作为一名教师，可能需要进行说课稿编写工作，说课稿有助于学生理解并掌握系统的知识。说课稿应该怎么写呢？
小学美术说课稿 1
小学美术说课稿：《装饰瓶》美术说课稿范例
我说课的题目是《装饰瓶（一）》，下面我将从教材分析，教法与学法，教学过程，课堂评价这四个方应对这堂课进行设计
（一）教材分析
1，教学资料：本节课是九年义务教育第三册第十一课，是一节绘画创作课。本节课的主要资料是透过游戏的形式去了解瓶子的形状，颜色等特点，并结合自己的审美情趣，把自己的装饰瓶子的想法画在纸上，并设计出色彩，图案等，为下节课做准备。
2，本节课的地位和作用：本节课初步培养了学生的设计意识，对学生的实践，探索，动手制作潜力的培养起了重要的作用，为以后加强学生创造潜力的培养，让学生学会感悟，美化，想像生活作了较好的铺垫。3，教学目标：根据二年级学生的'年龄特征，心理特点，我确定本节课要到达以下几个目标：A，认知目标：透过启发引导，让学生产生对瓶子的装饰意识，了解瓶子装饰的手段与方法，并能用一些设计加工方法进行加工设计，在设计中体验创造的乐趣。B，潜力目标：培养学生的想象和设计潜力，并能对艺术作品进行简单的点评。C，审美目标:透过学习，使学生们能够保护环境，热爱生活，树立正确的审美观，提高审美潜力。
4，教学重点与难点：
重点：在纸上能设计多种方法对瓶子进行装饰，培养学生想象力，设计潜力，并了解美术表现的多样性。难点：引导学生透过对瓶子的不同角度的观察，感悟，想象，培养装饰意识，能够学会运用巧妙的手段进行描绘装饰，并能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受和理解。
5，课前准备：多媒体，装饰瓶范作，各种瓶子和绘画工具等。
6，课时：一课时
（二）教法和学法分析
教法：遵循“教为主导，学为主体，实践操作为主线”的教育思
想，根据小学二年级学生的身体和心理特点，我将采用游戏导入法教学，即先用课件播放各种各样的装饰瓶，这样激发了学生的兴趣，勾起了学生主动学习的求知欲望，让学生对本课所学资料有一个感性的认识，然后欣赏观看教师准备的资料，进一步对所学资料加以认识，接下来，教师和学生一齐探讨研究，并让学生操作实践，增加学生理性认识，进一步突出本课重点和难点。
学法：遵循“学为主体”的思想，鼓励学生独立思考，及时提问，做到学与练相结合，领悟到重点和难点，发现不足及时改正，养成刻苦钻研，认真细致的学习态度。
（三）教学过程的设计
在整个教学过程中我将采用以下的步骤：
1，游戏导入，激发兴趣
首先，教师出示课件，屏幕中播放“装饰瓶模特秀”，教师过渡谈话：“看，这些瓶子多搞笑，多漂亮。”让同学们仔细观察这些装饰瓶，之后教师提出让我们这堂课也来举行一个装饰瓶模特秀，这样能够导入课文，引出课题，之后教师引导谈话，这些瓶子不但好看，而且实用，让大家想想有它有那些实用的地方，学生透过观察很快明白能够用来装饰房间，教室等，这样引起了学生想学的兴趣，之后老师继续激趣谈话：“要做一个漂亮的装饰瓶并不难，大家都能学会，但大家做时要细心，认真，这样，作出来的瓶子才美观。”这样既树立大家“我能学会”的信心，又提醒了一些粗心大意，马马虎虎的学生注意克服自己的缺点。
2，生活感悟，拓展经验
利用课件播放人们在生活中乱丢，乱抛瓶子，污染环境的现象，启发学生能够把这些瓶子收集起来，进行想象，设计，创造，就能够把废旧物品变成一件艺术品，能够用来美化我们的环境。屏幕上播放博物馆，家庭中，展览馆里的装饰瓶，激发学生的创造欲望，然后，一齐来欣赏，了解书中和老师准备的有关瓶子的图片，让学生自己说一说它们的特点。这样学生就更进一步了解了课本上的要求，对所学资料有一个整体的认识。
3，综合实践，构成认知
教师出示多只不同形状的瓶子，让学生了解瓶子的造型，结构，质地和种类，从内到外，从上到下让学生认识瓶子，了解瓶子的透明和不透明，粗糙和光滑，让学生研究讨论能够用什么材料进行装饰，小组研究讨论，教师总结能够用套，缠，两瓶相拼等方法，材料能够用色纸，毛线，色水，橡皮泥等。教师告诉学生一些小技巧，缠毛线时为防止滑落能够先缠一层双面胶。在瓶体上作画时先涂一层肥皂水，这样有利于着色，并让学生交流自己所明白的技巧。
4，研究探索，创造表现
美术创作是一个复杂的综合过程，它要求学生在学习的基础上，产生独特的想象并把他表达出来，所以我采用让学生发挥个性思维，互相合作的方法来创作，先说自己的构思，再交流讨论，听取修改意见，最后，在纸上画出自己的装饰设计方案。这样不仅仅有助于解决制作过程中的问题，还能够培养学生的合作精神。
在创作过程中，我会放轻音乐，因为小学阶段学生形象思维发达，美术与音乐相结合是促进右脑发展的最好选取。
5，评价欣赏，提高审美
我会收起几幅学生作品，好，中，差各一件，从以下几个方面进行点评：作品颜色是否搭配，设计的造型是否适宜，比例是否协调。，优秀的作品及时表扬，不理想的作品点出不足，然后让学生自己修改，并加以鼓励。提醒在以后作业中注意克服这些缺点。
（四）：课堂评价
本节课对于培养学生设计，实践，创作意识是有益的，学生对装饰瓶抱有极大的好奇心，能激发学生的灵感，培养学生个性，但对二年级学生来说，要求不能太高，要放手让他们做，这样，有益于学生情趣的培养，凸现学生的个性与风格。本课还有助于学生养成保护环境的好习惯。
小学美术说课稿 2
一、教材分析
1、教学内容
本节课是小学三年级美术教材的内容，是一节用中国画的形式进行点、线的造型表现课，是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。在第四册教材中有一课《水墨游戏》的内容，让学生对中国画用具的使用方法及水墨的基本特点等知识有了一定接触。本节课是在此基础上进一步学习中国画的笔墨技巧，而在本节课后安排了《我爱大熊猫》一课学习形体的笔墨造型。所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。
学生已经初步认识了中国画的工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌。学生对中国画的学习是十分感兴趣的，但对繁杂的笔墨技法较为畏惧。所以要激发小学生的学习兴趣、乐趣是关键。《跳舞的点和线》说课，就是抓住学生发展的特点让学生在游戏中感悟“新发现”，在不自觉中掌握中国画的笔墨技巧，在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法。
本节课的目标可分为两课时来完成，第一课时重了解中国画的简单知识，欣赏及尝试点、线的各种造型练习。第二课时则用点、线完成有节奏的造型练习。在这里我将以第一课时作为我的说课内容。
二、教学目标
认知领域：了解中国画的艺术要素、基本常识。增强对毛笔运行的轻重、缓急、提按、快慢等方面的体验，以及感受由此产生的点、线的浓淡干湿的趣味变化。
操作领域：对点、线的造型进行大胆的想象与表现，构成多样式的彩墨画作品。提高动手能力，进一步丰富学生的创造能力。
情感领域：通过中国画形式的点、线欣赏研究与游戏式练习，感受中国画的独特魅力，激发学生由衷的民族自豪感。激发学生对祖国优秀传统文化——中国画的喜爱之情。
三、教学重点
重点：引导学生在游戏中发现彩墨在生宣纸上产生的一种特殊变化，充分感受水墨、色彩浓淡干湿变化的趣味性。
四、教学难点。
难点：用水的多少与用力轻重缓急不同所产生的变化，启发学生进行富有创造性的点、线、面构成探索。
五、教法、学法分析
在学习中，应有意识地利用其在绘画过程中已出现的自发性点、线、面倾向，因势利导，运用多次的观察、比较、总结、创作环节，帮助学生学会观察，从而使学生能更为大胆自由的进行表现。
学生对水墨画充满了好奇心和表现的欲望，在本课中学生运用自主探究的学习方式，通过一次次的欣赏、观察研究出点和线不同的表现方式，再进行独立的造型表现。
六、教学流程
1、观察发现，激发审美期待
（我先请学生在宣纸上画出一个点和一条线）“小朋友，你觉得这样的点和线漂亮吗？想让你的点和线活起来、跳着舞和你见面吗？”教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心，适时课件播放教材中的三幅彩墨中国画吸引学生的视觉，同时也把学生学习的兴趣激发出来了。在欣赏的过程中让他们自己去观察三幅彩墨中国画，直观又生动，欣赏完毕，让学生说说这三幅画中的点和线为什么会跳舞？分析其中点、线、面构成的疏密、粗细、节奏等韵律变化之美。“原来普普通通的点和线竟然能组成这么多漂亮的水墨画，你也想让自己笔下的点和线会跳舞吗？”接着揭示今天的学习主题——《跳舞的点和线》，从观察欣赏到课题，从学生的兴趣，到勾起学生主动学习的求知欲望，遵循了学生的心理特点，使学生保持对绘画的兴趣和着手表现的冲动。让学生在欣赏的过程中带着问题去观察，再结合自己的观察来说一说。虽然画面色彩丰富，但学生却能发现这些点和线都是有规律的。儿童的造型方法生动、变形、夸张，甚至抽象；让小朋友对结构有所认识，以儿童所特有的天性，绘画语言会更生动，更具表现力。
2、游戏体验，学习中国画的基本知识
由于学生对中国画的学习会存在一定畏惧心理，所以在认识绘画工具后我让学生用笔在宣纸上自由的挥洒，让其在涂鸦游戏中体验中国画的笔与墨、色、宣纸的特性。这一环节既活跃了课堂气氛，也为学生接下来的过程中将画表现得更加生动打下了基础。接着实物投影展示辨析，评述水墨的干湿浓淡变化规律。我将一边示范一边让学生也试着画一画以此来认识用笔、用墨、染色的基本方式，从而让学生直观的掌握水墨的变化规律。
3、自主创新，展开创作过程
有了前面的铺垫和学习，学生都跃跃欲试。在作业之前先让学生欣赏同龄人的作品，在大量感知的基础上进一步激起学生创作的欲望。再提问“你准备怎样来表现你心中的点和线？它们会带着怎样的色彩？跳着怎样的舞来和你交朋友”？
让学生把自己绘制的美丽图画贴到黑板上。在此过程中继续播放刚才欣赏过的图片，循环的图片欣赏，让学生在充满愉快感的艺术氛围中进行创造，有所参考，拓宽视野，活跃思维，让他们在无形中受到了美的熏陶。创作过程中鼓励学生把多种方法结合使用，画出和别人不同色彩、不同构图的画，展开比赛，这样就激励学生创新、提高了学生的创造能力。
4、评画析画，分享创作快乐
师生共同欣赏黑板上学生创作的作品，先让学生互评自评你觉得哪张画最漂亮？引导学生从以下几方面进行品评：色彩的搭配是否合适、点线的组合是否生动、然后师生互评，教师肯定学生的评价，优秀的作品及时给予表扬，不理想的作品加以鼓励，提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点，扬长避短。
5、总结
最后教师总结谈话：中国水墨画是中华民族艺术中绚丽的瑰宝，那么作为新世纪的小主人你应该怎么去继承和发扬呢？请小朋友在课后多去找一找、多去欣赏一下我们的国粹！让学生感受中国画的独特魅力，激发学生由衷的民族自豪感，培养学生对祖国优秀传统文化——中国画的喜爱之情。
七、板书设计：
板书是一堂课的缩影，一个好的板书能为整堂课起到画龙点睛的作用，有助于学生更好的掌握教学内容。
小学美术说课稿 3
教材分析：
本课内容选自小学美术教材第一册第九课。课本开头便以一首明亮纯朴的儿歌，敲开了师生记忆想象的大门。教材中扑面而来的一大片飞翔形象，造型丰富、色彩亮丽，让人不由自主的有了飞起来的向往，也使学生很快能融入其中、乐在其中。这样优美的教材，应该是很利于学生将自己对生活的感受想象转化成一种艺术形式表现出来的，而且完全可以不加限制地自由发挥。于是，在精心研究教材后，我将本课确定为综合探索领域，容纳的范围更广，可以说是对造型表现、欣赏评述等其他领域或多或少的都有所涵盖。另外对一年级的学生来说，本课教材的意义也在于进一步矫正学生对美术的认识，打破美术就是“画画和手工”的旧观念，在学生心目中逐步形成美术是一种审美现象、一种文化、一种艺术行为、一种综合活动的理念。
教学目标：
根据新课标提出的丰富学生视觉触觉和审美体验，激发创造精神，发展实践能力等理念，我从以下三个层面确定了本课的教学目标。
1、知识与技能：根据对日常生活的观察和记忆展开想象，将自己“飞”在空中的姿态及看到的景象表现出来，提高造型能力、画面组织能力及想象创造能力。
2、过程体验：鼓励学生积极参与想像，体验在空中“飞”的感觉，自由表达所见所想，体验美术创造活动的乐趣，并在其中学会合作、学会探究。
3、情感态度：丰富视觉感受和审美体验，培养学生热爱生活、美化生活的积极乐观的态度。
教学重点、难点：
我觉得本课不应该单纯的去教会如何学生画或剪贴飞翔的人物形象，而是要引导学生通过造型进行有主题的想象制作表现和展示。所以本课教学重点就在于，引导学生展开想象，发挥自主性、创造性，感受更丰富的活动乐趣及审美心理体验。教学难点在于鼓励学生对表现形式进行大胆尝试、突破，采用与众不同的形式进行创作表现。
教法和学法：
教法上我采用创设情境、欣赏、谈话、展示、巡回指导等综合性手段，根据学生发展环节需要自由变化，重在积极主动的引导、帮助学生挖掘自身潜能。学法可根据教材特点及个性差异，通过观察、探究、合作、讨论、展示、评论等手段，进行综合创作活动。
教学过程：
一、提问导入：
