《青春之歌》是以1931年“九一八”事变到1935年“一二九”运动这一历史时期为背景，正面描绘北平学生爱国运动，表现了主人公林道静的成长历程。这里给大家分享一些关于青春之歌电影观后感，方便大家学习。下面是高考家长帮为大家精心整编的青春之歌电影观后感优秀范文800字（精选3篇），希望能够对大家的写作有一点帮助。

青春之歌读后感800字 篇一

青春是美妙的乐章，用它跳跃的音符谱写人生的旋律；青春是翱翔的雄鹰，用它矫健的翅膀搏击广阔的天宇；青春是奔腾的河流，用它倒海的气势冲垮陈旧的木桥。这几天，我看了一本流动着青春热血的书--《青春之歌》。

《青春之歌》为读者展现了"九。一八"事变后，一批爱国主义青年在中国共产党的领导下，坚持马克思主义的道路情景，细致的雕琢了一个个性格鲜明的知识分子形象。而主人公林道静是一个从小寄人篱下的的青年，为了反抗命运，她凭着旺盛的革命热情在革命者的帮助下，从一个受尽凌辱的青年成长为一名有坚强内心，不畏强权的共产主义革命者。

回首现在，我们物质生活丰富，有着社会、家庭和朋友的照顾，不必为生存而担心；可我们的精神生活与林道静相比，却显得多么微不足道。林静道找到并坚定了自己的思想与信仰，实现了青春的价值。而正值青春年华的我们却很少有人把握住青春的价值：有些人把青春浪费在了网游的虚幻中，有些人把青春浪费在了颓废的酒吧，还有的人把青春献给懒惰与放弃。

每个人的青春都有着其特殊的价值，并占据着特殊的地位。正值青春的我们应该无愧且无悔于青春，在这个人生的关键时期我们应该为收获一个美好的未来而播种下理想，并努力让它实现。可是我们又有几人真正做到了无愧青春呢，其实每个人的青春都有着自己的挫折与不顺，有的人在挫折中站了起来，而有的人却如脆弱的玻璃瓶经不起挫折的磨砺。青春期的我们有着鸿图之志，但我们的理想却不堪一击，在几次失败和教训之后就变得软弱与胆怯。

玫瑰在破土前，只有在黑暗的土地里经受寒冷与寂寞的挑战，才能冲破大地，绽放自己的美。我们的理想也只有在挫折的不断锤炼下才能由普通的石头变成河蚌里发光的珍珠。美好的未来需要我们为之而艰苦奋斗，而理想是我们奋斗的动力。黄金时代就在我们的面前，我们应学习林道静，珍惜青春，把握时光，把握每一天的美好。只有不断奋斗，才有真正的前途和出路，才能有真正值得歌颂的美好青春。不论暴风雨来的多么猛烈，请做一只海燕，做一只高傲的海燕，在挫折与困难中前行，风吹的猛烈了就展开自己的翅膀，雨下的狂暴了就抬起自己不屈的头颅，面向暴风雨。

要相信--雨后就会有彩虹！

青春之歌电影观后感 篇二

杨沫著的小说《青春之歌》被改编为电影，在五六十年代的荧屏上，可谓也创造了一个及其不错的票房。影片讲述的：一方面是以女主角林道静的思想变化作为主线，讲她是怎么由一名小资产阶级知识分子逐步转变为一名无产阶级斗士的过程。另一方面则是以路过她生命中的三位男士为主线的感情历程。之所以题目对他们用了“英雄”一词，虽不乏浪漫也确实是有理可循、有据可考。

首先是，北戴河波涛汹涌的夜晚，余永泽——“传奇故事中的勇士侠客一般”出现了。他奋起救下跳海寻死的林道静，给了她活下去的温暖。林道静是被家庭包办婚姻逼得逃出投奔她表哥的。没想到她表哥已不知去向，却被学校里的教员利用，起了歹意。生命无望的她，走投无路的她在此刻，遇到余永泽，真乃幸事。不管后面怎样，起码这第一位救了她的生命，称得上“救美英雄”。

