看完一部影视作品以后，想必你有不少可以分享的东西，为此需要好好认真地写观后感。观后感你想好怎么写了吗？漂亮的高考家长帮网小编为您分享了巴黎圣母院观后感（精彩7篇），希望对朋友们有所帮助。
《巴黎圣母院》观后感 篇一
电影《巴黎圣母院》根据于法国著名作家维克多？雨果的同名代表作改编，重点讲述了美丽善良的柬埔寨女孩－爱斯梅拉达的悲惨经历。作为浪漫主义文学的代表作之一，原著小说最明显的技巧就是人物之间“美丑对照”的手法，影视化之后，这种对比更加直接。其独具匠心体现在：对于美与丑、善与恶的分配即有集中又有交错，对比鲜明。典型代表如：美丽善良的埃斯梅拉达、外表丑陋内心纯洁的卡西莫多、英俊却虚伪的菲伯斯、外表严肃内心阴险的教士佛洛。
一袭红裙，婀娜舞姿、歌喉动人、美丽善良、能歌善舞、活泼热情，作为剧中“那些年一起追的女孩”，女主人公埃斯梅拉达，也是唯一个内外皆美的角色，可以说，女人都想成为她，男人都会喜欢她。她是大众最能接受和认可的“美”的化身。用流行的词语形容，她就是我们常说的“女神”。
女神埃斯梅拉达对她的“太阳神”菲伯斯一往情深，即使在法庭上面临审判时，也只关心菲伯斯的生死，在知道菲伯斯的薄情与负心之后，也只想着再见他一面。但是菲伯斯从一开始看中的就只是她的美貌，只想着一夜风流，逢场作戏罢了，他甚至为了自己的前途，不说出自埃斯梅拉达并未刺伤他的真相，由着她被判处绞刑。他虚伪、滥情，尽管有着媲美太阳神的英俊容貌，却没有太阳神一般光明的心灵。在埃斯梅拉达忠贞的爱情面前，他对于感情的态度实在谈不上美丽。
在埃斯梅拉达与菲伯斯幽会时，本剧的最大反派：外表严肃、阴险狡诈、心狠手辣的副主教佛洛，出于嫉妒，偷袭刺伤了菲伯斯。在法庭审判时他却不敢承认，使得埃斯梅拉达屈打成招被判处绞刑，最后死去。尽管作为副主教，他有国王的信任，有宗教的特权，但他是丑陋的，因为在他虔诚的外表下，隐藏的是一个污浊的、肮脏不堪的内心世界。佛洛身边的卡西莫多，独眼、驼背、五官扭曲、满身疤痕……尽管外貌丑陋不堪、但却心地纯善。他对从小抚养他的佛洛十分顺从和尊敬、但在埃斯梅拉达被陷害行刑时，他果断施救，带进入圣母院寻求的庇护，最后，他又将罪魁祸首佛洛退下钟楼为埃斯梅拉达报仇，抱着埃斯梅拉达的尸体死去。外貌的美丽与丑陋，心灵的善良与邪恶，感情的忠贞与滥情之间的比照，在电影中可见一斑。正是借由这些鲜明的对比，给我们展示了一种更加深刻的审美原则—美与丑可以共存，辩证来看，有时丑也具有审美价值。恰如雨果在浪漫主义文学宣言书－－《克伦威尔序言》中写到的：“丑在美的旁边，畸形靠近优美，丑怪藏在崇高背后。美与恶共存，光明与黑暗相共。”
在“美与丑”之外，“命运”也是该作品的一大主题。埃斯梅拉达之死，不仅是佛洛的陷害，更是封建时代底层民众无可奈何、挣脱不掉的命运。甚至埃斯梅拉达悲剧的直接造成者佛洛，都是宗教教义与人性冲突下的牺牲品。
《巴黎圣母院》无疑是一出真正意义上的，带有美感的悲剧。埃斯梅拉达爱情的悲剧、佛洛人格毁灭的悲剧、都是命运的悲剧，都是具有审美价值的。电影中色彩的选择令这种悲剧美更加突出：红裙的埃斯梅拉达与她的热情自由相得益彰、黑色教服的佛洛也暗示着其人物阴暗，为故事的悲剧走向埋下伏笔。