你在生活都见过哪些会飞的动物？（各种鸟，蝴蝶，蜻蜓，蜜蜂等）除了动物还有什么东西能在空中飞？（飞机，风筝，火箭等）那么你在动画片上或神话故事中见过哪些会飞的东西？（精灵，仙女等）老师出示搜集的图片。你有没梦见过自己也飞上了天空？这节课我们就来感受一下在空中飞的感觉。（板书课题）
这一环节目的在于，用有关飞翔的话题，激发学生参与本课活动的欲望。
二、情境想象、感受与交流：
1、引导学生进行想象：你想怎样在天上飞呢？你想借助什么工具呢？你怎样才能让自己飞起来呢？（坐飞机，乘降落伞，坐在龙身上，长一对翅膀等）
2、闭上眼睛，表现一下自己在空中飞舞的样子。此时教师适时放上一段轻松飘渺的音乐，与学生一起体验飞翔的感觉，大家好象都已经真的飞上了天空，飞翔时师生之间可以进行谈话交流：你现在最想做的一件事是什么？你看到了什么？下面的风景美吗？
这一环节的情境想象，既拉近了师生距离，又让学生体验到想象世界中人与自然的情景交融，有利于激活学生创造思维。
三、自由表现，合作创新
学生朗诵教材上的儿歌，并欣赏优美的风景图片。
先要求学生进行自由尝试，用绘画或拼贴的方法表现在空中飞的场面。然后小组交流做法，遇到困难可以讨论解决或者求助。此时教师可以对飞翔人物动态略做演示。
巡视指导时鼓励学生就手头已有的材料创造新的表现方式。如，想表现夜晚在空中飞的景象，可在深色纸上作业。拼贴时还可巧妙运用照片等。
这一部分教师对表现形式没提出过多要求，而是为孩子提供了可选择的广阔空间，让学生处于积极自然、无所羁绊的创作状态之中，真正成为美术活动的主动参与者。
四、作品评价展示：
每个孩子的作品都有自己独特的构思与创意，评价时可才用自评他评集体评相结合的方式，评出若干飞行明星、快乐天使、金点子大王、最新创意奖等等。
五、课后小结：
收集宇宙的资料，探讨人在空中飞行的可能性。如果人类能够克隆一对鸟类的翅膀在肩上，一定能够飞起来吗？
设置这两个问题作为课后的拓展，能有效地激发学生的开放想象及探索欲望，也充分体现了新课程理念下美术学习的生活化、多元化特色。
小学美术课优秀说课稿 4
教学目标：
1、学习运用不同的材料进行刮画的方法。
2、通过学习制作刮画，体验自主学习的乐趣。
3、培养学生大胆细心的创作习惯，学习勇于创新的精神。
教学重、难点：
重点：学习制作刮画的方法。
难点：学习掌握运用不同的刮器，不同力度，产生不同效果的方法。
课前准备：
学生：刮画纸、各种刮画工具
教师：刮画纸、各种刮画工具、课件
教学过程：
一、导入
师：小朋友们现在回忆一下，以前都学过哪些绘画形式？(水彩画、蜡笔画、线描画等)
课件展示：让学生进行两张范画对比(蜡笔画的效果和刮画的效果)，说一说这两幅画的绘画形式有什么不同？
生说，师小结：这是一种有非常特殊效果的画，叫做刮画。
请欣赏以下几幅漂亮的刮画(课件展示)，小朋友们，漂亮吗？想学吗？(生：想)今天我们就来学学这种画法。看看到下课的时候有哪十位小朋友可以获得“刮画大王”的称号。出示课题：刮出来的画。
二、赏析
1、刮画底色的区别
课件出示图片，让生找出其中的色彩有什么不同？
师小结：刮画的底色可以是有一种颜色和几种颜色的，我们把只有一种底色的称为单色刮画，把有几种底色的称为彩色刮画。
(在讲解这个单色刮画和彩色刮画的时候，老师要注意说话的语气和速度，让学生有个思考的空间和时间。)
师随机在两个组各取一张刮画纸，让学生猜底色是单色的还是彩色的。
生观察，无法给出确切的回答。
师引出：作品完成的时候大家就知道答案了，看哪些小朋友猜对了。
2、线条的变化
课件出示图片
师：小朋友们在这幅刮画作品中除了看到刚才我们讲到的色彩以外还有线条，这幅刮画作品中的线条有什么变化呢？
生观察，小组讨论后回答，师小结：有粗有细，有疏有密，有曲有直、有长有短……
师故做思考模样，然后提问：这些线条是怎样产生变化的呢？
师根据学生回答小结：使用不同的刮画工具以及使用工具时的力度不同都可以使线条产生不同的变化。
三、体验
师：我们知道了工具不同可以使线条产生不同效果，现在我们就来体验一下这些变化。
师：首先我们来了解一下生活中有哪些物件可以成为刮画工具？
生：思考并汇报，师小结：可以在纸上留下刮痕且有棱角的物件。(课件出示各种刮画工具，有牙签、钥匙、钉子、直尺、笔芯、梳子、硬币、筷子……)
师：现在我们就来体验一下这些工具所带来的线条的不同效果。
每组派一个代表上台，两人一组，表现线条粗和细、长和短、疏和密、曲和直，学生自选工具进行绘制。(在实物展台上演示操作)
师小结：通过刚才的体验，我们已经知道了不同工具产生的线条效果，对刮画又有了更进一步的了解。
我们了解了这么多的刮画知识，你们是不是想自己动手试一试了呢？(生：想)
四、创作
1、六人一组，根据要求各完成一幅作品。
要求：
(1)大胆去想，大胆去刮。
(2)工具多样，线条多变。
(3)我的刮画，我来取名。
2、游戏
在进行创作之前让学生完成一个游戏，提出游戏要求，必须安静。
每个人各抽一张小组内的抽签纸，看看是否是1-6这几个数字，有没有重复的。师提示：可别小看这几个数字，它可是和我们每个小朋友要创作的主题有关。
课件出示创作主题：①海底世界；②茂密的花；③可爱的小动物；④童话城堡；⑤大树的故事；⑥手型的联想
每个小朋友找到数字对应的绘画内容后，看谁最快开始创作，记得要大胆想象，大胆绘画。
学生创作，教师巡视辅导，播放伴奏乐曲(宫崎骏动画钢琴合集)
五、展示
学生完成后把作品展示到指定位置，让全班同学评选出10幅最喜欢的作品，并授予作者“刮画大王”的称号。
方式：先选取一人上台，选出自己最喜欢的画，问其他学生的意见，如果举手的超过半数，就请该幅作品的作者上台，授予“刮画大王”的称号，再由这位学生选出自己喜欢的画……依次类推，评出10位“刮画大王”。
六、总结
师：面对同学们这些作品，我只想说一个字：好！每一位小朋友都画得非常不错。希望小朋友们在课后能运用所学的知识尝试着使用不同的材料，看一看我们灵巧的手又能刮出一幅怎样奇妙的艺术品，来装饰美化我们的生活。提示：在离开教室之前，小朋友们把工具整理好，桌面收拾整洁。
小学美术课优秀说课稿 5
大家上午好！我今天说课的内容是湘教版小学美术教科书第七册中第13篇课文《乘风破浪》。下面我将着重从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教学过程、板书设计对这节课的教学设计进行说明。
一、教材分析
《乘风破浪》是湘教版小学美术教科书第七册中第13篇课文，本课属于"设计？应用"学习领域。引导学生从各方面研究、讨论目前船的发展，培养学生的创新精神和创造能力。本课以"我心中的船"为主线，带给学生无限的期待、无尽的遐想和无穷的创造欲。通过线条、形状、色彩把学生自己的想法和愿望具体化，进一步培养学生的创新意识。
二、学情分析
中高段学生具备了不错的色彩基础和造型基础，感觉有意性和目的性也在逐步发展，但在注意力的持续性上还不够，所以直观鲜明而又精彩有趣的教学内容有助于本课的教学。本课以实物投影为主，可以很清晰的展现出制作的技法、步骤。
三、教学目标
基于对教材的理解和学生情况的把握，我确立了以下教学目标：知识与技能：收集船舶的图片、模型等资料，认识船的造型特点和结构、功能，了解船的历史与文化。
过程与方法：能抓住船的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的船；了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作一艘（木）船。情感、态度及价值观：养成细心观察、精心制作的习惯，培养不怕困难的探索精神。
四、教学重难点
我在吃透教材的基础上，根据新课标我确立了以下教学重难点：能抓住船的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的船；了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作一艘（木）船。
五、教学准备
纸、画笔等六、教法和学法
（一）、图片欣赏法
"百闻不如一见"。运用直观形象的插图、挂图、画像、范画等图片材料导入新课，可激发学生浓厚的学习兴趣。这是我在教学过程中常用的方法。通过直观的图片投影，丰富多彩的图片很容易吸引学生的注意力，从而将学生引入课堂教学。
（二）、兴趣激发法
运用谜语导入，生活中没幽默是乏味的，同样美术课上没有幽默则是枯燥的。在美术课教学中，如能运用诙谐幽默的语言，教学过程会更轻松、更有效。我在上《乘风破浪》这一课时，先谜语导入，再取出学生常见的船的图片给学生看，发现他们的注意力一下子集中起来，变得非常兴奋，课堂气氛立即活跃起来。一下子拉近了师生间的距离，使师生形成心理上的相容，共同投入新的教学情境之中。
（三）、想象激发法
要想让美术活动开展得生动、活泼而有效，首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感，有一种想画的冲动。
1、展示优秀的同龄学生美术作品，激发创造意识。
在美术活动中，我收集了许多优秀的学生作品，利用这些来激励学生。那一幅幅生动的美术作品，虽不是十分完美的艺术品，然而在与他们同龄学生的眼里，这就是美，美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头，甚至是想超越的愿望。
2、创设情境，激发兴趣
《船》这一课我根据内容采用谜语"不着地，不腾空，一座高楼在水中。打一交通工具。"导入引发学生的学习兴趣，在运用或图片。示范和多媒体手段烘托气氛，创设情境，以此激发学生的学习兴趣，使他们产生强烈的创作激情。此外，安排些有意外效果的作业，有意识地多鼓励、表扬，都是使他们学习兴趣浓厚并能长期保持下去的好方法。
七、教学过程
这一课我分为两个课时完成，接下来我着重说一说第一课时的教学设计。教学内容：
活动一
（一）、创设情境，激发兴趣
我采用谜语"不着地，不腾空，一座高楼在水中。打一交通工具。"导入引发学生的学习兴趣，再用或图片示范和多媒体手段烘托气氛，创设情境，以此激发学生的学习兴趣，引出这一课的主题"船"。
（二）、尝试作业（画印象中的船）
1.用3分钟左右的时间让学生用线条勾画一艘船。
2.尝试作业点评
（1）船的外形结构了解。
（2）作业分析，船体近似倒梯形，甲板以上部分是各种圆形、三角形、方形的任意组合。
3.教师质疑：怎样画得更美，更具体，更有特色？
（三）、资料欣赏
（看各种各样的船）师生共同拿出收集的关于船的图片资料传观，了解各种不同类型的船的外形特点。
（四）、教师示范
（提供写实性绘画指导）
1.教师选择一艘舰船模型进行示范描画。
2.质疑；
（1）绘画作品是否画得像船模型？
（2）教师怎样刻画船的局部；
（3）船舱的表达采用的是平面形组合还是立体形组合；
3.教师选择学生尝试作业中的一幅进行改画。
4.师生交流写实性绘画的特点。要求：表现出立体感，注意前后遮挡、形体穿插。
（五）、自主表现；（画自己目前看到的船）
提供作业方式；
（1）根据自己带的图片资料或模型画船。
（2）提供两幅船的大型摄影图片，让学生选择描画。
2.作业要求：将自己喜欢的船模型或摄影图片描画下来。抓住船的外形特征细致刻画。
3.学生作业。
（六）、对比评析
1.学生将两次作业比较欣赏，谈感受。
2.欣赏大师的作品，再现真实的生活。
八、板书设计
好的板书就像一份微型教案，此板书力图全面而简明的将授课内容传递给学生，清晰直观，便于学生理解和记忆，理清文章脉络。
13、乘风破浪
立体感船
前后遮挡物
形体穿插
由于不同学科有着不同的活动形式和评价标准，每个老师对美术教育的认识也是有很大的差异，因此，我将这节课总结如下：
第一、时间把握能力的不足，这也是我们每个教师需要努力改善的地方，只有精细准备，合理引导和安排，才能驾御课堂，顺利完成教学目标。
第二、在学生作画，教师应再次强调，船的形状多样。可以装饰不同的图案，让船更有特点更好看。在以后的教学中，我会再接再励，让自己迅速成长起来，让课堂精彩起来！
以上是我说课的全部内容，如有不足之处，请各位评委老师指正，谢谢！
小学美术说课稿 6
各位老师大家好，我说课的内容是小学美术新课标实验教材五年级下册第十五课《花头饰》。我准备从教材分析、教法学法、教学流程、设计理念四个方面加以说明。
一、说教材
（一）教材解读
我国各少数民族都有自己独特的头饰，它们千姿百态，风格迥异。不同的少数民族头饰，反映出不同民族、不同时代的装饰习俗和审美情趣，表现出不同的民族性格、民族思想和自我追求。
本课属于“设计应用”学习领域。旨在通过美术知识的综合运用，让学生欣赏各民族头饰，了解各种材料的特性，感受中国民族传统文化的深厚底蕴。树立“物以致用”的设计思想，养成良好的事前计划的学习习惯。掌握一定的设计、创作方法，形成初步的设计意识。
（二）教学目标
根据课标的要求和对教材的理解，并结合学生的实际，我确定了本课要达到的教学目标：
认知领域：引导学生欣赏各民族头饰，了解各种材料的特性。
操作领域：将简单的美术知识综合运用，设计制作花头饰。
情感领域：认识美术与生活的密切联系，培养学生热爱我国少数民族优秀文化，尊重各民族风俗习惯的思想意识。
（三）教学重点、难点
教学重点：引导学生欣赏各民族头饰，设计制作花头饰。
教学难点：巧妙利用材料及创新方法表现花头饰。
二、 说教法、学法
