无论在学习、工作或是生活中，大家都收藏过令自己印象深刻的诗歌吧，诗歌具有音韵和谐，节奏鲜明，读起来朗朗上口的特点。诗歌的类型多样，你所见过的诗歌是什么样的呢？这里是编辑为家人们找到的写赞美母亲河的诗歌（精选15首【6篇】，仅供参考。
关于母亲河的诗歌 篇一
这是子归原创文学网现代诗歌论坛新近涌出的一位诗歌写作新秀黑鸦的组诗《涪江抒怀》开篇的诗句。我几乎是一口气用朗诵的语气读完这组诗的，一股清新而质朴的宽阔胸怀从诗行中涌来。这位优秀的诗歌写作新秀，为我们流淌来了一首诗的涪江。在诗中使我们看到了涪江翻滚的历史水流，白色的长龙如玉带般缠绕在四川盆地；使我们听到了涪江岸边乡民的岁月沉吟以及洪灾年月的心疼。
这是一组歌唱主旋律的诗歌。这一类诗歌在子归太少了，就算有一些这样的诗歌，也被一些朋友当作笑料在一些场合作为自己的所谓诗歌观点来讽刺、笑谈，我感觉十分失望。近几年很少读到这样直抒胸臆的、大气磅礴的诗作了。“诗言志，歌咏怀”，我们的诗歌要言人民大众之志，咏黎民百姓之胸怀，不能老是发泄自己浅薄的那点个人情感，那点小小恩怨，那点小小情趣。而这组诗，抒发了作者的一个热爱家乡、热爱祖国的主人翁的胸怀。如果作者没有对自己的家乡、对自己的祖国的挚爱的话，是很难抒发自己的心中的那种大情大爱的的感受来。
这是一组具有真情实感的诗歌。黑鸦的诗我读过不少，尽管那些作品里有的具有争议性，但我觉得从诗歌的角度来看，他的作品几乎每首都写得比较好。今天当我读到他这组诗歌，我很是欣喜，因为我发现他有个可喜的变化，那就是把自己的视野拓宽了，不仅仅限于个人的小我情感世界，而是向更远的方向纵深，这是作者的一个进步。就此诗来讲，他把自己的对家乡热爱的真挚情感融入到了诗行中，如他在诗中这样写道：“而现在，我会耗精毕生精力/去抒写。/每一个错过的清晨/错过阳光新鲜空气/然后，背对时间。变成老人。/生命不能比百年更长/侥幸的活下来的/一半人称作寿星/一半则叫老不死//而你们永远年轻/比爷爷更老的历史告诉我/这就是幸福本质的预言”。
这还是一组激情豪迈的诗歌。这一类诗歌适合朗诵，如果迎着清风，在涪江岸边上朗诵，那将是一种什么样的豪情情形？诗歌写得激情而悲壮，诗行中自然地流露出乡村人的憨厚和质朴，洪灾年月的悲壮和惨痛，他在诗中这样沉吟道：“那年，二伯突然从青藏线上回来/孤独的人/背着一身病痛与疮口//三十年背井离乡/乡愁让二伯成为老人/没有熬到天明/最末的夜/在江边独坐到半宿/仓促的完成一生//二伯是怎样的把身子带回来/我至今不懂/但他把眼睛深陷在江边/这使我想起了/怀旧的更多”、“1981，1981/眼睛与决绝/一同坠落的年代/1981，1981的头低垂/洪水与灾难的骑士/踏着怪兽而来。/吞并的，房屋，街道。/田地，村庄在远处呐喊//我是从水中漂来的孩子/漂去的，我用石碑和花环纪念/亲人以及其他”。
读完黑鸦的这组诗诗歌之后，在纵观一下目前的网络诗歌论坛，尽管泥沙混杂，但不能说没有好诗。问题则是如何让诗更好地走到群众中去，不要仅仅限于网络上这些写诗的群体，不能这诗歌除了写诗的人读之外就没人读，要让普通民众去读、去朗诵。黑鸦这组诗正好适合朗诵，可以在适合的大众场合进行朗诵，让更多的民众耳目染睹。诗应从纸面上、网络屏幕上走出来，通过朗诵、或者制作成MTV直接与群众见面。诗歌只有和群众结合起来，才能产生巨大的社会效果。愿我们所有朋友在写作其他题材的作品同时也多写些这一类诗歌。
附录：黑鸦组诗《涪江抒怀》
“不比黄河黄/不及长江长/从中国的地图上唤醒/四川盆地里/平淌的“瀑布”千年//我该如何描述/你，我的母亲奔波一生/我该如何让盆地之外的人群/听懂，你。/我的母亲/给我生命的涪江河//谁从千古的乱石滩中扬起/爷爷的芦苇篙/父亲的大脚印/一步一个坑/我的眼睛就在这大脚印里盛开/春夏与秋冬/祖祖辈辈耕耘/操劳到死/用铁犁/牛做记录”（1）
“那年，二伯突然从青藏线上回来/孤独的人/背着一身病痛与疮口//三十年背井离乡/乡愁让二伯成为老人/没有熬到天明/最末的夜/在江边独坐到半宿/仓促的完成一生//二伯是怎样的把身子带回来/我至今不懂/但他把眼睛深陷在江边/这使我想起了/怀旧的更多”（2）
“1981，1981/眼睛与决绝/一同坠落的年代/1981，1981的头低垂/洪水与灾难的骑士/踏着怪兽而来。/吞并的，房屋，街道。/田地，村庄在远处呐喊//我是从水中漂来的孩子/漂去的，我用石碑和花环纪念/亲人以及其他”（3）
“以至于我的半生都在浸泡/与水有缘的人/将丧于水中/我难以想象//当我的十八岁穿上海军蓝/坐上比飞机更大的战舰/面对大海/面对战友的溺亡//我恍然明白昨天/那一切与灾难无关/与不幸莫有瓜葛//某些自然的考验与力量/你必须接受/坦然的，或去或来/像那次洪水”（4）