威严赫赫的巴黎圣母院见证者人间喜剧与悲剧，其中人性的美丑善恶交织，代代如是。雨果的故事是那一个时代人的命运：神权在人权之上，封建势力拥有是支配一切的至高权利。没有人可以这逃脱走向悲剧的命运之轮，圣母院的钟声正是早就鸣响的丧音。
事实上，我们很难想象，如果，菲伯斯选择说出真相，埃斯梅拉达没死，佛洛死于自己的罪行而非卡西莫多之手，故事的结局会是怎样？菲伯斯会和埃斯梅拉达成就金童玉女的佳话吗？还是埃斯梅拉达会和卡西莫多在一起？都不可能。
埃斯梅拉达的故事开始于作者对刻在圣母院钟楼墙上的希腊字“ANAYKH（邪恶命运）背后故事的猜想，以”多年以后，人们发现了两具紧紧拥抱的尸骸，当试图将他们分开时，他们粉碎为尘土。“这样一句和梁祝化蝶，有异曲同工之妙的浪漫之语结束。这是一个悲伤的故事，也是一个美丽的故事。命运无奈，人格崇高。我时常在想，或许，很久很久之前这个故事真实发生过，之后也在不断以不同的形式重新演绎。
在强调”颜值“的现代生活中，能成为埃斯梅拉达这般外表与灵魂同样美丽的人是无比幸运的，人人侧目下，有人爱慕的是美丽的容颜，也有人在美丽的外表下，更爱的是虔诚的灵魂，假意或真心如何区分，才能避免重蹈埃斯梅拉达的爱情悲剧之覆辙，这是一个甜蜜的忧伤。而生活中，到底有多少外表光鲜，内心却住着丑陋的灵魂佛洛？又有多少因为外貌的缺陷而让人们退避三舍，只能黯然神伤的卡西莫多？会不会也有，在众人眼中是卡西莫多，其实心里住着佛洛的人存在？我不知道。但我唯一能肯定的是，外貌的美丑不是原罪，追求美丽的外表也并无过错，但是善良的灵魂与崇高的人格永远美丽。
《巴黎圣母院》观后感 篇二
巴黎圣母院，小时候捧起那本厚厚的精装书时就曾经进入过的那个古典气息馥郁的世界。如今巴黎圣母院的电影再次引领我进入它的存在。当然，这次不只是中世纪欧洲典雅而庄重的建筑和风格各异的社会人物，还有在字里行间折射出的善恶交织的人性，以及雨果这位文学巨匠以灵魂发出的声音。
电影开始的背景和色调很好地衬托出了巴黎圣母院的凝重，苍凉的气氛。美术布景的方式使得全剧如同一幕色彩洋溢的古典舞台剧。虽然剧中穿插了大量流行音乐却没有和充满几何图形规则美的古典建筑产生冲突感，反而是相辅相成。波西米亚女郎优雅的舞姿和那些游民们充满生活气息的舞蹈极富美感，显示出极为浓厚的艺术氛围。
电影的情节也是跌宕起伏，在原文的基础上有一些缩减和删改，但无疑使整部电影更加饱满。雨果被人们称道的原因之一正是他在小说中复杂的社会环境下塑造出的性格鲜明，极有代表能力，有血有肉而且细腻丰富的人物。而演员们生动的表演也成功的做到了这一点。每到经典镜头时总是可以调动起观众的情感变化。菲尼斯这类花花公子以及神父这种表里不一的小人自然是刻画地入木三分，更难能可贵的是那些在卡西莫多受刑时那些将人性的丑陋与肮脏一面完全暴露出来的社会上的各式人物们的性格，通过寥寥几个动作和语言神态同样成功刻画出来。纷争自然是精彩纷呈，但在原著中最经典的结尾场面同样在电影中还原。只是原著中是经年以后，人们在地下室中发现两具抱在一起的骸骨，一具骨骼变形而丑陋，当人们伸手想去触碰时，他们便倒下化成了灰尘。而电影中是卡西莫多在已死去的爱斯梅达拉身旁睡去，静静等待死亡。同样歌颂了钟楼怪人不顾一切的坚守和对爱斯梅达拉深沉如海的感情，令人扼腕叹息。