依据本课的性质和学生的年龄特点，我主要采取“自主探究、合作交流”的方法。鼓励学生进行综合性与探究性学习，确立学生的主体地位。通过欣赏、感受、体验、表现等方式，引导学生观察、思考。充分调动学生的积极性，提高他们的审美情趣。在愉快的气氛中，使每一个学生既掌握一定的设计、创作方法，又感受中国传统文化的深厚底蕴。运用多媒体现场展示，优化课堂教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。
三、说教学流程
为了更好地让学生在探究和交流中获得知识和体验，我拟定了以下教学框架：
（一）情境导入，创设文化氛围。
首先，把歌曲融入美术课，让学生欣赏少数民族儿歌，感受民族文化的气息；然后让学生展示课前搜集的资料，说说对少数民族的民俗风情有哪些了解？体验不同民族的文化特色；进而引导学生说出少数民族头饰是千姿百态、各式各样的，勾起学生主动探究的学习欲望。这一环节通过“听音乐”和“对话”的活动，拉近了师生间的距离，创设了文化的氛围，为整堂课铺设了良好的基调。
（二）观察发现，了解民族特色。
用多媒体展示少数民族头饰的图片并提问 “你最感兴趣的是哪个民族的头饰？这些头饰有什么特点？”让学生在欣赏的过程中带着问题去观察、去发现、去思考，充分调动了学生探究学习的主动性。同时，引导学生去感受不同民族的的文化特色和民族发展的轨迹，进一步拓宽学生的思维领域 。通过大量图片的欣赏、比较，学生惊喜地从颜色丰富、造型多样、纹样美观等方面了解了民族头饰的特点；从装饰习俗、审美追求、文化内涵等方面感受了民族头饰的文化特色和少数民族人民对生活的热爱与追求。接着让学生交流自己的感想，将课堂气氛引入高潮。适时揭示课题《花头饰》。
（三）归纳制作方法，感受探究的快乐。
通过实物比较和图片欣赏的方法，放手让学生观察讨论：怎样才能制作一件好的花头饰？引导学生知道制作花头饰要选材多样、设计新颖、制作精美。然后让学生总结其中一件头饰的制作步骤。多媒体演示制作步骤，生动直观。
（四）制作花头饰，体验创作的乐趣。
制作采用小组合作的形式完成。在制作之前先让学生感受各种材料的特性，讨论一下：选择什么材料，设计怎样的形状 ，怎样做才更美观、更独特。使学生养成良好的事前计划的学习习惯。鼓励学生制作出独具特色的花头饰，培养学生的创新精神和实践能力。
（五）展示花头饰，分享成功的喜悦。
各小组展示作品，并说说自己的设计意图和制作特点。全体学生参与点评。最后在轻松愉快的少数民族音乐中，学生尽情展示自己的作品，充分体验成功的喜悦，感受民族头饰的魅力。把本节课推向最高潮。整堂课前后呼应，民族文化氛围贯穿始终。
板书设计从少数民族头饰的“特点”和制作“要求”入手，简洁直观地反映了教材内容的重点和难点，让人一目了然，清晰易懂。
四、说设计理念
整堂课的学习以学生的探究交流为主，教师的组织引导为辅，让学生在自主探究、合作交流的过程中深化认识、培养技能、激发情感。充分体现了新课标“综合性、探索性，发挥个性、发展思维、培养能力、注重创新”的教学理念。
小学美术说课稿 7
《植物写生》说课稿——人美版四年级美术(下)说课稿
各位评委、老师们：大家好！
这天我说课的资料是：义务教育课程实验教材人美版第8册第1课《植物写生》。我主要从教材分析、教法学法、学习过程、板书设计四个方面加以说明
一、教材分析：
首先，我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《植物写生》一课属于“造型·表现”学习领域，即初步认识线条、形状、色彩与肌理等造型元素，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，透过观察、绘画、制作等方法表现所见所闻、所感所想，激发丰富的想象，唤起创造的欲望。
本课是该套教材中线条系列的资料之一，生活中各式各样的植物充满了丰富的线条，便于学生对细部的观察和刻画。由于植物与学生生活有着密切的联系，许多学生家里都养植物，让学生感受植物的种类繁多、形态各异、色彩丰富，体验植物带给人的美感，感受自然的美。同时，透过查询有关资料，了解植物的名称，特点作用等，自然地渗透科学知识，提高学生综合学习的潜力。由此我制定了如下学习目标：
1、认知目标：透过学习了解植物的种类和生长特点，学习用线表现植物特征及其前后关系。
2、情感目标：培养学生热爱大自然的情感和可持续发展的意识。
3、技能目标：培养学生观察潜力、线造型潜力和综合学习潜力。
学习重点：
了解植物的种类和生长特点，学习用线条表现植物的方法。
学习难点：
如何运用线条表现植物的前后关系和不同姿态。
二、教法学法：
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，透过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；透过评价激励，引导学生用心互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
三、学习过程：
（一）设疑自探
1、谈话导入
公园、植物园里、花坛里、我们的家里，都有各种各样的植物。它们有高有矮、有疏有密、枝叶旺盛、千姿百态，给我们的生活带来了丰富的色彩。（出示课题）
2．课件展示各种植物图片，提出问题，学生分组探究。
①你喜欢这些植物吗？你明白它们各叫什么名字、有什么作用吗？
②你明白一些植物的寓意吗？
③这些植物的叶子有什么特点每片叶子有区别吗
（二）解疑和探
1、请几位学生说说讨论结果。
2．观察教室中的植物。
提问：你观察到植物的叶子（花）有什么不同？（结合书中的图片）
透过欣赏引导学生进行分析：叶子有前后遮挡、有大有小，不同角度看到的叶子形态上有所不同……
3、欣赏美术作品：赖少其的中国画《君子兰》。
提出问题:
画家抓住了植物的哪些特征进行表现的作品表现出画家的什么情感
小组和作探究，初步感受画家如何用丰富的线：如疏密、长短、曲直、穿插等变化，表现出植物的形态特点及自己的情感。4.组织学生讨论分析教材上的几幅学生作业。师：教材上的学生作业哪部分画得好？
引导学生观察思考，认识不同角度的花和叶形状各有不同。师：这些孩子的画对你有哪些启发呢？
生：表现形式能够是刮画、国画、线描、等等。
生：画的时候注意线条的前后穿插。
引导学生认识在绘画中，植物的前后关系能够用虚实变化、大小变化、粗细变化、穿插变化。
（三）质疑再探选取几种植物提出问题。
（1）说一说，所观察的植物的生长特点。（2）不同角度的花和叶各有什么不同？（3）植物的前后关系如何表现？
请学生进行分析特征、姿态，培养正确的观察方法。引导学生先观察它们的全貌，说出它们的特征。纠正那种上来只看植物细节的错误方法
（四）拓展运用
1．说一说画植物写生应注意什么？
2．教师在黑板上简单演示植物写生方法，画两幅，一幅前后关系处理得当，一幅前后关系混乱的两幅植物写生图。引导学生巩固刚才所学的知识，进一步认识如何用线表现植物的前后关系和不同姿态
四、板书设计：
1、植物写生
根据教学活动的安排，板书设计分三部分：课题、基本特征示意图和展示区。这样的板书设计直观明了、贴合儿童的认知特点，又体现本课教学资料，突出重点，对本课教学也起到了很好的辅助作用。
以上是我对《植物写生》一课的整体构思，恳请各位专家指正。谢谢！
小学美术说课稿 8
一、动画导入
1、同学们，大家好，今天，老师给大家带来了一位特约嘉宾，他是大耳朵图图，可能有些小朋友认识他。图图遇到了麻烦事，他听说我们班的小朋友今天带了剪刀、卡纸和彩笔，准备做手工，他想请大家来帮忙。到底是什么麻烦事呢？请看大屏幕。
2、哦，原来是图图把妈妈最心爱的花瓶打碎了，他非常着急，我们怎么帮帮他呢？
（学生回答：老师，我们可以帮助图图做一个花瓶）
我们可以帮图图设计一个花瓶（张贴：花瓶），设计的花瓶一定要漂亮（张贴：漂亮的），图图才能得到妈妈的原谅哟！
二、教学新知
1、中国人特聪明，在很久以前就设计出了许多漂亮的花瓶。让我们一起去欣赏漂亮的中国陶瓷艺术吧。
师：你喜欢这些瓶子吗？为什么喜欢它呢？
（学生：因为它外形美观，制作精美，图案漂亮，色彩鲜艳）
表扬懂得从细处观察的学生。
2、这些漂亮的花瓶和我们人的身体一样，也有头有脚，它们的头叫做瓶口，脚叫做瓶脚，中间鼓鼓的大肚子叫做瓶肚，瓶口下面细细的部分叫做瓶颈。有的瓶子两边还长了两只大耳朵，我们就叫它瓶耳（老师边展示课件花瓶的图案边讲解）。
3、那老师如果在中间用一条线把瓶子分成了两半（课件），大家仔细观察这些花瓶，你发现瓶子左右两边大小怎样，形状怎样？（学生：两边的大小一样、形状一样）
老师：同学们真聪明，观察得真仔细。是的，这条线把瓶子分成大小完全相同的两半，我们就叫它对称。
老师：那同学们想一想，我们生活中还有什么东西是对称的啊？
学生：我们看到的蝴蝶是对称的，蜜蜂是对称的，人也是对称的。
4、（1）我们用手中的纸也能折出对称型。拿起你们手中的纸，跟着老师一起来折对称的长方形。这样边对边，角对角对好了，然后按平中间线。
（2）在剪花瓶之前，我们要画出心中花瓶的样子。花瓶是对称的，我们只要画出花瓶的一半就可以了。老师把连起来的这边放在左边，开口的这边放在右边，然后我以左边为瓶子的中间线，画出花瓶造型的一半。（媒体：折剪法的提示）
5、师：那么，怎样才能剪出一个大瓶子呢？（沿着纸的外形剪，尽量占满纸）
6、要让花瓶变得更加漂亮，我们还得给它进行装饰，让花瓶穿上漂亮的外衣。（出示做好的花瓶，贴于黑板上）这是老师装饰的花瓶，那么大家看一下，我们怎样能够让花瓶更加美丽呢？（学生回答，老师总结）
我们可以通过装饰让花瓶更加漂亮，比如：
（1）装饰花瓶时，我们可以给花瓶画上美丽的图案，涂上好看的颜色；
（2）也可以用彩色卡纸剪出各种图案，贴在花瓶上。
7、别的小朋友也设计了许多漂亮的花瓶，想不想看看？（媒体出示）
师：
1、这些瓶子美吗？
2、这些瓶子美在哪里？用了哪些方法进行美化的？
（学生回答省略）
三、学生创作实践。
1、大家想不想也有这么漂亮的花瓶啊，哦，大家都想啊，那让我们开动脑筋，发挥自己的想象力，也来动手设计自己心中最漂亮的花瓶，待会儿老师把你们设计出的最漂亮的十个花瓶放到柜子里展出，然后选出最最漂亮的花瓶送给图图好吗？时间不多了，老师给你们十分钟的时间，赶快行动吧！
2、老师有个小小的要求，你们制作瓶子的时候。
（1）要保持安静；
（2）有问题请举手。开始行动吧！
步骤如下：
A对折纸，画出半个瓶子造型；B剪出造型；C勾画花纹，装饰美化。
四、展评添趣，总结延伸
今天同学们做的瓶子都很漂亮，图图非常感激我们班的小朋友！那我们今天的课就到此结束，大家回家后按照老师讲的方法，再制作一个更漂亮的瓶子送给亲爱的爸爸妈妈，好吗？
小学美术说课稿 9
我说课的内容是湘版美术教材第七册第2课《花手帕》。我今天的说课将采用“五说”的说课模式。 即一说教材、二说教法、三说学法、四说教学过程、五说课后反思。理论根据将贯穿在以上流程中。
一、说教材
我国民间传统的手工艺百花齐放，其中历史悠久的“染缬”就是奇葩之一，是唐代最为发达的一个印染品种，印染的图案纹样神奇多变，色泽鲜艳明快，图案简洁质朴，具有令人惊叹的艺术魅力。本课的设计汲取了染缬这一民间艺术的营养，并将其与学生生活相联系，巧用身边易取之材料，仿民间艺术染制一方手帕。本课将学习任务分为两个活动。我所授的内容为活动一——染制纸手帕。
“活动一”即以吸水性较强的纸为媒材，凭借折叠构成的原理，利用纸纤维的吸水性能和渗透作用，从而形成既有一定格律和节奏，又色彩鲜艳、变化生动活泼，呈现不同纹样的一方纸手帕。
根据《美术新课程标准》所确立的阶段目标，《花手帕》一课属于“设计·应用”学习领域，在学习活动过程中，学生要使用纸材和水性颜料等媒材进行实践操作，根据材料的特点，要能有针对性地、合理地选择适当的方法进行加工制作，感受和理解印染工艺的美感、功用和社会人文价值。因而在备课上我结合课改提出的“从学生的兴趣爱好出发，关注学生的合作参与意识”的要求以“快乐求知”为目标，打破原有的单纯讲授示范的教学模式，力求为学生构建一个“自主、平等、合作、竞争”的课堂教学体系，充分调动学生的积极性、主动性，使学生在轻松愉快的氛围中不知不觉中获取知识，真正体验到求知的快乐。
教学目标：我根据学生的特点和对教材的理解制订了以下教目标。
认知领域：了解染缬工艺的特点和历史，以及图案的基本知识。
操作领域：掌握染制纸手帕的基本方法和要领，在实际操作中感受色彩及图案的变化与韵味。
情感领域：培养学生耐心、细致的学习态度和对民间传统艺术的热爱。
明确了教学目标，本课的重、难点就显而易见了：
教学重点是：启发多种折叠方法，染制出色彩图案美丽的纸手帕。
教学难点是：折法多样，色彩搭配合理。
那么在教学中，怎样更好地突出重点、突破难点呢？
二、说教法
本课的教学过程主要结合学生的生活经验展开教学活动，将学生设计意识和实践能力的培养贯穿整个学习过程中，并保持学习过程中的自觉性和趣味性。教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者，而不是知识的传授者、灌输者。基于以上我对教材的理解和分析，因此本节课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究知识能力的培养，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过与实际生活的联系，更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。本课的基本教学程序如下图：欣赏感受——方法指导——观察分析——自主表现——评析交流。