原著里有关于林道静心理的一段描写：“当他俩一同在海边的沙滩上徘徊、谈话着。林的心里渐渐充满了一种青春的喜悦，一种绝处逢生的欣幸”。

林道静是喜欢文学的。余永泽跟她谈文学，使林道静觉得余永泽真是多情的骑士，有才学的青年。当时林道静是没有什么人、什么地方可以依附的。余永泽的家里在当地恰好有势有财。而他本人，素来小心谨慎，处事稳健，还善于辞令。他给这位第一次看上就爱上了的姑娘，无论心里上还是物质上都提供了绝对的保障。

到后来，林道静离开北戴河来到北平。这算是她的第二次出走。为了不屈服于苟且偷安的学校政策，压抑自己的爱国之情，她离开了。在这个时候，她已经遇到了卢嘉川，感受到了他那与众不同的感染魅力。也是卢嘉川使她从懵懂中明白了，不愿受压迫的人儿，就算手无寸铁，也可以通过自己的力量宣传爱国，唤起人心。

来到北平，找工作处处碰壁的林道静，被余永泽给与的爱所感动，与他同居。因为看到过封建家庭所带来的痛苦，母亲的境遇是那么悲惨。所以在她心中，是否结婚并不重要，只要是真心就行了。同居后林道静的生活，如果仅以今天的眼光来看待，是很美满的了。起居不愁没房子，吃饭不愁盐米油柴，老公还特会心疼体贴自己，哄自己开心。攀上了胡老，老公前途也越来越光明。可出问题的关键就在于，林道静此人本身，是渴望自由，不甘平凡的生活，关心国事、有强烈爱国心的一人。随着除夕夜晚，魏三大伯的闯入，点起了第一次导火索，使林道静外出意外重逢了卢嘉川，慢慢慢慢的，在这些具体问题中，林道静和余永泽之间的矛盾冲突越来越不可调和。

用小说里的话说，就是：“迷人的爱情幻成了绚丽的虹彩，随着时间渐渐退去了它完美的颜色。林道静和余永泽两个年轻人都慢慢被现实的鞭子从幻觉中抽醒来了”。

林道静觉得余永泽不像他以前所想的那么美好，他原来自私、平庸，只重琐碎生活(www.kaoyantv.com)。骑士兼诗人的超人的风度在时间面前已全部消失。

那么，余永泽呢？他苦心经营的温暖的小窝，眼看女主人的心往外飞着，无法阻挡。他也只好选择了让步。二人的结局，实乃志不同道不合。民族危亡的关头，只爱文学实在无法满足女主角心中“英雄”的形象。

另外一位，同样的北大学生、革命青年卢嘉川，在林道静的心里萦绕了许多年。从初始的启蒙到重逢的开导，林道静对于革命，对于共产党，对于所处的社会形势等等一切理解，卢嘉川都可说功不可没。他有爽朗的谈吐，潇洒不羁的风姿，诚恳、机敏、活泼、热情，更重要的是，他爱国，他不是一个自私的保全一己者。他有作为，他站在学生运动的前端，领袖般的让人敬仰。在再也不是那个初来乍到，已略有成熟的林道静心里，这才是她真正的英雄。甚至为了革命，为了救祖国人民于受苦受难中，他随时做好了牺牲的准备。林道静为了这位英雄是那么的义无反顾。虽然直到离开余永泽，得不到卢嘉川的消息，她才直面这份感情，肯定的说自己以前不懂爱。对卢嘉川这样的人，她才是爱。

如果说卢嘉川对林道静指出，参加革命是为了受压迫的劳苦大众，而不仅仅是为了逃避自己平凡的生活，去当一个了不起的英雄。那么，江华的出现，才真正的、更实际的点醒林道静，要接近农民、了解农村。革命工作不能脱离人民。因为林道静之前的理解里，革命是知识分子的事，没想到原来工人、农民，更广大的无产阶级都拥有革命的力量。