写到这里我突然想起一个和钟楼怪人同样名字的诗人。卡西莫多，意大利隐逸派诗人，在二战前他便开始反法西斯工作，在当时站在了全国的对立面。而在意大利战败之后，整个国家被千夫所指之时，他又站了出来。他没有为意大利辩护什么，他只是在他的诗歌中，一遍遍讲述意大利蔚蓝的河流之上，没有尽头的帆和桅杆；背街的巷子里，回荡着晚风、煎鱼的香气与手风琴声。他没有指望谁来原谅，亦或是理解他的意大利。他只是在诗歌的世界里永恒地刻画着，守护着他的意大利。尽管二战后他成了战败国中的胜利者，但他仍未停止写作，直到获得诺贝尔文学奖，在病床上沉疴不起，直到死去。现在想起，他和钟楼怪人何其相似。愿意用自己的全部去守护自己珍视的东西，不顾外界，不顾结果。结局却也是惊人的相似，同样早已消逝，但却在人们的心中活着，甚至永存。
我想不止是人性的善恶，美丑，还有的是真情与虚假，高尚与卑微的对立，以及作者对整个社会的控诉。卫队长菲尼斯的虚情假意，卡西莫多的赤诚之心。那些社会上流人物撕去假面后的丑陋不堪，与那些生活在底层的乞丐的真诚，愿意以生命的代价保护爱斯梅达拉。或许描写身为神父的克洛德的贪婪，也夹杂着作者对当时的宗教的嘲讽吧。正是因为这些永恒的话题被囊括在这样一部小说当中，使得它早已不仅仅是一部从文学层次而言的经典，更是那个社会的写照，已然成为不可磨灭的经典。
越是安逸的社会，表面富奢实则腐坏的社会，越是需要这样振聋发聩的声音，讴歌着美好纯净的情感，控诉着虚假和丑恶。雨果将那个社会的面具撕下给我们看，所以我们才能了解潜藏的肮脏角落。而现在，还有谁的笔能将如今的面具撕下，让我们看看繁华之后的东西，纵使会付出血淋淋的代价，但我们更需要的是真实，整个社会，人性的真实。
不管作者怎样讽刺社会与现实，结局终是一个悲剧式的美好。作者也是更加热爱这样纯洁真挚的感情和执着的坚守的吧。所以在看透了丑恶之后寻找到的美好，尽管掺杂着悲情的痛苦与无奈，但仍旧是弥足珍贵。
《巴黎圣母院》读后感 篇三
我沉沦在这黑夜，拨开重重迷雾，跟随雨果的《巴黎圣母院》的指引，我望见了那庞大的建筑，听见了那低沉的钟声，凝视着那一个可笑的躯壳与坚贞的灵魂。
小说贬斥了一个封建、教权和黑暗的社会，展现了艾斯梅拉达的被爱和所爱，揭露了一个纯洁和肮脏的灵魂之别。
有人说：“当上帝为你关上一扇门，定会为你打开一扇窗。”上帝虽遗留给卡西莫多一副丑陋的驱壳，却赐予了他一个美丽的灵魂。纵观他的一生，他被父母抛弃，却毫无怨言；他被诗人愚弄，却只淡淡哀伤；他被爱情伤害，却不离不弃，怀抱艾斯梅拉达于墓穴，终化为尘埃。他本该对世界充满痛恨，解开这层层蒙纱，我触摸了卡西莫多的内心——善良、纯真。他明白孤独的痛苦，理解戏弄的悲伤，所以他不愿伤害他人。因为懂得，所以宽容。
相对而言，弗比斯相貌不凡，身材高大，令人羡慕，可这光鲜亮丽的背后，躲藏的只是一个始乱终弃，胆小如鼠的肮脏灵魂。他的一生，充满了法国上层社会的人性缺失和灵魂的糜烂。
周国平曾言：“唯有作为灵魂的人，由于内心世界的巨大差异，人才分出了高贵和平庸，仍至高贵和卑微。”这两个灵魂的天壤之别，诠释了真正的美丽。回忆起来，我的身边又所尝没有一个“卡西莫多”呢？