在教学中我主要运用了以下方法：
1、启发法
2、演示法
3、交流法
三、说学法
学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。人文主义心理学家罗杰斯的人性观认为：在优化的人文环境、心理环境中人会全面发展自己的潜能。因此我采用下面两种方法为主进行学法指导，在为学生创设尊重，平等，理解的人文环境的基础上，通过启发教给学生赏、做、评的'学习方法。学生在思维真正获得解放的状态下自然会展开想象进入美术创作的境界。
1、自主探究学习法
前苏联霍姆林斯基说过：“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。”因此，在教学中，运用探究式学习方法培养学生自主学习能力，训练学生发现问题、解决问题的能力。在教学本课难点——折法多样。引导学生自主探究，寻找多种折叠纸巾的方法。
2、合作交流法
在学习活动中，让学生通过相互交流，大胆表达自己的感受，目的是给学生之间提供不同的学习对象，听取不同的看法意见，分享彼此的经验，拓宽学生思路，达成教学目标。
四、教学过程
《美术课程标准》提出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”因此，教师必须精心设计一堂课的每一个环节，使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经验美术的过程，体验审美的快乐，促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识，培养个性。为了顺利达成教学目标，突出重点，突破难点，我设计的教学流程具体如下：
（一）欣赏感受
1、展示实物布手帕，引导学生欣赏感受纸手帕的特别之处
以前的布手帕是我们的常用物品，很少有人会仔细欣赏其图案美。现在取而代之的是用过之后就随手丢弃的白色纸巾。于是，我在教学一开始就展示了几块实物布手帕，而后又出示了用彩色水浸染出各种美丽图案的纸巾，纸手帕的艳丽花纹一下就吸引住了孩子们的目光。正在他们诧异布手帕和这种手帕的不同之处时，我让几个孩子上台自己触摸两种手帕，感受材质上有何不同，通过体验学生说出了此手帕的材料是纸材。从贴近学生生活入手，引导学生观察、对比，激发学生也想亲自动手制作一方美丽“纸手帕”的强烈愿望。
2、引出本课课题——《花手帕》。
（二） 方法指导
1、在让学生了解纸手帕的制作步骤有哪些时，我采用了与学生一起合作演示的方式：首先我很随意的拿出一张纸巾折叠了几下，请一位同学上台自行用彩水染制。通过很明显的分工，学生自己得出结论：折——染。
2、折法启示
1）将以前学过最基本的两种折法田字格和米字格通过课件直接展示，学生回顾并跟着课件的演示动手折叠。
2）折完基本折法后，提问学生：你能在这两种折法的基础上折出其它不同形状来吗？小组间同学进行折法演变的探讨和尝试。请代表上来演变不同的折法。
3）学生演示后，老师小结：在这两种基本折法的基础上稍加变化原来还可以折出这么多形状。课件展示老师演变基本折法后折的几种形状，如在田字格基础上演变出的“川字格”“州字格”“井字格”；在米字格基础上演变出的“双米字”“两端辐射”“中心辐射”等折法。引导学生观察不同的折法所产生的不同染形。
3、染法示范
1）老师用浸染、点染的方法示范染纸，让学生分析折叠后的纸巾哪些部位适合用浸染、哪些地方需要用到点染。并且观察浸染时间的长短对染色有何影响。
2）师生共同总结染制纸手帕的要点：
a、要注意色彩的控制，以一种颜色为主，与其它色彩要注意深浅的搭配；
b、染色时要注意时间控制，浸的时间长则吸色多，染色面积大，反之则吸色少，染色面积小。
（三）观察分析
欣赏课件里纸手帕作品（优劣对比）。提问：你喜欢哪块纸手帕？ 为什么？
（四）自主表现
1、学生分小组动手制作纸手帕，每人分别折叠出三张不同折法的纸巾，然后在彩色水中浸染或点染，制作三块美丽奇特的纸手帕。
2、教师随堂巡视指导，及时发现问题提请注意，浸染得好的叫学生适可而止。
（五）评析交流
1、将学生作品张贴展示。
2、提问：
1）你最喜欢哪一块？说说喜欢的理由？
2）告诉大家你是怎么做的，怎么想的？
总结：灵巧的手加会创新的脑，平凡也能幻化出神奇。
小学美术说课稿 10
活动目标：
1、感受大自然的美是多样的，一年四季无处不在。
2、用自己喜欢的方式去感受、发现和探究大自然的'美。
3、懂得热爱大自然就要和大自然和平相处。
活动准备：
多媒体课件、录音机、磁带树木、花、草、青蛙、猎人、小鸟、蝗虫等头饰。
活动过程
一、走向大自然，与大自然交朋友
猜谜激趣（教师带领学生来到室外。）
师：一身绿袍身上穿，两只鼓眼头上戴，小时水中游呀游，长大跳呀呱呱叫。（猜一大自然里的动物）学生猜完后
师小结：在我们的大自然里，不仅有可爱的青蛙，还有许多许多可爱的动物及植物，还有让人猜不透的一些自然现象，这节课呀，我们就一起和大自然交交朋友。师带领学生向大自然里的一切问好！“太阳公公，你好！”“白云姐姐，你真漂亮呀！”“花儿，你可真香，我好喜欢你！”向小草，树木等问好！
二、发现大自然我们的大自然美吗？现在请小朋友们自由活动，认真观察大自然，看你能在大自然里发现什么？学生自由活动，老师随机指导。
生1：蓝蓝的天上飘着朵朵白白云，秋天到了，有一群大雁要到南方去了。
生2：天气凉了，树叶黄了，是大自然告诉人们秋天到了。
生3：树上结满了果实，把枝头都压弯了，是大自然对勤劳的人们的报答。
精选小学美术说课稿 11
我准备从教材分析、学情分析，教学目标，教学法分析，教学过程设计这五个方面进行说课。
一、教材分析
本课属于“造型表现”学习领域的学习内容。本科所表现的内容是与学生的生活紧密联系。随时留心，生活中的点点滴滴总会有些形象和故事成为你有趣的回忆。本课列举了大量的学生作品，有刻撕纸版画、剪纸作品、水彩作品以及儿童读物插图等作品。表现了日常乘车的一幕，通过这些作品的欣赏，使学生对日常生活中的乘车印象有了进一步的回忆和了解，培养学生发现美，感受美的能力，表达了学生对生活的热爱之情。在教学中老师要着重让学生观察生活，表现生活。
教学重点：让学生观察了解乘车印象的'特点
教学难点：怎样表现乘车场景和印象
二、学情分析
小学四年级学生在心理特征上已经能够初步认识形、色、肌理和空间等美术语言，能够以描绘和立体造型的方法，选择适合自己的工具材料记录与表现所见所闻，所感所想的事物。小学四年级学生已能运用简单的抽象逻辑思维去推理、去判断。
三、教学目标
认知目标：引导学生欣赏并回忆乘车印象内容
操作目标：用不同的表现手法表现乘车印象
情感目标：培养学生的绘画兴趣和对生活的热爱之情
四、教学法分析
本课我主要采用了以下教学方法：
1、情境教学法：
2、引导发现法：
3、综合演示法：
4、多媒体教学法：
5、讲授法：
五、教学过程设计
1、激趣导入，揭示课题
教师让学生动脑想一想回忆日常生活的乘车印象。从而揭示本课课题——《乘车印象》
2、欣赏范作，开启思路
教师通过多媒体的播放让学生欣赏有关乘车印象的图片。由此开启学生的思路，引发学生的兴趣，激发学生的创作热情。
3、教师示范，了解步骤
为了让学生进一步了解乘车印象的表达，教师进行现场示范讲解绘画步骤的方法，主要从1如何构思、2如何构图、3如何刻画细节、4如何着色和渲染气氛、5如何整理 这五个方面进行讲解。
4、快乐创作，个性表现
教师在此环节播放轻音乐，给学生营造一个轻松、愉悦的创作氛围，教师巡视课堂，给学生适当的指导和帮助。
5、作品展示，交流评价
学生创作完成后，将作品一一展示在黑板上，教师要引导学生进行自评。这样的评价可以发现学生的闪光点，培养学生的自信心。学生还可以相互点评，这样可以取长补短，增进自己的知识，提高自己的绘画水平。最后，教师进行点评，教师要运用鼓励性的语言，对学生的作品进行评价，激发学生对学习美术的兴趣。
6、课堂小结，拓展延伸
教师概括总结本课的学习内容，明确学习目的，小结教学情况，肯定学生作品，鼓励学生学习的热情，交待课后拓展的学习任务，为整个教学结束划上完美的句号。
教法和学法 12
新课程标准中指出；“教师的‘教’要立足于学生的‘学’使每位学生坚信自己都具有学习美术的能力的‘学点’”。帮助他们在学习美术中去发现自己学习能力的学点“闪光点”，从而为他们在以后的学习中树立信心，获得不同程度的进步和发展做好铺垫。因此，我结合一年级学生小、好动、爱玩、好奇心强，在四十分钟的教学中容易疲劳，注意力分散的特点以及本课的特点，主要采用：“情景教学法”、“直观教学法”、和“多媒体辅助教学”等方法。引导学生在观察、比较中进行自主探究、合作交流。
小学美术说课稿 13
自然界的颜色千变万化，五彩缤纷，这些绚烂多彩的颜色把我们的世界装扮的美丽迷人。把学生融入在这色彩斑斓的世界当中，就会增加他们的色感，对色彩的认识就会大大提高。
一。教材分析
>是人教版小学美术五年级上册第二课。本课集合了中外小朋友熟悉喜爱的卧室与别墅作为范画，运用暖色和冷色的的两中对比，让学生感受和谐色给人的舒适魅力。
本课是色彩基础课，课程结构内容包括：邻近色的概念，在色相环上，相邻近的颜色称为相近色，如黄、黄绿、绿或红紫、紫、蓝紫等。邻近色的配合，会使人产生舒适、和谐的美感；色彩冷暖的概念，冷暧对比是色彩对比的一种，补色对比是最鲜明和强烈的冷暖对比，在同一幅画里，必须有一个主色调，主色调对画面的和谐产生决定性的作用。
二．教学目标
1．通过学生自制色相环，了解一种颜色加黑或加白，就会产生色彩渐变的效果，即和谐色，以及由此产生的美。
2。试用一种颜色，加黑或加白的效果。
3．也可选择邻近色进行色彩的渐变练习。
三．教学重难点
1．体验丰富的色彩带给自己的魅力，认识邻近的运用带给自己的乐趣。
2．让学生充分挖掘运用色彩的奥秘和对色彩的感受。
3．让学生通过色彩的渐变练习加深自己对邻近色的认识，进而让学生很好的理解柔和对比和强烈对比是两个不同形式的概念。
四．设计理念
本课以激发学生的学习兴趣为前提，通过学生接触和谐色，认识和谐色，，运用和谐色激发学生运用色彩的欲望，以此来提升学生对美术的兴趣，在浓厚兴趣的基础上，培养学生用线条、色彩、表情、语言等表达自己对形与色的感受，以及对真、善、美的认识。从而发展学生的想象力、观察力以及和谐色与他们所学习析色彩线条的联系，更加热爱美术课。
五．教学过程
1．课前准备
（1）。教师收集有关色彩渐变的色相环或图片。准备示范用的绘画工具及多媒体影相资料。
（2）。学生准备水彩或水粉颜料及相关绘画工具。
2．教学活动
（1）。引导阶段：创设情境，激发兴趣
1．可先欣赏教材上的以及所收集到的图片、资料（注意和谐色的渐变效果）。
2．也可以让学生看看教材上的“知识窗”，了解和谐色的渐变知识。
3．播放动画片《狮子王》片断，学生体验并试着用语言表达自己对片中形与色的感受，以及对真、善、美的认识。 设计意图：成功的导入可以起到先声夺人的作用。根据本课的特点和学生年龄的特点采用播放影像的方法导入，目的是把学生带到五彩缤纷的世界中，通过听觉、视觉感受丰富的色彩带给自己的魅力。
4．学生交流自己最喜欢的画图，讨论画面里怎样运用和谐色彩的。
设计意图：学习任何一课对学生来说，都不是从零开始，介绍自己喜欢的画面既引导学生融入自己的生活体验，唤起学生原有的生活积累，又为后面的教学做好了铺垫。
（2）。发展阶段
1、教师示范:选择一种自己喜欢的颜色，例如，普蓝，在以后的步骤中我们称之为主色。画一个简单造型。又如，一棵松树，也可以是几何图形，用直线将图形分割成若干份，可以用笔来画，调色这一步很重要，要多挤一些主色颜料，最好一次挤到位，黑色或白色可以逐渐添加，还有一点要提醒学生的是，深色宜选择用加白的方式来表现色彩的渐变，反之，浅色宜加黑表现色彩的渐变。
设计意图：使学生在了问题中主动学习，不是简单地获得认知的结果，而是使学生融入到色彩世界的乐趣中、兴奋中，从而产生积极探究的心理，变“要我学”为“我要学”。
2．教师出示色相环，让学生观察色相环上的颜色排列规律：在色相环上，相邻近的色彩，称为邻近色，邻近色之间的颜色非常接近、相似，色差比较小，给人一种舒适和谐的感觉；在色相环上，两种相对的颜色叫补色，补色之间的颜色相反，色差比较大，给人一种跳跃的感觉，它是所有色彩对比效果中最强烈的一种对比形式。
设计意图：学生通过观察，了解色相环，掌握色彩的排列规律，理解和谐色与补色是两种不同形式的色彩对比形式。
3．学生运用自己手中的颜料运用加黑或加白的方法自制一个色相环，体会和谐色与补色之间的色彩变化规律。 设计意图:学生在运用色调的过程中能进一步熟悉和谐色与补色之间的颜色变化过程，为以后在创作画面的运色和调色打下基础。
4、学生在教师示范的基础上修正自己的创作思路。
（3）。分组创作，共同评议
小组同学共同临摹或设计自己最喜欢的两张作品，一张为风景画，要求使用的主色调为冷色调；另一张为卡通画，要求使用的主色调为暖色调。
设计意图：合作学习激发了学生学习兴趣，使他们在合作中富有主动性和创造性。
（4）。在投影仪上展示自己的作品，谈谈自己的设计用和谐色组织画面的体会，师生共同评议。 设计意图：学生参与评价能反映他们对本课评价的理解，可以起到教学相长的作用。
