所涉及的知识非常广泛，可能遇到历史，可能遇到文学，也可能遇到哲学或其他相关的内容。在艺术史的学习中，可以帮助学生培养全局性思考的能力，解决考试复杂多样的文化课问题。

总结

通过对艺术史考研试题的论证，我们可以看到，艺术史学科知识面非常广，需要考生有较好的梳理能力和阅读能力，注重实践和真正掌握知识点。然后，通过艺术史学习的方法，可以更加准确地把握学科知识的精髓。最后，在艺术史学习和应用的过程中，可以更好地提高综合能力，帮助考生获得较高的艺术成就。