“你是个顶天立地的汉子/点燃四季的火源/在己岸/在彼岸//在乱石滩中垒砌/比路更长比腿更短的/一桥/二桥/三桥/浮于江上/像三根银色扁担/一头挑起灵泉/古刹千年不竭的钟声响/一头托起遂宁/川中大地的运输纽带//闪烁的新星耀眼/我是星光下流动的田园麦地/行走的亭台楼阁与树//由南至北由东到西/我已身披夜色/怀抱遂宁/带着一个孩子的梦与疯狂的意想/信步游江打捞/爷爷装在箩筐沉在江底的故事”（5）
“其中一部分/回到百年以前/沿江上游飘来的/岛屿/猫耳洲/洲上的寂寞女人/恋上了涪江以及/犀牛堤畔美丽的男子/从此，她结束流浪//而我的大姐姐/多年以前/流浪到另一座城市/至今都没有消息”（6）
“我重复着每一天/每一天的细节/数着手中的花生米米/越来越少//日子就是这样/泡一杯浓茶/在阳光初生的清晨/抽几支烟就跌进下午的黄昏//看一些黑白的无声影片/画面的中的英雄儿女/什么都不用说/我知道/他们流血/你可以流泪”（7）
“这一天躲在窗内/与窗外的江水对视/看十二条船静默江面/如何缅怀那只被时代推到的亭子/也只在今夜//明天，他们又将迎接/更多的人/更多高楼/从地平线上爬出来//或者撑破一座山的胸膛/带着变质的骨灰味道/爬过我的头颅/影子在高处的阁楼闲荡着/向我示威//突然感觉我比影子更可笑/象个虚浮的小丑/用文字捏造可耻的杂耍//而我的心比影子更脆/一阵江风拂面/便支离破碎”（8）
关于母亲河的诗歌 篇二
1.一个诗人叫汗漫
汗漫呆在黑色橡木桌椅白色墙壁之间，等我 高考家长帮 ，松弛，宽和，黑边眼镜内满载手风琴嗡嗡声般散漫的呼吸、笑意、眼神。
这是我第三次见到汗漫。即便我们在同一座城市，在同一小片月光，在同一束霓虹灯下，也许曾无数次地擦身而过。第一次在五月树木香气中，与谢鲁渤、马叙诸师友同游雁荡山，汗漫带着喘息断断续续的闲话如同画外音。第二次是七月午后，汗漫在福州路咖啡馆的甜香中显得平庸百无聊赖，只是眼睛突然会跳动一两点好奇、孩子气，慢慢将喜悦绽放成两个小酒窝。真奇怪。第三次。
第三次已是八月。支离破碎的八月！酷热依旧汹涌，白布般从天而降、密密实实遮蔽左右前后的我。我从酷热、白亮中推门而入，走向阴凉、阴影中松弛、宽和的汗漫，我相信他看见的我逆光、黑色、单薄，手握他的诗集，《水之书》。我疑心我八月为什么伤感，全是因为这本书的书名。但汗漫的诗不应该伤感，因为他们宽广、大气、华丽，奔涌着澎湃的热情和思绪。这是我见汗漫的理由：难道这个停靠在橡木桌椅之间的游移男人足以写下这些浩瀚诗篇，那些白纸上跳动的才情就是属于这样一个肉质的“他”？
“汗漫我们谈诗吧。”我这么说，就开始谈论他诗歌中的意象、语词、音节、速度，他翻动着那些被我曲曲扭扭的红笔勾画，被只言片语武断，以至不复是原本面容的诗行、白纸、墨汁——他的孩子们。我们说的有一搭没一搭，最后还是滑向不属于诗的种种样样，佐以啤酒和茶，笑及飞扬眼神，在石英表的分针指向某个会议的下午2点时分醒转过来：“汗漫，我们不是要谈诗吗？”
他笑笑站起身：“这样不也挺好的吗？”
2.意象之华
其实汗漫诗歌有一些固定意象：
书写者，诗歌中的汗漫，一个在诗行中反复出现、走动的书生：“我怀疑自己在多年前是否以孔子的书童这一身份/怀抱竹简，来过郑州北郊？”“而我只是一个清寒书生/除了几瓣略微押韵的长短句/又能向女人献上什么？”“我，一个试图继承古人以驴子、马匹、小舟作为锦囊/来收藏四季万象这一传统的晚生”。这个书生，有时缓慢地骑辆老式自行车穿行于加速度的城市，有时在密闭的书房中刻舟求剑，有时化为披头散发在记忆或幻想的草原奔驰的马匹，有时是个漫游者穿梭于剧场海边、黄河泰山、街头楼宇，有时是终年漫游大地的自言自语的手风琴。这个书生，他的使命，就是书写诗歌，或歌唱，或言说：
奥斯威辛之后，1966年至1976年之后
诗人，或曰歌者，依然不安地存在
他们日夜用笔尖缝补灵魂中的伤口、针灸声带中的阴影
把墨水瓶投掷到光阴的激流中去
作为时沉时浮、携带福音的漂流瓶
去寻觅渺茫的岸、手、眼睛、回声——
诗人，歌手，你天赋一张阔大的嘴巴
怎能把它化为废墟、化为考古学家的挖掘地
犹如无言的楼兰、庞贝？
你，嘴巴应成为一个时代鲜明的证词：上唇——“是！”
下唇——“不！”
歌唱，担当，这是诗歌的宿命和光荣
——节引自《初春之书：祈祷》
这个书生，也因为书写，歌唱，虽卑微，而幸福，获得了内心的救赎：
边走边唱的漫游者边走边唱的我
被一种隐秘的力量反复拉开胸腔和声带的我——
这终年漫游大地的手风琴
这终年沉迷于乡村灯光和旷野芬芳以求获得救赎的
手指、风吹、琴声
多么卑微、幸福，一个书生的卑微和幸福
小于一，大于一切
——节引自《漫游书》
而被写下的诗是什么？在汗漫笔下，有时被当作墨汁，被渴慕地吸进笔管，或被毛笔沾取，那些晃荡在墨水瓶中的墨汁；有时是奔驰的披头散发嘶鸣的马匹（也指诗人）；有时候诗集是棵向上生长的树（如《漫游书》），纷披的叶子都是令人惊叹的诗行：