江华，原来就是北大的李孟瑜。他是大学生同时也是工人。比起卢嘉川来，他更稳重，更有城府。不过，他是那种很容易被淹没在人群里的人，不会特别出彩，扎眼。但日久相处下来会发现他踏实、有魄力、坚毅果决，会有很强的依靠感。那个时候，只不过林道静和李孟瑜没有相识的机会。否则，她就会知道，当时领导学生运动，像卢嘉川这样的人物并不特别、罕见。而江华此时出现在农村教学的林道静面前，也再合适不过。她需要更成熟的人儿来指引、相伴。林道静和江华在一起是做了许多革命的具体工作的。发动、组织农民搞麦收斗争。被捕后不投降屈服入狱一年。出狱后继而成为中国共产党，参加抗日民族统一战线，继续领导学生运动。李孟瑜对于林道静，与其说英雄，倒不如直接叫归宿。

做女人难，做有理想的女人更难。不同时期，在林道静生命里出现的三个不同的英雄，也未尝不标志着林道静思想历程的三次转变：从小资产阶级知识分子到向党靠拢的申请共产党的积极分子，再到成为一名当之无愧的共产党，无产阶级斗士。林道静从家里出走那天，绝没有想到自己只是依着自己的心来走，会走的这么远。不做包办婚姻的牺牲品，不做靠别人养着的娇妻，不做单纯的书虫或女明星，不做投降叛敌的叛徒。其实，所有人都没有想到，这样柔弱的一位女子，会有这么坚强的心。

青春之歌电影观后感 篇三

百年讲堂以建国六十周年的名义放映当年的建国十周年献礼片《青春之歌》，我不太了解这部电影，但印象中是部名片。我其实就是对“青春”来劲，冲着个片名就来看了。和预想中的差不多，这部电影的上座率明显很低，十七年时期的电影嘛，大家多少都有偏见，觉得肯定不会好看。

我对那阵子的电影倒是没有偏见的，甚至_授意拍的片子也特地找来观摩过。但不是说我对电影就是没有偏见的了，比如港片我就不多看。只不过呢，我这偏见属于少数年轻人的偏见，对于所谓革命电影的偏见，大概是多数年轻人的偏见吧。

再说起十七年电影，我觉得小时候对它们怕是存在潜意识里的偏见的。因为我能确认儿时看过的十七年电影有且仅有三部：看过X遍的《地道战》和《地雷战》，加上一部响应学校接受爱国主义教育号召而看的《狼牙山五壮士》。至于同龄人会津津乐道的《小兵张嘎》、《鸡毛信》和《闪闪的红星》这类儿童片，我大概是都没看过的，或者说是看了没看下去的。

我甚至还印象深刻地记得小学二年级的一天，我和小伙伴们严肃地讨论过一个问题：“电影中的结局都是好人胜利，坏人完蛋，都是解放军消灭了反动派。那我们长大了是会变成好人还是坏人呢？如果我们变成了坏人，是不是就改不了了呢？”我对此有些焦虑，变坏了怎么办？

固定的模式，大抵是十七年电影留给人们最刻板的印象。可是，我这么把中国电影一路看到现在有两百多部了，也没觉着如今的电影本质上有多大的改观呀。而人们的偏见一旦形成，往往就难以改掉，反而是不断加以强化。我觉得我们可以试图着去理解那个时代，就如同我们正理解着这个时代一样，去静静地看看它吧。读懂旧人，是为了更好地做新人。

十七年电影从来就不是只有革命题材，它也有那个时代的生活片，那个时代的爱情片，那个时代的科幻片，那个时代的笑声，那个时代的性感，甚至那个时代的吻。现在我们反而观之，觉得那种给正面人物打全光、反面人物打脚光的手法实在拙劣，觉得那种听上去硬生生得简直有些后现代味道的对白令人笑场。可如果我们去接触一下那个时代留下来的一些真实影像，我们却发现如今看来着实别扭的方式，正是那个时代的真实写照。只不过艺术高于生活，在电影里拔高了一些罢了。