六．拓展延伸，激情总结
利用和谐色彩的渐变方法，画出有装饰效果的风景画或抽象作品，也可以用红、橙、黄、蓝、绿、紫等邻近色，进行色彩的渐变练习。
设计意图；对孩子们来说，喜爱颜色是与生俱来的。而这种对色彩的兴趣将激发他们自发地观察、认识和学习。
七．结束本课
播放一幅幅的课件，和谐色、邻近色组织的作品，让学生在看画面、听音乐的过程中愉快地结束本课的学习。
教学反思：
邻近色在创作画面时非常重要，因为它是一幅画面的主旋律。如果不能很好的运用邻近色来组织画面，一幅色彩作品的创造就会产生一种色彩的混乱，让人感觉画面脉络不清。一幅冷色调的画面或暖色调的画面里主要都运用的是邻近色的对比，这样画面才会显的舒适、和谐。学生初学使用水粉工具临摹水粉画，困难较多，老师最好先画出步骤示意图，一步一步带领学生作画，提醒学生用水要适当，不要太多。辅导时及时纠正学生用水多与少的失误。
因为，学生是初次尝试用水粉颜料临摹水粉画，作业要求不要太高，对画得比较好的作业及时鼓励，对不成功的作业不要批评和指责，找出产生问题的原因，为下节课做好准备。
小学美术说课稿 14
一、 教材分析：
本节课是小学二年级美术教材的内容，是一节关于眼睛的造型表示课。儿童对于眼睛很熟悉，但平时并不会很积极、有意的观察和了解，本课则是要让同学深入的来了解观察眼睛的特点，感受眼睛所反映的人的精神世界，并了解自然界中动物各种各样的眼睛，让同学进一步了解自然、研究自然。本课和社会科学、自然科学有着密切的联系，对于眼睛的一些科学知识，需要让同学有一定的了解，但教学重点在于对眼睛的形状、特征、色彩、内涵等美术方面的刻画。
本课的目标可分为两课时来完成，第一课时重了解、研究表达人类的眼睛，第二课时则进一步了解动物的眼睛。在这里我将以第一课时作为我的说课内容。
二、 教学目标：
通过观察，了解人类眼睛的特征，激发兴趣，培养同学的观察能力和表示能力。
教学重点：对眼睛的形状、颜色、特征和神态的刻画。
教学难点：用不同方法来表达亮眼睛以和表达眼睛的情感意义。
三、 教法分析：
大自然和生活是我们最好的老师，而对于眼睛，我们再熟悉不过了，因而在本课的教学过程中我认为可以引导同学对同学、老师眼睛进行观察、讨论和研究，从而发现身边世界的精彩和神奇，并通过欣赏课件出示的大量精彩图片，打开同学的眼界和思维空间，促进同学进行大胆的想象和表达。在活动过程中教师的主要任务就是引导和组织同学自身学习、自主发现，鼓励同学大胆想象，激发他们的表示欲望，培养自学能力，充沛体现同学的主体地位。
四、 学法分析：
低年级的同学注意力坚持时间短，自控能力差，要让他们能积极主动的学习，选择方法是很重要的，在本课中我设想运用自主探究的学习方式，让同学通过一次次的观察，自身讨论、研究出眼睛的不同形状和特点，让同学的每一次观察，都有收获，都能得到肯定，使他们获得进一步学习的兴趣和动力；同时我让同学在发现过程中再进行一次次的小练习，使同学的发现得到巩固和形象表示。在本课的学习中，我运用了多次的观察、比较、总结、创作环节，协助同学学会观察，自身去看、自身去想、去画，从而使同学能更为大胆自由的进行表示。
五、 教学过程设计：
（一）新课导入：
为了激发同学的兴趣，调动课堂气氛，我设计以猜谜的形式导入：“上边毛，下边毛，中间有颗黑葡萄”，小朋友们一般都能很快猜出谜底——眼睛。这样立即引起了他们对眼睛的注意。然后我让小朋友们闭上眼睛，切身感受一下：假如没有眼睛，你会是怎样的心情？小朋友们会说是痛苦伤心的。由此来教育小朋友们要维护好自身的眼睛，让自身的眼睛坚持明亮，并导入新课。
（二）新授：
首先，我让同学拿出自身的小镜子，细心观察一下：眼睛有那些局部组成？小朋友们会说有眼珠、睫毛等。由此我出示眼睛的结构图片，小结眼睛的基本构造，使同学对眼睛的结构形成简单但正确的认识。
接下来，我进一步提问：你知道眼睛是怎么看见事物的呢？这样提问目的是要引发同学的好奇和考虑，然后，我以“听听科学家是怎么说的”来简单的讲解这方面的科学知识，并用课件出示眼睛成像原理的图片，使小朋友们能更加直观的认识和理解。
接下来，我请小朋友们互相观察同学的眼睛，说说有什么不同之处，（这样互相观察的方式比直接看图片更能引起同学的兴趣，同时也更贴近生活）同学会发现眼睛有大小的不同，形状的不同等，这时用课件出示图片，使同学们进一步了解眼睛形状的不同，此外不同性别、年龄、种族的人眼睛有着更多的不同。
在初步了解了眼睛的结构、外形、色彩后，我出示几幅简洁的范作，请同学用同样简洁的方法画一画自身比较感兴趣的眼睛。这个小练习的目的是巩固之前学习的眼睛的构造和外形特点。进行作品展评的时候，评价重点在于表示的眼睛是否结构正确、特点突出。
（三）深入
我神秘的告诉小朋友们：“你知道吗，眼睛在不同的情况下会发生许多变化哦”，同学的好奇心立即被调动起来，这时课件出示各种表情图片，“看看，他们的眼睛发生了什么变化？”同学立即恍然大悟，原来是在不同表情下人的眼睛会发生变化。接下来再详细的分析几种表情下的眼睛变化。
为了进一步加深同学的印象，我设计了一个成语扮演游戏，出示如“眉开眼笑”“目瞪口呆”“怒目圆睁”“虎视眈眈”等成语，请同学进行扮演，让其他同学注意观察扮演者眼睛发生的变化。接下来，再请同学画一画不同表情的眼睛，并进行展示评价。
（四）欣赏构思
在画过有表情的眼睛以后，请同学欣赏《错误的镜子》《爸爸很辛苦》以和用橡皮泥制作、彩纸剪贴、电脑绘画、废旧资料组合的一些关于眼睛的美术作品，使同学了解更多表示眼睛的方法和形式，鼓励同学大胆想像、构思，考虑自身打算画一个怎样有趣、独特的眼睛，想用什么形式来表示等。并请同学说说自身的想法。
（五）作业评价
同学进行关于眼睛的造型表示，可大胆选择自身喜欢的表示形式，教师鼓励同学大胆的想像，创作内容上可以新颖、多样、别具一格，并提醒同学可以将前两次作业的内容融合进现在的创作。
作业展评时，为提高同学的鉴赏能力和口头表达能力，把问的权利和评的权利都交给同学，鼓励他们大胆自由的表述自身的创作意图、对他人作品的看法等，真正体现同学的主体意识，让同学体验胜利的喜悦。
（六）总结
最后，教师进行课堂总结，并请小朋友们课后收集有关动物眼睛的图片和资料，为下一节课做好铺垫。
小学美术说课稿 15
一、教材分析：
1、本课在教材中的地位和作用：
本课是赣美版江西省九年义务教育小学美术第七册第6课内容，属于新课程标准中“综合探索”类绘画创作课型，即“结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图”。本课主要是对以前绘画内容作一个回顾，使学生在巩固原有绘画知识的基础上，联系生活实际，了解和掌握绘画日记的特点及绘画方法，并学会运用绘画日记记录每天所发生的有趣、有意义的事情。
2、教学目的：
根据《美术新课程标准》的精神和教材要求，结合四年级学生特点，本着激发学生学习兴趣，发展学生的想象力，培养学生的创造能力和动手实践能力，我确定本节课的教学目标为：
①知识与技能:了解绘画日记的结构特点，并能应用到实际生活当中。
②过程与方法：通过声音引发的“语、形、色”来描画记忆，完成日记的内容。
③情感、态度、价值观：激发学生的形象思维，使学生认识生活中的真、善、美，提高学生的整体素质。
3、教学重点、难点：
重点：学习绘画日记的表现特点及创作方法，并应用到生活当中。
难点：激发学生的记忆和创造思维，引发学生对往日生活的回忆、想象，完成日记的内容，使学生认识生活中的真、善、美，提高学生的整体素质。
二、教法运用：
遵循“教为主导，学为主体，实践操作为主线”的教育思想，依据本课的性质及小学四年级学生的身理和心理特点，我将采用启发式引导教学法为主，以实例为线索，充分运用多媒体、范图等直观教具，不断采用欣赏、启发，归纳相结合的教学方法。在教学中我结合语文、音乐学科，用音乐激发学生的兴趣和想象力，调动学生的感官，学生练习过程中播放一些轻快的音乐，陶冶学生良好的情操，使学生在愉悦的教学环境中感受美、创造美。此外，我还采用师生共评法对作业进行评价，让学生能够更充分认识自我，客观的评价自我，并巩固所学知识。
三、学法分析：
遵循“学为主体”的教育思想，做到学与练紧密结合。本课运用多媒体展示图例和进行绘画过程的演示，采用课堂讨论，合作学习等形式，通过比较分析、实践让学生可以直观的掌了解绘画日记的结构特点，并学会绘画和运用。
本课的基本教学程序如下：
生：比较感知——激发想象——讨论探索——绘画实践——情感升华
师：引导观察——创设情景——启发点拨——巡视指导——汇总归纳
四、教学程序设计：
新课程标准提出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”因此，教师必须精心设计一堂课的每一个环节，使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程，体验审美的快乐，促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识，培养个性。为了优化教学过程，体现学科教学的特点，我设计的教学程序如下：
（一）、序幕：创设情景，激发兴趣，导入新课
1、提问导入：“同学们都写过日记，日记能够记录当天发生的有兴趣的或感受最深的事情，那么，既然我们都会画画，为什么不能给日记配以简单的画面，使日记更直观、更形象呢？下面请同学们来看一下屏幕。”（多媒体出示放大的文字日记和绘画日记的范图，让学生观察。）
2、教师提问：①比较一下这两幅作品有什么不同？（前者只有文字，后者既有文字又有绘画）②这些绘画是干什么用的？文字内容有哪些？（日期、天气等） ③哪种日记比较美观？（绘画日记）
3、教师小结：文字日记与绘画日记这两种方法的共性，也就是目的都是一样的，但绘画日记更直观、更形象。今天我们就来学习绘画日记。（多媒体出示课题——“我的美术日记”）师：那么，什么能帮助我们回忆起以前的内容呢？我们想一想，生活中除了少数寂静无声的场面，多数都是有声音相伴的，当我们听到某种声音时就会联想到以前看到或发生的事情，所以这节课我们要通过听声音来回忆表现绘画日记的内容。（多媒体出示——听声音画记忆画）
（二）、展开：情趣教学，激发想象
1、教师播放小朋友唱歌的声音，提问：“说说是什么声音？使你联想到什么场面？”（多媒体展示 ：“听”字。）
《我的美术日记》说课稿范文
2、教师出示一幅小朋友唱歌图，提问：“观察这幅作品，除了绘画部分以外，还有什么内容？”（还有文字部分）（多媒体展示：绘画日记结构：1.绘画部分2.文字部分）
3、教师再次播放各种声音国歌声、笑声、哭泣声、雨声。学生认真聆听并展开想象。（多媒体展示 ：“想”字。）
4、师生共同讨论：当我们听到其它声音后你想到了什么？请你联系生活实际说说自己的想象好吗？ （多媒体展示 ：“说”字。）
5、教师再次播放音乐并出示一些听到声音后学生想到的一些范图。激发学生想象，并对想象力丰富的学生进行表扬。（教师运用多媒体创设有声有画的情景，学生通过探索讨论、合作学习的方法，激发学生的想象和记忆思维，突出本课的难点。）
6、学生再次讨论：如何表现出自己的想法和画面呢？教师出示范图（唱歌图），让学生探索讨论，自主合作学习。
7、师：那么我们要如何来作画呢？教师出示几例范图并出示绘画步骤：
1）构思画稿（形象、匀称）
2）涂上颜色（强调大胆，均匀，整洁）
3）文字说明（日期、天气、事件、说明要概括，简单）
（设计意图：利用多媒体教学课件展示各绘画图，动画出示绘画步骤并强调注意事项，教师边讲解边示范绘画过程，让学生迅速掌握绘画方法，突出了本课的重点。）
（三）、深入：学生小组创作实践
1、按4人为一组分组合作绘画，比一比看哪个小组画得又快又好。（注意小组间各人的分工的要明细）2、学生小组创作教师巡视指导，对构思新颖的小组或个人提出表扬，并展示给同学学习，鼓励不足的学生。
3、学生创作时播放音乐，并用多媒体再次展示绘画步骤和一些学生作品供学生参考。
（四）、结束：情感升华
1、作业展评。各小组各派一名代表到前台展示作品，讲解创作的意图，并通过比较、推荐、自荐、自评、师生互评等生动活泼的形式对各小组选择题材有意义、文字与画面组织有特点、画面主题突出、表现手法有特色的作品讲评。教师小结，并寻找每一幅作品的闪光点，评价以表扬为主，同时让学生明确自己的不足。
2、教师小结：同学们，今天我们学会了用新的方法记日记 ──用绘画记日记。希望大家在往后的日子里能运用这种新画法记日记，时时记，天天记，隔天记！
五、板书设计：
美术课的板书应融画与教学内容于一体，因此在教学中，应将作画过程与板书相配合，将范图、多媒体课件相对应，做到和谐一致。
小学美术说课稿 16
一、说教材
1、教材内容呈现的方式与层次
《变化无穷的线条》是人民教育美术出版社出版的义务教育课程标准实验教科书小学美术第四册第二课，它是以造型、表现、学习领域为主要取向的课程，以学生熟悉和客观存在的事物进行联想，诱发学生的想象力。本课主要内容采取的是图文结合的方式，分四个层次呈现，第一是用文字告诉学生“绳子、竹杆可以变成画笔”，以诱发其好奇心；第二用“软绳绕成人头像，用小棒搭成桥、轮船”，以其激励学生的能力和信心；第三用三幅操作图向学生阐释操作方法。第四用文字提出本课的学习要求。
2、教材内容的地位与作用