是谁把那么多绿叶装订成高大的书——
高大的树！春天的树
鸟巢，是夹在树中的一枚响亮的书签？
——节引自《南阳盆地阴历八章》
至于书写诗歌的用具纸张，它们被认为是大雪，雪中的乌鸦就是墨水瓶，如《呼喊》一首：
雪地上的乌鸦——
一瓶移动的墨汁
等待着谁的笔，插入它的血液？
雪地是一张被风卷起边缘的白纸
乌鸦呼喊：“毛笔和手在哪里呀？
雪就要化了呀……”
诗人书写诗歌，有时书桌就被当作了船，直接划进了大海，诗人奇异的想象无所不及：
他划动木质书桌这一叶独木舟早出晚归
他将笔杆这一柄鱼叉远远掷出
他可能一无所获
直到病危，急救室内的无影灯照亮所有水域
输液瓶高悬在桅杆上裹满海风
他独自划动病床，进入深海
——节引自《打捞》
书桌、墨水瓶、墨汁、树、鸟巢，以及树叶、鸟的翅膀，这些与诗歌的书写相关的意象反复出现在他的诗行中。一个孜孜以求的诗艺探险者，埋首在诗歌险象环生的河流中，从不厌倦，谦卑而无限幸福：
只有诗人感觉书桌边缘的墨水瓶
仍晃动于风中！
——仍是高居于树梢的向上的鸟巢！
他伏身
他用笔汲取一些液体的鸟鸣、云朵
温润自己微凉的心情……
——节引自《持续的歌谣》
事实上，除了这些固有意象外，汗漫诗篇，意象之华，层出不穷，他虽为中原人氏，却有着南方楚地屈骚以及汉赋的华美诡丽的想象。意象叠加，连绵而出，如同华美巨树，枝叶纷披，摇曳生姿，诗人章德益说汗漫意象是“乱花渐欲迷人眼”，俯拾皆是“情思摇曳而又文辞妩媚的长句”“目光奔放而又灵思乍绽的佳句”。尤其集中体现在他的三首长诗中：《水之书：黄河》、《初春之书：祈祷》、《漫游书》。就是在一些短诗中，一些寻常小景，也能被他幻化出诡丽的意象来：
红衣红裤在大地上走动的少女——
少年眺望着的风中之门？
双臂对称，最美的春联
长发是谁避雨的瓦？
心房是谁入梦的新房？
……春天未婚，桃花满面
对立夏之后胸前桃子的饱满，怀想、紧张
——节引《南阳阴历八章》
少女是家门，双臂为春联，长发是屋瓦，心房是新房。一行一意象，而堆叠在一起，绝不至于沉闷，气息英俊透明，且有《诗经》之风的可歌性，有起兴之味。
3.语词幻象，吟唱的歌者
我因黑陶，结识汗漫。两位诗人都孜孜于制造语词的幻象。以幻象抵达事物之本质，抵达现象世界之真实。黑陶充分展示汉字、汉语词汇从字形到意义的美感，语词被密集叠放，语词是可看、可抚摩、可放置、可分拆，可立体地堆积的，语词构成的世界，色彩浓郁，质地厚实，是一幅幅以黑色为底子的油画。黑陶，以火淬炼锻造着语词，执拗的热情憋闷在岩石之下，悄然涌动。汗漫则亮开金嗓子，放声歌唱，他的语词，以水涤荡。汗漫奇妙地将语词，语词的词意，或雅或俗，动词名词形容词，语词幻化出的众多意象，貌似杂乱地“混搭”。他完全打破常规用法，只是遵循诗行蔓延自身的韵律，行走在汉语平平仄仄自然天成的山径，而这些语词，杂糅却不杂乱，精心布置却不做作，华丽又不失清新，这些英俊的语词，热烈的语词，华丽的语词，转动自如的语词，沸沸扬扬、浩浩汤汤如同大河江流，奔涌入大海。
这充满孩子的伟大宫殿
每时每刻都在受孕、阵痛、分娩……在你面前
我和我的子孙以及小麦、土豆、雄狮、夸父……
成为兄弟。我和我的祖先以及梅花、陌上桑、飞天、鸽子……
成为姐妹。以春天为铜镜
你手举两岸一棵棵桃树这一支支口红
涂亮花园口、涂亮你这位于郑州北郊的嘴唇，然后
在中国的额头吻出一轮红日——
——节引自《水之书：黄河》
你汁液四溢的明月之乳
哺育着二十四个中国节气、二十四种民族乐器组成的管弦乐队
春分、清明、大暑、霜降……
竹笛、紫萧、板胡、唢呐……
在大地漫游、吹奏
风——雅——颂——
催促五谷、爱情、诗歌，在你辽阔的视野和听觉里
萌芽、灌浆、抽穗、结实
携手私奔的恋人，在夜晚向你哭诉并获得庇护
放下屠刀的日语、英语，在你面前意欲成佛
一尊铁犀铁一般凝视你的河水、
——一个金色花园的守夜者、我神秘的兄长，凝视河水、
他的铁手提着北方七颗星星编织成的灯笼
每夜都在两岸传说和梦呓中走动或飞翔
穿越汉唐暮色、明清三更，抵达今晨鸡鸣
在白昼，铁犀，静默成你唇旁边的一粒黑痣……
黄河安澜。九州升平
婴儿和昆虫们集结而成的童声合唱团坐满两岸
细声细气地，把枯草一棵一棵唱绿
将露水一夜一夜唱白——
——节引自《水之书：黄河》
汗漫没有任何语词的限制，在他笔下，小麦土豆与雄狮、夸父可以并置，作为植物的梅花与词牌、与壁画中的飞天可以并置，节气与乐器可以并置，汉唐暮色与明清三更可以并置，昆虫与婴儿可以并置。而在这种语词的并置、跳接、转化之中，他从传统的、字面的中华文明穿越到现实的黄河水色，他所用的不是眼睛、嘴唇、牙齿，而是心灵、热血、一腔真情，他嗅闻着这些语词内在的紧密联系，顺着诗之灵，缝补、衔接着他们的相似性。所以，这些语词的混搭，丝毫不存任何障碍，反而令读者惊讶于诗人灵动自如的想象力及飞扬的才情。