我们的爷爷奶奶爸爸妈妈们当年去看《青春之歌》的时候，恐怕不可能频繁笑场，以致眼神游离，他们就那么津津有味地看着，说不定，还抹起了眼泪。如果说那时的电影大多源自生活，其实反过来电影对生活的介入更大。也就很难说清是人们日常的生活方式影响了电影的创作，还是银幕上的形象改变了人们的言行举止。

其实这部电影里的人物大都是有原型的，女主角的原型就是作者杨沫本人，而片中那个电影明星有着她妹妹白杨的影子。传说周总理饶有兴致地看完此片后，把本来由陈伯达扣上的小资情调的帽子给掀了：“很真实，当年我们就是这么走上革命道路的呀。”

嗯哼，这么一部在我们现在看来挺马克思挺革命挺硬的电影，居然在当时还被不少人觉得有点软呢。时代变了，这就是那个时代的革命浪漫主义，那个革命腔和文艺腔脱口而出的时代，那个下海救人也还要潇洒地甩掉手上的伞的时代。这更是那个时代的经典作品，也是中国电影史上的传世之作。

尽管我在此褒奖着这部电影，但我承认，看到三分之二的时候，我也有点看不下去了。我觉得这就是一部挺中规中矩的电影，剧情渐渐展开，人物渐渐转变，既没有什么多余的，也没有什么缺失的，于是看到两个小时的时候，不自觉地希望它应该结束了。

影片在继续，于是我思想继续游离了一下。我想起本片导演之一的陈怀恺，他的儿子叫陈凯歌，于是我就想起了《梅兰芳》。那也是一部中规中矩的片子，剧情零碎，甚至连起伏都不太大，以至于我觉得哪个情节都可以用来剧终，在电影院里不断地看表。这么一想，我也就沉下来了，视线回到了银幕里。

而剩下的三分之一也确实显得精彩了些。终于，银幕上打出了许久不见的“完”字。掌声响起，或许是例行公事，致敬者也有之吧，我倒是由衷地鼓了两下。至少在昨天看完《高考1977》的时候，我是没有击掌的。起身时，我就闪起一个念头，老子比儿子强。再念及老子作为《霸王别姬》的艺术指导，不由得啧啧了两下。

其他方面我就都不说了，比如摄影和构图。据说这片子当年拍摄用的是最好的胶片，反正五十年后我在银幕上看到的影像确实相当精美。我只想说说故事本身。这电影往邪恶了说，就是非常成功的政治宣传片，因为它不是靠说教而是靠实实在在地讲故事讲明白了为什么女主角会由一个小资向布尔乔亚再向共产党员的转变，以及她身边那原本钻在故纸堆里不问政治的一家人是怎么选择了和她一起走向游行队伍的。人物塑造和情节发展背后的“逻辑”自然合理，不需要把概念灌输给观众。

想想现在的好多电影，一两个小时下来，连个故事都讲不明白，或者人物太苍白。再想想好多导演拍不好电影拿审查说事儿拿分级说事儿。十七年电影时代的电影审查该比现在凶险多了吧，那时候也基本上就一个斯坦尼斯拉夫斯基，可拍出来的电影的整体水平怕还真不比现在的差呢。

进步当然是有的，可如果这进步的幅度还跟不上思想解禁的速度的话，那症结到底在哪里呢？还是从艺术的根子上找找原因吧。曾经在资料馆看过女主角谢芳主演的大毒草《早春二月》，用现在的流行语来形容，就是彪悍。____之前的氤氲空气里它就是活生生的长出了这样的奇葩！奇怪吗？不奇怪。是历史沉默太久了，观众的偏见就更甚。

看完《青春之歌》我感到有些愉悦，就索性写了这么些话儿。如果你不能把它当作一部优秀的电影，那么你也不妨把它当作一个历史的文本，借此走近那个我们一知半解的革命浪漫主义情怀的时代。那是1949年到1966年，中国电影的十七年，更是中国人的十七年。