线条是一种神奇的符号，它随着儿童涂鸦的开始，便陪伴着儿童成长，成了许多孩子表达内心世界的手段。用线造型的训练能帮助儿童充分的展现自己的创造性，开发儿童的潜能和智力能力。
二、说教学目标
结合二年级学生特点，本着“激发学生学习美术的兴趣，培养创新精神和解决实际问题的能力”等美术教学的理念。我确定本节课的。教学目标为：1、指导学生运用各种材质，通过摆一摆创造出各种有趣的造型。2、引导学生富有创意的运用各种材料，在游戏与探索中，逐步形成创作性的构思。3、通过交流启发，培养学生团结合作的精神。
三、说教学重点和难点
重点：感知生活中和自然中的线及其美感，并能用线条表现生活中和自然中的事物。
难点：体验线条表达的情感，并用不同的线条表达自己的情感。
四、说教法与学法
(一)教法
依据本课的性质及学生的特点，我主要准备采取以下教法：
(1)“启发引导法”，根据学生由感性认识上升到理性认识的认知规律，在实例的引导下，充分运用教具，采用情境诱趣、启发、组织讨论相结合的教学方法。充分调动学生的积极性和自觉性，让每个学生都能参与到动脑的积极思维中，优化课堂教学。
(2)“演示法”，根据心量学原理中的再造想象，针对学生年龄特点，运用多媒体教具，展示教学相关资料，让全班学生都能用多种感官感知到演示对象。更好地引导学生边看、边听、边思考、边议论，以获得效果。
(二)学法
美术课程标准提出“造型、表现”的学习领域，在低年级阶段强调感受，体验和游戏性，看、画、做、玩融为一体。因此，我将组织学生用游戏——感知，观察——体验，寻找——印证，分类——归纳，比较——领悟，听音——画线，构思——摆图，展示——分享等自主活动体验型的学习方式，积极主动的达成学习目标。
五、说学具与教具
教具：课件、毛线、小棒、范画、勾线笔、胶水。
学具：毛线、小棒、勾线笔、胶水。
六、说教学程序
“美术课程标准”一再强调，美术教学“要确立学生的主体地位”，要让学生在“美术欣赏活动”和“美术创作活动”中真正体验美本节课我设计如下教学程序：
(一)情境激趣
兴趣是学习美术的基本动力之一，我在课始的导入阶段，创设了游戏情境，让学生利用课前准备好的毛线自由选择游戏方式，并提醒学生观察毛线的不同变化；第二个情境是摆放“运动的线条”，让学生在观察彩线在运动中的形状变化。身临其境的感受到线条是可以运动可以变化的。由此引出课题。
(二)四周寻找
像“线条”这种绘图的基本元素无处不在，为此，我在学生感知线条的运动与变化的基础上，学生回归生活，回归自然，让学生体会到美术与生活的关系，将寻找到线条分名别类。学生在这一系列的找——看——分——归的自主活动中，感知了线条的运动与变化可以组成各式各样的实物。
(三)分组比较
美术课程标准指出：“在教学中，应当遵循审美的规律，多给学生感受美术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较”，为了让学生进一步体验各种不同线条的特点。我组织学生：
1、分组选择比较对象。
2、分组观察讨论本组比较对象的特点
3、全班交流展示比较结果。
(四)析图摆线
美术课程标准要求我们在教学中应多给感悟艺术作品的机会，努力提高他们的审美情趣。为此，我的作法是：1、多媒体播放教材中的这幅图，让学生边观赏边分析边思考：A、这些图各象什么？B、这些各用什么材料摆成的？C、这些图中有一些什么线条？2、观赏后，组织学生交流思考结果。3、选择适当媒材试着摆去各种不同的线条。4、展示所摆的这些线条并相互评价。
(五)自主摆图
“美术课程标准”指出“造型、表现”是美术学习的基础，其活动方式更强调自由表现，大胆创造，对比自己的情感和认识。据此，安排这一程序，让学生在自主构思----自主摆排——交流展示——评价共享，等主动学习活动中学会了各种材质摆图形。
(六)联想拓展
美术课程标准要求我们美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，发展综合实践能力，创造性的解决问题。我设计了听音乐画线活动。找线条的变化与音乐旋律变化之间的联系。用不同线条表达自己的不同心情的活动，共创美感的乐趣。
小学美术教案 17
课时：一课时
目标：
１、观察老人和儿童的不同外形、动作、神态特征。
２、用黏土表现老人和儿童的方法。老人和儿童
３、感受用黏土表现老人和儿童与画面表现的人物之间不同的美。
４、让学生从中感受成功的喜悦。老人和儿童
重点：学会用黏土表现人物的方法。
难点：做出别具风格的作品。江苏版美术
准备：教师：黏土、范作、垫板
学生：准备好各种制作工具老人和儿童
过程：
一、组织教学
二、欣赏、讨论
１、欣赏黏土作品。
２、讨论：你最喜欢哪件作品？为什么？
三、讨论、示范
1、泥片的做法？泥条的做法？
2、如何搓？如何捏？如何压？如何卷？
3、具体做一简单的形象，体现上述技法和制作。
四、学生作业
１、努力表现老人和儿童的不同外形、动作、神态特征。
２、老人满脸是岁月的刻痕，儿童像幼芽一样的稚嫩。
３、做出他们在一起的有趣情景。
五、巡回指导
１、具体介绍黏土的特性和制作。
２、具体指导部分学生的搓、捏、压、卷等方法。
３、鼓励学生制作的作品大胆，有趣味。
４、学生互助，２～３人合作完成。
六、小结
１、展评作品。
２、作品放于教室一角，布置教室。
小学美术课优秀说课稿 18
我向大家说课的内容的是：义务教育课程标准试验教科书（湘版）教材，小学三年级上册第七课《留住秋天》第二课时：树叶拼贴画。接下来我将从以下几方面来做具体阐述：
一、说教材
树叶粘贴是小学美术教学中的重要内容，重点培养小学生的形象思维能力和动手能力。
我的教学目标是：在让学生欣赏和感受秋天美景的同时，用落叶拼贴出美丽的图画，并且借此机会对学生进行环保教育，增强环保意识。
因此，我确定了本节课的重点：用落叶拼贴出美丽的画面。
难点便是：怎样合理的利用落叶的形状、颜色去摆出各种不同的图案。
二、说教法
为了更好的体现"以学生自主发展、自主学习、自主实践和展现自我，张扬个性"的教学思路，让学生更好的掌握重点，突破难点，在教学中我采用：
1、朗读感悟法
2、情景创设法
3、小组合作法
4、评价激励法。
上述教学法的运用，能很好的调动学生的学习积极性，有助于学生更好的掌握重点，突破难点。
三、说学法
在教学中，在教学中，我根据学生的年龄特点和知识结构，注重引导学生运用联想与创造的学习方法，结合教法和学法，运用到以下教具：多媒体课件——树叶贴画作品、胶水、剪刀、树叶等。
四、说教学过程的设计
在现阶段，我发现学生的依赖性特别重，总是习惯性的以老师的意见作为标准，对于自己真正想表达的想法总是胆怯，怕不对，怕做错！为了克服学生的这一心理，为了让学生更好地掌握本课内容，在教学中，我是这样安排设计教学程序的：
1、激发兴趣，导入新课
首先，用一首优美的配乐诗，唐朝诗人：杜牧《山行》，这样，一方面可以让国学渗透到美术教学中，正好也符合了我校弘扬国学教育的教学理念，又能让学生对秋天进行富有诗意的感悟。
2、教师示范
这个环节在整堂课中尤为重要，教师应分步讲解树叶拼贴画的具体制作步骤，以金鱼的制作步骤为例（板书）
首先：压平、观察。
其次：拼贴、修剪。
最后：整理、完成。
由此引出树叶贴画的注意事项（板书）：
a、构图要饱满
b、画面要完整
c、颜色搭配好。
听完老师的归纳之后，课堂马上还给学生。在优美的背景音乐中，学生进行小组合作，完成作品。这样既培养了学生自主学习的能力，又增强了互相协作的团队合作意识，教师随堂指导。
3、在学生完成作品之后，让学生以"小小评审团"的形式展示作品，相互评价，以评促进。这样既能调动学生的自主学习的积极性，又能促进学生艺术鉴赏力的自主发展。
五、拓展延伸
要求学生课后运用网络、翻阅资料等方法手段搜集赞美秋天诗词歌赋，与老师同学一起共同分享。
六、课后反思
本节课的特色就是在于：将国学与音乐很好的渗透在了美术教学中，做到了学科无界限。
本堂课较好的完成了教学计划和教学目标，但是，值得我深思的是：在今后的教学中如何将各学科知识相互渗透，做到教学手段多元化、知识结构立体化，从多方位、多角度来调动学生的学习积极性，培养学生的自主学习能力。
七、结束语
美丽的秋天已经过去，但我们并不遗憾，因为我们用双手留住了美丽，只要大家留心观察身边的一切，都能从中发现美，正如著名雕塑家罗丹所说："美是到处都有的。对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。"
小学美术课优秀说课稿 19
一、教材分析：
《玻璃水彩》是湘教版小学美术教科书第七册中第六篇课文。《玻璃水彩》旨在让孩子们体验应用多种材料作画的乐趣，根据玻璃不吸水的特性，在玻璃上作画能产生许多特殊效果，产生许多肌理，这会让孩子们感到特别新奇，让学生在学习中发现美，体验美，创造美。在平整的玻璃板上用水彩颜料进行水与色的趣味性点画称之为玻璃水彩。是一种探索性绘画方式。与纸上水彩画不同，它强调碰合效果的偶然性，只要有水与色的浸润、渗化、交融并能产生意想不到的色彩肌理效果就行。它便于学习，易于掌握，有趣、好玩。教材在编排上从欣赏画家作品进入，创设了色彩美的情境。
教材上的水彩画《春山》是用水彩颜料加水在玻璃上适当点画之后用专门水彩画纸覆盖转印而成，稍用画笔添加便成了这幅春意盎然、生机勃勃的画。
本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：
1.掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。
2.感受水色的浸润、渗化、流动、变化，增进对色彩美的审美体验。
3.培养学生善于发现美、探索美的精神和创造形式美的能力。
明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。
教学准备：玻璃、水彩颜料、笔、盐等。
二、学情分析
四年级的学生已经具有一定的审美能力和美术素养。在美术课堂上，除了掌握基本知识技法，最重要的就是培养学生的观察习惯，自己发现问题，解决问题的能力。让学生充分地感受创作的灵感往往来源于生活。
三、教法学法
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养学生自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
四、教学过程：
(一)、导入新课
1、学生欣赏一组图片。
①张家界风光
②一块奇石
③一个树根
2、教师提问：这是什么？
学生回答：山峰、石峰；教师提问：像什么？
学生讨论；
小结：对，像老人，像；从“山峰”到像“老人”是同学们在已有的生活经验基础上去想像的结果，使人信服。从这里让我们认识到：美需要我们去发现、去想像。在我们的绘画中，有时没有用往常的方法却在不经意间发现和创造美的形象。
(二)、新授
1、请同学们再看一张图片，听老师作简要介绍。这是在一块玻璃板上涂的色，灰紫色浓淡相间，略有变化，然后将画纸覆盖上，轻抹，揭起来，玻璃上的彩色转印到了纸上。
2、教师提问：请同学们思考，画面上有什么具体形象或者说经过稍微加工后，可以成为一张什么图画？
学生讨论：
小结：刚才同学们各抒己见，讨论热烈。请看第六课加工后的作品《春山》。树干挺拔，枝叶斑驳，湿雾缭绕，小鹿乖张，表现了春天的勃勃生机。这种运用玻璃板(塑料片或有机玻璃)抹印色彩，制造纹理的绘画方法，又好看，又好玩，这就是今天我们要学习的“玻璃水彩”。(板书课题)
3、教师演示，请学生发现形象或命题。(师生共同完成)
a.在玻璃上涂色，稍浓。
b.点水渗化开来c.覆盖纸张，轻抹。d.揭纸(运用不同的方法揭纸，会产生不同效果，如一张纸分几次揭起，边拖边揭起，改变揭纸方向都会出现不同效果)。e.发现形象：①揭纸后，教师改变纸的方向展示，师生共同发现纸上偶然出现的形象，如果需要可稍作点染加工。②如果无任何具体形象出现，这是常有的事，可以趁湿采用补救措施制造形象。向学生介绍几种方法：a.用剪刀背刮色；b.弹水；c.撒盐。6.学生为老师演示的作业命题。(三)、学生作业
1、作业要求
①请每位同学按教师提供的方法完成l一2张玻璃水彩作业。
②转印揭纸后同座两人可以共同讨论捕捉形象和命题，相互合作，相互帮助。
2、教师巡视指导。
(四)、课堂总结
1.请作业完成的学生，到讲台前展示，自我评价作业。
2.其他同学欣赏台前学生作业，学会欣赏评价他人作品。
3.教师总结。在这节课教学设计中我采用循序导入的方法，欣赏小朋友用不同方法表现的儿童画导入新课，让学生自学课本发现玻璃水彩制作的基本方法，并汇报总结，接着我示范讲解玻璃水彩的表现方法，让学生树立信心，激发兴趣。然后让学生合作进行第一次尝试作画，接着欣赏不同技法制作的玻璃水彩并进行示范。采用小组探究的方法进行第二次试画，体验不同材料、不同技法产生的不同效果。在整个教学过程中充分发挥学生的主体作用，教师只是一个引路人，让孩子们在课堂中充分体验作画的乐趣。我的说课到这里就结束了，如有不足之处请各位评委老师指正。
小学美术说课稿 20
这天我说课的资料是一节美术欣赏课《童年》，首先我想谈谈对教材的理解。
一、说教材