假如说，黑陶文字是可看的油画，汗漫的诗行，则是可歌唱的，具有很强的音乐性。汗漫，这个大地上的游吟诗人，禀承着诗人歌者俄耳浦斯的技艺，他是一架在大地上漫游、经过中国文化浩荡大河洗涤的手风琴，嗡嗡嗡嗡，不绝如缕地发出嘶哑而持续的鸣唱。他的歌唱，有时如江河汹涌奔流，有时如鸟鸣如花开，散发着故乡原野的芳香，折射着木格格窗中的温暖灯光。在中原大地阔步行走，他的歌声如同河水中的黄钟大吕，在江南小镇，缓慢行走在暗弱的光线与阴影中，他的诗行则流淌着温柔的月光，女人的软语、手温，及暗香。
且不论阅读汗漫诗歌所能感受到的行进中的汉语的音乐节奏感、速度感，单就他的两首长诗《水之书：黄河》及《漫游书》看，形式上就富有音乐性。
《水之书：黄河》，复调结构。诗歌分为六阕，是行走在黄河边上的少年、孔子身边的书童、诗人汗漫、或“我”——所有受黄河文明哺育的汉人，歌唱，并倾听黄河母亲与他的对唱。以诗人的歌唱为主，他的音调是开阔、响亮的，他吹奏、吟唱，“穿越汉唐暮色、明清三更抵达今晨鸡鸣”，漫长、阔大，浩浩荡荡；而黄河母亲的对唱如同大提琴，声音温和、深沉，是对岸边行吟者的呼应，满含包容与爱怜。
《漫游书》是一部交响乐。是诗人在大地、现象世界的漫游，思索，歌唱。全诗分七节：第一节《大地汹涌》，很快的快板，依旧是诗人飞扬、阔大的音调出场；第二节的《夜色温柔》与第三节的《成语内外的六种景象》，是行板、慢板，抒写诗人面对现象世界中所见之种种，沉思，游移，感觉着“体内的手风琴含义不明地呜咽”；第四节《幻象：树》，行板，充满奇诡的想象，抵达理想之所，音调重新激扬，直到第五节的《奔跑，奔跑》，转为快板，情绪变得复杂、激烈、冲突，现实与幻象的错杂交响；第六节《慢下来》，再次慢板，重归于思索，“如同萨克斯风傍晚的哑嗓子/——据说，一个人慢下来之后/才有可能重返故乡、春天和初恋……”；第七节《乡村灯光》，如歌的行板，回归到一种平宁的，自由的，飞翔的，虽卑微而幸福的状态。
4.汗漫：浩瀚之意
汗漫两字，即是浩瀚之意。其名其诗，合二而一。假如他的内心不足够浩大，假如他不是滋养于绵远的文化传统，假如他不是漫游于大地、行走在河边，眺望、倾听，假如他缺乏热爱、悲悯之心，假如他不时时处于异地却充满对乡愁的渴意，假如他不执着于对诗歌技艺的挖掘，假如他缺乏歌唱的喉咙、持续的热情，假如……汗漫，这个试图划动书桌、游向大海，这个边走边唱的漫游者，假如单凭语词、技艺、音节、速度，他如何成为汗漫？虽然，我们也说，语词行进在语词的节奏中。汗漫诗歌主题宽泛，大致可归结为三种：
热爱。从大处看，感恩于大地的开阔、滋养，倾情于母亲河的曲折、壮丽，受惠于中华文明传统的沐浴、洗礼；从近的、小的看，故乡的鸟鸣花开，木格格窗的温暖灯光，父亲，合葬的祖父祖母，偶遇的铁匠、矿工、拾垃圾老妇人、手持油灯的瞎子、新娘、晨风中的少年……这些源自内心深处的感激、感恩、感动、感伤之情，涌动在诗人笔端，成为他歌唱的元素，并构成了一个诗人内在的精神质地。汗漫的长歌，如同西来东流的大河之水，精华集中体现在《水之书：黄河》中；他的短章，又如泉水细流漫溢，湿润，清凉。汗漫，让我想起新大陆上的惠特曼，他们一样深情歌唱自己的大地、母亲、河流、故乡、人群。他不回避所谓的“大题材”，因为他有“小于一、大于一切”的情怀和笔力——开阔，但尖锐。他说，一切题材都可以成为诗人表达的对象，关键是怎样表达，是否诚实、独到。
你采下一朵金菊，落地生根，盛开成小花园、盛开成我
你采下一朵水，从双脚而起汇合成直立的河流、汇合成我
我是黄河，一种幸福
我从黄河来，一种光荣
我到黄河去，一种宿命
埋下诗人尸骨的河岸破土而出歌手的乳牙——
你奔流，我就不朽！
——节引自《水之书：黄河》
转化。一个曾经的少年，“独自走遍开满鲜花的大地”，“惟一的行李是他发烫的身体/无数的墙壁和脸/无数的方向和悬念”，他赞美般的河水，暗香的少女，“绿叶中打井，鸟背上耕田——这神话、童话般的风景”，属于他纸上幻象的源头之地故乡南阳。而渐进中年，他却迁徙来到大海边一座庞大的城市，在异地谋生、喘息，看时光流逝，头白、委顿、腰带渐宽，仍然游移不定，“他对故乡、异地怀着双重的内疚和羞愧”，因为他远离了心中故乡，又不能完全融入异地。在城市与乡村，在快与慢，在记忆与现实之间，他必须转化某种微妙的关系，必须努力寻找符合逻辑的依据，使之统一于内心。汗漫不想割裂，而是努力转化，他试图以夜晚的诗人身份，历险，做“一个怀想旷野而又迷恋广场的矛盾者。”他要“继续赞美故乡并尝试赞美异地吧！/尽管这是徒劳的赞美”。汗漫的态度，怅惘而积极。对生活如是，对时间流逝如是，对亲人的死亡也如是：
最近的晚冬，带走父亲
我与旧日时光的联系断绝一个环节
我猝然苍老，眼光突变——