外公有过多次手术经历，似乎是命运的玩笑，他最后一次差点身陷死亡。他将他大半生献身于厨房。他的顾客问他炒菜的秘诀，“诚信和道德”是他不变的回答。他每一次给我们姐弟俩好吃的，定是双份。他的一生，说一不二，任劳任怨，可是，现在的他，老了……他如夸父般倒在了逐日的路上。他的躯壳被生活碾压，被命运戏弄，被时间消磨，但他的灵魂依旧如此——公肃。
一个人的躯壳不过是一台行动的机器，而在这冷冷的，只有那炽热的灵魂才是真正美丽的。即使上帝给予我们的躯壳虽有差异，但在这岁月的漫漫长路，我们走在这漆黑的道路上，只有那真挚的灵魂的呼唤，才会照亮前行的路。然而，在这高楼大厦下，在这灯市街景中，在这嘈杂闹市里，那些自谓“高尚”的人缺少灵魂、人性和道德的躯壳无处不在！
雨果曾说：“万物中的一切并非都是合乎人情的美，丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，丑怪藏在崇高身后，善与恶并存，光明与黑暗相共。”《巴黎圣母院》所给予的是光明，是划破那是黑暗的利刃，是启迪现代灵魂的圣歌……霎时，那熟悉而由低沉的钟声，再次在我耳边回荡。
巴黎圣母院读后感 篇四
这本书让我印象最深刻的就是作者对一些建筑的描写，那些象征着权力与奢华的教堂让人们都假借着神圣的宗教来展现建筑家的审美观。把人性深深的埋在一件神圣的宗教外衣下面，典型的人物就是副主教——克洛德。
教堂里多么阴森恐怖，这让人联想到在宗教的遮拦下，当时社会是怎样的肮脏和败坏。真、善、美的宗教利用宗教制造血腥事件，形成了强烈的反抗。全文会让人的心灵深刻体会到迷茫、困惑和不安。
如果有一把利剑，你一定会尽你的全力去刺破那层蒙在社会上的阴云，你对它充满了愤怒和鄙视，就像书里面的那些流浪汉们对待社会的疯狂报复。
不一样的待遇，就像天使和恶魔，林林总总的肮脏的巧取豪夺，充斥着我们的眼睛。这本书让我看到了不一样的世界，它深刻地揭示了人们的内心世界。无论在什么时刻，人的共性是始终存在的：对美好的向往，对美好的追求，对美好的赞美……就看天使与恶魔你想当哪一个？
ANGELS OR EVILL ANGEL
《巴黎圣母院》读后感 篇五
一盏台灯伫立在书桌上。大雨过后，依然依旧，桌上的《巴黎圣母院》还在那一页，只不过多了些树的悲叹、天的眼泪。静静合上《巴黎圣母院》，陷入沉思……
是美丽毁了她？还是她的善良天真夺走了她的一切？我沉默……但她拥有爱，令她幸福的爱，令她惋惜的爱，这是个美丽的吉普赛女郎——埃斯梅拉达。
爱之伟大
她，是一位伟大的母亲。巴格特——埃斯梅拉达的母亲，她在这本书写下了一部爱的诗篇。当巴格特刚生下那个可爱的女儿时，她就对自己说：“女儿就是我的全部。”的确，她全身心地爱她。当吉普赛人将女儿抢走后，她悲痛欲绝，走进巴黎圣母院，当了修女。以后的每一天，她无时无刻不为女儿祈祷，希望女儿能够平安、幸福。
巴格特对女儿的爱，是母爱的真谛，是奋不顾身地想为女儿做一切的情感的涌动。
爱之无私