《童年》是小学美术义务教育新课程标准，实验教科书第五册中的一课。《童年》是人生中最难忘的阶段，当人们回忆自己的童年时，童年总是充满着无限的感慨。这节美术欣赏课向我们展示了六幅不同时期、不同艺术表现形式的关于童年的作品。看似简单的作品，其实却给我们展现了一部历史的画卷。从宋朝的《瑞阳婴戏图》、清朝的《欢天喜地》到抗日战争时期的《战斗中成长》，解放后的《翻身奴隶的儿女》，直到这天的《金色童年》。表现形式涉及年画、雕塑、中国画、油画、摄影。其中不仅仅仅给了我们美术方面的信息，更为我们创造了一种情景，一种透过美术作品了解社会生活变迁的学习情景。在那里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活学习，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以导向和启迪。童年鉴于此，我设计了以下童年
1、教学目标
（1）知识目标
回忆童年、观察童年的生活，感受童年的快乐。
（2）潜力目标
会表达自己对童年生活的感受，会描述不同时期童年生活的状况，学会透过观察童年体裁的艺术作品，体会不同艺术表现形式的魅力。
（3）情感目标
培养学生珍惜此刻，珍惜完美童年生活的情感。
2、教学重点
（1）透过欣赏、感悟不同历史时期童年生活的差异性。
（2）认识中国画、油画、雕塑、摄影等不同艺术表现形式，体会不同表现形式给人的不同美感。
（3）描述童年的生活资料及自己对童年的理解，感受作品的思想内涵。
3、教学难点
童年，不同艺术表现形式的特点及对艺术作品相关历史背景的了解。
二、说教法
根据三年级学生的知识储备状况和理解潜力，针对和利用小学生形象思维发达的特点，本节课我主要采取了创设情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式，充分调动童年学生的学习用心性，把枯燥的讲解变为生动直观的课件展示，来提高学生的学习兴趣。
三、说学法
在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让学生主动探究，自己提出问题，透过讨论自己解决问题，教师作为引导者，疑点难点师生一齐研究解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。
四、说教学过程
1、游戏引入，激发学习兴趣
学生边唱边做《丢手绢》的游戏，游戏之后每人拿出自己最珍贵的童年纪念品，给同桌讲讲童年的故事，并请一两名同学给大家讲讲自己童年的故事。
（这样设计是创设情景，利用游戏激发学生的学习兴趣，并透过同学之间的交流，引发学生对童年完美时光的回忆，为后应对童年的深入理解做铺垫。）
2、初步感受，提出欣赏要求
教师针对童年学生的发言进行小结:我们的童年生活是完美的、幸福的，艺术家们用他们特有的方法为我们展现了一幅幅鲜活的童年景象。多媒体逐个出示教材中的作品。说说你最喜欢那幅画。
（这样做使学生很快的进入审美情景，对所欣赏的作品有一个大致的了解。）
3、分组学习，交流审美心得
（1）学生根据自己喜欢的作品分成六个小组。
（这样做，是为了让学生抓住第一感觉，为自主学习做铺垫，透过自愿分组的形式，体现自主学习的初步尝试。）
（2）分组之后，教师把每组的问题发给组长，由组长带领组员讨论。
A、《瑞阳婴戏图》组:作品最吸引你的是什么？你想了解作品哪方面的知识？
B、《欢天喜地》组:你从作品中看到了什么？你能表演一下吗？你想了解这幅作品哪些知识？
C、《战斗中成长》组:作品中的主人翁是谁？你是怎样看出来的？欣赏作品后你想到了什么？为什么这么想？
D、《翻身奴隶的女儿》组:作品中的小朋友是哪个民族的人？从哪儿能够看出来？他们在做什么？他们会想什么？为什么这样想？
E、《冬天的阳光》组:你明白这是一件什么形式的艺术作品吗？你了解雕塑吗？为什么起这个名字？
F、《金色童年》组:这是一组什么形式的作品？你能用语言形容一下作品中的小姑娘吗？她的笑容让你感受到了什么？
（所提的问题都很有针对性，比如说:你最想了解作品那方面的知识？欣赏作品后你感受到了什么？这些问题涉及到了作品的资料和思想，能够透过引导学生观察作品中人物的神态、动作、衣着来体会，另外，让学生透过表演的形式，去揣摸人物的情感，还有些问题是关于作品的艺术形式，这些问题的设计突出了本节课的重点。）
（3）小组讨论后，组与组之间交流，教师针对艺术形式重点引导，比如，国画、年画、油画及雕塑的不同特点，为了加深学生的认识，在欣赏《战斗中成长》，播放电影《小兵张嘎》片段，在欣赏《翻身奴隶的儿女》时播放《农奴》片段，让学生身临其境地体会社会历史的变迁。
（透过组级交流，使全体学生共同分享各组的学习体会，提高小组化自主学习的实效性。）
4、教学延伸，珍惜完美童年
（1）比较《欢天喜地》、《瑞阳婴戏图》和《翻身奴隶的儿女》这三幅中国画在表现形式上有什么特点？
（透过作品间的横向比较，使学生初步认识到国画的一般特点，从而使他们养成健康的审美情趣，构成珍惜优秀民族艺术的态度。）
（2）比较《战斗中成长》、《冬天的阳光》和《金色童年》表现形式的不同，他们对快乐的理解相同吗？
（透过解读作品中“快乐与幸福”的内涵，培养学生珍惜和热爱完美生活的情感，体现美术教育的人文性。）
（3）试着把这六幅作品按年代排序、并说出理由。
（这是一种纵向排序，使学生透过艺术作品了解时代的变迁和社会历史的发展，并使他们认识到艺术作品是时代的反映与生活的记录。以上设计透过作品之间的比较，突破了本课的教学难点）
（4）联系自己的童年生活，谈谈感受。
（提升学生对美术作品的认识，培养学生珍惜完美童年生活的情感。）
五、说板书设计
一个好的板书有“微缩教案”之称，这节课我设计的是一种框架型的板书，把教材中要欣赏的六幅作品的名称按年代排序写下来，并在后面注明它的艺术形式，设计简单明了，涵盖了本节课的教学重难点。
小学美术说课稿 21
大家上午好！我是xxx号考生，我今天说课的内容是湘教版小学美术教科书第七册中第13篇课文《乘风破浪》。下面我将着重从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教学过程、板书设计对这节课的教学设计进行说明。
一、教材分析
《乘风破浪》是湘教版小学美术教科书第七册中第13篇课文，本课属于“设计？应用”学习领域。引导学生从各方面研究、讨论目前船的发展，培养学生的创新精神和创造能力。本课以“我心中的船”为主线，带给学生无限的期待、无尽的遐想和无穷的创造欲。通过线条、形状、色彩把学生自己的想法和愿望具体化，进一步培养学生的创新意识。
二、学情分析
中高段学生具备了不错的色彩基础和造型基础，感觉有意性和目的性也在逐步发展，但在注意力的持续性上还不够，所以直观鲜明而又精彩有趣的教学内容有助于本课的教学。本课以实物投影为主，可以很清晰的展现出制作的技法、步骤。
三、教学目标
基于对教材的理解和学生情况的把握，我确立了以下教学目标：知识与技能：收集船舶的图片、模型等资料，认识船的造型特点和结构、功能，了解船的历史与文化。
过程与方法：能抓住船的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的船；了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作一艘（木）船。情感、态度及价值观：养成细心观察、精心制作的习惯，培养不怕困难的探索精神。
四、教学重难点
我在吃透教材的基础上，根据新课标我确立了以下教学重难点：能抓住船的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的船；了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作一艘（木）船。
五、教学准备：纸、画笔等
六、教法和学法
（一）图片欣赏法
“百闻不如一见”。运用直观形象的插图、挂图、画像、范画等图片材料导入新课，可激发学生浓厚的学习兴趣。这是我在教学过程中常用的方法。通过直观的图片投影，丰富多彩的图片很容易吸引学生的注意力，从而将学生引入课堂教学。
（二）兴趣激发法
运用谜语导入，生活中没幽默是乏味的，同样美术课上没有幽默则是枯燥的。在美术课教学中，如能运用诙谐幽默的语言，教学过程会更轻松、更有效。我在上《乘风破浪》这一课时，先谜语导入，再取出学生常见的船的图片给学生看，发现他们的注意力一下子集中起来，变得非常兴奋，课堂气氛立即活跃起来。一下子拉近了师生间的距离，使师生形成心理上的相容，共同投入新的教学情境之中。
（三）想象激发法
要想让美术活动开展得生动、活泼而有效，首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感，有一种想画的冲动。
1、展示优秀的同龄学生美术作品，激发创造意识。
在美术活动中，我收集了许多优秀的学生作品，利用这些来激励学生。那一幅幅生动的美术作品，虽不是十分完美的艺术品，然而在与他们同龄学生的眼里，这就是美，美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头，甚至是想超越的愿望。
2、创设情境，激发兴趣
《船》这一课我根据内容采用谜语“不着地，不腾空，一座高楼在水中。打一交通工具。”导入引发学生的学习兴趣，在运用或图片。示范和多媒体手段烘托气氛，创设情境，以此激发学生的学习兴趣，使他们产生强烈的创作激情。此外，安排些有意外效果的作业，有意识地多鼓励、表扬，都是使他们学习兴趣浓厚并能长期保持下去的好方法。
七、教学过程
这一课我分为两个课时完成，接下来我着重说一说第一课时的教学设计。教学内容：
活动一
（一）创设情境，激发兴趣
我采用谜语“不着地，不腾空，一座高楼在水中。打一交通工具。”导入引发学生的学习兴趣，再用或图片示范和多媒体手段烘托气氛，创设情境，以此激发学生的学习兴趣，引出这一课的主题“船”。
（二）尝试作业（画印象中的船）
1、用3分钟左右的时间让学生用线条勾画一艘船。
2、尝试作业点评
（1）船的外形结构了解。
（2）作业分析，船体近似倒梯形，甲板以上部分是各种圆形、三角形、方形的任意组合。
3、教师质疑：怎样画得更美，更具体，更有特色？
（三）资料欣赏
（看各种各样的船）师生共同拿出收集的关于船的图片资料传观，了解各种不同类型的船的外形特点。
（四）教师示范
（提供写实性绘画指导）
1、教师选择一艘舰船模型进行示范描画。
2、质疑；
（1）绘画作品是否画得像船模型？
（2）教师怎样刻画船的局部；
（3）船舱的表达采用的是平面形组合还是立体形组合；
3、教师选择学生尝试作业中的一幅进行改画。
4、师生交流写实性绘画的特点。要求：表现出立体感，注意前后遮挡、形体穿插。
（五）自主表现；（画自己目前看到的船）
1、提供作业方式；
（1）根据自己带的图片资料或模型画船。
（2）提供两幅船的大型摄影图片，让学生选择描画。
2、作业要求：将自己喜欢的船模型或摄影图片描画下来。抓住船的外形特征细致刻画。
3、学生作业。
（六）对比评析
1、学生将两次作业比较欣赏，谈感受。
2、欣赏大师的作品，再现真实的生活。
小学美术说课稿 22
一、指导思想与理论依据
尊重每一位受教育者的主体地位，“教”始终围绕“学”来开展，以最大限度地开启学生的内在潜力与学习动力，使教育过程成为学生自主自觉的活动和自我建构过程。
教学中既要启发学生思维，又要考虑到学生年龄特点，将新型的“发现学习”与传统的“接受学习”有机的结合起来，作为教学设计的理论依据。在设计教学时教师呈现的学习材料，采取的是间接提供方式，让学生依据提供的事实或线索去独立发现事物的意义，从而解决所面临的问题。
二、教学背景分析
(一)教材分析
《我们身边的植物》是北京市二十一世纪教材小学美术第八册的内容，属于造型表现领域。它与本册《我的老师》形成一个单元，本课目的是通过对植物的写生，引导学生学习精细的观察物象的方法，培养学生观察习惯，并让学生学会用线表现植物叶片间的遮挡关系，以及疏密、朝向、翻转等变化，体会植物带给人的美。为五年级《精细的描写》跟《奇异的组合》做了铺垫，它在教材中起到了承上启下的作用。
(二)学情分析
四年级的学生已学会了用简单的线条表现物象，例如他们从学过厨房的一角，学会用线表现物体的前后关系与遮挡，但是在刻画细节或者物体前后穿差上还存在一些问题，并且他们观察方法也需要老师的训练与指导。
学生在本课学习中可能出现的问题：
1．由于学生不大会用线表现复杂的物象，应通过对植物的观察、分析，引导学生细致、认真地观察、感悟植物的形态特征。
2．学生在作业中往往把线条画得比较死板，植物的叶子千篇1律、缺乏变化，教学中要注意引导学生观察叶子的变化，引导学生多进行相互之间的比较，把植物画得更生动。
3．学生不会表现叶子的翻转变化，而且枝叶的穿插画的不好，前后关系表现不出来。教学目标：知识目标——观察植物生长特点，学习用线表现植物特征及其前后关系，并学习用线造型的方法表现植物。
能力目标——培养学生观察、线造型和审美能力。
情感目标——观察植物生长产生的美和美术作品中植物的美，了解植物与人类的密切关系。
教学重点：
植物的生长特点及表现。（通过学生观察、分析，欣赏课件解决。）
教学难点：
用线造型的方法表现植物的叶片不同姿态、翻转变化以及叶子间的遮挡穿插。（通过学生实践、研究及分析作品解决）
三、教学过程
(一)引导认知阶段