大街上的每个妇人竟都成为美好少女！
而在从前，她们的背影
常常混同于沧桑的母亲
用诀别的目光抚摸一草一木
内心充满热爱、眷恋
而那些渐次进入长眠的亲人友人
也使我终将抵达的死亡
变成故乡和温暖
我将彻底安静
不再显得悲凉和孤单
——节引自《春天再次来临》
死亡在这里被转化成对人世的爱，对少女的赞美，对时间的眷恋，而死亡，也将让诗人矛盾、游移、焦虑的心终于安静，也将让他回到真正的精神故乡，也让灵魂和心自由广大，真正地飞翔。耿占春评论汗漫时说：“在他的修辞学梦想中，死亡可以变成新婚，哀痛可以化为祝福。”比如《早春，为祖父祖母合墓》中，死亡，以温柔、温暖的祝福的方式进行，“多年以前/他们烛光下的绣枕大约开着并蒂莲花/如今，两人如同先后熟透的莲子/ 落入泥土”从莲花到莲子的转化，是祖父母的再度新婚。这种自然而奇妙的处理，是因为汗漫有一颗温暖、宽广、大爱的心。
归宿。汗漫能够完成现实与记忆之间矛盾的转化，乃在于，他死死守住他的心中家园与精神归宿。这个归宿，就是诗歌，就是他的诗人身份。所以他不停地重复他的毛笔、墨水瓶、书桌、书生这些意象，将自己当作一台自言自语的手风琴，“我体内的隐疾和晦暗被琴声清洗/我双脚热烈如鼓点撞击大地之鼓！”他毕生为诗歌生活，惟一的愿望就是，“当我死去，我一生种下并热爱着的树木们/能否保证一个漫游者无愧地躺进/鸟巢做成的骨灰盒/——在群山之上、树枝之间/随风摆动”。树木、鸟巢，也是他诗篇中反复出现的意象，他在对这些大地物象的反复书写与吟唱之中，安顿自己的身体和内心。在诗集最末一首长诗《漫游书》的最后一节，诗人创造了一个乡村女诗人形象——乡村，小母亲一般的温暖女子，木格格窗洋溢而出的灯光的温暖，构成了诗人记忆中的家园；而诗人身份，是他的精神依托，他的灵魂必回归到诗的王国。在乡村女诗人身上，汗漫完成了对记忆故乡与精神故乡回归的合一，这个乡村女诗人手持油灯，呼喊：“看着灯——看着我——别走丢了——”
一个乡村女诗人
一个总在担心真、善、美三姐妹迷失于白昼的
诗人、农妇
站在傍晚时分的木格格窗前
手持油灯，呼喊：
“看着灯——看着我——别走丢了——”
她是三姐妹的长姐、小母亲般的长姐
她的呼喊，回声四起
夺眶而出的灯光
让木格格窗以外的世界，满面暮色和忧郁
——节引自《漫游书》
5.再见汗漫
我们因诗歌而聚合，在钟表滴答声中再见，奔向各自的办公桌、电脑、手机、记事本。我再次将自己投入南京西路的酷热中。隔着车窗，隔着加速度的小甲虫，目光折叠被挡风玻璃弹回——汗漫在甲虫之外，在阳光之外，在马路那边，在阔大的梧桐树的阴影中——缓慢、近视，一个职员，一个诗人。离开了故乡南阳，他却日日穿行在这座城市一条名叫“南阳路”的小街，努力保持对路边种种细节的敏感——是奇迹？是命运？是他不可能也不愿割断的与故乡的联系。汗漫说，一个人有可能在异乡彻底拥有了故乡。他也许天生注定要这样在故乡南阳与一条名叫南阳的小路之间，奔走他的生活，转移他的困惑，记录他的爱恋与幻想。他，一个男人、职员、诗人、漫游者，一台喃喃自语的手风琴，一匹奔突往来披头散发的马，在这蝉声鸣噪的午后，在楼宇街巷间，辗转反侧，低语，或大声呼喊：
“看，一匹马骑着一个歌手飞过市区天空了呀！”
“到大海上去，抵达更自由、广阔的地方！”
写赞美母亲河的诗歌 篇三
《黄河颂》
我站在高山之巅，
望黄河滚滚，
奔向东南。
金涛澎湃，
掀起万丈狂澜；
浊流宛转，
结成九曲连环；
从昆仑山下，
奔向黄海之边；
把中原大地
劈成南北两面。
啊，黄河！
你是中华民族的摇篮！
五千年的古国文化，
从你这发源；
多少英雄的故事，
在你的身边扮演！
啊，黄河！
你是伟大坚强，
像一个巨人
出现在亚洲平原之上，
用你那英雄的体魄
筑成我们民族的屏障。
啊，黄河！
你一泻万丈，
浩浩荡荡，
向南北两岸
伸出千万条铁的臂膀。
我们民族的伟大精神，
将要在你的`哺育下
发扬滋长！
我们祖国的英雄儿女，
将要学习你的榜样，
像你一样的伟大坚强！
像你一样的伟大坚强！
描写母亲河的诗句
保护黄河宣传标语
关于黄河的诗
关于母亲河的诗歌 篇四
而事实上呢？孩子们的感恩意识正在严重缺失，他们不懂感恩，不会感恩，甚至拒绝感恩。所以，感恩教育势在必行。而感恩教育要出成效，首先要让孩子流泪，留下感动的泪、感激的泪、自责的泪、悔恨的泪。
中学阶段是学生人生观、价值观的形成期，品德的培养和行为习惯的养成往往影响着他们的一生。作为初中语文教师，如何在自己的语文教学中加强感恩教育，也成为了我们重点研究的课题。
我一直认为：语文，生活中无处不在！语文课必须践行“大语文”观。那么对初中生的感恩教育也应从生活入手、从经典人手、从语文课文内容人手，让学生懂得感恩，爱父母、爱老师、爱同伴、爱身边的人、爱自然、爱社会，并使感恩成为一种生活态度，一种优秀品质！