他，一位奇丑无比的敲钟人。从他刚出生，就被父母抛弃，被社会唾弃，是教主收留了他，让他做了敲钟人。每天，他都勤勤恳恳地工作，一天，他看见了一位美丽的少女在广场中间，尽情地歌舞，那是埃斯梅拉达，她的旁边还有一只可爱的小山羊，从此，他就被她的美丽与善良深深吸引住了。每一次斯梅拉达遇到危险时，是他，第一时间挺身而出，但是他不被埃斯梅拉达所喜欢，但他听从她的一切指挥，包括帮她找梦中情人——他的情敌。
他对她的爱情，可使玫瑰失色，但却不能博得→www.kaoyantv.com←女孩的欢心。
爱之可恨
福比斯，一位英俊的军官。他的潇洒，英俊吸引住了埃斯梅拉达，同时他也爱上了这位美丽的吉卜赛人，但他只是为了她的美貌，他的花心可是人人皆知，最后他还是辜负了对他一片痴心的埃斯梅拉达，回到了富贵小姐的身边。这个结局，对他来说，是悲惨的，因为他走向了虚伪这条路。
小结
故事的结尾是个悲剧，它似乎想告诉我们：真理在人们面前永远藏在最深最深的地方，要学会在复杂与不安的世界中寻找真与假、恶与善、美与丑，真理往往掌握在相信它的人手中。悄悄地，把那本书放在我的床前。我相信，在那遥远的一方，爱丝美拉达将会获得重生，继续地为你、为我，不断地舞蹈，不断地歌唱那永恒的神话……
树滴下了雨后的最后一滴眼泪，是为了伟大的巴格特。
花拥有雨后的清香，只为了敲钟人卡西莫多的一片痴心。
放眼望去，天晴了……
巴黎圣母院观后感 篇六
一花一木一世界，一生一世一双人。
《巴黎圣母院》是法国作家维克多·雨果的一部大型浪漫主义小说。这本书反映的是以加西莫多想要为爱冲破教条束缚为主线，侧面烘托了底层人民在沉重的黑暗制度中苦苦挣扎、发生冲突的一系列剧情，导致最后以悲剧收场的结局。在这本书中，给我印象最深的就是加西莫多对艾丝美拉达无悔的爱情。那么令人羡慕。
花季年华的我，也同样避免不了对爱情的憧憬。可现在社会上所谓的爱情，有时候还真让人羡慕不起来。
等闲变却故人心，却道故人心易变。由古溯今，古代旧制度的男权至上，使很多男人拥有三妻四妾的权利。而如今的一夫一妻制，虽然限制了这种“权利”，但就像陈奕迅的歌词里唱到：“流浪几张双人床，换过几次信仰，才让戒指义无反顾的交换”。制度是变了，但现在的交往，会分手啊，现在的婚姻，也会离婚啊。何求一双人呢？！
据中国民政部门统计，1980年中国离婚对数为34.1万对，1990年为80万对，2000年为121万对，2003年为133.1万对，2005年为161.3万对。从绝对离婚对数的数据可以看出，中国离婚人数增加，趋势迅速，逐年攀升。这种始终会离开的，又怎能让人有所期待呢？！
双眼一合聚散如霜花凋落，摊开双手总有人能给你温热。我深深的知道，爱情最后的结局，不是只有曲终人散，也不是只有《巴黎圣母院》中如弗比斯般的滥情。不由得，突然想起一首诗。《离思五首·其四》：曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。这首诗是唐代诗人元稹写给亡妻的。前两句大概意思是：见过波澜壮阔的沧海，对于那些小溪小河就难以看上眼，见过巫山美丽的云彩，就觉得别处的云都黯然失色。作者将沧海和巫山的云朵比作自己和亡妻之间色授魂与的感情，表明除了亡妻之外，就再也没有能令自己动心的人了。尾联“半缘修道半缘君”中的'“半缘修道”也只是因为痛失此生挚爱，从而在情感上的一种寄托罢了。多么令人羡慕。恍然想起加西莫多为爱殉葬。至死不渝