通过了解植物的作用、认识身边的植物的小游戏，调动学生融入课堂教学，促使教与学的共鸣。利用白板辅助课堂教学环节能促使教与学的共鸣，使教师的“导”与学生的“学”得到最佳结合。
在这一环节中，利用白板的基础功能：借助电子白板拖拽、克隆、批注等功能设计活动。选择相应的词语对号入座，学生兴趣盎然，主动参与意识大大增加，吸引了学生跟随着老师一步步走进植物的世界里。
(二)审美感受阶段
美术教学中关注学生审美能力的培养是不容忽视的，本节课的教学设计，结合学生的实际，我通过以下两个环节，逐步引导学生观察感受身边植物的姿态美，学习运用美术语言来判断艺术作品，以此来引导学生的审美感受。
1．学科整合——用语言描绘植物的特点。
老师有一句描写植物的句子，你们猜猜看，我说的像哪盆植物？
“弯曲延伸的枝条，柔软碧绿的枝叶，像一个个小精灵在跳着欢快的舞蹈。”生：——绿萝
我们课前也收集描写植物的词句，老师将这些词句精简，展示给大家，你能用这些词句形容一下身边植物带给你的感受吗？
生：我们这组植物可以用粗粗壮壮，像伸开的宽大手掌来形容。
作家用语言描绘出植物丰富的美感，也表达了对植物的喜爱，咱们看看画家是如何表现的。
2．尝试用美术语言欣赏评价艺术作品。
欣赏两张作品，一张是中国画家黄永玉的，另一张是法国画家卢梭的作品。问题：这两张作品哪里最吸引你？给你怎样的感受？
老师这有一些平时评价美术作品的语言，看看他们能不能表达出你对作品的感受？……
通过这个环节的教学过程，学生们对于身边司空见惯的植物有了更加细致的观察，并在老师的引导下，发现植物的美感，理解艺术表现需要将自己的感情融入其中，才更具有艺术美的价值。
（三）自主探究阶段
游戏——连连看，让学生观察判断哪种线条更适合表现叶子的外形特点，在利用白板直线连线的过程中，学生本着有趣、好玩的心态主动参与，积极主动的思考，寻找正确的答案。通过连线引导学生细致、认真地观察、感悟植物的形态特征和叶片的变化，让学生通过比较叶片外形变化的差异，体会如何表现不同植物的方法。
借助电子白板的放大镜功能，在预设的叶子世界里，请学生找出叶脉的变化，并作深入细致的观察，它们的排列方式是怎样的等等。白板发挥了它的巨大魅力，使学生体会到一种探究，一种尝试，一种发现，一种创新的乐趣，使美术课堂充满活力与创意。
（四）实践解惑阶段
在课前预习中同学们寻找了自己在画植物时的一些问题与疑惑，学生提出：
1．怎么画出植物的立体感？
2．反面的叶子怎么画？侧面的叶子怎么画？其实，这也是本课的难点。
依据学生的实际问题，借助录像引导学生观察一片叶子在变化角度时，它的外形发生了翻转变化。学生初步体验表现方法，再由师生共同示范的。环节，重点解决根据叶片的外形变化，线描穿插转折的表现方法。
在教师示范时，我利用白板笔直接操作进行构成方式的排列。这一切在纸上演示时则是一个相当烦琐的示范过程，而在白板的强大功能的支持下显得那么的迅速那么的神奇。学生跃跃欲试，纷纷举手上来进行尝试。这样的教学环节由教师示范时的静变为学生参与性的动，突破了理解构成方式的难点，既节省了时间，他们的思维立刻活跃起来，真是一举两得。
白板的回溯和重现操作过程功能，可以边重现操作，用画笔修改，添加的功能，让学生直观了解画植物的方法，并解决了叶子间的遮挡与穿插。由于课件与白板的有机整合，使得本课的教学重难点得到较好的落实，而学生的思维也较好地被调动起来，大大地提高了课堂效率。
（五）拓展评价阶段
新的教学理念要求美术课重视培养学生的美术素养，赏析、评价美术作品是重要的美术素养之一。我设计了这样一个作业评价环节“给我一个小笑脸”，以“尊重学生的选择权”为先，“人人参与”为主要目的。请学生将自己手中的三颗小笑脸送给自己认为画得很好的小朋友。在活动过程中学生可以根据自己的意愿做出选择，使学生在互动点评中寻找分享点，相互学习、相互欣赏、共同进步，体验成功的乐趣。
同学们都画完了，现在我组织一个“送我一张小笑脸的活动”，请你看看你的作品以及你组里同学的作品，把你认为符合以下要素的作品贴上小笑脸。
小学美术说课稿 23
一、教材简析
本课是《义务教育美术实验教科书（一年级下册）》的第七课《小挂饰》，其课型为综合·探索练习。这对一年级学生来说，是一种造型表现上的飞跃。它既增加了学习的难度，又增强了学生学习的趣味性和技巧性。
二、教学目标
知识目标：通过学习初步了解小挂饰的制作方法。
技能目标：较熟练安全地使用工具并对各种废旧材料进行简单的组合和装饰。
情感目标：增强学生与他人的感情纽带关系，培养尊敬他人的思想情感并感受装饰物的美。
三、教学重点、难点
本课的重点我把它定位在学生能否始终保持学习过程的自觉性、趣味性，保持学习的浓厚兴趣和创造欲望。而难点为用不同材质的小挂饰串联方法的掌握。第二部分：教法、学法低年级学生的心理特点为直观动作性思维，为了符合低年级儿童的心理特点，教师要注重教法的趣味性、多样性。第三部分：课前准备教师准备：各种材质的小挂饰以及供学生欣赏的图片。学生准备：各种彩色纸、纽扣、吸管等生活中常见的废旧材料以及剪刀、双面胶、针线等工具材料。第四部分：教学程序根据新课标的精神和一年级学生的年龄特点，在课堂上我实行了开放式教学，让他们在轻松愉快的气氛中学习，积极生动地参与。
（一）导入
1、设疑：上课一开始，教师先对学生说：“小朋友们，今天老师带来了很多漂亮的东西，你们想不想看看？”
2、激趣：把小挂饰挂在黑板上，问：“好看吗？老师这儿还有呢。”
3、揭题。
板书课题：“小挂饰”
（二）新授新课标提出，要让学生真正成为学习的主人，得让他们通过观察探讨、自主尝试、自主感悟、自主质疑等实践活动实现自我的发展。
1、研究探讨，自主感悟。出示课题后，开始教学的新授部分。
2、欣赏图片，拓展思维。看过老师的这些挂饰后，再让学生来欣赏一下其他挂饰的图片。我给学生欣赏的图片共分三个块面：通过欣赏这组图片，让学生感受古今中外工艺大师制作的装饰物的美感。看完这组图片后教师再提问：“你们还知道有哪些其他的小挂饰吗？”这个时候，学生会回答出很多，譬如，手链、脚链、风铃等等……通过挂饰的欣赏，让他们知道在自己身边有很多不起眼的材料都能通过我们灵巧的双手把它们变成各种美丽的挂饰。学生在欣赏了这两组图片后，已经个个跃跃欲试，急于想自己动手实践了。这个时候，我的教学过程也就进入了第三个环节。
（三）学生实践操作新课程标准指出：教师不要急于用简单的讲解代替学生的感受和认识，应当引导他们通过观察、感受、体验等方法自我发现问题、自主学习、合作交流。制作前，我让学生自主选择：是一个人单独制作小挂饰，还是两个人做，或者是几个人合作。想选择手边的哪种材料来做。还要提出制作要求：
（1）有创意，跟别人不一样。
（2）注意针线运用的安全性。
（四）作品展示交流这也是我这堂课的一个重要环节。这个环节我是这样安排的：先要求学生把自己或和同学合作的小挂饰佩戴在身上或者拿在手里上台来随着轻松欢快的音乐自由展示。教师也戴上预先做好的挂饰走在学生中间带领他们一起随着音乐节奏自由表演，互相交流自己的作品。当表演的时候，教师提出：“同学们，我们可以把自己做的小挂饰送给好朋友或者老师，也可以挂在墙上来打扮我们的教室。”这时，教师把自己的挂饰送给最有进步的几个学生。学生兴奋极了，他们兴高采烈地互相赠送着自己的作品，有的还把小挂饰挂在了黑板上、墙上。
小学美术课优秀说课稿 24
我是面试小学美术的XX号考生，下面我将进行我的说课，说课的内容是人教版小学美术第十一册第1课《远近的奥秘》。我将着重从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法、教学程序七个方面来谈谈我的本次说课。不足之处，敬请各位评委老师多多指教。
一、教材分析
《远近的奥秘》一课节选于人教版小学美术第十一册第1课，属于“造型、表现”学习领域。本课的主要目的是发展学生的思维，培养学生的想象力，以及学生对近大远小，近高远低，近宽远窄的透视变化规律，和对视平线，消失线的概念理解。
二、学情分析
小学生具有非常丰富和活跃的想象力与创造力，他们已经掌握了一些美术基础知识，他们会用线条和色块来表现所知道的东西。他们喜欢按照自己的想法自由的表现；但观察能力较差，只能用简单的描绘来表现自己的想法。结合小学生的学龄特点，使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，学习正确的透视规律。让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，符合学生发展的特点。
三、教学目标
根据教材分析与学情分析我确定了：
①知识与技能目标：了解近大远小，近高远低，近宽远窄的透视变化规律。学习，了解视平线和消失点的透视概念。
②过程与方法目标：在实际生活情景中，通过观察，探讨，操作等活动，使学生养成有序思考问题的思维，并以这样的思维去解决生活中的简单问题。
③情感态度与价值观目标：通过观察远近的实践活动，搭建美术与生活的桥梁，激发学生的学习兴趣和利用有序思考解决问题的思维。
四、教学重难点
教学重点是：通过对周围的事物的观察，发现近大远小的透视现象，能掌握简单的理论和规律。并在绘画实践中应用。
教学难点是：如何讲透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。
五、教学准备
巧妇难为无米之炊，因此备好教学材料是上好本课的前提条件。
教师准备：多媒体课件、画具，范画等。
学生准备：网上资料收集、画具，作业纸等。
六、教法学法
（1）教法
依据“教学有法，教无定法，贵在得法”的原则，结合学生的特点及本课的内容，本课主要如下的教法：
1.直观教学法，让学生观看路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小
2.创设情景法，通过一些生活中常见的事物，激发学生的学习兴趣，打破传统教学，让学生体会到艺术源于生活，并服务与生活。
（2）学法
做任何工作都要讲究方法，学习也不例外。科学的学习方法十分重要，它是打开知识宝库的“金钥匙”。通过设问，观察，合作交流，创作，互评，让学生积极参与并亲身经历知识形成的过程。从而提高学习效率，顺利完成学习任务。
七、教学程序
（1）组织教学：注重学生的画具准备与分组情况。
（2）创设情境欣赏图片我首先设计了“创设情景——欣赏图片”这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了生活中一些远近奥秘的图片，把学生带入图片的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的图片，为后面同学自我创作做好铺垫，引导学生通过体会图片的意义，从而引出本课课题—《远近的奥秘》
（3）引导启发了解透视根据本课教学目标，让同学们了解透视变化的规律。由于每个学生成长历程不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了“引导启发了解透视”一环节。先出示一组图片，通过“近大远小”等问题引导学生观察探索。从而得到本课的重点，透视的变化规律以及视平线，消失点的概念。
（4）大胆创作绘制远近为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了“大胆创作—绘制远近”这一环节，鼓励学生对生活的事物进行自己的创作，在创作的过程中，我强调学生注意透视规律的使用，以及视平线和消失点的寻找。制作同时，并播放儿童歌曲X，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。
（5）展示欣赏自评互评我接着设计了“展示欣赏—自评互评”环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，
1.自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，讲述自己作品的构思2.互评：学生之间相互谈谈自己的看法，讲出各自的优缺点。让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。3.教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。使学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
（7）课堂小结扩展延伸科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂小结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课让你学到了什么？”鼓励学生在生活中应用课堂学习到的知识。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。
最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个图画拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。板书的设计围绕着突出重点展开。总之，本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。我的说课到此结束，谢谢各位评委老师！