一、从传统故事汲取营养
在我的课堂上，经常给学生讲中华传统的感恩故事。比如《二十四孝》中的“尝粪忧心”。庾黔娄为了能赶快回家看父亲，可以放弃官职，抛弃名利，可见庾黔娄对父亲的孝敬何其深。他想都不想就去取父亲的粪便尝，这是一般人无法做到的。故事讲到这里，学生从起初的嘲笑、不解到最后的感言：父母对于我们恩重如山，我们孝敬父母天经地义。
二、从经典歌曲中领会精神
我在语文教学中，经常根据课文内容的需要，选择一些经典的歌曲滋养学生心灵。比如大家耳熟能详的歌曲《小草》。歌曲中的“我”是一棵平凡普通的小草，但小草怀有一颗感恩的心。它知道：是春风把我吹绿，阳光把我照耀，河流山川哺育了我，大地母亲把我紧紧拥抱。欣赏这首歌曲时，我教导学生：我们来自于父母，我们受恩于社会。要像小草一样知恩图报。比如《跪羊图》：“父身病，是为子劳成疾；母心忧，是忧儿未成器，莫到忏悔时，未能报答父母恩。”是啊，人生的遗憾、愧疚、忏悔都来自于感恩的不足，感恩将使人生少一些遗憾、愧疚、忏悔。还有《我的老父亲》：“人间的甘甜有十分，你只尝了三分，生活的苦涩有三分，你却吃了十分”。学生听到此处，—个个潸然泪下。
三、从语文教材中得到熏染
语文教材包含着丰富的德育内容，我们在传授知识、培养技能的同时，更要引导学生体悟文章中所包含的情感，让学生在经典的美文中潜移默化地受到熏染。
1.感恩父母
初中语文教材中如朱自清的《背影》中的父亲，遭遇双重灾祸，家庭陷入困境，父亲仍强忍悲痛宽慰儿子，车站送别时吃力地过铁道买橘子，爱子之心是多么强烈，父爱的力量是多么巨大，这样的父爱催人泪下；还有胡适的《我的母亲》饱含深情地表现了母亲那无比深挚的爱子之。隋和优秀的性格品质。
2.感恩自然
初中语文教材关于感恩自然的篇目很多。在学习朱自清先生的《春》时学生会为那美丽的春光所陶醉，会为那洋溢的诗情所感染，会为那盎然的生机所激励；学习老舍先生的《济南的冬天》时，作者描写了济南冬天的山、水、阳光、白雪，引领读者浸润在如诗如画的美景中。学习本课时，学生都禁不住的说：济南的冬天太美了！
3.感恩祖国
祖国地大物博，文化灿烂，特别是危难时刻为祖国献身的英烈们，都是感恩教育极好的素材。《黄河颂》歌颂了我们的母亲河，诗人站在高山之巅，代表祖国英勇的儿女，向着黄河唱出了颂歌，他歌颂黄河气势宏伟，源远流长，并且要像它一样的伟大坚强；《云南歌会》中描绘了三个场合中唱歌的情景，字里行间洋溢着对自然、对人、对艺术的品味与赞赏。这些课文都能让我们感受到祖国灿烂的民间文化。
4.感恩社会
从《羚羊木雕》中，学生感知到好朋友万芳对“我”的朋友之恩；从《出师表》中可以感知刘备三顾茅庐和诸葛亮感恩图报，为共同兴复汉室的知遇之恩；从鲁迅的《藤野先生》中感知师恩，藤野先生没有狭隘的民族偏见，治学严谨，教学认真，能以公正之心对待来自弱国的学生，而且给予了极大的关心、鼓励和真诚的帮助，在当时的历史背景下，能够做到这些真的难能可贵。
四、从社会生活中接受教育
关于母亲河的诗歌 篇五
诗歌是生命中的盐。人生如果没有诗歌就显得索然无味。阅读诗歌，可以丰富我们的想象，升华我们的情感，激发我们创作的热情。赞颂母亲，是文学作品永恒的主题。用诗歌的形式来歌颂母亲，用美好纯洁的心灵来表达对母亲的思念。回忆生活中与母亲相处的点点滴滴，让爱化作涓涓细流，流入心田，流入骨髓，流入亘古的时空……
【美文阅读】
致我的母亲
歌 德
尽管长时间没有向你问安，
没给你写信，可是，别让你心里
产生怀疑，好像你儿子应有的
对你的深爱已经从我的胸中
消失。决非如此，就像那岩石，
在水底深深扎下永远的万年根，
它决不离开原处，哪怕是流水，
时而用风浪，时而用柔波从它
上面流过，使人们看不到它，
我对你的爱，也是如此离不开
我的胸中，尽管人生的长河，
时而受痛苦鞭笞，汹涌地卷过，
时而受欢乐的静静的抚爱，
遭到覆盖和阻拦，使它不能
向太阳露面，不能映着四周围
返照的阳光，在你这慈母的眼前
向你显示你儿子是怎样崇敬你。
――选自《外国题赠诗精选》
献给母亲蓓・海涅
海 涅
我惯于昂首阔步，两眼朝天，
我的性情也有点执拗倔强；
即使国王跟我面对面相望，
我也不会低垂下我的眼帘。
可是，慈母啊，我要对你直言：
尽管我的傲气是如此刚强，
一到你的幸福的亲切的身旁，
我常常感到自卑而畏缩不前。
你有渗透一切的、崇高的精神，
光芒四射，直飘向日月星辰，
是这种精神暗暗地征服了我？
回忆往事真使我感到难过，
我做错许多事情，伤你的心，
那样万分爱我的慈母的好心！
――选自《外国题赠诗精选》
啊，母亲
舒 婷
你苍白的指尖理着我的双鬓，
我禁不住像儿时一样
紧紧拉住你的衣襟。
啊，母亲，
为了留住你渐渐隐去的身影，
虽然晨曦已把梦剪成烟缕，
我还是久久不敢睁开眼睛。
我依旧珍藏着那鲜红的围巾，
生怕浣洗会使它