小说和诗词，固然可以以小见大，但离我们着实还有点距离。而就在前段时间，有一则新闻，震撼了我的心。
味芳历经重重挫折，在年近半百的时候，终于等到了她的归宿。但在八十多岁的时候，阿尔茨海默症的到来，使她忘记了几乎所有事情，自己的孩子都已经记不得了，却记得当年她要等的那个人——树峰。我实在很难想象到换上阿尔茨海默症这种全面性痴呆的症状的人，忘记了所有，却还能记得自己的另一半。或许，是大半生的执念？那时候，我相信，爱情的花总会开。
爱情是什么？爱情是加西莫多的生死相随，是元稹的曾经沧海，是味芳的我只记得你。无一不是让人羡慕的。
如今社会的“爱情”，显得有些物质，显得有些不纯粹，和很多利益有了交集，甚至为达到目的可以口是心非。而我想，看见爱情最美的模样。
我相信，乌云总会散去，彩虹即将到来，我相信，我等的，终究会来。
莫让花开和流年相错。珍惜现在的美好，余生还请多多指教。
《巴黎圣母院》读后感 篇七
这本书看完好几天了，有种莫名感觉就一直堵在心里，很想探讨，很想让它澄清。书里面经典情节很多很多，我不能一一重复，就几个点，简单说几句好了。
让我印象深刻场景是作者笔下当时那些建筑，那些奢华象征权力教堂，人们还不知道可以拥有自己思想，一切都假借神圣宗教，一切都假借神圣教堂来展现，展现建筑家审美观，或者展示自己能力，我想那时人们，把人性深深地埋在一件神圣宗教外衣下面，典型人物就是副主教－－克洛德。从那许多错综复杂毫无章法建筑群，我们不难看出，当时人们内心是怎样压抑，怎样狂躁，教堂尖顶，正是人们扭曲灵魂在对着苍天做这无声哀号！
教堂里面是那么阴森恐怖，这让人联想当时社会是怎样肮脏和败坏，真善美宗教和利用宗教制造血腥事件，形成了强烈感官刺激。让人心灵深刻体会出迷茫，困惑，和不安。社会上空蒙着阴云，那阴云是邪恶，代表着上帝伪善、假美和谎言。残酷事实，是人性悲哀！
印象深刻是这样几个人物，代表美丽善良姑娘－－爱斯梅拉达。迷人外貌，纯真善良心灵，从她对待那只山羊，救下那个落魄诗人，对于伤害过自己卡齐莫多，送上水和怜悯，对待爱情牺牲，天使一样姑娘，却被所谓上流社会排斥和嘲讽，被玩弄，被抛弃，被诬陷，被威胁，这次第怎个恨字了得！麻木如那个弗比斯，最底层如老鼠洞里那几个隐修女，疯狂副主教，还有尽全力反抗最丑陋卡齐莫多，副主教和卡齐莫多形成了人性上鲜明对比，同样爱上了美丽姑娘，同样遭到了拒绝，他们爱都是那么热烈，那么诚挚，可是，一个是占有，一个是奉献，已占有为目，当目无法达到时候，他想到是毁灭，毁灭别人；以奉献为目，当无法奉献时候，想到也是毁灭，毁灭自己。
我想这也就是世界名著真正魅力所在，他让人看到不是一个简单故事，他深刻揭示了人类内心深处一些活动，无论放在什么时候，什么社会，人共性是始终存在，对美好向往，对美好追求，对美好赞美，人是一个天使和魔鬼综合体，人和人经历没有相同，也就是说，社会本身就不可能让所有人享受到同等待遇，这种不一样待遇，让多少人内心失去了平衡，失去了对美好追求阿！林林总总肮脏巧取豪夺，充斥着我们眼睛，振荡着我们心灵，我们该怎么办？
我想每一个人都会有一个属于自己答案。
读一读巴黎圣母院，涤一涤自己心灵！