失去你特有的温馨。
啊，母亲，
岁月的流水不也同样无情？
生怕记忆也一样褪色啊，
我怎敢轻易打开它的画屏？
为了一根刺我曾向你哭喊，
如今戴着荆冠，我不敢，
一声也不敢。
啊，母亲，
我常悲哀地仰望你的照片，
纵然呼唤能够穿透黄土，
我怎敢惊动你的安眠？
我还不敢这样陈列爱的礼品，
虽然我写了许多支歌
给花、给海、给黎明。
啊，母亲，
我的甜柔深谧的怀念，
不是激流，不是瀑布，
是花木掩映中唱不出歌声的古井。
――选自《舒婷的诗》
【阅读体会】
三篇都是表现和歌颂母爱的诗歌。前两首诗歌采用了直抒胸臆的写法，用倾诉和对白的方式，自然而然地将对母亲的眷念和关心化入诗行，读来给人一种很亲切，很地道的生活味道。后一首诗歌写得比较委婉和含蓄，借用梦幻和意象，通过“慈母泪，珍藏的红围巾，童年幼稚的哭喊，成年后的不敢”等，表达出失去母爱的孤苦无依。诗人以“古井”形容“怀念”，起到了无声胜有声的作用。读后让人感到情浓、意切，难以忘怀。
【写作探究】
表现“母爱”唯有用最真挚的情感，最体贴的语言和对母亲爱的回馈来抒发，来歌颂。母亲是我们生命中最重要的人。凡写此类诗歌，都要从文中抒发对母亲的伟大，无私的赞美。手法上，可以运用生活细节，用特写突显出母亲的光辉形象。在感情上，可以用泪水与欢笑来宣泄，来灌溉。以情动人，对母亲的感恩之心才会显得真诚。试看下面一首诗歌。
【佳作展示】
献给妈妈的歌
湖北一考生
小小的我，
有一个小小的心愿：
我想用稚嫩的小手，
捧一把月光，
陪伴妈妈无数个夜晚。
我想用稚嫩的小手，
化作天使的魔杖，
抚去妈妈眼角的皱纹。
当一双袜子织成爱的鸟巢，
当一滴泪滑落在我的床边。
我知道――
灯光下，
妈妈又是一夜的辛苦。
我身上的毛衣，
是妈妈亲手织的，
还有我崭新的小熊袜子。
当我打过雪仗之后，
我便把小手伸进您的心窝，
不再冰凉的小手，
感受您心的铿锵与火热。
我学会了一首古诗，
背诵给您听，
您专注的眼神全是希望呵！
我被您打扮成小天使，
我们对着镜子一起嬉戏，
讲述成长的故事！
我想唱一首
献给妈妈的歌――
是妈妈给了我生命与欢乐！
【佳作点评】
小作者细心观察生活，善于选取生活中的小片段来表现妈妈的爱的无私境界。这首诗最大的优点是：小作者能够用童年的生活，用童稚的笔调，用童心来关照与妈妈相处的快乐。同时，抒发出了对妈妈最真挚的喜爱。
【教师练笔】
在安排学生写作文的时候，我们教师不妨也和学生一起，沉浸其中，享受写作的快乐。同时，语文教师在写作中也能有自己的心得体会，形成生动的教学范例。这样才能更好地帮助学生，提高作文水平。
懂 你
湖北省孝感市芳畈中学 杨晓明
日子如涟漪一般散去，
一根银丝牵出了太多的情。
您把黄昏缝补进鸡啼的天明，
灯光闪烁着故乡的暮色。
虚掩的窗户引渡了冰冷的月光，
您还不放下手中的活计。
当月光爬上您的面庞，
拂去了纵横的岁月刻下的印痕。
您如皓洁的月，
一起绽放灿然而执着的微笑。
一张鞋垫绣红了您的双眸，
像一样盛开。
我看见了您如神的静默，
把期望一针一线地隐藏。
多少次在梦里，您牵着我的小手，
我的童年就有了安稳与温热的回忆。
现在您牵着的是我孩子的手，
又给他们捎去同样地温柔与渴望。
关于母亲河的诗歌 篇六
舒婷诗生活美“文学来源于生活又高于生活”。舒婷在现实生活里扮演着不同的角色，女儿、爱人、母亲，她享受着生活，扮演好她的每一种角色，正是对于生活的这种挚爱和对自己本色的回归，她的诗为我们带来无限美的感动和温暖！
一、生活中的角色
在那个特殊的历史时期，不论生活给予多少打击，她仍然没有放弃对生活的热爱，对父亲的关爱，对母亲的思念，对儿子的责任，对爱人的挚爱，对拥有完整家庭渴求的最本真的书写。她的诗作《呵，母亲》《中秋夜》《致橡树》《神女峰》《女朋友的双人床》《会唱歌的鸢尾花》《以忧伤的明亮透彻沉默》等淋漓尽致地诠释着她生活中的角色，对亲情饱含全部的爱！
二、舒婷诗中的生活美
“文学来源于生活又高于生活”。舒婷在现实生活里扮演着不同的角色，女儿、爱人、母亲，她享受着生活，扮演好她的每一种角色，正是对于生活的这种挚爱和对自己本色的回归，她的诗为我们带来无限美的感动和温暖！
舒婷擅长以直接抒写自我和自我的内心世界，以真实的自我作为抒情主人公形象抒发对生活的真实感。她说：无论在感情上、生活中我都是一个普通女人，我从未想到要当什么作家、诗人，任何最轻量级的桂冠对我简单又简单的思想过于沉重。
读舒婷的诗，会让人觉得有在梦和现实之间缓步而行、在体验生命的痛苦与喜悦的感觉。她用女性的柔情抚慰孤寂的心，让痛感和美感交织在一起，使我们忘却日常生活中的琐碎卑微而进入到一种幻美的世界。
（一）简洁明了的诗歌语言
就语言方面来看，舒婷的诗歌具有音乐美的特点。在《海滨晨曲》中她写道：“我醒来聆听你深沉的歌声：/一次比一次悲壮，/一声比一声狂热。”这里使用的“一次”与“一声”重复出现与叠加，简单明亮、循环反复具有明显的音乐性，让诗歌产生了流动音乐一样的变奏，具有了跳动的音乐感，短促而激烈，扣人心弦。
她在词语方面进行适度的――以不影响解读为原则的――创造性的灵活运用，增强了诗歌语言的活力与弹性，如“我要葱绿地每天走进你的诗行/又绯红地每晚回到你的身旁”（《会唱歌的鸢尾花》），“让海鸥和归帆/你的没有写出的诗/优美了/每一颗心的港湾”（《北戴河之滨》），如“从海岸的山岩/多么寂寞我的影/从黄昏到夜阑/多么骄傲我的心”（《致大海》）等。
另外，简洁明了的表达方式也将诗人的情感直接加以抒发，表达了强烈的情感。如“大海的日出/引起多少英雄由衷的赞叹/大海的夕阳/招惹多少诗人温柔的怀想”（《致大海》），直抒对大海的挚爱；“呵，抬头是你/低头是你/闭上眼睛还是你”，则是通过通俗而简朴的语言真切地描写出作者对于故乡的市花的喜爱、无限的眷恋。
（二）清新明丽的诗歌意象
舒婷的贡献，是她在诗歌意象方面发动的一场“和平演变”。
舒婷的诗歌，如《致橡树》，一开始即为世人展示了一个清新明丽的意象世界。舒婷诗歌意象的基本色彩，是清新、明丽、隽美，如橡树、木棉、塔松、夜来香、百合花、三角梅、蒲公英、歪歪斜斜的石阶、书亭、长椅……它们含有南国事物特有的柔丽、绿色的气息，显得温婉、含蓄而多情，构成了“朦胧诗”隐喻结构的基本元素。如“在你的胸前/我已变成会唱歌的鸢尾花/你呼吸的轻风吹动我/在一片丁当响的月光下”（《会唱歌的鸢尾花》）之“鸢尾花”，如“我的梦想是池塘的梦想/自下而上，不仅映照天空/让周围的垂柳和紫云英/把我吸取干净吧/沿着树根，我走向叶脉/凋谢了，我并不悲伤”（《馈赠》）之“紫云英”等，舒婷用她笔下的这些清新意象，悄悄地改变了中国当代诗歌的那一份由向日葵、青松、翠柏等革命香花的组成“词汇表”，就是：“紫丁香和速写簿/代替了镰刀、冲锋枪和钢钎”（《群雕》）。其实，她是用“金光菊和女贞子的洪流”，在中国当代诗歌的政府军里，“煽动”了一场“新的背叛”。“革命文学中最常见的向日葵与太阳之间的组合关系转变为鸢尾花与月亮之间的组合关系。这种微妙的组词变化，就是‘朦胧诗’诗歌艺术上的一个小秘密。”
（三）诗歌的理想主义
舒婷的诗歌在其平和、优美的“温暖的底色”之上，还有一个“理想的亮点”。她自己说：“今天，人们迫切需要尊重、信任和温暖。我愿意尽可能地用诗来表现我对‘人’的一种关切。障碍必须拆除，面具应当解下。我相信，人和人是能够互相理解的，因为通往心灵的道路总可以找到。”（舒婷《诗三首序》，《诗刊》1980年10月号）她怀有一种义无反顾的献身精神和牺牲精神。她也曾受到现实伤害，但是她那一颗被“千百次击穿的心”，却要被她“高高举在手中”，在理想的照耀下，发出“虹一样的光芒”。她以自己弱小的身躯，也要承担未来的重托：“你以伤痕累累的/喂养了/迷惘的我、深思的我、沸腾的我；/那就从我的血肉之躯上去取得/你的富饶、你的荣光、你的自由”（《祖国啊，我亲爱的祖国》）。
舒婷是当代诗人更富浪漫主义气质的诗人，她沉浸在生命体验的痛苦与喜悦之中，把生活的痛感和生活的美感交织在自己的诗歌中，为我们平庸、琐碎、卑微的日常生活制造了一种幻美的理想化的诗歌世界。
（四）诗歌里蕴含的哲思之美
舒婷的诗歌在朦胧的氛围中流露出理性的哲思，通过隐喻、象征等手法，将诗歌所要传达的精神娓娓道来，传递着不尽的人生故事与思考。
《致大海》中体现了辩证的思考，我对大海的一片深情。大海一面是孕育生命的温床，另一方面又是夺走生命的可怕的恶魔：“有过咒骂，有过悲伤”“有过赞美，有过荣光”。让诗人自然地想奔向大海，尽情拥抱大海，在汹涌的波涛中搏击，展现生命无穷无尽的力量。
《初春》中以哲理一般的诗句结尾，让人产生无尽的遐想：“春之所以美好、富饶，/因为它经过了最后的料峭。”这里的春天如同是黑暗之后的黎明，多少个春秋的轮回，构筑成了这样生生世世，无论悲苦酸甜，世间百态，有相似又有不同，各色各异，各具其味。
舒婷的诗作在缜密流畅的思维逻辑表达中，令读者获得心灵上的洗礼与升华。
三、结束语
“虽然没有如意人生，却可以拥有诗意心灵！”
诗歌是灵魂的声音。因为舒婷以真诚纯朴美好的心面对生活、感受生活、创造生活，所以，她能以娴静温柔的笔触为我们描绘出一个多姿多彩的平凡世界。这里没有浓艳之感，没有澎湃激情，只有生活化的暖暖感动和脉脉温情，犹如涓涓溪水流过心田，缠绕心间，让人回味无穷，余音袅袅。
参考文献：
[1]舒婷。舒婷精选集。北京燕山出版社，2006.10.
[2]马德俊。诗坛风景线。河北教育出版社，1998.
[3]陈敢，郭剑。舒婷诗歌艺术初探。广西师院学报（哲社版），1999，（3）.
[4]吴思敬。呼唤女性诗歌的春天。文艺争鸣，2001，（1）.